Mga adaptasyon ng anime at cross-media
Anihime Kung Saan ang Pangunahing Katangian ay ang Tunay na Problema: Paggalugad sa mga Protagonista na May Lilim at sa Epekto Nito
Table of Contents
Si Anime ay madalas na nakasentro sa mga bayani na nakatakdang iligtas ang mundo, daigin ang kasamaan, o protektahan ang kanilang mga kaibigan.Ang ilan sa pinaka-nakagigitlang mga kuwento ay nag-iinog na ang pag-asa sa pamamagitan ng paggawa sa protagonista na sanhi ng kaguluhan.Ang mga seryeng ito ay pilit na pumipilit sa mga manonood na maupo sa pamamagitan ng mga hindi maginhawang katotohanan: hindi lahat ng sentral na pigura ay marangal, at kung minsan ang pinakamalaking banta ay nagmumula sa taong nilayon sa atin upang pasayahin ang sarili. mula sa walang-hang mga walang-malay na mga pagpili upang magpanggap, may diperensiyang pangunahing mga karakter ay humamon sa mismong pagbibigay ng pagiging bayani.
Kung Bakit Nagbunga ng Magandang Kuwento ang mga Palabas na Palabas
Ang mga tradisyunal na bayani ng anime ay lumalaki sa pamamagitan ng pananaig sa mga kontrabidang panlabas. Kapag ang protagonista ay ang problema, ang sentral na alitan ay liliko sa loob. iyong nasusumpungan ang iyong sarili na nagtatanong kung sino ang mag-uugat at kung posible pa nga ang pagtubos. Ang komplikadong salamin na ito ay tunay na mga pagpupunyagi ng tao, kung saan ang mga kahinaan at pagkiling ay maaaring magbalbalbalbal ng mga relasyon at mga tunguhin nang walang maliwanag na antagonista na masisisi.
Ginagamit ng mga manunulat ang gayong mga karakter para hindi sila mahulaan ng mga tao, ang isang protagonista na madalas na nabibigo, nananakit ng iba, o ayaw matuto ay nagiging sanhi ng tensiyon na hindi lamang nangyayari. Mga bahagi ng editoryal ng Crunchyrolle Kadalasang itinatampok kung paanong ang mga antihero ay nagtutulak ng tipanan dahil ang mga manonood ay namumuhunan sa kanilang sikolohikal na pagkakalas gaya ng plot. Ang salaysay ay hindi lamang nagtatanong ng "Matagumpay ba sila?" ngunit "Mababatid ba nila na sila ang problema?" Ang patong na ito ay nagpapadama ng kawalang katiyakan at pagiging hilaw ng bawat episode.
Bukod diyan, ang mga tauhan ay dapat na mas makabuluhang bahagi dahil kailangan nilang kumilos, lumaban, o sikapin pa ngang baguhin ang protagonista, na gumagawa sa mga miyembro ng panig na aktibong mga kalahok sa halip na walang kibong mga cheerleader.
Sikolohikal na mga Ugat ng Problematikong Pangunahing mga Katangian
Marami ang dumaranas ng matinding kawalang - katiwasayan dahil sa kanilang pagiging arogante, anupat maaaring gumamit sila ng napakalakas na kapangyarihan nang hindi nahuhusga, anupat tinatrato ang mga tao bilang mga pawn dahil hindi sila natutong magtiwala.
Ang ilang mga character ay nagpapakita ng isang maliwanag na kakulangan ng self-acearness. Sila ay tunay na naniniwala ang kanilang mga pagpipilian ay matuwid kahit na ang mga katawan na naka-subpose sa paligid nila. ang cognitive dissonence na ito ay maaaring nakasisiphayo, ngunit ito ay sumasalamin sa tunay na sikolohikal na mga huwaran kung saan ang mga indibiduwal ay nangangatwiran sa mapanirang pag-uugali. Itinampok ng MyAnimeListifics ang mga Pagsusuri madalas na suriin kung paano Liwanag na Yagami mula sa Ang Death Note Ito ay pinapaniwalaan: siya ay nagsisimula sa isang diwa ng katarungan at unti-unting kinukumbinsi ang kanyang sarili na ang anumang sakripisyo ay katanggap-tanggap.Ang mga manonood ay nagbabantay sa kanyang pagbaba hindi bilang isang walang kibong biktima ng kapalaran ngunit bilang isang aktibong kalahok sa kanyang sariling korupsiyon.
Sa mga kuwentong romansa-pampamamagitan, isang protagonista na walang kakayahang harapin ang pagtanggi ay maaaring mauwi sa emosyonal na pagmamanipula o pag-aalsa, na nagpapalabo sa guhit ng pag-ibig at pagkahumaling.Ang mga pagpapakitang nakasandig sa hindi maginhawang mga katotohanang ito ay nagtutulak sa mga manonood na suriin kung saan nagsisimula ang pakikiramay at pananagutan.
Mga Arkeype ng Sariling-Destrukturang Nangunguna
Ang mga protagonista ng mga problema ay nahuhulog sa mga pagkakakilanlang mga dibuho, bawat isa ay may magkakaibang mga resulta ng kuwento.Ang pagkilala sa mga arketype na ito ay tumutulong sa decode kung paano at kung bakit ang isang pangunahing tauhan ay nagiging ang mga accountiler na pinakamalaking hadlang.
Ang Walang - Katuturan na Hothead
Ang pagiging mapusok na ito ay karaniwan nang nakatitipid sa araw, pero kadalasan nang ito'y nagpapatindi sa mga alitang maaari sanang malutas nang mapayapa, dahil ang mga lider na may mainit na ulo ay pilit na nag - iingat sa mga kaalyado nila sa mahihirap na sitwasyon, anupat nagdudulot ng hinanakit at burnout.
Ang Sariling-Absordong Tagapagligtas
Ang mga hero na itinuturing ang kanilang sarili bilang sentro ng uniberso ay tinatrato ang mga tao bilang mga ekstensiyon ng kanilang sariling ego. maaaring protektahan nila ang iba, ngunit upang pagtibayin lamang ang kanilang sariling sarili bilang isang dakilang tagapagligtas. Kapag ang kanilang awtoridad ay pinag-aaralan, sila ay bumubulyaw o umaatras ng lubos na suporta, na naghahayag na ang kanilang kagandahang-loob ay palaging may kondisyon. Napanginoon Halimbawa, si Epiens Ainz Ooal Gown ay sa simula waring isang bantulot na lider ngunit higit na inuuna ang kaniyang samahan sa paggawa ng matataas na pamantayan sa moral.
Ang Manipulang Kaakit - akit na Mukha
Ang ilang mga protagonista ay gumagawa ng sandata sa pag-iinteracy, kanilang pinipilipit ang mga katotohanan, mga alyadong gaslight, at sinasamantala ang mga emosyonal na beryunidad upang manatili sa kontrol. ang kanilang agimat ay gumagawa ritong mahirap para sa ibang mga character na si Eifand ang mga manonood na lubos na humahatol sa mga ito hanggang sa magawa ang pinsala. Ang arketype na ito ay lumilitaw sa paaralan na kung saan ang isang pangulo ng konseho ng estudyante ay maaaring mag-apula sa mga kasamahan sa ilalim ng pag-alinlangan, na lumilikha ng isang nakalalasong kapaligiran habang ang lumilitaw ay ganap na binuo. Ang disidad sa pagitan ng kanilang pampublikong tao at pansariling kalupitan ay gumagatong ng mabagal na tensiyon na nagbibigay ng tensiyon sa huli.
Ang Trauma-Driven Wildcard
Ang kirot ng nakaraan ay maaaring maging isang krisis sa paglalakad, o magbara sa isang tao anupat ang kanilang mga kilos ay nagmumula sa madaling maunawaang pagdadalamhati, subalit ang patuloy na pagkasira ng damdamin na iniiwan nila ay gumagawa ritong imposible para sa sinuman sa paligid nila na makadama ng kaligtasan.
| Arkope | Pagbibigay - Kahulugan sa Paggawi | Karaniwang Narrative outcome |
|---|---|---|
| Walang - Palik na Hothead | Mga gawang walang estratehiya, hindi sinusunod ang payo | Mga di - kinakailangang labanan, nasirang mga alyansa |
| Sariling-Absordong Tagapagligtas | Ang paghahangad na sambahin, ang pagpapabaya sa tunay na mga pangangailangan | Nasiphayo ang tapat na mga tagasunod |
| Mahilig Manggagaya | Gumagamit ng anting - anting upang dayain at supilin | Sikolohikal na pagkasira ng mga tauhan sa tagiliran |
| Trauma-Driven Wildcard | Sarili-sabotage dahil sa hindi nagagamot na kirot | Pagbukod o kapaha - pahamak na kawalan |
Kung Paano Muling Nag - iimbento ng Plot at Paninilang ang mga Protagonista
Ang pangunahing tauhan na nagdudulot ng mga problema ay binabago ang ritmo ng pagsasalaysay.Sa halip na patuloy na umakyat sa tagumpay, ang salaysay ay nagiging pabagu-bago na serye ng mga kabiguan.Ang mga pagsulong ay nangyayari sa kabila ng protagonista, hindi dahil sa mga ito.Ito ay nagpapawalang-bisa sa tradisyonal na bayani na naglalakbay sa isang bagay na mas matatalim at hindi mahulaan.Ang plot ay kadalasang naka-stand habang ang lead ay tumatangging gumawa ng tamang pagtawag, na pinipilit ang ibang mga character na makialam o magdusa sa mga kahihinatnan.
Ang dinamikong mga pagbabagong ito ay lumilikha rin ng mga bagay na hindi tiyak kung ano ang moral ng mga Villain kung ihahambing sa walang - ingat na krusada ng mga protagonista. Ang Death Note Nananatiling halimbawa ang mga quintessential: Ang kilusang Light Yagamiifics ay nagsisimula sa pagpatay ng mga kriminal ngunit ang mga devolves ay nagiging isang paranoid strike na naglalagay sa libo-libong mga modernidad ay nagmumula sa pagmamasid sa kanyang outsmart mismo sa bawat pag-ikot, at ang tunay na tensiyon ay hindi nakasalalay sa kung siya ay mahuhuli kundi sa kung gaano karaming buhay siya ay wawasakin bago ito mangyari.
Sa mga seques-of-life setting, ang panimpla ay mabagal na nagbibigay diin sa mabagal na pagguho ng mga relasyon. maliliit na mga maling hakbang ay nagtambak sa mga episodes, na lumilikha ng isang tumitinding tensiyon na nararamdamang masakit na totoo. hindi ka naghihintay ng isang boss away; ikaw ay naghihintay ng isang kompensasyon, isang pagkasira, o isang sandali ng kalinawan na maaaring hindi kailanman dumating. Ang sadyang pagpasa na ito ay nagbibigay gantimpala sa mga pasyente na manonood na nagpapahalaga sa pag-aaral ng karakter sa paningin.
Emosyonal na Pagkahulog Para sa Suportadong mga Katangian
Ang pinsalang dulot ng isang problemang tingga ay hindi kailanman limitado sa mga puntos ng plot; malalim na nakakaapekto ito sa emosyonal na tanawin ng lahat sa paligid nila.Allies madalas na oscled sa pagitan ng pag-asa at kawalan ng pag-asa, sa paniniwalang maaari nilang ayusin ang protagonista na maaari lamang sunugin muli.Ito ay lumilikha ng isang siklo ng emosyonal na pagkapagod na maaaring mas nakakasakit kaysa sa anumang pisikal na labanan. ang ilang mga sumusuportang karakter ay maaaring maging antagonista mula sa ganap na sarili-preservation, at ang mga manonood ay paminsan-minsang nakikisimpatian sa kanilang desisyon na lumakad o lumaban.
Ang isang kaibigang kabataan na dati'y humahanga sa protagonista ang maaaring unang kumilala sa kanilang lason at gumawa ng masakit na pasiya na umalis na. Nagtatampok ang Anime News Network EXT ng mga piyesa Kadalasang galugarin kung paanong ang gayong mga kaugnay na dynamic ay nagpapataas ng isang serye na lampas pa sa libangan upang maging replective komentaryo sa katapatan, pagpapatawad, at sariling-paggalang.
Kapag ang isang protagonist recursions ay humantong sa hindi na mababagong pinsala kesa sa recurrational, pagpapalayas, o kahit kamatayan man ang bigat ng mga resultang iyon ay mas mahirap na tumama dahil ito ay nagmula sa isa na sa simula ay sinabihan na magtiwala.Ang palabas ay hindi na nagbibigay ng madaling out.Ang pagdadalamhati ay nagtatagal, at ang proseso ng paggaling ay nagiging bahagi ng salaysay. ito ay isang malakas na paalala na ang pagiging pangunahing karakter ay hindi nagbibigay ng moral na imyunidad.
Anime na Nag - aalis sa mga Heroifes na Inaasahang Papel
Ang ilang serye na may kasamang standout ay umaakay sa pagbuo ng mga salaysay na nakadarama ng kaginhawahan at hindi nakatitiyak kung paano nila tinatanggihan ang maayos na mga resolusyon at kadalasan nang mas maraming tanong ang iniiwan sa mga manonood kaysa sa mga sagot.
Ang Durarara!!! at ang Fractured Perspective!
Ang Durarara!! Paunlad sa magkakaugnay na mga storyline kung saan halos lahat ng karakter ay kumikilos sa mga nakatagong motibo.Izaya Orihara, habang hindi lamang ang protagonista, ay gumaganap bilang isang sentral na tagapanimula na nagmamaneobra sa mga gang sa kalye, mga high schooler, at mga maalamat na tao para sa kanyang sariling libangan.Ang kanyang panghihimasok ay nagpapabago ng mga maliliit na pagtatalo sa lungsod-wide view.Ang palabas ay hindi kailanman humihiling sa iyo na patawarin siya; ito ay naglalarawan lamang sa kanya bilang isang insentibo para sa drama na naglalantad sa iba parcineral vulnabilidad. Ang Durarara!! Idiniriin na kapag ang isang pangunahing tao ay nabubuhay sa labanan, ang buong ekosistema ay nagiging mabuway.
Ang Mapanginoon at ang Erosiyon ng Sangkatauhan
Sa loob Napanginoon, Momonga (Ainz) ay naka-silo sa isang game world bilang kanyang hindi napapatay na avatar, at ang kanyang moral na compass ay patuloy na bumababa, siya ay gumagawa ng mga kalupitan hindi dahil sa kanilang sarili ngunit upang protektahan ang kanyang guild at project lakas. Ang serye ay hindi kailanman pinapayagan ang iyong mga serye na ang kanyang mga desisyon ay nagdudulot ng napakalaking pagdurusa, kadalasan sa mga tao na hindi banta. Ang kuwento ay kumikilos mula sa mapang-aping perpektibong puntos ng pananaw, na pinipilit ang mga manonood na i-tugma ang kanilang simpatiya sa isang panlipunang manlalaro sa mga pangingilabot ng kanyang mga kilos. Napanginoon ang isang dalubhasang klascs sa kung paanong ang kapangyarihan na hindi udyok ng empatiya ay gumagawa sa isang protagonista na maging isang pangglobong panganib. Masdan ang ebolusyon ng kaniyang tauhan sa mga platapormang inaagusan ng tubig at pansinin kung gaano kabilis nangyayari ang pagbabago.
Re:Zero at ang Masakit na Halaga ng Pagtutuwid sa Sarili
Si Subaru Natsuki mula sa Re:Zero Sa simula ay parang isang maalab na bayani, ngunit ang kanyang maibiging debosyon ay mabilis na nagdurulot ng kakayanan sa pag-aartista at nagsasapanganib sa iba dahil sa kanyang pagtangging tanggapin na ang kanyang mga damdamin ay hindi kusang nailalapat.Ang kanyang pagkaartiko, na ipinanganak mula sa kanyang pagbabalik sa pamamagitan ng kakayahan ng Kamatayan, ay umaakay sa kanya na maniwalang siya lamang ang makapagaayos ng lahat ng bagay.Ang salaysay ay walang awang nagparusa sa kanya hindi bilang isang gawa ng kalupitan kundi bilang isang kinakailangang shoat-up call. Sa pamamagitan ng paggawa sa Subarusupersones personalities na ugat ng karamihan ng kanyang paghihirap, ang parusa. Re:Zero ang malaking pinsalang maidudulot ng isang tila mabuting puso kapag sinamahan pa ng pagiging walang - karanasan.
Berserk at ang Pasan ng Kaligtasan
Mga panilo mula sa Berserk Ang kanyang nag-iisang pag-iisip na paghahangad ng paghihiganti ay nagsasapanganib sa kanyang mga bagong kasama at nagbukod sa kanya mula sa ginhawa. Habang ang mundo ay tiyak na may panlabas na kasamaan, Gutsimen sariling pagngangalit at kawalang kakayahan na magtiwala sa paglikha ng karagdagang patong ng pagdurusa.Ang kanyang paglalakbay ay hindi tungkol sa pagiging mas mabuting tao sa isang maayos na arc; ito ay tungkol sa pag-aaasal niya ng pinsala upang hindi siya maging indibidwal mula sa mga halimaw na tao.Ang kanyang pag-a-a-a-a-digham ay hindi nagpapakita kung paanong ang isang tuloy-tuloy na pinagmumulan ng kirot at isang proagon.
Mga Genre-Specipic Expression ng Lead na Paa
Ang uri ng kuwento ay labis na nakakaimpluwensiya kung paanong ang isang problematikong protagonistisensiya ay nakikita ang mga kapintasan at matitipika sa pamamagitan ng salaysay. iba't ibang genre ay nagbibigay diin sa iba't ibang mga aspeto ng kanilang mga depekto sa katangian.
Ang Pag - aaral sa Mataas na Paaralan at ang Pakikipagkompromiso sa Lipunan
Ang mga paaralan ay nag - aalok ng maraming kapintasan dahil sa ang ekosistema ng lipunan ay mahigpit na nag - uugnay. Isang presidente ng konseho ng estudyante na nag - aabuso sa awtoridad, isang popular na bata na madaling magpatawa, o isang mapag - isa na tumatangging magsagawa ng mga arkong arkipetong gaya ng ideutiko ay nagdudulot ng nakikitang pinsala sa loob ng mahigpit na mga herarkiya ng buhay sa paaralan. Oregairu, Hachiman Hikigayaixis mapang-uyam self-hain ay sumisira ng group dynamics dahil siya ay tumatangging magtiwala sa sinuman, naniniwala na ang kanyang sarili na higit sa emosyonal na koneksyon. Ang kanyang mga pagkilos ay lumutas ng mga kagyat na problema ngunit nag-iwan ng mga long-term na sugat. nakikita mo kung paanong ang tunay na mga tensiyon sa mataas na paaralan ay umaalingawngaw kapag ang isang tao ⁇ s emosyonal na mga pader ay nagiging isang sama-samang hadlang.
Mecha at Sci-Fi: Kapag ang Pilot ay Kahinaan
Kadalasang iniuugnay ng Mecha anime ang protagonist admits sa makina, anupat isinasapanganib ng isang mabuway na piloto ang buong kolonya, kahambugan, o trauma bilang isang malaking problema sa pakikipaglaban, anupat ginagawang estratehikong pananagutan ang pilotixis indibidwal na estado. Neon Genesis Evangelion ay ang gintong pamantayan dito: Shinji Ikariićs patuloy na estado ng krisis direktang epekto ng unit performance at, sa pamamagitan ng eksistensiya, humanitarian feature. ang kanyang personal na impiyerno ay hindi isang side kwento; ito ang pangunahing labanan. Ang mga robot at halimaw ay nasa likuran lamang ng kanyang panloob na pagguho. Ang genre na ito ay nagpapakita na ang pinaka-makapangyarihang mecha ay walang silbi kung ang tao sa loob nito ay ang kanilang sariling pinakamasamang kaaway.
Kaakit - akit at Isekai: Makadiyos na Kapangyarihan, Karunungan ng mga Balang
Ang Isekai at pantasyang anime ay madalas na kamay-kamay ang mga protagonista na napakalaking lakas nang walang katumbas na karunungan.Sila ay muling nag-rereform ng mga kaharian, ekonomiya, at ekosistema batay sa personal na mga kapritso, bihirang isinasaalang-alang ang mga epektong long-term. Nang Panahong Iyon Ako'y Muling Nandayuhan Bilang Isang Slime, Rimuru Tempestistensiyas mabilis na paglawak ay mukhang mapagkawanggawa, ngunit ang hindi balanse ng kapangyarihan na kanyang nililikha ang mga puwersa ibang bansa upang sumuko o makipagtalo. Bagamat siya ay mas hindi masama kaysa sa ilan, ang kanyang pag-iral ay sumisira sa mga siglo ng kaayusang pampolitika.Ang mga magaang na nobela ay kadalasang tumutuon sa dissonansiya na ito dahil ang pinagkunang materyal na pinapayagan para sa detalyadong ekonomiko at pampulitikang pandaigdigang pagtatayo. Pagsubaybay sa Dumarating na mga Pag - a - adjust ay nagsisiwalat na ang mga manonood ay higit at higit na naaakit na manguna na ang tulad - diyos na pagkanaroroon ay nagbubunga ng di - sinasadyang kaguluhan.
Kapag Naging Problema ng Bayan ang Personal na mga Demonyo
Ang isa sa mga pinakamapuwersang argumento na ginagawa ng anime na ito ay ang pansariling kirot ay nagiging banta sa publiko kapag hindi napigil.Ang isang protagonista na hindi makapagproseso ng paninibugho ay maaaring pagmulan ng isang digmaan.Ang isang bayani na tumatangging tumanggap ng tulong ay maaaring magpasunog sa isang lungsod.Tatanggihan ng mga kuwento ang ideya na ang panloob na pakikibaka ay puro panloob lamang.Sa halip, kanilang isinasahimpapawid ito sa mundo ng anime, na pinipilit ang lahat na makitungo sa na bumagsak.Ito ay hindi paghihirap para sa kahirapang manatwiran; ito ay nagresulta ng isang aparatong sikolohikal na nag-uugnay sa tunay na epiko.
Maaaring masdan mo ang isang characterifics maliit na kasinungalingan sa episode isa at mapagtanto sa pamamagitan ng episode labindalawa na ang buong kaharian ay naka-imbestiga dahil dito.Ang chain reaction story ay nag-aalala ng mga gantimpala na matamang nanonood at retroaktibo recontualizes mga naunang eksena. Ang teknik na ito ay gumagawa sa muling pag-iingat ng mga mahalaga, habang naabutan mo ang mga tusong binhi ng sakuna na hindi pinapansin mismo ng protagonista.
Problema sa Viewerisensiya: Sympathy vs. Accountable
Bilang isang tagapakinig, ikaw ay nakaharap sa isang problemang etikal kapag nanonood ng mga palabas na ito. Ang kamera ay kadalasang namamalagi sa mga protagonist admiters na nagdurusa, kaya nararamdaman mo ang kanilang kirot at marahil ay nagdadahilan sa kanilang mga kilos. ngunit ang salaysay ay karaniwang kinabibilangan ng mga tinig ng mga rightipher, mga tagapayo, mga biktimang si Becky na tumatawag ng nakalalasong gawi.Ang iyong simpatiya ay paulit-ulit na sinusubukan.Ang tulak-at-pull na ito ay sinasadya at isa sa mga pangunahing dahilan ang mga ito ay nagpapanatili ng maalab na fansbase pagkatapos ng air-communications. Onlines kung ang ilang mga proagonista ay karapat-dapat sa mga debate, mas malawak na mga debateng pang-arian at mga debateng pang-isip na pangkalusugan, pag-isip na mga debateng ito, pag-isip na mga usapang pangkalusugan, pag-ka-ka-kalikas, pag-ka-ka-kabata at mga espiritwal.
Ang mga anator at direktor ay maingat na gumagawa ng mga sandali ng kahinaan upang i-sonize ang mga character nang hindi inaaksaya ang mga ito. Ang isang close-up sa isang nanginginig na kamay o isang flashback sa isang pagtataksil sa pagkabata ay hindi nagbura sa pinsalang nagawa; ito ay nakakalito sa hatol. Ang pagbalanseng ito ay nagbibigay kahulugan sa genre at naghihiwalay ng may gulang na storytelling mula sa sens-good lescapism.
Ang Namamalaging Impluwensiya sa Makabagong Anime
Ang kalakaran ng mga protagonista ng problema ay natukoy sa halos lahat ng demograpiya, mula sa shonen hanggang sa shojo. Manga manlilikha at light novel na mga awtor ay patuloy na nag-aayos ng buong mga paligid ng sentral na tanong: ⁇ Paano kung ang bida ay hindi mabuting tao?[T] Ang paglipat na ito ay nagpapakita ng isang pandaigdigang gana sa mga diperensiya, mga karakter na tao sa mga hindi mapagkakatiwalaang paragon. Ang tagumpay ng mga palabas na nagtatampok ng gayong mga leads ay naghihikayat sa mga studio sa mga greenlight cusmerciner na maaaring fections na maaaring itinuring na madilim o ankreflusion.
Ang mga kuwentong ito ay nagsisilbi bilang kathang-isip na mga laboratoryo para sa pagsusuri ng mapanirang pag-uugali.Nag-aalok ang mga ito ng ligtas na espasyo upang galugarin ang nangyayari kapag ang kapangyarihan ay natutugunan ang hindi sapat na kakayahan, o kapag ang pag-ibig ay nakontrol.Sa panonood ng isang protagonista ay sumisira ng kanilang sariling buhay sa pamamagitan ng paulit-ulit na masamang mga pagpili, ang mga manonood ay maaaring makahanap ng wika para sa mga huwaran na kanilang nakikilala sa tunay na lifeichotor sa loob nila.Ang catarsis ay hindi sa pagkakita sa tagumpay ng bayani kundi sa pagpapatotoo ng magulo, masakit na proseso ng sarili-pagwasak at kung minsan, ang mahabang daan patungo sa pananagutan.
Habang patuloy na nabubuo ang anime, ang protagonista na siyang tunay na problema ay mananatiling isang mahalagang makinang tagapagsalaysay.Ang mga karakter na ito ay nagpapaalaala sa atin na ang pinakamahirap na mga labanan ay hindi ipinakikipaglaban sa pamamagitan ng mga kamao o mahika kundi sa pamamagitan ng mga multong tinatanggihan natin.