Table of Contents

การเคลื่อนไหวนี้เป็นแรงสําคัญในการแสดงและการแสดงออกทางวัฒนธรรม ออกแบบวิธีที่เรื่องราวต่างๆ ถูกจินตนาการและมีประสบการณ์ข้ามยุค

การ เล่าเรื่อง ที่ เคลื่อนไหว ใน ตอน เริ่ม ต้น

รากของแอนิเมชันขยายออกไปเกินยุคภาพยนตร์ มีภาพของเล่นเช่น Zoetrope และ Praxincopes cape ที่ควบคุมผู้ชมในยุค ค.ศ.

วินเซอร์ แม็คกี และ โปรโต-สตูดิโออีส

2449 ก่อนมีสตูดิโออย่างเป็นทางการ จิตรกรอย่างวินเซอร์ แม็คกีได้แสดงศักยภาพของแอนิเมชัน ผลงานของเขาสั้นลงในปี ค.ศ.

วอลต์ ดิสนีย์สตูดิโอ (1923)

Wrtf and Royle O. Disney สตูดิโอได้ก่อตั้งขึ้น โดยบริษัทวิกิกีฬาของ Wrt and Royle Disign ได้เริ่มมีความคล้ายคลึงกับนวัตกรรมหลังจากปล่อย [FLT: 0] ฟิล์มประกอบหลายแบบ เทคโนโลนี (FLT: 1) เป็นการ์ตูนชุดแรกที่มีผลงานประกอบการแสดงเสียงประสานกันอย่างสมบูรณ์แบบ ทําให้มีผลงานทางสตูดิโอที่เน้นการสอนเนื้อหาของดิสนีย์ ดูบทความเกี่ยวกับงานสตูดิโอแบบย่อๆ ดูเพิ่มที่โครงการวิกิกีฬา เข้าร่วมการแข่งขันวิกิกีฬาของวิกิกีฬาวิกิกีฬา (Teles) เข้าร่วมการแข่งขันภาพยนตร์โทรทัศน์ของสตูดิโอ เข้าร่วมการแข่งขันวิกิกีฬาของวิกิกีฬา: Wil: Www.jw.com.com.com.com.

Fleischer Studios (1921)

ตัวละครต่าง ๆ เช่น [FLT: 0] Popye [FLT: 1] และ เบตตี โบป (FLT:3) ได้กลายเป็นภาพประกอบทางวัฒนธรรม ผ่านระบบเสียงแบบแบนซี การเคลื่อนไหวแบบยางที่สามารถทําได้โดยเทคนิคการถอดภาพแบบมีสิทธิบัตรซึ่งเป็นผลให้ภาพเคลื่อนไหวของสารกระตุ้นของของเหลว นวัตกรรมนี้ยังเป็นโครง คุณสามารถช่วยวิกิพีเดียได้โดยเพิ่มความไวต่อแสงของสารสเตอริโอ (FLT:2) และสร้างโครงสร้าง 3 โครงสร้างของแท่งเสียงบางส่วนในแนวทบ่งและแนวโซปราการของการ์ตูนแบบ Riqueiquesiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii (FT: di-C.

ลอต เต ไร ยี เกอร์ และ ไพ โอ เนียร์ ที่ เป็น ชาว ยุโรป

2560) แม้ไม่ได้เป็นสตูดิโอพาณิชย์ขนาดใหญ่ งานของโลตเต ไรนิเกอร์ร่วมกับภาพเคลื่อนไหวของแสงดาวในเยอรมนีในช่วงปี 1920 แสดงถึงเหตุการณ์สําคัญด้านเทคนิคของเธอ [FLT: 0] การผจญภัยของเจ้าชายอาชเมเดด (FLT: 1) เป็นหนึ่งในภาพเคลื่อนไหวที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่ โดยใช้ภาพเขียนและสีกลับของกระดาษที่บิดเบี้ยวและมีความซับซ้อน การทดลองแรกนี้ในสาขาความสามารถและการออกแบบกล้องหลายแบบ ที่วางจําหน่ายก่อนยุคของดิสนีย์ นวัตกรรมของธรรมชาติในยุคแรก ๆ

The Golden Action of Anarchy (1930s-1950).

ในหลายทศวรรษนี้ การเคลื่อนไหวได้เติบโตขึ้นเป็นอุตสาหกรรมบันเทิงเต็มรูปแบบ กางเกงขาสั้นแบบโบราณกลายเป็นความกระตือรือร้นที่คาดหวังเป็นภาพยนตร์การแสดงสด และสตูดิโอก็แข่งขันกันอย่างดุเดือดเพื่อผลิตเนื้อหาที่น่าทึ่งที่สุดในทางเทคนิคและคมชัดขึ้น ตัวละครที่ขยายตัวขึ้น ผลงานวิกิกีฬาก็มีความซับซ้อนมากขึ้น และงานกราวด์ก็ถูกจัดขึ้นสําหรับลักษณะที่เหนืออุปสรรคในยุคนั้น

Warner Brods. ancient (1930)

Lonon Chlesinger-chlenged การ์ตูนภายใต้ The Worner Broughs. ธงนี้ได้แนะนําสไตล์บ้านที่นิยามโดย ภูตผีและไฟที่รวดเร็ว [FLT: 0] Bugs Bunny chool (FLT:2] Day (FT: 3) และ[FLTT: 4] POK[FLTLT] เป็นผู้กํากับแบบคล้ายคลึงกันของ BOxex, Bookyle, Booksing's conson, connection, chacting, chartic, chive charticial, ching chitching, chitlek; chown, chown, chartiologycuments (Fed chool).

เมโทร-โกลด์วิน-เมย์เลอร์ สตูดิโอ

MGM ของหน่วยแอนิเมชันที่เสริมสร้างโดย การมาถึงของ Tex Avie และต่อมา วิลเลียม ฮันนา และโจเซฟ บาร์เบอร์รา ผลิตบางส่วนของชุดโชว์แนวเคลื่อนไหวที่โดดเด่นมากที่สุด

การ ผลิต แบบ เนียน ของ อเมริกา (UPA) และ การ กําเนิด ของ การ ออก แบบ ใน ปัจจุบัน

UPA แยกตัวจากงานภาพยนตร์อุตสาหกรรมแบบปี 1941 โดยรับบทภาพยนตร์แบบย่อ โดยรับบทภาพยนตร์แบบกราฟิก แบบแบนด์ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะสมัยใหม่ [FLT: 0] (FLT: 0) สืบค้นจากบริษัทภาพยนตร์โทรทัศน์ (FLT:1) และภาพยนตร์แนวเคลื่อนไหว (FT: 250) และชุดภาพยนตร์ประเภท [FLT: 2] ที่ถูกจํากัดไว้เป็นแนวความคิดที่ออกแบบให้ค่อนข้างเป็นแนวความคิดที่สร้างความเสียหายได้มากกว่าค่านิยมการประหยัดปรัชญานี้ได้รับการส่งเสริมให้ทํางานทั่วไปในอุตสาหกรรมโทรทัศน์ทั้งหมด ตั้งแต่ตอนหลังๆนี้จึงสร้างแรงบันดาลใจให้วงการภาพยนตร์แบบเคลื่อนไหวได้เล็กน้อย (FT: 2) และรวมไปถึงผลงานแบบ ออกแบบโดยดีดีดีรี มิวสิกชัน (FLT: 3)

ชัยชนะของดิสนีย์

Winisne's Edflections (FLT: 1937) พิสูจน์แล้วว่าการ์ตูนแบบการ์ตูนแบบเต็มลายฟ้าสามารถเป็นกล่อง-ออฟฮอสได้โดยเพิ่มข้อมูล ดูเพิ่มที่โครงการวิกิกีฬาแบบ [FLT: ⁇ Pinocto[3] (FTH: 4) [FT] Babi [FT] [FT] [F]] (FLF]] ( ⁇ (FS] FELL[LELLLLLL]]]] หน้าสีอารมณ์แบบเพิ่มความดัง (FLLLLLL[LELLLLLLLLLLL]), Profile, Prographic play, Profile, Profile, Profile, Profile, Sermaticycycylecylecycycelect (inic).

การเคลื่อนไหวย้ายไปยังโทรทัศน์ (1960s-11970s)

ขณะ ที่ การ แสดง สั้น ลง โทรทัศน์ ก็ กลาย เป็น พรม แดน ใหม่ การ รู้ จัก ประมาณ ตน แต่ ก็ มี ความ คิด สร้าง สรรค์ ขึ้น จอ ขนาด เล็ก นี้ ก็ ส่ง เสริม ให้ มี บุคคล รุ่น ที่ น่า จด จํา และ เป็น พิธี ฉลอง วัน เสาร์ ที่ น่า จด จํา

Han-Barura Profiles (1957)

William Hunna and Joselia เอาชนะโทรทัศน์ด้วยโมเดลการผลิตที่เน้นการดําเนินงานอย่างแข็งแรง ประกอบด้วยพื้นหลังที่รีไซเคิลได้เล็กน้อย

Filmation Associations (1962).

การถ่ายทํานี้เป็นที่รู้จักในภาพยนตร์เรื่องการกระทําและชุดซูเปอร์ฮีโร่ ซึ่งมักใช้ลําดับการ์ตูนแบบย่อ โดยมีการคัดลอกรายละเอียดเพื่อการเคลื่อนไหว

การ เพิ่ม ขึ้น ของ อะนิ เมะ ทาง ทีวี ญี่ปุ่น

2560 ขณะที่สตูดิโอชาวอเมริกันครองภาคตะวันตก ญี่ปุ่นได้สร้างโครงสร้างพื้นฐานทางโทรทัศน์แบบแอนิเมชันของตัวเอง โอซามุ เทซูกะ การผลิตมูชิ (FLT: 0) ได้ถูกสร้างขึ้น [FLT: 0] แอสโตรบอย (FLT:1) (1963) ผลงานการ์ตูนญี่ปุ่นชุดแรกที่ได้รับความนิยมไปออกอากาศในสหรัฐอเมริกา รูปแบบแอนิเมชัน จํากัดขับเคลื่อนโดยงบประมาณและเน้นในเรื่องความโน้มถ่วงของอาร์กติกส์ ซึ่งในที่สุดได้พัฒนาเป็นพืชพันธุ์แบบต่าง ๆ ที่มีลักษณะทางวัฒนธรรมนี้ สายพันธุ์ผสมเพื่อผลิตเพื่อผลิตข้ามพันธุ์พันธุ์พืชเพื่อผลิตในพ.ศ.

The Digital Realives (1980s-1990s)

ใน ช่วง เวลา แห่ง ความ คิด สร้าง สรรค์ และ การ เปลี่ยน แปลง ทาง เทคนิค อย่าง รุนแรง นี้ เอง ที่ ทํา ให้ นัก วาด ภาพ ทั้ง สอง คน มี ความ สามารถ ที่ จะ วาด ภาพ ได้ อย่าง ถูก ต้อง และ ไม่ ต้อง สงสัย เลย ว่า ภาพ ที่ เขา วาด นั้น เป็น ภาพ ที่ มี ความ สําคัญ มาก ต่อ เขา มาก กว่า และ ยัง มี ความ สําคัญ มาก ด้วย

Pixar Astreption Studios (1986)

2459. สิ่งที่เริ่มต้นจากการแบ่งเป็นภาคคอมพิวเตอร์ที่ลูคัสฟิล์มกลายเป็นสตูดิโอที่มีอิทธิพลมากที่สุดของโลก Pixar's Afficial ential (FLT: 0) Ty Story [FLT] [FLT] (FLT: 1995) เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกและเปลี่ยนแปลงเส้นทางการคมนาคมของเครื่องคอมพิวเตอร์ทั้งหมดในชั่วข้ามคืน โดยมีปรัชญาที่ [FLT] – (FTIT) สตูดิโอ (FLT) เป็นโครง คุณอากรกรณิชย์ (FTLE) สตูดิโอแบบมาตรฐานของสตูดิโอนี้ยังเป็นโครง คุณสามารถช่วยวิกิพีเดียได้โดยเพิ่มข้อมูลทางวิกิตติมศักดิ์ของสตูดิโอ สตูดิโอของสตูดิโอ สตูดิโอ สตูดิโอ สตูดิโอ สตูดิโอ เว็บ: เว็บ: FEF (F) (FLELLL: 16) และเวลา สืบค้น: FELLLLLLLLLLLLLLELLLLLLLELELELELEELESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTESTE

Dream Works Excression (1994).

2559) ก่อตั้งโดย สตีเวน สปีลแบร์ก เจฟฟรี่ คัตเซนแบร์ก และเดวิด เกฟเฟน, ดรีมเวิร์คส เอสเคจี ได้ทําการทําเครื่องหมายอย่างรวดเร็วกับ [FLT: 0] อันแนทซ์[FLTTT:1] (1998) และต่อมา ปรากฎการณ์ Pop-centical Centic (FLT:2: 202]. เรื่องตลกแบบหลัง (20: 20 สิงหาคม พ.ศ.

สตูดิโอ Gibly (1985)

Famiii chooled by Hayao Miaiajii and sayo Takhata สตูดิโอญี่ปุ่นนี้กลายเป็นภาพเขียนแบบย่อแบบย่อแบบย่อแบบ Wolley and Images (FLT) ฟิล์มแบบ [FLTAT: ⁇ ) เพื่อนบ้านของฉัน TOOro (1988) และ (FT:2] ศิลปากรแบบโบราณที่ได้รับการแรงบันดาลใจจากจิตรกรรมภาพแบบโบราณ และได้แรงบันดาลใจจากบริษัทเซเลฟฟฟอเรชั่น ออสการ์ (201)) ซึ่งได้รับรางวัล "Abestreview Associational", และรวมเข้ากับเรื่องทั่วไปที่ดึงดูดใจ GLOLOLOOLT: ของฉัน TOOLT:1).

Aardman animations (1972)

British Aardman แกะลายลายลายลายลายลายลายเส้น โดยมีภาพเคลื่อนไหวแบบหยุดวางบนดิน และภาพใต้เสียงที่ปรากฏให้เห็น [FLT: 0] Volace & Gromiit [FLT: 1) อนุกรม (FLT:2] เริ่มต้นด้วย [FTT: 3] ผลงานชิ้นเอกของอานิเมชัน (FLT: 4) และลักษณะการวาดแบบ [FLT] ไมโครซอ [FT] เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นใน ค.ศ.

ศตวรรษ ที่ 21 และ เลย ไป: สื่อมวลชน ระดับ โลก

พันปีใหม่ได้เร่งการขยายเทคโนโลยีแอนิเมชัน การจัดจําหน่าย และอิทธิพลทางวัฒนธรรม สตูดิโอที่ถือกําเนิดในยุคดิจิตอล ส่งเสริมการไหลของกระแส, การร่วมมือกันทั่วโลก และความสามารถในการผลิตเนื้อหาที่ครอบคลุมทุกรูปแบบและผู้ชม

Blue Sky Studios (1987–2021)

Bue Sky Studios เดิมเป็นบ้านที่แสดงผลกระทบทางภาพ จรวดเพื่อมีชื่อเสียงด้วย [FLT: 0] ยุค (FLT: 1) (FLT:1] นักกีฬาจักรกล รุ่นเก่าที่แนะนํา Skart, กระรอกซาเบอร์-ทูเวท (Saber-tuthed) ที่เป็นกระรอกที่เป็นตัวแสดงตลกทางกายแบบขับแบบตัวละครในซีจีไอ ผลงานของสตูดิโอทําให้การวาดแบบเคลื่อนไหวและตั้งค่าแบบพิเศษได้ ร่วมกับการขยายพื้นที่ของเครื่องคอมพิวเตอร์ที่เกินกรอบของออเรชันก่อนหน้า

Laika Studios (2005)

Oregon-booka รับเอาความงามของความไม่สมบูรณ์ในการหยุดการชุมนุม การรวมร่างอย่างรวดเร็ว และเปลี่ยนหน้าแบบ 3D ที่พิมพ์ออกมาเพื่อบรรลุความสมบูรณ์ทางใบหน้าที่ไม่เคยมีมาก่อน Corraline (2009] (FLT:2] Parorman [FTH:3] และ[FTT]CO] trues [FTHE] และ THLFLFLFLFOLFE] และ THOLLLLELLELFE] ดาร์ค ด้านมืด เรื่องที่แยกออกแยกออกจากวงการศิลปะและงานเขียนของกลุ่มภาพยนตร์แนวร่วมทุนและงานเขียนของกลุ่มผู้เข้าแข่งขันผู้เข้าแข่งขันผู้เข้าแข่งขันผู้เข้าแข่งขันผู้ใจบุญชาวไทย พ.ศ.

Firectionon Filation (2007).

2559 โดยเป็นที่รู้จักในเรื่องภาพยนตร์ที่มีสีสันจ้า มีชื่อเสียงสูง ไลท์เซิร์น (FLT: 0) ผลงานชุดเพลงประกอบภาพ (FLT: 1) และตัวละครที่แตกออกมา คือ มิวนิส โมเดลธุรกิจของเฟโรตันเน้นการผลิตงบประมาณอย่างมีสติ (ซึ่งมักใช้ร่วมกับสตูดิโอแมคกัฟ) และอารมณ์ขันสากลที่กว้าง ส่งผลให้ภาพยนตร์การ์ตูนแนวเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมสูงสุดตลอดกาลของพวกเขา ครอบคลุมถึงตลาดที่ประสบความสําเร็จของวงการสร้างสรรค์ในปัจจุบัน

Sony Picture Expression (2002)

Sony Picture เริ่มต้นด้วยภาพ CGI (FLT: 0) FOLT WE และ ภาพเคลื่อนไหวของเซอร์ฟอัพ แต่จริง ๆ แล้วพบเสียงของมันด้วยเสียงแตกของพื้นดิน [FTT: 4] Spider-MAND Man: in the Proder [FLT: 205] ภาพยนตร์ประกอบภาพยนตร์ประกอบโดยรวม 2 การ์ตูนที่มีภาพประกอบการสร้างโครงร่างภาพ 3 ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพ ภาพนี้ไม่เคยเห็นเสียงของเสียงของเพลงนี้มาก่อน ภาพคลื่นลูกผสมใหม่นี้ได้รับอิทธิพลจากวงการภาพยนตร์แนวเพลงแนวผสมแบบใหม่และเพลงแนวผสมของฟิกนิกฯ (FEKLF).

สตูดิโอคาร์ทูนและโครงการฟื้นฟูโลก

AVERAGE ได้ประสบการกระสับกระส่ายสร้างสรรค์ร่วมกับนักสร้างสรรค์รายการโทรทัศน์ (Fechive-wiven) แสดงในช่วงต้นปี 2000. คาร์ทูน เครือข่ายสตูดิโอ ผลิต [FLT: 0] ห้องปฏิบัติการของเด็กเตอร์ (FLT: 1) [FLT: 2] [FTTTTTT: 3] และต่อมา [FTTTTT: 4] เวลาอาทัศน์ (FLTIFFTIV) ซึ่งขยายภาพเคลื่อนไหวของวิกิตาร นักร้องด้านการแสดงแบบคล้ายๆกัน (FLT) แชมป์แบบ แฟร์: FIFTL: FOL[FLLLLLLFLFE[FFFFFLFELLFLFLE]]]]] เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในเครือข่ายจักรสีเวิลเลจราญ่าร็จราญูวุ้ เหตุการณ์ที่สามารถสามารถถูกพัฒนาได้โดยลักษณะของจอกต์เนชั่นท์เนชั่นท์เวอร์ชันท์เวอร์ชันชันชันท์ท์ท์ (อังกฤษท์เวอร์ซีชันด์ท์ท์ท์ท์ท์ เวิร์คท์ (FFFFFTVEFTVE

รูปแบบการวน

การเดินทางของสตูดิโอแอนิเมชันเป็นการสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่อง ตั้งแต่หมึกเงียบและสีไปเป็นภาพเสมือนจริง และผลิตภาพจริง ในแต่ละยุคได้ผลิตผลงานที่เปลี่ยนแปลงเกม

  • วินเซอร์ แม็คกี - แกร์ตี้ อธิการบดี (1914)
  • วอลต์ ดิสนีย์สตูดิโอ – สตรัมโบบิลลี (1928)
  • Fleischer Studios – Popye (1933)
  • Warner Brods. ancient – bugs Bunny (1940)
  • MGM Cartuon Studio – Tom and Jerry (1940).
  • UPA – เจอรัลด์ แมคบลิง-โบลิง (1950)
  • ดิสนีย์ยุคทอง – เจ้าหญิงนิทรา (1959)
  • ฮันนา-บาร์เบรา – ฟลินท์สโตน (1960)
  • Pixar – Toy Story (1995)
  • Dream Works April – Shake (2001)
  • สตูดิโอ ก๊กลิ - สปิริต ไป (2001)
  • Aardman – วอลเลซ & โกรมิวท์ : คําสาปของ Wa-Brit (2005)
  • ไลลา – โคราไลน์ (2009)
  • Syny Picture – Spider Man: เข้าสู่สไปเดอร์-เวิร์ส (2018)

สําหรับมุมมองที่กว้างออกไปเกี่ยวกับประวัติศาสตร์แอนิเมชัน (FLT:0) เครือข่ายโลก [FLT: 1) เสนอข่าวต่อเนื่องเกี่ยวกับนวัตกรรมอุตสาหกรรม และ อภินันทนาการของภาพยนตร์และวิทยาศาสตร์ (FLT:3) เก็บรวบรวมคุณสมบัติของการ์ตูนที่นําเสนอเนื้อหาเกี่ยวกับวิวัฒนาการของสื่อ (FT:3).