แบบฝึกหัดที่ดีที่สุดในการสร้างศิลปะดิจิทัลแบบอนิเมะที่ดัดแปลงมา

Anime-recurational Artive ได้จับจินตนาการของผู้สร้างทั่วโลก ผสมภาษาภาพแบบสัญลักษณ์ของแอนิเมชันญี่ปุ่นเข้ากับเครื่องมือที่ทําให้อะไรที่เป็นไปได้บนหน้าจอ ไม่ว่าคุณจะเลือกสไตลเป็นครั้งแรกหรือไม่ หรือจะมองภาพประกอบนี้ไปยังมาตรฐานอาชีพ สร้างโครงสร้างการทํางานที่มีชีวิตชีวาและเข้าใจพื้นฐานของลักษณะนี้ สามารถเร่งการเจริญเติบโตของคุณได้อย่างน่าประหลาด การปฏิบัติต่อไปนี้จะยิ่งเพิ่มความเติบโตของคุณได้มากขึ้น

เข้าใจรูปแบบศิลปะ Aniime

ถ้า คุณ อยาก รู้ ว่า มี อะไร บ้าง ที่ คุณ ต้อง ทํา เพื่อ จะ รู้ ว่า อะไร เป็น ตัว อย่าง ที่ ดี ให้ คิด ถึง วิธี ที่ คุณ จะ ทํา ได้

อะนิ เมะ หน้า รูป ร่าง

หน้า ตา ของ อะนี เมะ มัก จะ หด ปาก และ จมูก ให้ อยู่ ใกล้ ๆ คาง ขณะ ที่ ตา อยู่ ต่ํา กว่า สัดส่วน ที่ เป็น จริง จา วา ลีน สามารถ ตั้ง เค้าโครง จาก เวชชาเป ที่ คม กริบ สายตา อ่อน กว่า คน ที่ โต กว่า และ มี ความ สามารถ มาก กว่า เพื่อ จะ ออก แบบ ได้ ง่าย ขึ้น ลอง สนใจ วิธี ที่ จะ จัด การ กับ เส้น ทาง ที่ ต่าง กัน ของ จมูก — ของ การ ทํา ให้ เส้น ประสาท หด ตัว ง่าย ขึ้น — และ การ ทํา หู เป็น แบบ เรียบ ง่าย

เมื่อออกแบบตัวละครของคุณเอง เริ่มจากการใช้ภาพด้านหน้าและมุม 3 ส่วน 4 ก่อนทดลองใช้มุมสุดขั้ว

การแสดงออกและตาที่กระฉับกระเฉง

อะนิเมะ วัฒนา ขึ้น บน ความ เยือก เย็น ทาง อารมณ์.

เพื่อ จับ ความ รู้สึก ที่ แท้ จริง ให้ ศึกษา ว่า กล้าม เนื้อ หน้า ของ มัน ขยับ ได้ อย่าง ไร แล้ว ก็ ขยาย การ เคลื่อน ไหว.

ความ ทรง จํา และ ความ สามารถ ใน การ คิด

ขน ของ มัน ไม่ ได้ เป็น เพียง เส้น เล็ก ๆ เท่า นั้น แต่ เป็น เส้น ที่ มี ลักษณะ เหมือน เส้น ที่ แสดง ลักษณะ ของ ตัว อักษร จาก ระยะ ไกล มี ขน ที่ บิด เบี้ยว, ขน ที่ ไหล ลื่น, บิด เรขาคณิต, และ เกลียว ความ ถ่วง ที่ มี ลักษณะ เฉพาะ ตัว ที่ ติด ต่อ กัน ก่อน จะ มี การ วาด ลักษณะ เฉพาะ หน้า สัก ครั้ง เมื่อ วาง แผน ไว้ อย่าง ดี กว่า ขน แต่ ละ เส้น ก็ ควร จะ มี การ ชี้ นํา ที่ ชัดเจน และ มี การ ตัด เส้น เกลียว กัน ไม่ ว่า จะ เป็น ก้าน แหลม แหลม แหลม คม หรือ เกลียว เกลียว ที่ คม กริบ.

ลอง คิด ถึง การ เคลื่อน ไหว ของ ตัว ละคร และ โลก ที่ มัน อยู่ ลม ที่ อ่อน โยน อาจ ทํา ให้ เกิด แนว โน้ม ที่ จะ ทํา ให้ มี การ กวาด ล้าง มาก ขึ้น ใช้ เส้น แบ่ง และ การ แบ่ง เส้น สี เพื่อ กําหนด ส่วน ที่ เกี่ยว กัน และ อย่า ลืม เพิ่ม เส้น ขน ที่ หลง ผิด บาง เส้น ให้ กับ ความ รู้สึก ที่ มี ชีวิต ชีวา ขึ้น มา อีก เพื่อ จะ ดู สี สัน ของ ขน ที่ มี สี สัน เป็น พื้น ฐาน แล้ว ก็ นํา มา ใช้ เป็น ชั้น ๆ ตาม แนว ตั้ง ของ เส้น แบ่ง และ จุด เด่น บน ที่ แสง จะ กระทบ เป็น ปกติ

จานสีและสัญลักษณ์

สี ใน อะนิเมะ ไม่ ได้ เป็น เพียง สี ที่ ดู เหมือน ไม่ มี พิษ ภัย แต่ เป็น เพียง คํา พูด ที่ ผู้ ชม จะ รู้ จัก กัน ใน ทันที สี ชมพู และ สี น้ําเงิน ที่ มี สี อ่อน ๆ ขณะ ที่ สี แดง เข้ม สี ม่วง อาจ บ่ง ชี้ ถึง พลัง อํานาจ, ความ ลึกลับ, หรือ อันตราย ได้

เริ่มจากการเลือกสีแบบมีองค์ประกอบ 5 ถึง 7 สี สําหรับตัวละครของคุณ ให้มีสีเด่นๆ ไว้ที่เส้นขน, เบสของตา, สีตา, และโทนสี 1 หรือ 2 สี ใช้เครื่องมือแบบ [FT: 0] Adobe สี (FLT: 1) เพื่อทําการสํารวจและเลียนแบบรูปแบบการตกแต่งภาพแบบกราฟิกที่ช่วยให้ความยืดหยุ่นของคุณ คงความสบายของคุณไว้ เมื่อคุณใช้สําเนียง -- แว่นกันแสง, เลนส์, หรือ เลนส์สีแบบ Phople หรือ Planguage -- วาดแบบตาเดียว

เลือกเครื่องมือที่ถูกต้อง

งาน วิจัย ทาง ดิจิตอล ให้ ข้อมูล คุณ ว่า มี การ ควบคุม ระดับ ไหน ที่ น่า ทึ่ง แต่ เครื่อง มือ ที่ คุณ เลือก ช่วย ใน การ ทํา งาน ประจํา วัน ไม่ ใช่ เพื่อ เป็น เจ้าของ ซอฟต์แวร์ ราคา แพง ที่ สุด แต่ เป็น การ หา สิ่ง แวด ล้อม ที่ คุณ จะ สามารถ จดจ่อ อยู่ กับ การ วาด ภาพ แทน ที่ จะ เป็น การ ต่อ สู้ กับ ส่วน ประกอบ นั้น.

ตัวเลือกของซอฟต์แวร์สําหรับทุกงบประมาณ

[FLT: 0] คลิปสตูดิโอ จิตรกร ยังคงเป็นที่นิยมในวงการของศิลปินและศิลปินชาวแมนา เพราะเครื่องยนต์แปรง, เครื่องยนต์, ชั้นเวกเตอร์, และมุมมองของมันถูกสร้างโดยเฉพาะสําหรับงานศิลป์สายและการสร้างการ์ตูน ซอฟต์แวร์นี้มักจะวางขายบ่อย และรุ่น EX ก็เสนอคุณสมบัติเช่น การจัดการหลายหน้าสําหรับคนที่ต้องการผลิตการ์ตูนเต็มรูปแบบ

[FLT: 0]]. อะโดเบ อุปกรกรณร (FLT:1] เป็นโรงพิมพ์ไฟฟ้าสําหรับภาพ, การปรับเปลี่ยนภาพ, และปรับรายละเอียด อุปกรณ์การปัดเกลี่ยและปรับสีของมันนั้นสามารถปรับโครงสร้างภาพได้ แต่รุ่นที่ใช้ย่อยสามารถเป็นอุปสรรคได้ สําหรับตัวเลือกอิสระ, เปิดระบบ, [FLT: 2] Krita [FLT: 3] ส่งเครื่องมือเขียนและเครื่องมือเขียนแบบเคลื่อนไหวที่น่าประทับใจ ขณะที่ [TTH: BEBBBE[FFLFLFLFLFLFE]] เว็บ: FIFELELELFELELELEVEELVEVEVEEEVEVEVELEVEVELLLEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVELLLLLLLLLLLELELELELELEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEVEV

กราฟแสดงความถี่

วาดด้วยตัวดูดซับเมาส์ ความสามารถในการสร้างการประสานแบบไหลของแสง, เส้นแสดงความรู้สึก หากคุณชอบวาดโดยตรงบนการแสดงผล แผ่นกระดาษปากกาเช่น Wacom Cames, Humpen ampaness หรือ XPen อนุกรมนี้ยังเป็นประสบการณ์ที่ตรงตามสัญชาตญาณอีกด้วย แอปเปิลและแอพแบบ Apple จะกลายเป็นภาพแบบธรรมดาที่ได้รับความนิยมในการวาดแบบพกพา

แปรงทาสี

คุณไม่จําเป็นต้องใช้แปรงเป็นร้อยอัน -- เครื่องปัดฝุ่นสามหรือสี่อัน จะดําเนินการคุณผ่านขั้นตอนส่วนใหญ่ แปรงกลมที่ควบคุมได้โดยความดันที่ทํางานสําหรับศิลปะกรอบ แปรงเรียบเรียบที่มีลายเส้นมีลายพิมพ์คมชัด เหมาะสําหรับการแรเงาและเรียบ แปรงเรียบ แบบแบนๆ สามารถเลียนแบบลักษณะการขีดเส้นขีดเส้นตัดหรือเส้นประได้ ใช้เวลาในการปรับเส้นแหลม (ทั้งการไล่สีและเส้นขวาง); ค่าระหว่าง 10 และ 20 ตัวแปรที่เรียบเรียบ โดยไม่ต้องขโมยความรู้สึกตามธรรมชาติ หลายแบบของศิลปินของคุณอีกด้วย แปรงแบบเรียบเรียงตามประเพณี เช่น การวาดแบบปากกา หรือการวาดแบบเส้นประที่หาได้ง่าย หรือการวาดแบบเส้นประที่หาได้ง่ายของร้านคอมโพธิ์ หรือการถอดปลั๊กของร้านกราฟ

ตั้งค่าขอบเขตการทํางานดิจิทัลของคุณ

งาน ที่ มี ประสิทธิภาพ และ เรียบร้อย ทํา ให้ คุณ มี ความ คิด สร้าง สรรค์ ที่ ดี.

เลเยอร์ถัดไป

สร้างการกระทู้งานแบบไม่ทําลาย ซึ่งแยกองค์ประกอบหลัก ๆ ทุก ๆ องค์ประกอบ เล่าทั่วไป อาจจะรวมชั้นพื้นหลัง, ชั้นภาพร่าง (ตั้งค่าให้เป็นแบบเส้นทึบ), โครงสร้างศิลปะที่มีชั้นของแต่ละชั้นสําหรับทรงผม, พื้นผิว, และองค์ประกอบ, กลุ่มชั้นสีแบน, พื้นผิว, พื้นผิวและส่วนเน้น, และชั้นต่าง ๆ บน ชั้นต่าง ๆ ของชั้นในด้านล่าง พื้นผิวจะช่วยประหยัดความยุ่งเหยิงทันที ใช้หน้ากากการวาดภาพและเงาภายในขอบเขตของฐานของคุณ ดังนั้น คุณจึงไม่เคยบังเอิญใช้สีนอกบรรทัด

ปุ่มพิมพ์ลัดและปรับแต่งเอง

การปรบกัน เครื่องมือแปรง, ลบ, เลิกทํา, พลิกผ้าใบ, แว่น, และปรับขนาดลูกตา คุณสามารถกดปุ่มพิมพ์ได้โดยไม่มอง จะเพิ่มความเร็วให้กับคุณได้อย่างมาก บนแท็บเล็ตที่มีปุ่มแสดงสถานะโปรแกรมได้ ให้กําหนดให้ปุ่มนี้กับปุ่ม การพิมพ์หน้านี้จะกลายเป็นศูนย์บังคับการ พลิกแผ่นผ้าใบแบบวนรอบ ๆ อาจจะเป็นการวนของลวดลายแบบวนในแนวนอนที่สุด -- มันเผยให้เห็นว่าสัดส่วนที่คุณเติบโตมานั้น จะช่วยให้คุณแก้ไขความบิดเบือนได้เร็วขึ้น

การ ฉกฉวย และ การ วาง แผน

ภาพ วาด ที่ ขัด เงา ทุก ภาพ เริ่ม ด้วย การ สํารวจ แนว คิด.

การ ค้น พบ สิ่ง ทรง สร้าง และ ข้อ อ้างอิง

สร้างห้องสมุดสําหรับภาพอ้างอิงสําหรับกายภาพ, การพับเสื้อผ้า, ฉากแสง, และภาพเฉพาะของการ์ตูนประหลาด นั่งอยู่ [FLT: 0] Artitation [FLT: ⁇ และ Pixiv แสดงให้เห็นถึงงานศิลป์ระดับอาชีพที่สามารถสร้างโครง คุณได้แสดงผลงานประกอบภาพต่างๆ เมื่อศึกษาเนื้อหาของคุณ อย่าลอกแบบของเนื้อหา อย่าทําลายความแปลกของศิลปินที่วางแผงแสงไว้ วิธีการที่อ่านและองค์ประกอบต่างๆ ทําให้เกิดการกระตุ้นความไวต่อแสง

การจับภาพตัวอย่างเพื่อการรวมภาพ

ก่อน วาด ภาพ เต็ม รูป โดย ใช้ นิ้ว เล็ก ๆ สาม ถึง ห้า นิ้ว แต่ ละ นิ้ว มี ขนาด ใหญ่ กว่า แต่ ละ นิ้ว — เพื่อ ทดสอบ การ จัด การ ต่าง ๆ กัน.

การ วาด แบบ เคลื่อนไหว และ การ ใช้ แปรงทาสี

ภาพ วาด ที่ มี ชีวิต อยู่ ใน ช่วง เวลา 30 ถึง สอง นาที นี้ คือ การ ฝึก ตัว เอง ให้ รู้ จัก รูป ร่าง และ ลักษณะ ที่ เรียบ ง่าย

การใช้สีแบบเส้นตรง

การ ทํา งาน ของ คุณ จะ ช่วย ให้ คุณ มี ความ สุข ได้ อย่าง ไร?

การ ทํา งาน อย่าง เชี่ยวชาญ

บนเลเยอร์ใหม่ของคุณ ซึ่งทํางานโดยใช้แปรงทาสีแบบกึ่งมืด และกึ่งสี ที่เหมาะสมนั้นสูงพอที่จะป้องกันการวาดจุดสีได้ (อย่างน้อย 300 จุดต่อนิ้ว สําหรับการพิมพ์ หรือ 4000 พิกเซลบนด้านยาวสําหรับภาพแบบดิจิตอลเท่านั้น) ใช้เส้นผ่าศูนย์กลางกวาดผ่านจากไหล่หรือเส้นสัมผัสแทนการลากตัวสั้น ๆ ให้เส้นเส้นซ้อนทับกันที่จุดตัดตัดเล็กน้อย จากนั้นให้เส้นเส้นเส้นเส้นเส้นเส้นเส้นรุ้งที่ยาวเกิน เพื่อเพิ่มความหนาบนขอบและเส้นเงาที่ยาวกว่า สําหรับรายละเอียดภายใน เช่น การพับและลักษณะเฉพาะหน้า ถ้ามีการเพิ่มขนาดของสีบนมือของคุณ ให้ทําการปรับเส้นเสียงให้สั้นลง ชั่วคราว แต่ให้เส้นตัดเส้นตัดเส้นตัดเส้นตัดส่วนบนส่วนที่เล็ก ๆ นี้ให้ยาวมากขึ้น เพื่อให้ยาวขึ้น

การไล่สีแบบ Cel Shing vs. sนุ่ม

การใช้สีแบบ Anime มักจะขึ้นอยู่กับการเคลือบด้วยสีเซล -- บล็อกเงาที่เรียบเรียงด้วยขอบกรอบ บ่อยครั้งที่มีโทนหรือสองโทนต่อวัสดุ รูปแบบนี้เน้นความชัดเจนและผลกระทบกราฟิก เลือกสีที่ไม่ใช่แค่สีเงา แต่เปลี่ยนไปเล็กน้อยด้วยสีและความอิ่มตัว ผิวบางหรือสีส้ม รู้สึกว่ามากกว่าสีธรรมดา

ถ้าคุณต้องการให้นุ่มกว่านี้ คือดูภาพ ที่ดูเป็นเงามากขึ้น ให้ผสมขอบเงาของคุณอย่างนุ่มนวล

การจัดการเลเยอร์สําหรับการปรับสี

สร้างเลเยอร์สีแบนก่อน โดยใช้แปรงปิดเพื่อเติมสีแต่ละพื้นที่ให้พอดี โดยการล็อกระดับชั้นความโปร่งใส จากนั้นสร้างชั้นสีเขียวให้เป็นพื้นเงา อีกอันสําหรับใช้เน้น และแม้กระทั่งใช้สําหรับปรับขอบภาพ ด้วย สแต็กนี้จะช่วยให้คุณทดลองสีพื้นฐานของคุณได้อย่างอิสระ ใช้เครื่องมือไม้กายสิทธิ์บนชั้นศิลปะบรรทัด (หรือหน้ากากแบน) ของคุณเพื่อเลือกพื้นที่ แต่ให้ขยายพื้นที่ที่เลือกด้วยจุดเด่นหรือจุดสีสองจุด เพื่อหลีกเลี่ยงการเว้นช่องว่างระหว่างสีกับบรรทัด

เพิ่มความลึกเข้ากับเงาและจุดประสม

ลอง คิด ถึง แหล่ง แสง ที่ มา จาก ดวง อาทิตย์ ตอน ต้น ๆ ของ คุณ แสง ที่ อยู่ บน ล่าง นี้ แสง สี เงา จะ ตก ลง มา ใต้ คาง จมูก ขอบ ล่าง ของ ขน และ ใต้ หน้า อก หรือ เสื้อ ผ้า เพื่อ ความ สว่าง ด้าน ข้าง จะ มี สี ซีด ลง ครึ่ง หน้า แสง ที่ สะท้อน แสง ชั้น นอก (แสง ที่ สะท้อน จาก แสง ที่ เห็น ใน ภาพ สี หน้า) ใน บริเวณ ที่ มี แสง อาทิตย์ ซึ่ง เป็น เงา เพื่อ ป้องกัน ไม่ ให้ ตา ดู เรียบ ง่าย จุด ที่ ตา สี ขาว บาง ครั้ง ก็ ควร เป็น สี ขาว ซีด กว่า เพื่อ ทํา ให้ กลีบ ดอก ฝรั่ง แวว แวว แวว และ ข้อ ต่อ ที่ ดู อบอุ่น ขึ้น

เพิ่ม ผล กระทบ และ การ สัมผัส ขั้น สุด ท้าย

เมื่อตัวละครถูกแปลแล้ว เวทย์มนตร์จะอยู่ที่รายละเอียดสุดท้าย ผลที่ดึงองค์ประกอบทั้งหมดเข้าด้วยกัน และให้ศิลปะได้คุณภาพแบบมืออาชีพ

ผล กระทบ พิเศษ: เพดาน, หมอก, และ มนต์ คาถา

Anime เป็นที่รู้จักกันในผลกระทบของพลังงานที่เรืองแสงได้ การสร้างแสงให้ส่องแสงได้ จะระบายสีแสงด้วยสีที่สว่างจ้า ปกคลุมชั้นของมัน

ภูมิ หลัง ที่ ไม่ มี การ แบ่ง แยก

พื้นหลัง ไม่ จําเป็น ต้อง เป็น ภูมิ ประเทศ ที่ มี สี สัน สวย งาม แม้ แต่ รูป แบบ ทาง เรขาคณิต แบบ เรขาคณิต แบบ สีเทา หรือ ภาพ สี ที่ มี สี เบลอ ๆ ก็ อาจ ทํา ให้ ตัว อักษร ของ คุณ ดู เป็น อุปนิสัย ได้ แอนิเมะ มัก จะ ใช้ สี พื้น หลัง ของ บัว, เส้น ความ เร็ว, หรือ รูป แบบ ครึ่ง เส้น เส้น ความ ยาว ของ เสี้ยว ของ ลวดลาย เพื่อ ให้ เห็น การ เคลื่อน ไหว และ อารมณ์ ให้ ใส่ ลักษณะ ของ คุณ ลง บน ชั้น ต่าง ๆ ที่ ต่าง กัน แล้ว ระบาย สี สัน ข้าง หลัง ของ ตัว ละคร แล้ว ปรับ สี และ จุด ที่ อยู่ ข้าง หลัง ให้ เข้า กับ สี สัน ได้ เช่น เพิ่ม ความ สว่าง ที่ มี ขอบ ด้าน ความ สว่าง ที่ มี ความ ละเอียด อ่อน ให้ กับ สี สัน ที่ มี ความ ยาว ของ สี สัน ที่ มี ความ ชัดเจน

หลังการสําเร็จการศึกษาระดับมืออาชีพ

ผนวกสําเนาเลเยอร์ของคุณ แล้วแก้ไขสีสุดท้าย ให้ถูกแก้ไขแบบเพิ่มความคมชัดขึ้นเล็กน้อย ปรับความเข้มสี หรือเพิ่มสีให้รวมเข้ากับบรรยากาศที่อบอุ่นหรือเย็นจัด ให้ใช้เส้นโค้งหรือระดับการปรับแก้ความเข้มเพื่อให้สีขาวปรากฏและเงาชัดมากขึ้น ฟิล์มที่คมชัดหรือเส้นเสียงแบบเรียบ (ปรับให้มีความคมชัดต่ําด้วยโหมดการผสมเสียง) สามารถลดความสะอาดของภาพดิจิทัลได้ และลดความไวของสีภาพของคุณ ก่อนที่จะมีการขยายความคมชัดของคุณออกไปด้วย การขยายภาพ 25% และตรวจให้ละเอียดว่าตัวอักษรใด ๆ นั้นมีความคมชัดขึ้น -- หากไม่เพิ่มความคมชัดรอบ ๆ

การ ฝึก อบรม และ การ ดล ใจ

การ ปรับ ปรุง มา จาก ความ ตั้งใจ มุ่ง มั่น พยายาม อย่าง ไม่ ละลด ไม่ ใช่ จาก การ รอ ให้ มี แรง บันดาล ใจ ที่ จะ จู่ โจม.

การ พัฒนา นิสัย การ ทํา ตาม มาตรฐาน

เลือกช่วงเวลาสั้นๆ ที่กําหนดได้ในแต่ละวัน -- แม้จะเป็น 30 นาทีของการวาดท่าทาง หรือการศึกษาการแสดงท่าทางก็ตาม เก็บภาพร่าง (รูปแบบตัวเลขหรือรูปร่าง) ไว้เพื่อออกกําลังกาย เพื่อลดความดันของคุณจากการสร้างส่วนต่าง ๆ ที่เสร็จทุกครั้ง หมุนโฟกัสของคุณในสัปดาห์: หนึ่งสัปดาห์บนและเท้า, รูปวาดที่ซับซ้อนต่อไปบนใบหน้า, แล้วแสดงด้วยท่าแบบเคลื่อนไหวแบบอย่างเป็นระบบนี้ จะป้องกันไม่ให้ความสามารถในการพัฒนาอย่างสร้างสรรค์ได้

การ เรียน จาก ผู้ เชี่ยวชาญ: การ ศึกษา และ การ วิเคราะห์

สร้างแผงหรือภาพโปรโมชันจากศิลปินอนิเมชั่นที่ชอบเป็นแบบฝึกหัดการเรียนรู้ แต่ลองคิดดูก่อน แทนที่จะทําการเลียนแบบแบบอย่างไม่ตั้งใจ ให้จําลักษณะต่าง ๆ ของภาพ ดูที่เส้นเชือกที่เรียงกัน แกะรอยการไหลขององค์ประกอบ และระบุจํานวนโทนเงาที่พวกมันใช้ จากนั้นลองวาดตัวละครดั้งเดิมในรูปแบบเดียวกัน ใช้เทคนิคที่คุณสังเกต

การ เข้า ร่วม ใน การ สื่อสาร ศิลปะ ออนไลน์

การโพสต์งานของคุณเป็นประจําบนแพลตฟอร์มเช่น Deviant Artt, ArtStation หรือชุมชนแบบ Planguages on Reddiat ([FLT: 0]] ar Animet เปิดเผยคุณในการให้ความคิดเห็นและการสร้างแรงบันดาลใจ การจัดแสดงส่วนประกอบของศิลปินในแนวร่วมวิดีโอและการตั้งค่าการปัดเป่าของกลุ่มศิลปิน บ่อยครั้งการตกแต่งจากจุดบอดที่คุณไม่เคยสังเกตเห็นมาก่อน Do not translate between brackets (in); คําถามว่า "การอ่านผมแบบวนหลัง)" “การลอกผิวผิวกลับได้บ่อย ๆ นี้" หรือ "การไล่ผิวกลับ" ข้อเสนอที่รุนแรงเกินไป"?

การ มี ส่วน ร่วม ใน ข้อ ท้าทาย และ เหตุ การณ์ ต่าง ๆ ทาง ศิลปะ

เหตุการณ์ที่เช่น หมึก, Mer Mer May หรือ # ภาพวาดนี้ในปัญหาของคุณ ผลักดันให้คุณสร้างภายใต้ธีมและเส้นตาย ซึ่งสร้างความเร็วและปรับตัวได้ ดูวิธีที่ศิลปินหลายร้อยคนแปลความของตัวกระตุ้นเดียวกันนี้ขยายห้องสมุดภาพของคุณ และแนะนําคุณให้เลือกสีหรือเทคนิคการประกอบองค์ประกอบที่พิเศษ แม้คุณจะไม่ได้เข้าร่วมการเปิดรายการของโครงการส่วนตัวที่สามารถทําลายวงจรของ "ฉันควรจะวาดอะไร"?

จง สร้าง เสียง ที่ ไม่ มี ใด เหมือน ของ คุณ

ขณะ ที่ คุณ ดูด ซับ อิทธิพล จาก ศิลปิน หลาย คน, อะนิเมะ เก เรอ รี, และ การ สังเกต ของ โลก จริง ๆ รูป แบบ ส่วน ตัว ของ คุณ จะ ปรากฏ ขึ้น เอง ตาม ธรรมชาติ.