Jinsi Anime ilivyokua nchini Australia: Kutoka kwa SBS Usiku wa Mwisho hadi Boom ya Streaming ya kisasa

Siku za mwanzo: SBS na Mbegu za Fandom

Kwa Waaustralia wengi, kukutana kwa kwanza na anime hakuja kupitia skrini ya sinema au orodha ya utiririshaji wa glossy, lakini kupitia programu ya usiku wa giza ya Huduma ya Utangazaji Maalum. Muda mrefu kabla ya blockbusters ya franchise na maonyesho ya simulcast, SBS ilichukua kamari kwenye uhuishaji wa Kijapani, majina ya hewa ambayo yalizidi katuni za Jumamosi-asubuhi zilizojulikana kwa watazamaji wa ndani. Hiyo kamari iliweka msingi kwa kimya kwa moja ya jamii za burudani za nchi zenye nguvu na za shauku.

Katika miaka ya 1990 na mwanzoni mwa miaka ya 2000, anime bado iliondolewa sana na mitandao ya tawala kama niche au haifai kwa watazamaji wa jumla. SBS, hata hivyo, ilikuwa na mamlaka ya kutafakari Australia ya kitamaduni na kuleta hadithi za kimataifa kwa watazamaji. Mipaka yake ya jioni ya anime ikawa mahali pa vijana wenye shauku na watu wazima sawa, kutoa kitu ambacho hakuna kituo kingine kilichothubutu programu. Athari ya kitamaduni ya matangazo hayo bado inaweza kuonekana katika makusanyiko, vilabu vya mashabiki, na uchaguzi wa kusambaza baadaye.

SBS ya usiku wa manane ya programu na athari za kitamaduni

[TD="width: 456"] [FONT=&](2)[/FONT][FONT=&]Bila kuathiri masharti ya kifungu kidogo (1) cha kifungu hiki, Tume itakuwa na mamlaka ya kuajiri mtaalamu yeyote kwa ajili ya shughuli maalumu au kwa muda mfupi.[/FONT] [FONT=&](3)[/FONT][FONT=&]Tume itawalipa mishahara na posho wafanyakazi wake kadri itakavyoamua mara kwa mara. [/FONT][/TD]

Nafasi hii ya kimakusudi ilisaidia kuvunja dhana ya muda mrefu kwamba uhuishaji ulikuwa tu watoto wa ada. Wakati mitandao ya kibiashara ya bure-kwa-hewa ilijaza asubuhi zao na katuni za Amerika na Uingereza, SBS ilitoa mbadala ambayo ilihisi zaidi fasihi, sinema zaidi, na isiyo na usawa wa kigeni. Mtandao wa mtandao wa mtandao wa mtandao wa mtandao wa mauzo ya taka[FLT: 1] sasa inaunda uteuzi mpana wa maudhui ya kimataifa, lakini jukumu lake la kihistoria kama nyumba ya asili ya anime ya Australia inabakia kugusa kwa mashabiki wa muda mrefu wa ugunduzi.

Majina ya awali ya anime ambayo yamefanya Waves

Majina ya kuchaguliwa ambayo yaliibuka kwenye televisheni ya Australia katika miaka ya 1990 na mwanzoni mwa miaka ya 2000 mara nyingi yalikuwa yale yaliyosukuma kati kwa njia zisizotarajiwa.]Neon Mwanzo Evangelion], kwa mfano, yaliwasili na vita kubwa vya roboti ambavyo vilifunika drama ya kisaikolojia kuhusu utambulisho, kiwewe, na uhusiano wa binadamu. Ilipinga maoni ya Magharibi ya kile "chame" inaweza kuwa na kusababisha mijadala mingi katika vikao vya mapema vya mtandaoni.

Cowboy Bebop alileta nishati tofauti kabisa—nafasi ya magharibi iliyoinuka katika jazz, noir, na uwepo wa baridi. [FLT: 2] Sauti yake ya muziki-blending na Yoko Kanno, ikawa hatua ya kuingia kwa watazamaji waliokomaa ambao vinginevyo wamepuuza uhuishaji kabisa. Kwenye filamu, [FLT: 2]Akira na FLT:] : 4Ghost:]

Filamu za kigeni na kuongeza ufahamu

Matangazo ya anime ya SBS hayakuwepo katika utupu; yalikuwa sehemu ya uhuishaji wa sasa wa lugha ya kigeni na sanaa ambayo mtandao ulishindana. Kifaransa, Kirusi, na vifupi vya Ulaya ya Mashariki na makala mara kwa mara zilishiriki ratiba, na kuunda aina ya sherehe isiyo rasmi ya uhuishaji wa kimataifa. Muktadha huu uliwasaidia watazamaji wa Australia kuona anime ya Kijapani sio ya kawaida lakini kama sauti moja ndani ya mazungumzo makubwa ya kimataifa kuhusu sanaa ya uhuishaji inaweza kufikia.

Bila urahisi wa maktaba ya kusambaza leo, upatikanaji ulikuwa wa kutisha.Kukosekana matangazo moja mara nyingi ilimaanisha miezi ya kusubiri tena - ikiwa ilitokea. Mashabiki wa kidini waliweka muda wa VCR na kanda za biashara, kujenga mitandao isiyo rasmi ya usambazaji ambayo iliangalia jumuiya za mashabiki nje ya nchi. mapungufu hayo yaliongeza tu hisia ya ugunduzi na umiliki; ya shabiki wa anime katika kipindi cha kabla ya mtiririko wa anime ilimaanisha ushiriki wa kazi. Upungufu huo pia ulihimiza matumizi zaidi, ambapo watazamaji wanaweza kutazama rekodi ya nafaka ya waandishi wa MonoFLT, na wa digital, ambao wanachambua matukio ya digital, [Fel:]

Maendeleo na mabadiliko katika miaka ya 2000

By milenia mpya, anime katika Australia alikuwa outgrown yake ya marehemu-usiku mara kura asili. The 2000s aliona mlipuko wa majina katika genres mpya, upanuzi wa haraka wa vyombo vya habari vya kimwili, na maingizo ya kwanza katika rejareja tawala na matukio. Nini mara moja ilikuwa siri subculture alianza juu katika vituo vya ununuzi, aisles michezo ya kubahatisha, na sinema multiplexes.

New Genres na mfululizo wa Hit

Tofauti za aina zilizopo zilimaanisha watazamaji wanaweza kuunda utambulisho wao wenyewe karibu na tamaduni maalum - kutoka kwa watunzaji wa mecha ambao walifuata kila Gundam[FLT: 1]] Uandikishaji wa watazamaji wa kutisha ambao waligawanyika [FLT: 2]]Higurashi no Naku Koro ni]. bodi za ujumbe wa Mitaa na jamii za podcast za mapema zilijitokeza kujadili matukio ya kila wiki, mara miezi nyuma ya matangazo ya Kijapani lakini bila kiwango kidogo.

DVD, Merchandise, na Utamaduni wa Mkutano

UWEZO mkubwa wa wachezaji wa DVD ulibadilisha jinsi Waaustralia walivyokusanya na kuteketeza anime. Haitegemei tena ratiba za televisheni, mashabiki wangeweza kununua mfululizo kamili katika seti za sanduku, mara nyingi na sauti ya lugha mbili na extras. wasambazaji wa Mitaa kama vile Madman Entertainment[FLT: 1] wakawa majina ya kaya ndani ya jamii, leseni na kutoa majina na ratings Australia na ufungaji maalum wa eneo. JB-Fi rafu zilizojazwa na sehemu za anime zilizojitolea, na maduka maalum katika miji ya nyimbo zilizoingizwa, na vitabu vya sanaa, na vitabu vya sanaa.

Michezo ya Kubahatisha: Michezo na Zaidi

Manga pia uzoefu mkubwa mauzo kuongezeka wakati wa kipindi hiki. minyororo ya Bookstore kama Dymocks na Kinokuniya kupanua sehemu zao za manga kwa kasi, mara nyingi hisa kiasi kwa wakati mmoja na mabadiliko ya anime. mtiririko wa triangular wa manga, anime, na gamed kuimarisha tabia ya ushirikiano wa kina na franchise moja. Mfumo huu wa vyombo vya habari si tu kuongezeka kwa muda wa mashabiki wa muda wote alitumia na utamaduni wa pop wa Kijapani lakini pia alitoa wachapishaji wa ndani na wauzaji wa ujasiri wa kuwekeza zaidi katika bidhaa za leseni.

Ofisi ya Box na Uelewa wa Mainstream

Mifumo ya sinema ilianza kuchukua taarifa, na uchunguzi mdogo wa matukio ya filamu za anime - kutoka ] Msichana ambaye anafungua kupitia wakati[FLT: 2]]Paprika] - alianza kuonekana katika miji mikubwa. bajeti za uendelezaji zilikua, na trailers zilizojitolea kabla ya filamu za Ghana na kulenga kampeni za vyombo vya habari vya kijamii. hatua za ofisi ya sanduku hazikuwa nambari tu; ziliashiria studio za kimataifa kwamba Australia ilikuwa ikizidi kuwa soko la usambazaji wa anime.

Mapinduzi ya Streaming

Ikiwa miaka ya 2000 ilijenga miundombinu ya fandom ya anime ya Australia, kuwasili kwa majukwaa ya kusambaza katika miaka ya 2010 kimsingi iliibadilisha. vikwazo vya ratiba za utangazaji na vyombo vya habari vya kimwili viliyeyuka, kubadilishwa na maktaba kubwa, ya mahitaji ambayo inaweza kutumika kwa maslahi ya niche wakati huo huo.

Viongozi wa Ulaya waingia Australia

Matokeo yalikuwa mandhari ambapo karibu anime yoyote, kutoka kwa OVA ya zamani zaidi ya miaka ya 1980 hadi blockbuster ya hivi karibuni ya Shōnen Jump, ilikuwa tu mabomba machache mbali. Hii wingi ulibadilisha tabia za kutazama. misimu yote ya mwishoni mwa wiki ikawa kawaida, na uzoefu wa pamoja wa matangazo ya kila wiki ya TV ulibadilishwa na mapendekezo ya granular, algorithm inayotokana ambayo inaonyesha mtazamaji anaweza kamwe kugundua peke yake.

Upatikanaji wa juu na Mwelekeo wa Data-Driven

Streaming hakuwa tu kutoa upatikanaji; ilizalisha data ambayo ilianza sura sekta yenyewe. majukwaa inaweza kufuatilia hasa ambayo mfululizo walikuwa watched, katika hatua gani watazamaji imeshuka mbali, na ambayo idadi ya watu walikuwa kujihusisha na genres maalum. ufahamu huu alitoa watazamaji Australia aina ya nguvu ya soko la moja kwa moja: viwango vya juu vya kukamilika na nguvu neno-ya-kinywa inaweza kushawishi upya wa show favorite au hata kuchochea jukwaa la leseni ya jina lililopuuzwa hapo awali.

Mabadiliko pia yalifafanuliwa nini "viungo" ilimaanisha. ripoti za televisheni za bure za hewa zilibadilishwa na dakika za kusambaza na hisia za vyombo vya habari vya kijamii kama hatua za msingi za mafanikio ya show. Subtitles na dubs za Kiingereza za ubora wa juu zilikuwa kiwango, kupunguza kizuizi kwa watazamaji ambao wanaweza vinginevyo kuwa wametishiwa na mfululizo wa lugha ya kigeni. Vipengele maalum kama downloads za nje ya mtandao na msaada wa kifaa mbalimbali vinavyomaanisha wanaweza kusafiri na watazamaji kwenye safari yao ya kila siku, zaidi kuiingiza katika maisha ya kila siku ya Australia.

Transmedia na uzalishaji wa awali

Kipindi cha kutiririsha kimeharibu mipaka kati ya anime na aina nyingine za burudani. franchise moja inaweza sasa kuzindua na mfululizo wa awali wa Netflix, mchezo wa simu ya rafiki, mtandao wa mtandao kwenye jukwaa kama Webtoon, na albamu ya sauti iliyotolewa duniani kote kwenye Spotify - yote iliyoundwa kuimarisha jina moja. kama vile FLT: [15]Cyberpunk: Edgerunners ilionyesha jinsi ulimwengu wa video unaweza kupanuliwa katika hadithi ya anime iliyodaiwa sana, kwa upande mwingine, iliendesha hadhira ya mauzo ya Australia iliyounganishwa sana, na jukwaa la habari za mauzo.

Studios na wasambazaji sasa mimba miradi na watazamaji wa kimataifa Streaming katika akili kutoka siku moja, ambayo imesababisha hadithi zaidi ya kusisimua na maadili ya uzalishaji juu ya majina ya kuchagua. Wakati Japan bado ni ubunifu wa moyo, kimataifa ushirikiano uzalishaji na fedha mikataba imeleta rasilimali safi katika sekta hiyo. Kwa shabiki Australia, hii ina maana si tu anime zaidi lakini pia zaidi ya aina mbalimbali anime - hadithi kuweka nje ya jadi Kijapani high-shule mfumo, majaribio katika CGI na vyombo vya habari mchanganyiko, na miradi kwamba kikamilifu mahakama ya fanbase duniani kote. umbali kati ya Tokyo na Sydney, ina maana ya kitamaduni, haijawahi kuwa ndogo katika utamaduni.

Jamii na Mtandao wa Kimataifa wa Anime

Mandhari ya anime ya Australia haipo katika kutengwa. Ni node ndani ya mtandao mkubwa wa mashabiki, waumbaji, na taasisi, na ladha yake ya ndani inaundwa na matukio ya kukua nyumbani, wasambazaji wa ndani, na shukrani kubwa ya uhuishaji kama fomu ya sanaa.

Matukio ya ajabu na mazingira

Leo, kalenda ya mashabiki wa Australia imejaa matukio maalum ya anime na ya anime. SMASH! Sydney Manga na Anime Show[FLT: 1] huvutia makumi ya maelfu ya washiriki kila mwaka, wakati Oz Comic-Con, Animaga, na dazeni ya mikutano midogo ya jiji hutoa kugusa mara kwa mara. mikusanyiko hii ni zaidi ya fursa za ununuzi; wao ni maeneo ya kujieleza kwa ubunifu ambapo waandishi wa sanaa hufafanua, wasanii wa mwanzo wa comics, na paneli za kawaida za magazeti kutoka kwa falsafa ya simu za simu za hivi karibuni.

Online, jamii inafanikiwa kwenye seva za Discord, nyuzi za Reddit, na vikundi vya Facebook vilivyojitolea ambavyo vinatoa majadiliano ya tukio, sanaa ya shabiki, na ununuzi wa ndani. Nafasi hizi za digital zimekuwa muhimu hasa kwa mashabiki katika maeneo ya kikanda ambao wanaweza kuwa na upatikanaji rahisi wa makusanyiko ya jiji. Kusaidia mazingira yamekomaa pia: maduka ya vitabu vya kujitegemea yanakaribisha vilabu vya kusoma, filamu za jamii za skrini za chuo kikuu, na wabunifu wa ndani huzalisha nguo za anime zinazouza kimataifa. Mtandao huu wa kikaboni, unaozingatia mtandao wa kati inahakikisha kwamba jamii inaendelea kuunda, ubunifu, na ubunifu, ubunifu, na unaoendelea.

Studios, Leseni, na Ushirikiano wa Kimataifa

Kwa upande wa ushirika, Australia inapiga ngumi juu ya uzito wake katika leseni na usambazaji. Makampuni kama vile Madman Entertainment na Hanabee wametumia miaka kujenga miundombinu ya kisheria ambayo huleta anime kwa skrini za Australia, haki za mazungumzo na waagizaji wa Kijapani na kuhakikisha kufuata kwa uainishaji wa ndani. Kazi yao imekuwa muhimu katika kupambana na uharamia ambao uliathiri enzi ya kabla ya mtiririko na katika kuthibitisha kwamba mashabiki wa Australia wako tayari kulipa maudhui yaliyoingizwa vizuri, kupatikana.

Ushirikiano wa kimataifa pia umeacha alama yao. Warner Bros., Sony, na studio zingine za kimataifa mara kwa mara zimehusisha talanta ya Australia katika uhuishaji wa dubbing, marekebisho ya script, na kampeni za uendelezaji. Wakati Australia bado haina studio kubwa ya uzalishaji wa anime ya yake mwenyewe, idadi ndogo lakini inayoongezeka ya animators ya wenyeji na wafuatiliaji wamefanya kazi kwenye miradi ya kimataifa ya ushirikiano au wameagizwa kuunda sanaa ya uendelezaji kwa ajili ya kutolewa kwa filamu za kimataifa. filamu kama vile [FLT: 0]FYour Name[LT] na FURSEME, [T][2][[[hariri | | Jamii ya kitamaduni ya Australia]

Anime katika Australia Film Criticism na Tamasha

Mazungumzo muhimu kuhusu anime pia yamekomaa.Wapitiaji wa filamu wa Australia, mara moja wana uwezekano wa kukataa vipengele vya uhuishaji kama burudani ya watoto, sasa mara kwa mara wanajihusisha na anime kwa masharti yake.Majanga hufunika kutolewa kwa hivi karibuni kwa Makoto Shinkai pamoja na blockbusters ya Hollywood, na waandishi wa uhuishaji waliojitolea kuchunguza ufundi na mandhari ya kazi za Kijapani kwa kina cha kufikiria. Tamasha la Filamu la Melbourne la Kimataifa na Tamasha la Filamu la Sydney wamejumuisha anime katika mstari wao, kuchunguza kila kitu kutoka kwa retrospecs kwa avant-garde shorts za Kijapani.

Wakati filamu ya anime inapendekezwa au kushinda tuzo ya kimataifa - kama ] Mvulana na Heron[FLT: 1] alifanya katika Tuzo za Academy - vyombo vya habari vya Australia vinaripoti sana juu yake, kuanzisha kati ya watazamaji ambao wanaweza kamwe kutembelea mkutano au kusoma kupitia orodha ya kusambaza. Muhimu, mazungumzo haya pia huathiri uwekezaji wa ndani. miili ya fedha za filamu na mashirika ya sanaa yanazidi kusaidia miradi ya uhuishaji ambayo huchota juu ya anime au mbinu za hadithi, polepole kukuza utamaduni wa Kijapani, na historia ya nyumbani ya uhuishaji ni sehemu ya utamaduni wa uhuishaji wa kimataifa.