Za mnoge zapadne gledaoce devedesetih godina, šareni, kinetički svet japanske animacije stigao je ne kroz gigantski korporativni gasovod, već u obliku VHS kaseta sa upečatljivim cover art, dvojezičnim audio opcijama, i nepogrešivim logom: stilizovaniADV\" preko filmske role. ADV Filmovi, kompanija koju je osnovao preduzetnik Džon Ledford i njegovi partneri, izrasla je iz skromnog start-up u jedan od najvažnijih distributera animea u Severnoj Americi i Ujedinjenom Kraljevstvu. U doba pre nego što su streaming platforme i simulkastes, ADV-ova agresivnog licenciranja, pristup lokalizaciji potpisa, i oštro razumevanje odbeglog fana je pomoglo da pretvori niširani hobi u mainstream kulturne snage. Ovaj članak istražuje razvoj kompanije, svoje licencifikacije, ulogu u kućnoj izgradnji i dugogodišnjem delu videozatori, angažljivosti, angažljivosti nakon dugog disoluzije.

Geneza Anime Powerhouse

Kada je 1992. godine osnovan ADV Films, anime je još uvek bio egzotična radoznalost na Zapadu. Šačica kompanijakao što su Streamline Pictures i Central Park Media je počela da distribuira japanske naslove, ali je tržište fragmentirano i u velikoj meri ograničeno na specijalne prodavnice stripova i kataloge mail-narudžbi. Džon Ledford, obožavalac koji je ranije vodio mali softver i manga uvoz biznisa pod nazivom Gametronix, video je priliku da profesionalizira industriju. Udružio se sa Metom Grinfildom i kasnije Dejvidom Vilijamsom da izgradi kompaniju koja kombinuje poslovnu disciplinu sa autentičnim razumevanjem otaku kulture.

Prvi kapital je bio skroman, podignut delimično kroz prodaju Ledfordove stare kolekcije stripova. ADV-ov rani katalog je uključivao naslove kao što su Devil Hunter Yohko i Plavo seme, ali je kompanija brzo demonstrirala oštro oko za svojstva koja bi rezonarisala sa zapadnom publikom. Ona je unapred sticala sva dostupna prava, često obezbeđivajući kućni video, televizijski prenos, i merhanizirajući licence u jednom dogovoru strategijom koja je dozvoljavala da se izgradi sveobuhvatna oslobađajuća škrilje i da se odazove bez zanošenih komplikacija. Do sredine 1990-ih, ADV je postao dominantna nezavisna nezavisna licenca u Severnoj Americi, vanpacna protivljenja kroz brzinu, obim, i voljnim obim.

Licenciranje Blockbusters i Cult Classics

Licencijska biblioteka ADV Films je pročitala kao halu slave za istoriju animea. Kompanija je bila jedna od prvih koja je obezbedila severnoamerička prava na Neon Genesis Evangelion, seriju koja bi išla dalje da definiše meha žanr i iskriši beskrajne filozofske debate među fanovima. Puštena na VHS 1997. godine, često sa dve epizode po kaseti prodanoj po premium cenama, Evangelion je postao kritičan i komercijalni trijumf, uvodeći gledaoce u Hideaki Anno psihološki složenije dekonstrukciju džinovskih robotskih tropova. Uspeh serije je ustanovio ADV kao kušač i otvorio vrata za mračnije, izazovnije naslove.

Uslijedile su i druge velike akvizicije. Ciberpunk klasik Bubblegum kriza i njegov nastavak Bubblegum Crash je pronašao spreman publiku fasciniranu svojim Blade Runner-inspiriranim gradskim pejzažima i sint-teškim soundtrackom. Dirty Pair i svojim filmom Projekat Eden] je prikazao mudrih sci-fi duo. Harem komedija []

Fenomen Evangeliona

Ni jedno svojstvo ne ilustruje bolji uticaj ADV-a od Neon Genesis Evangelion. Kada je serija prvi put emitovana u Japanu 199596, nije bila nalik ničemu što je zapadnjačka publika videla. Njena mešavina džinovskih robotskih bitaka, religijske simbolike i intenzivne psihološke introspekcije zahtevala je pažljivu lokalizaciju. ADV-ov glasovni direktor i prevodilac, Matt Greenfield, radio je na očuvanju emocionalne teksture serije uz istovremeno osiguranje prirodnog zvuka engleskog dijaloga. Odluka da se opravda i originalna japanska staza i engleski dub na svakom izdanju romanti u to vreme pomogli Evangelion privlačeći puriste i povremene gledaoce. Prodaja je bila dovoljno jaka da opravda postavljanje VHS kutije, laser disk izdanja, a kasnije i specijalni DVD-ovi.

Filozofija lokalizacije: Dubs, i Kulturna adaptacija

ADV pristup lokalizaciji bio je pragmatičan i, ponekad, kontroverzan. Kompanija je verovala da bi anime napredovao na glavnim zapadnim tržištima, trebalo je odmah da bude razumljiv ljudima koji možda nikada ne bi pročitali podnaslov. To je značilo da se ulaže u engleski blebetanje, često koristeći stabilnu teksašku glasovnu glumce kao što su Spajk Spenser, Tifani Grant i Amanda Vin-Le. Ovi izvođači su postali poznate ličnosti unutar zajednice, pojavljujući se na konvencijama i izgrađivanju ličnih sledbenika.

Međutim, ADV-ovi scenariji su ponekad zastranili daleko od doslovnih prevoda. Šale su prepisane na kopno sa američkim senzibilitetom, reference na japansku hranu ili običaje su povremeno zamenjene, a dijalog je bio unakažen da se više podudaraju sa zakrilcima usta. Dok su mnogi fanovi cenili trud da se anime manje otuđuje, puristi su dekriminisali promene kao distorzije namere stvaraoca. Evangelion dub je, na primer, menjao ključnu liniju u završnoj epizodi takozvanojčesti“ scenikoja je bilačesto“česta”zadovština“zavisajuće“ — vodeći do beskrajne analize fanova i nekog stepena backlashaps. Ipak, ADV-ove dubs su često bile prva izloženost japanskoj animaciji, i to vezivno tkivo se pokazalo važnije od apsolutne fidelnosti.

Strategija maloprodaje i VHS-to-DVD tranzicija

Početkom devedesetih primarni medij za distribuciju animea je VHS traka. ADV Filmovi su kapitalizovani na ovo tako što su pojedine tomove koji sadrže dve do četiri epizode, cene po 30 dolara. Ovaj serijski model je omogućavao fanovima da tokom vremena sakupe čitavu seriju, a svetlo obojeni cover art sa foliom obeleženim logotipom pretvorili su svaku kasetu u rafic-trofiju. Specijalne prodavnice kao što su Suncoast Motion Picture Company i Electronics Boutique postale su vitalni maloprodajni partneri, istaknuto prikazujući anime sekcije koje su uvele radoznale kupce u medij.

Najava DVD-a krajem 1990-ih je revolucionalizirala industriju. DVD-i su mogli da sadrže više epizoda, imaju više audio numera i uključuju dodatke sa dodatkom vrednosti kao što su skice za proizvodnju i email. ADV je brzo usvojio format, ponovo oslobodio celu seriju u setovima tankih kutija i eksperimentisao sa ograničenim unosom kolektora. Kompanija je čak pokrenula brendAnime DVD“, budžetski skup diskove za pakovanje kako bi privukla kupce impulsa. Ova agility je pomogla ADV-u da upravlja smenu formata dok su mnogi manji konkurenti posrtali. Do ranih 2000-ih, ADV je bio jedan od najvećih proizvođača DVD-a u Sjedinjenim Državama, anime ili na drugi način, a katalog je uključivao naslove kao što su Excelaga[F:1],[LT],[F][LT] i [F][F][F][F][F][F][F][F][F][F][F][F][F][F]

Graditi zajednicu obožavalaca

Uticaj ADV-a se proširio daleko iznad prodajnog sprata. Kompanija je razumela da su anime fanovi žudeli za vezom i validacijom, pa je postao aktivni graditelj zajednice. Njegov dugogodišnji fan klub, ADV Anime Network, ponudio je biltene, ekskluzivnu robu i preglede. U kasnijim godinama kompanija je pokrenula Anime Network, kanal za plat-televiziju posvećen potpuno japanskoj animaciji ambiciozan ako na kraju kratkotrajan eksperiment u linearnom emitovanju.

Konvencije su postale veliki promotivni motor. Predstavnici ADV-a i glasani glumci su bili redovne strukture na Anime Expo-u, Otakonu, i manjim regionalnim skupovima. Ugostili su panele, debitovali nove prikolice, i odali diskove sa uzorcima. Ovaj direktan marketing je izgradio lojalnost i pretvorio logo ADV-a u pečat kvaliteta. Osim toga, voljna kompanija da licencira i izda nejasne naslove uz blockbustere pomogla je diverzifikaciji tržišta, njegovanju podžanrova kao što su magična devojka, meha, i seckanje života dugo pre nego što su pronašli mainstream prihvatanje.

Manga izdavaštvo i dalje

2003. godine ADV se proširio u manga izdavaštvo uz pokretanje ADV Mange, donoseći naslove kao što su Gunslinger Girl, Chrono Cruase, i Yotsuba&!]. Pomak je odražavao rastuću sinergiju između štampanja i videa u anime ekosustavu, kao što su fanovi često tražili originalne stripove nakon što su gledali adaptaciju. Iako je ADV Manga patio od distribucionih poteškoća i snažne konkurencije Viza i Tokiopa, otisak je demonstrirao želju kompanije da bude potpuni tvorac.

Finansijski pritisak i kraj jedne ere

Uprkos uspehu, ADV Filmovi su počeli da se suočavaju sa teškim vetrovima sredinom 2000-ih. DVD tržište je postajalo zasićeno, a povećanje digitalne piraterije, posebno putem mreža za deljenje fajlova i ranih torrent sajtova, nedovoljna prodaja fizičkih medija. Konkurencija iz Funimation, Bandai Entertainment, i novi entrigenti kao što su Viz Media i Geneon pojačali su se, vozeći se troškovi licenciranja dok su stiskali margine. Štaviše, kolaps maloprodajnog lanca Suncoast eliminisao je ključni distribucioni kanal. ADV-ov pokušaj diverzifikacije preko Anime mreže je doneo mešane rezultate, jer su kablovski operateri bili neradni da nose nišući kanal bez dokaza o tražnji mainstream tražnje.

Globalna finansijska kriza 2008. godine zadala je težak udarac. Pouzdanje ADV-a na masivni katalog leđa od kojih su neki videli da se prodaja prodaje napustila kompanija sa visokim troškovima. 2009. godine, suočavajući se sa nepremostivim dugom, ADV Films je prestao da se bavi aktivnom distribucijom. Njegova imovina je prebačena na mrežu entiteta naslednika, najznačajnije Sekcija23 Filmovi i Sentai Filmworks, osnovani od strane bivšeg izvršnog direktora ADV-a Džona Ledforda. Sentai Filmworks je brzo postao duhovni naslednik misije ADV-a, relikvijajući mnoge od istih naslova i nastavljajući da donosi novi anime u Severnu Ameriku. Rebranding je bio strateški motiv, ali je nasleđe ADV-a živelo u timu i biblioteci koja je izgradila fandomsku fondaciju.

Trajni uticaj na globalnu industriju animea

ADV Films je radio više od prodaje traka i diskova; transformisao je kako je anime konzumiran u svetu engleskog govornog područja. Njegova praksa je postala industrijski standard: dvojezična izdanja, režiserov komentar, čista otvaranja i završetak, i uključivanje produkcijske umetnosti. Kompanija je takođe pionir ekonomskog modela multi-volumena izdanja koja su fanovi mogli da nakupe, tehniku koju je kasnije usvojio svaki veliki distributer. Čak i stil kuće svojih engleskih dubs, sa karakterističnim Teksanskim stilom i naglaskom na na naturalistički line isporuke, oblikovana očekivanja publike kako bi anime trebalo da zvuči.

Sam Fandom duguje svoj dug temeljnom radu ADV-a. Evanđelisti koji su otkrili anime kroz rani ADV izdanja često su išli dalje da postanu organizatori konvencija, vebmasteri, kritičari i profesionalci u industriji. Anime klubovi koji su prikazivali ADV-ove VHS kasete na fakultetima pomogli su inkubaciji sledeće generacije entuzijasta. Danas, streaming giganta kao što su Crunchyroll i Netflix su učinili anime globalno dostupnim, ali infrastruktura za tu pristupačnost okviri licenciranja, lokalizacione gasovode, i verovanje da će publika koja govori engleski platiti za japanski sadržaj bila je testirana od strane ADV-a skoro dve decenije.

Od ADV do današnjeg medijskog pejzaža

Kada je ADV zatvorio svoja vrata, možda se činilo kao kraj jedne epohe, ali intelektualna svojina kompanije i osoblje su se brzo reorganizovali. Sentai Filmovi su od tada licencirani i distribuirani stotine naslova, uključujući Parasyte, Food Wars!], i Made in Abys[. Anime Network kanal je preobrazio u pretplatničku platformu HIDIVE, koja se direktno takmiči sa Funimacijom i Crunchyrollom. U smislu, ADV nikada zaista nije nestao; jednostavno je evoluirao da zadovolji zahteve post-DVD-a. Kompanija je originalni katalog takođe ostala u tiražovanju i digitalnim serijama.

Spoljašnji izvori jačaju istorijski značaj ADV-a. Prema Anime News Network profilu kompanije, ADV je biojedan od najplodnijih anime kućnih video distributera 1990-ih i 2000-ih godina,“ odgovoran za preko 200 serija i hiljade epizoda. A detaljniji ulazak Vikipedije prati uspon i pad kompanije, ukazujući na njeno pionirsko korišćenje serijskih VHS izdanja. U međuvremenu, CBR-ova retrospektiva na Evangelionovo zapadno izdanje] podvlači kako je ADV-ov marketing i dubbing izbortapultirao seriju svesti američkih gledalaca.“

Zaključak

U pred-streaming eri, ADV Films je stajao kao most između dve kulture u trenutku kada je japanska animacija bila više nego spremna da pronađe globalnu publiku. Agresivnim licenciranjem obeležja naslova, ulaganjem u englesko dubbing, i izgradnjom maloprodajnog aparata koji je anime stavljao u ruke svakodnevnih potrošača, kompanija je zapalila kulturni pokret koji i danas traje. Njegov plamen je možda ugašen amid tržišnih uspona, ali žarišta koja je rasula dala uzdizanje u živ, raznolik anime pejzaž koji sada uzimamo zdravo za gotovo. Kada novi fan danas ima lozi Evanđelion na Netflixu ili otkriva Sentai Filmworks naslov na HIDIVE-u, oni se upuštaju u lozu koja je počela u maloj kancelariji Hjustona pre više decenija od trijujuća.