Betonske osnove apstraktne kul

Mnogo pre nego što publika ikada ugleda slomljenu dušu unutar Spike Spiegel, njegovo telo i garderoba rade teško podizanje mitova. Direktor Shinichirō Watanabe i dizajner likova Toshihiro Kawamoto su izvajali lik koji se izgleda materijalizovao od dima koji se kovrdža sa zaboravljenog Miles Davis rekorda. Neozbiljan dim zelene kose nije nesreća to daje njegovoj silueti nazubljenu, van-kiltersku energiju koja se oseća istovremeno vanzemaljskom i trenutno poznatom. Njegovo odelo, pogrešno uparan ples dva plava tona bačena preko senf-žute košulje, nikada nije hrskav, nikada krojen, i nikada apologetičan.

Njegovi fizički proporcije su studija u zavojitom lenjosti. Lenjive udove, trajno slegnuti ramenima, način na koji se slegne o zid kao da mu gravitacija dosađujesvaki centimetar prenosi poruku da nema šta da dokaže. Ipak, kada se kreće, iluzija apatije se razbija. Njegove noge se trgaju kao kobre; njegove izbegnuće su tečni, bez napora sporedni koraci koji čuvaju svaku poslednju kaloriju. Ovo je govor tela borca koji je olabavio opuštanje. To je ista posturalna pouzdanost koja zrači od junaka Hong Kong kinematografije, posebno filozofije i fizičkosti Brusa Lija, čije [Jeet Kune Do[FLT] će kasnije definisati čitavu borbu.

Vizualni vokabular se ne zaustavlja. cigareta večito visi, retko naduven, uglavnom se koristi kao egzistencijalni rekvizit poteže lik pravo nazad u fatalističke detektive sredinom veka filmske noir. Alain Delonov Jef Kostelo u Le Samouraï nosio je isti prazan pogled, Humphrey Bogartov Rik Blaine nosio je isti taj srušeni, usamljeni stav, i Toshiro Mifuneov lutajući ronin nosio je isti unutrašnji kod koji se nosio spolja kao i druga koža. Ova fuzija istočnih i zapadnih arhetipova dala je Cow Beop[F5:FLT] u jedan od njih je imao ivernijev ringoluka. [Flea]

Beznadežno majstorstvo u svetu haosa

U srcu Spikeovog magnetizma je kompetencija toliko duboka da graniči sa natprirodnim, ali se isporučuje bez ijednog uobraženog govora. On je praktičar Jeet Kune Do, Bruce Leejev \"put presretačke šake\", umjetnost koja odbacuje krute oblike u korist direktnog, fluidnog izraza. Svaka scena borbe u Cowboy Bebop je pedantno koreografirana džez improvizacija. On rijetko crta svoj Jerihon 941 dok apsolutno ne bude potreban, preferirajući da okrene protivnikov zamah protiv njih lijenim udarcem ili preusmjeravanjem dlana. To se ne pokazuje; to je ekstremni oblik ekonomije. On tretira nasilje kao chore, i da ga nedostatak agresije čini zastrašnijim.

Taj isti neometani stav se proteže u kokpit njegove Mačvare II. Tokom serije, bezbrojnih high-G borbi pasa, dok alarmi vrište i krhotine se odbijaju, čini se da mu otkucaji srca ostaju u odmaranju 60 BPM. On može tkati kroz asteroidno polje ili blef sindikalni hit tim sa jednakom nonšalantnošću. Izvor ove smirenosti nije mladenačka arogancija već mnogo tamniji bunar. Spike je čovjek koji je već dvaput doživio smrt: jednom kada je lažirao svoju smrt da bi pobjegao od Crvenog zmaja kriminalnog sindikata sa Julijom, i opet kada je izgubio svoje desno oko postavljen kibernetskom protezom koja, prema njemu, razdvaja svijet u prošlost i sadašnjost. Mortal peril je izgubio svoj roman za duha, i to ga čini jedinstvenim zastrašujućom i kaptirajućim prisustvom.

Prelomno oko i težina juèe

Ako je Spikeova fizikalnost kuka, njegova psihologija je sidro koje drži publiku vezanu decenijama kasnije. Lik je izgrađen oko jedne, razorne slike: jedno oko vidi prošlost, drugo vidi sadašnjost. To nije samo uredan sci-fi detalj; to je čitava teza njegovog postojanja. Spike je čovek obustavljen u disocijativnoj melanholiji, tretirajući svoj život na Bebopu prepirku sa Jetom, haotično društvo Feje, Eda i Einakao purgatornu čekaonicu koja jedva registruje. Njegova stvarnost je trajno podeljena. Dok njegovo telo lovi butine za zvončiće i govedinu, njegova duša zauvek paše kišnim uličicama Marsa, ponovo živeći terminalnu izdaju na rukama Vika i izgubljena.

Ovaj psihološki prelom ga uzdiže iz zbirke skliskih manirizama u istinsku karakternu studiju. Njegova hladnoća nije štit za tajno nežno srce u tradicionalnom smislu; to je spoljni simptom duboke unutrašnje departmanalizacije. Naučio je da se smeje lenjivo i da puca sarkastične primedbe upravo zato što osećajući da bi ga bilo šta potpuno uništilo. Epizode koje probijaju njegovu prošlost, kulminiraju u dvodelnom finaluPravi narodni plavi“, emocionalno su razorne jer maska konačno ruši. Kada se on liježe suze za Juliju, kada se uspinje na kulu za konačni, fatalistički sudar sa Viciousom, ne oseća se kao iznenadna navala emocija.

Filozof Praznine

Osim lične traume, Spikeov pogled na svet daje čitavoj seriji filozofski skelet. Prostor u ]Kauboj Bebop nije carstvo sjajnog Star Trek optimizma; to je ogromna, ravnodušna praznina koja uvećava izolaciju. Spikeova izgovorena filozofija crpi direktno iz Bruce Lee-ovih učenja: biti voda, bezobličan, bezobrazlojan, prilagođavati se kontejneru. UWaltz za Veneru,“ on predaje mladoj vrelini o prirodi pravog majstora nekoga ko se usklađuje sa svojim osobnim kodom, ali samo kao što je često hodanje daleko od velikog jazza. On je praktičan lovac na ulovnu, koji radi u moralnoj zoni, povremeno spašava živote kada situacija usklapava sa svojim osobnim kodom, ali samo što je često udaljen od sebe sa velikom žanjem.

Njegova najradikalnija filozofija, međutim, je njegov odnos sa smrću. On je ne traži, ali apsolutno odbija da je se plaši. Njegovo uverenje da je onveć umro“ te kišne noći on je pobegao iz sindikata hrani svoju fatalističku smirenost. To nije nihilizam, gde ništa nije bitno; to je duboko prihvatanje nepravde, japanski estetski termin mujo. Predivna, tragična transiencija svih stvari je ispečena u svakom okviru finala. Nakon klimaktičke kaskade nasilja, Spike se suočava sa kamerom, oblikuje svoju ruku u pištolj za prst, i mrmlja,Bang.“ To nije pobednički povik. To je tihi, iscrpljeni znak za punkciju čoveka koji je navikao dugi san, i konačno je pronašao svoj poziv na savršenu seriju.

Uticaj riplova kroz pop kulturu

Spike Spiegel nije samo ostavio trag na animeu; on je prepravio globalnu knjigu igranja za ono što bi mogao biti cool protagonist. Bebop] predložak ragtag posade ukletih neusklađenosti struganja u kofu za hrđu zvijezda u početku je postao pričajući arhetip, odjeknuo je u svemu od [Firefly je bio kasnije djelo Guardijanci Galaksije]]]'s Peter Quill. Watanabe's, posebno

Pored narativnog i likovnog dizajna, njegov vizuelni identitet postao je pravi modni trenutak. Jednostavna, štedljiva elegancija njegovog plavog odela, žuta košulja, i nazubljena zelena kosa stopljena retro-futurizam sa stilom ulice na način koji je bio organski, nije dizajniran. Tokom više od dve decenije, kongresne dvorane su bile ispunjene kosigračima mukotrpno rekreirajući taj neusklađenost, i visoko-fašion editori su se više puta klimali Bebop estetski. Neumorna ali visoko publicizovana 2021 Netflix ] live-aktivna adaptacija[ je učinila jednu stvar neumanično jasno: vizualizirajući sve što je tako moćno rekreira centralni projekat.

Novi plan za maskulitet

U doba kada publika aktivno preispituje ono što čini muškog heroja privlaènim, Spikeova persona je ostarila sa iznenađujućom gracioznošću. On je emocionalno udaljen, ali demonstrativno sposoban za duboku negu, tiho kuvanje obroka za Bebop posadu, toleriranje Edovog haosa sa vrckavim strpljenjem, i dijeljenje bezrečinog uzajamnog poštovanja sa Jetom koji ne treba veliku objavu. Njegov bol nije skriven u trezoru; on hoda pored njega svaki dan, i on ga nosi bez zahtevne simpatije ili čineći ga bilo čijim problemom. Ovaj model stoičke resilijencijejene koji dozvoljava unutrašnji prelom dok održava spoljnu milost postaje temalnost za masovnost.

Zašto se san nikad ne završava

Zašto, skoro tri decenije kasnije, novi gledaoci još uvek nalete na Kauboj Bebop i nađu se potpuno oteti ovom mršavom, tužnookom lovcu na ucene? Odgovor počiva u univerzalnoj, nemilosrdnoj tenziji između kretanja napred i vuče nazad. Svako je progonjen izgubljenim snom, vezom koja je završila sredinom sentencije, ili verzijom sebe koja je umrla na nekom kišnom utorku davno. Spike je radikalna, kinematografska personifikacija izbora da ili da se zauvek zaluta u tom gubitku ili da se konačno suoči sa tim oružjem. Dvadesetčetiri epizode koje on driftira u suspendovanoj animaciji, samo da bi nasilno završio petlju u dvadeset šestoj.

Njegova ličnost istrajava jer odbija da bude svedena na urednu listu osobina. Spike Spiegel je živa kontradikcija: ubica koji prezire nasilje, usamljeni cinik koji učvršćuje haotičnu pronađenu porodicu, fatalista koji živi u potpunosti u sadašnjem trenutku jer svaki trenutak može biti njegov poslednji. Svaki ponovni pogled serije vraća novi sloj. Mlađi gledaoci mogu videti fantaziju moći; stariji gledaoci vide čoveka koji se grca sa tugom srednjeg života i nepovratnom težinom izbora napravljenog davno. Serija kreator Shinichirō Watanabe je govorio u raznim intervjuima o zanašanju ljudi koji nisu mogli u potpunosti da se pridruže življe. Spike je primer te vizije: čovek koji je samo potpuno živ u tačnom drugom trenutku prihvata svoju hladnom smrti.

Trajna privlačnost Spajka Spiegela nije u tome da se divite tipu koji izgleda dobro u slobodnoj kravati. To je o prepoznavanju nečega dubljeg: predivnog, bolnog čina hodanja kroz haotični univerzum sa rukama zakopanim u džepovima, spreman za sve što sledi, jer razumete da je sve to samo san. On je verovatno zaštitnik ležernog slomljenog srca, večito ukletih, onih koji nose svoje ruševine gracioznim, neumoljivim korakom. Dok god se još uvek pitamo o našem krhkom mestu u ogromnom, ravnodušnom kosmosu, zapalićemo cigaretu, sipati šolju sakea, i uhvatiti pogled na Spajka Spigela u ogledalu. Pogledajte vi, svemirski kauboj.