Dilema ježeva: Intimnost, bol i zidovi koje gradimo

Malo je anime serija secirala mehaniku ljudske povezanosti sa nemilosrdnom preciznošću Neon Genesis Evangelion. Centralna do njene psihološke arhitekture je Hedgehogova dilema, koncept pozajmljen od Arthura Schopenhauerovog Parerga i Paralipomena[]. Analogija opisuje praskavice koje se uvijaju za toplinu u zimi: preblizu se kreću, i međusobno se bodlje; ostaju predaleko, i smrzavaju. Shinji Ikari navodi ovu ideju u epizodi četiri, koristeći je kao štit da opravda svoje povlačenje od drugih. Serija jednostavno ne predstavlja dilemu kao apstraktnu filozofiju to prisiljava svaku veliku ličnost da živi. Šinjiju odbijanjem samogativnom odricanjem sebe tumači samoga.

Šinđi Ikari: Anatomija izbegavanja privitka

Šinjijev psihološki profil se upečatljivo poklapa sa obrascu izbegavanja privrženosti. Napušten od oca nakon majčine smrti, internalizovao je uverenje da je on fundamentalno nezavoljan. Njegov ponovljeni refrenNe smem da bežimnije izjava o hrabrosti već priznanje njegovog instinkta da beži od bilo koje situacije koja zahteva emocionalnu ranjivost. Kada piloti Unit-01, on to ne radi iz junaštva već iz prestravljene potrebe da stekne odobrenje, nadajući se da će mu usklađenost kupiti iverku roditeljske naklonosti koju nikada nije primio.

Asuka Langley Soryu: Krhka arhitektura narcisizma

Asukin hvaljenje nije samopouzdanje, nego pedantno konstruisana odbrana od neodoljivih osećanja neadekvatnosti. Njen ceo samokoncept zavisi od toga da bude najbolji pilot, najpametniji, najzreliji - jer psihotična slom njene majke i naknadno samoubistvo je učilo da je to što je obično, zavisno dete opasno. Kada Asuka otkrije obešeno telo svoje majke, ona ne govori o žalosti nego o užasnom otkriću da je njena majka prepoznala samo lutku, a ne ćerku. To je njena konkurentna narcisizam tako služi za opstanak, ali istovremeno je sve oko nje. Više kao što su, njena druga može da dostigne. Njena kontaminacija je 15-ARALT-a, aragulacija je da je ne samo njena.

Misato Kacuragi: Rana koja nosi osmeh

Misato predstavlja topliju vanjštinu od Asuke, ali njene psihološke borbe nisu manje teške. Ona je svjedočila Drugom udaru kao tinejdžer, apokaliptičnom događaju koji je ubio njenog oca, kojeg je oboje mrzila i voljela neriješenim intenzitetom. Ta kataklizmička trauma ostavila ju je s upornim egzistencijalnim strahom i paradoksalnim odnosom s intimnošću: ona žudi za bliskošću ali je sabotira kroz impulsivno ponašanje i emocionalnu nedostupnost. Njen neuredan stan, teško pijenje, i povremeni seksualni susreti su svi simptomi žene koja nikada nije naučila da obrađuje svoj teror i krivnju. U jednom potresnom trenutku, priznaje da se osjeća ugodnije u svijetu na rubu uništenja jer odgovara kaosu unutar nje. Misatov karakter osvjetljava pojam komplikuje posttramatski stres:[F]

Depresija, egzistencijalni oèaj i potraga za znaèenjem

Pored rana vezanih za depresiju, Evanđelion se suočava sa sirovom fenomenologijom depresije sa autentičnošću retkim u bilo kom mediju. Likovi ne osećaju samo tugu; doživljavaju utrnulu prazninu, kognitivnu maglu, i drobljenje uverenja da njihovo postojanje pogoršava svet. Serija odbija da ponudi uredne oporavak, umesto da se zadržava u statici otupljenosti da bi gledaocu dozvolila da oseti svoju težinu. Ovaj stark realizam potiče delom od kreatora Hideaki Anovog sopstvenog dokumentovanog sukoba sa depresijom tokom showove produkcije, koji je infuziozovao naraciju sa onim što neki kritičari nazivaju gotovo dokumentarnom verizimilitudom mentalne bolesti.

Rei Ajanami: Praznina gde bi trebalo da bude samo ja

Rei Ayanami je prazan afekt i monoton govor nisu znakovi sramežljivosti ili misterije; oni su zvučni i vidljivi simptomi skoro potpunog raspuštanje sebe. Klon stvoren iz ostataka Yui Ikari i Angel Lilith, Rei nema sjećanja iz djetinjstva, nema obiteljskih veza, iinititivnonema smisla zašto ona i dalje postoji. Njen neosvojivi emocionalni raspon se poklapa s onim što kliničari mogu opisati kao tešku anedoniju i depersonalizaciju. Rei's resect, utilitarianian commount reflects her interin pejsage: prostor lišen osobnih artefakata, jer ona ne doživljava sebe kao osobu s poviješću ili budućnošću. [F]

Kavoru Nagisa: Ephemeralna dobrota koja izlaže Prazninu

Kaworu se pojavljuje samo za jednu epizodu, ali njegov uticaj na Šinji i na psihološku dubinu serijeje monumentalan. Kao sedamnaesti Anđeo, Tabris, Kaworu predstavlja bezuslovno pozitivno mišljenje. On govori Šinji tačno ono što dečak očajnički treba da čuje:Volim te.“ Ta izjava, ponuđena bez oklevanja ili transakcionalne namere, trenutno ispunjava šazam unutar Šinjinih grudi. Ali Kaworu je takođe neprijatelj, programiran da inicira Treći udar, a Šinji je primoran da ga ubije. Trauma tog čina uništavanje onog koji mu je izgledao bezuslovnopostoji konačni psihički prekid koji šalje Šinji u katatonsku spiralu u [ Kraj Evangeliona] Iz psihološke perspektive, Kawo je vidljivo da je to što je vidljivo izo kao što je vidljivo izo izo izozorjelučenje.

Duhovi roditeljske traume

Ako postoji jedan motor koji pokreće psihološku devastaciju u Evanđelion, to je avet neuspelog roditeljstva. Skoro svaki karakter je u skladu sa načinom na koji se odrasle osobe mogu povezati sa detinjstvom definisanim gubitkom, zanemarivanjem ili emocionalnim napuštanjem. Serija deluje kao skoro frojdovsko istraživanje kako nerešeni sukobi roditelja postaju gušenje legacies za svoju decu. Čak se i džinovske Evanđelionske jedinice same otkrivaju kao materinske zamene, udomljavanje duša pilotovih sopstvenih majki, stvarajući doslovnu simbiozu između deteta, mašine i duha roditelja.

Gendo Ikari: Neumoljiva senka Oca

Gendo Ikari je često odbačen kao hladni, manipulativni antagonist, ali njegove akcije su vođene tugom toliko duboko da je kalcifikovan u nečovečnu odlučnost. Nakon što je izgubio svoju ženu Yui tokom kontaktnog eksperimenta sa Evom Unit-01, Gendo jedini cilj postaje ponovno ujedinjenje s njom, bez obzira na cijenu. On napušta Shinji ne zato što mu nije stalo, nego zato što se boji da će ga briga učiniti slabim i odvratiti od njegovog plana. U tom smislu, Gendo sam je zarobljen od Hedgehogove Dileme: njegove emocionalne kičme su toliko opasne da se ne usudi nikomene od svog sina približi se.

Ritsuko Akagi: Nasleđivanje majčinog tragičnog scenarija

Majčinska linija porodice Akagi nudi sumornu kodu o tome kako se trauma replicira kroz generacije. Ritsukova majka, Naoko Akagi, bila je briljantna ali emocionalno nestabilna, a njena neuzvraćena ljubav prema Gendu dovela ju je da zadavi prvu Rei Ajanami pre nego što je uzela svoj život. Ritsuko prati depresivno sličnu putanju: ona postaje Gendov ljubavnik, opsesivno radi na Magi superračunalima koji sadrže majčinu ličnost, i na kraju pokušava da uništi Rei klonove u ljubomornom besu pre nego što upozna svoju sopstvenu smrt. Blisko-identička replikacija majčine romantične opsesije i katastrofalni ishod iluje koncept međugeneracijske transmisije sa chilling jasnoćom. Ritsukoov intelekt ne može da spasi njenu relaksaciju od ponavljanja istog relacionog obrasca, što ukazuje na to da je nedostavljeni pogled prema dubokom ženciji magijske ličnosti.

Instrumentalnost, Ego Smrt, i Kolektivni Nesvesni

Projekt ljudske instrumentalnosti je krajnji psihološki gambit naracije. Razlaganjem svih pojedinačnih AT polja barijera koje razdvajaju duše obećava kraj usamljenosti, sukoba i muke pogrešnog komuniciranja. U svijetu u kojem svaki lik pati od egzistencijalne izolacije, pojavljuje se prisilni povratak u praiskonsko more duša, čudno privlačna. Instrumentalnost se može pročitati kao metafora za ego smrti, raspuštanje sebe u kolektivnu nesvjesnu podsjećanje na Jungovsku psihologiju ili mistične tradicije. Ipak, serija odbacuje ovo rješenje kao noćnu moru umjesto transcendencije. Individualni ego, sa svim svojim obrambenim kičma i bolnim granicama, ujedno je sjedište osobnog identiteta, agencije i kapaciteta za ljubav.

Prekid komunikacije i zatvor jezika

Sluzbenost lingvistickog propusta evangelion. Likovi pricaju jedni pored drugih, uskracuju kriticne osjecaje, ili eksplodiraju u pogresnom besu. Serija govori da je jezik sam nesavršen, oštrica alat: reci mogu da se seku lako kao tišina mogu ugušiti. Misatova vesela profesionalna maska krije njen teror; Asukine uvrede maskiraju njene molbe za pomoc; Gendoove cutnjeve maskiraju njegov paralizujuci strah. Vecna pogreska izaziva uznemirujuce pitanje: moze li bilo koje dvoje ljudi ikada zaista razumeti jedno drugo? Telepatski most Instrumentalnosti se pojavljuje kao ocajna tehnološka fantazija - zeli da zaobidje nespreci nespatan, destruktivan medij govora u potpunosti.