Putovanje heroja: Kratak pregled Monomitha

Pre raspakivanja svoje subverzije, vredno je ponovo razmotriti klasični model na koji je toliko priča, uključujući anime, naslonilo decenijama. Rad Džozefa Kembela na komparativnoj mitologiji uveo je ideju monomita univerzalnog naracionog predloška u kojem je detaljno opisao Heroj sa hiljadu lica. Ovaj okvir, kasnije prilagođen ekranskim pisanjem gurua Kristofera Voglera, mapira put heroja iz običnog sveta u carstvo natprirodnog čuda, gde se suočavaju sa kušnjama, steknu mudrost, i vrate se transformisani. Pozornice su poznate: Poziv na avanturu, Refusal poziva, Menter, Krosing Threshold, Tests i Saveznici, Ordeal, Nagrade, Road, The Back i Return with the El Return.

Anime je dugo crtao na ovoj strukturi da bi zanatio epske priče o dolasku u doba doba. Rano Zmajeva lopta, Naruto, i Moja herojska akademija (barem u svojim prvim lukovima) prati nacrt bliskom preciznošću. Mlada junakinja dobija poziv, prvobitno se odupire, pronalazi mentora, prelazi u novi svijet opasnosti, i izbija snažnije, često vraćajući neku boon koja koristi njihovoj zajednici.[F] Te priče nude utjehu u njihovoj predvidljivosti; herojev rast je linearni, njihov moral. Ipak, poslednja dva desetljeća su vidjeli dramatični pomak.

Uspon neherojskog heroja u savremenom animeu

Nejunački heroj ne samo da se spotakne ili ne uspe privremeno; definisani su upornim, gotovo strukturnim nedostatkom osobina koje povezujemo sa herojstvom. Hrabrost može da sedi uz ogromne rezerve samoprezira. Oseæaj pravde može da mutira u destruktivnu opsesiju. Njihovi lukovi se ne krive prema gore u čistom trouglu, već umesto da se petljaju, zadrže ili spirale u neprijatnu teritoriju.

\"Opasan èoveèanstvo i neumoljiv ulog u Re:Zero\"

Ne moderni anime bolje se uklapa u ovo nego Re:Zero - Starting Life in Another World. Protagonist Subaru Natsuki u početku izgleda kao otaku nadaren sa pogodnom moćiPovratak smrću koji mu omogućava da resetuje događaje nakon umiranja. Na površini, ovo izgleda kao klasična isekai postava kompletna sa fantazijom svijeta, tajanstvena srebrnokosa heroina, i junak koji bi trebao na kraju savladati svoju sposobnost. Umjesto toga, serija oružje vrši monomit protiv sebe. Subaruovo odbijanje poziva nije privremeno oklijevanje; on je ponavljanje psihološkog sloma. On dosljedno pravi sebične izbore, greške za njegovu titulu, poraze koji ostavljaju u vidljivoj traji.

Eren Yeager i Perverzni Arc predodreðenog heroja

Napad na Titan gura subverziju još dalje, vodeći protagonista koji počinje sa udžbenikom pozadinske priče dečak koji gleda majku proždire Titane i zavetuje se da će ih iskorijeniti i postepeno otkriva da njegova potraga za slobodom vodi pravo u jamu moralnog horora. Eren Yeager početni pravedni bes zasluži simpatije publike lako. Kako priča napreduje, njegova sigurnost se zavija. Heroj koji je jednom odbio poziv (u svom ranom neuspehu da kontroliše svoju moć Titana) postaje nešto što tradicionalni monomit nikada ne bi mogao da primi: figura čija je konačna transformacija u čudovište koje ostatak svetskih strahova i da njegovi najbliži prijatelji moraju da zaustave. Erenova putanja pitanje da lieir“ heroji donose ništa više nego katastrofalno negoliza.

Anti-Herojev uspon: Zamagljivanje svake linije

Dok neherojski heroj često zadržava prepoznatljivo jezgro ranjivosti ili latentne pristojnosti, anti-heroj gura u carstvo gde lako moralno rasuđivanje postaje nemoguće. Anti-heroji su protagonisti koji deluju iz motiva koji mogu biti sebični, osvetoljubivi, ili potpuno van konvencionalne etike, ali narativna sila se nalazi na njihovoj strani. Oni zauzimaju monomitovutransformaciju\" fazu i uvijaju je u nešto što nestašuje nego uzdiže.

Bog kompleks Svetlih Jagamija

Smrtonosna nota] Svetlo Jagami možda je najikonočniji anime anti-heroj 21. veka. Njegov poziv na avanturu stiže u obliku natprirodne sveske koja daje moć da ubije bilo koga čije ime je napisano u njemu. Svetlost ne odbija ovaj poziv dugo; on ga odmah testira i onda prihvata veliku viziju pročišćavanja sveta kriminalaca i vladanja kao boga novog, mirnog društva. Ono što sledi nije spuštanje u zločin toliko kao odvajanje od pretstave da je njegov prvobitni cilj bio uvek altruistički.

Guts: Branded Border

Kentaro Miura Berserk nudi možda najvisceralnije antiheroje u mediju. Guts, plaćenik od rođenja, uvodi se hakiranje kroz neprijatelje masivnim mačem i režanjem. Njegovo putovanje, međutim, definirano je traumom, izdajom i beskrajnom borbom protiv demonskih sila koje su ga označile za žrtvu. Monomitove faze su ovdje obložene krvlju i egzistencijalnim strahom. Guts prelazi prag u područje noćne more ne da spasi svijet nego da nastavi duboku osobnu osvetu, a kasnije, da zaštiti ono malo što je ostavio. Njegovo odbijanje poziva uzima oblik životne borbe za povjerenje bilo kome.

Razbijanje Monomitha: Narative tehnike koje potiskuju

Subverzija tradicionalnog herojskog putovanja nije samo stvar karakterne ličnosti; ona je ugrađena u samu naracionu mašineriju. Kreatori koriste specifične tehnike da bi poboljšali očekivanja publike. Jedna zajednička metoda je trajno odbijanje poziva, gde lik jednostavno nikada ne prihvata veliku sudbinu koja im se nabacuje, prisiljavajući priču da istraži posledice tog odbijanja. Dobro došli u NHK i rani Neon Genesis Evangelion] oba su tako paralizovana anksioznošću i depresijom da više puta odbijaju mogućnosti za angažovanje, ostavljajući zaplet na njihovu inerciju, a ne da guraju napred.

Druga tehnika je nepouzdana protagonistička perspektiva. Kada je publika zarobljena u umu lika videći samo ono što vide i tumačeći događaje kroz svoje iskrivljeno sočivo herojevo putovanje postaje dvorana ogledala. Shinji Ikarijevi unutrašnji monolozi u Evanđelion] utapaju vanjske meha bitke, redefinišućiordeal“ kao psihološki kolaps, a ne fizičku pobjedu. Slično tome, memorija-altering otkrića u [[F:4]Attack na Titanu retroaktivan je sve što su videli o Erenovoj motivaciji.

Nelinearne vremenske linije i više-perspektivno pričanje takođe razlažu monomit. Bakano!] i Durara!]] distribuiraju agenciju tako široko da nijedan lik ne može da tvrdi da je to herojski plašt, dok serije kao Steins;Gate koriste vremensku traumu da pokažu da “povratak” običnom svetu postaje nemoguć kada ste videli određene istine. Heroj može da uspe, ali je cena samo njima poznata, daleko od celebracionog završetka klasičnog mita. Za čitanje kako bi se dalje oduzdali u način na koji se njegovi narativi oduzmu [LT][LT][FLT].

Kulturni kontekst: Zašto neherojski heroj sada rezonuje

Pomeranje od tradicionalnog junaštva u animeu ne dešava se u vakuumu. To odražava šire generaciono i kulturno raspoloženje. U Japanu, ekonomska stagnacija nakon pada mehurića imovine početkom devedesetih godina, stvorila je kohortu mladih odraslih osoba čija su očekivanja od stabilne karijere i mobilnosti naviše bila razbijena. OvaIzgubljena generacija“ i njihovi naslednici sve više su se viđali u likovima koji se bore, ne uspevaju i suočavaju se sa sistemima prevelikim da bi pobedili. Fantazija odlučnog heroja koji prevazilazi sve prepreke kroz šeru osećaće se sve šuplje kada se trud u stvarnom životu više ne garantuje nagradu.

Globalna publika takođe je pokazala glad za moralno složenim figurama, jer je pristup animeu eksplodirao kroz platforme poput Crunchyrolla i Netflixa, gledaoci koji su podignuti na prestižnim televizijskim dramama koje su centar anti-heroji (Tony Soprano, Walter White) pronašli prirodni dom u animeu koji to čini. Neherojski heroj postaje most između pojačanih žanrovskih zadovoljstava animea i više ožarenog, psihološki nijansiranog razumijevanja onoga što znači biti protagonist. Trends u globalnoj medijskoj potrošnji potvrđuje da antiherojske naracije dosljedno nadzirukti tradicionalnih heroskih heroskih lukova među gledaocima u dobi od 18-35 godina.

Ukus koji je razvila publika i potražnja za dubinom

Ova morfološka promena u pričanju priča aktivno je promenila očekivanja gledalaca. Više nije zadovoljna jednostavnim dobro-protiv-zle parabolama, današnja anime publika često nagrađuje unutrašnji sukob oko spoljnog osvajanja. Mera velikog luka nije koliko neprijatelja neki karakter poraza, već koliko se nepovratno menjaju, i da li se ta promena oseća zasluženo i neprijatno. Serija koja ubija voljene mentore ili ima junaka koji čini neoborive akte (kao u Kode Geass sa Leluch vi Britannianijom) generiše strastvenije diskusije od onih koji prate siguran predložak.

Ovaj apetit za složenošću takođe otvara prostor za likove koji bi nekada bili klasifikovani isključivo kao negativci ili sporedni igrači. Anime kao Jujutsu Kaisen prisutni protagonisti kao što je Yuji Itadori, koji je topao i nesebičan ali je takođe, po pravilima svog sveta, anomalija čije postojanje ugrožava poredak koji on traži da zaštiti. Njegove herojske akcije stalno su zaslepljene razumevanjem da njegova konačna uloga može biti da dobrovoljno postane čudovište. napetost između njegove želje da pomogne i sumornog tereta njegove sudbine odražava savremenu neugodu sa velikim pričama.

Izvan dobra i zla: Dekonstruisanje samih temelja herojizma

Filozofski, neherojski heroj i anti-herojski čip daleko od binarnog dobra i zla koji potkopava klasični monomit. Fridrih Ničeov koncept Übermenš ponekad je pogrešno primenjen, ali njegova senka se zadržava: heroj koji stvara sopstvene vrednosti umesto da ih nasleđuje često uznemirava jer izazivaju komunalni moral na kojipovratak eliksirom“ zavisi. Kada Lajt Jagami odluči da svetu treba novi bog, on nije samo negativac; on je lik koji je tako temeljito napustio tradicionalnu etiku da ga publika mora ili odbiti ili neudobno priznati da njegova logika ima izvesnu zavodljivu jasnoću.

Eren Yeager u kasnoj fazi odluke postavljaju pitanja o slobodnoj volji i istorijskom determinizmu koje monomitsko “sudbini” ne može da sadrži. Ako je herojevo putovanje sama zamka scenario napisan u tkaninu univerzuma priče tada bi jedini pravi akt herojstva mogao biti da razbije taj scenario u potpunosti. Ova ideja, najzaštićenija u Puella Magi Madoka Magica, koristi magični žanr devojke da secira sakrifijalnu logiku junaštva: nadam se i očajni ciklus zrcali monomitovom obećanju transformacije, ali serija otkriva kao sistem koji troši mlade u korist hladnog kosmičkog mehanizma.

Novi junački paradigm: Ukrotivši kompleksnost

Moderna animeova dosledna subverzija tradicionalnog herojskog putovanja ne signalizira smrt uverljivog pričanja priča; ona signalizira njegovo sazrijevanje. Predstavljanjem protagonista koji su zabrinuti, sebični, traumatizirani, ili jednostavno nespremni da igraju ulogu koja im je dodeljena, stvaraoci mogu da istraže teksture ljudskog iskustva daleko intimnije nego što monomit dozvoljava. Heroj više nije posuda za čistu vrlinu već ogledalo koje odražava kulturne brige, etičke dileme, i neurednu istinu koju većina ljudi ne oseća kao heroj sopstvenog života.

Čanovnikov Denji je savršen amblem ove nove paradigme. Vođeni baznim potrebama hranom, skloništem, slabom nadom dodirivanja grudi on se spotiče u lov na đavola jer nema ništa i nikoga. Njegove motivacije nisu samo neherojske; one su lišene gotovo svih izlika. Ipak, serija pronalazi prave putokaze u svojoj jednostavnosti i načinu na koji veće sile iskorištavaju njegove želje. Priča odbija da mu da plemenitu potragu; umesto toga, ona prati kažnjivu putanju dečaka koji, protiv svih verovatnoća, pokušava da izgradi iver normalnog života iz apsolutne haosa.

Kako anime nastavlja da diversificira i privlači globalne talente, fragmentacija junaka će verovatno ubrzati. Možemo očekivati da će se više priča koje tretiraju herojevo putovanje kao kavez izbeći, više protagonista čiji su unutrašnji životi glavno bojno polje, i više završetaka koji odbijaju da ponude utešanpovratak“. Ova evolucija poziva gledaoce da sede sa nelagodom, da preispituju sopstvene definicije hrabrosti, i da pronađu smisao ne u besprijekornoj pobedi već u slomljenoj, upornoj borbi koja definiše toliko stvarnog življenja. Neherojski heroj, onda, nije odbacivanje junaštva to je najiskrenije inkarnacija.

Za dublje istraživanje podverzije karaktera vođene pričanjem u nedavnom animeu, posetite Anime Research Lab's studio on Heroe subversion. Da biste ponovo pregledali temeljni rad Džozefa Kembela, Mitos i značenje nudi pristupačne sažetke. A za trenutni diskurs o anti-herojima širom medija, Analiza kulture Pop objavljuje redovne značajke.