uvod: Dva stupa Studija Ghibli Canon

Unutar ogromne i voljene biblioteke Studija Džibli, nekoliko filmova stoji monumentalno kao Duhovno udaljiti (2001) i Princeza Monoke (1997). Oba remek dela režisera Hayao Miyazaki, služe kao moćni, duboko tematski prateći komadi koji istražuju ljudski prožet odnos sa prirodom, identitetom i gubitak nevinosti. Jedno filmsko plašte svoje poruke u jezivosti, hirovitim granicama duše kupelj; drugo se odvija kroz epski, krvavi šumski rat. Ipak, oboje dele nefleksiran pregled ekološke anksioznosti, lične transformacije, i odbijanje da ponude jednostavne negativce ili uredne rezolucije.

Čovječanstvo i priroda: Dve vizije ekološke veze

Veza između ljudi i okoline uspravlja obe priče, ali filmovi joj se približavaju iz potpuno različitih uglova. U Duhovnom prostoru, priroda se ne pojavljuje kao netaknuta divljina već kao nešto zaboravljeno, pokvareno i zagađeno. Kupalište postoji kao liminalni prostor u kome duhovi mesta rotkvica duha, rečnog boga koji je došao da bude očišćen od ljudskog detritusa. Ključna scena u kojoj Chihiro pomažegutajući duh“ otkriva da je entitet zapravo nekada moćan rečni bog, zagušen biciklom, smećem i industrijskim blatom.

Princeza Mononoke] postavlja daleko više konfrontacionog prikaza. Drevna šuma jelena Boga obiluje kami bog vepra Okkoto, vučja boginja Moro, i praiskonska noć Walker. Ova bića nisu nježni duhovi; oni su čuvari sa zubima i kandžama. Protiv njih stoji gospa Eboshijeva Željezna četvrt, čudo proizvodnje željeza koje se hrani šumskim resursima. Sukob je teritorijalna, ideološka, i visceralna. Ashitaka, protagonist filma, nalazi se u krvi više puta uvučena dok pokušava da spriječi sveopći rat.

Gubitak nevinosti i falsifikovanje agencije

Oba filma prate put od naivnosti do bolne svesti, ali se razlikuju u hodanju i tonu. Čihirov luk u Duhovnoj daleko] počinje sa njom kao mrzovoljno, uplašeno dete, nerado napušta svoj stari život. Kada se njeni roditelji transformišu u svinje kaznu za svoju potrošačku glutost njen svet se razbija. Ona mora da radi u Jubabinoj kupelji, oblasti koja se vodi ugovorom, iscrpljenošću, i konstantnom pretnjom da će izgubiti svoje ime. Njena nevinost se ne skida kroz jednu jedinu traumu već kroz nemilosrdnu akumulaciju odgovornosti. Ona uči da se suprotstavi Jubabi, da bi se suprotstavila No-Faci, i da bi se suprotstavila sopstvenom instinktu. Filmom. Ona je ne više nego pasivna mlada žena koja je postala neizdrživilan duh i neizdrživilo se.

Ashitaka je gubitak nevinosti u Princes Mononoke je daleko nagli i nasilniji. Proklet od strane veprova koji je iskvaren mržnjom i gvozdenim metkom zabijen u njegovo meso, napušta svoje selo Emishi znajući da je njegova smrt upisana na njegovu ruku. Kletva mu daje nadljudsku snagu, ali ga i označava kao autsajdera, osuđenog da umre ukoliko ne pronađe lek u zapadnim šumama. Dok putuje, on je svedok upijajućeg besa šumskih bogova i očajnog pragmatizma stanovnika Gvozdenog grada. Njegovo prvotno uverenje da neutralni mirovni stvaralac može jednostavno da \"vidi nezarobljenim očima\" do svojih granica. On saznaje da čak i da nečiste namere ne može da opere krv. Njegovo prvotno uverenje da je samo da je samo nerazumovanje koje se može ostvariti u korist neostranosti i da je neostrajne strane koje prihvatanja.

Borba za identitet: imena, kletve i samodopadnost

Krađa identiteta i poništavanje samopodvrgavanja oba filma, iako se manifestuju drugačije. U Duhovno udalji , čin imenovanja je moć. Yubaba kontroliše svoje radnike uzimajući njihova imena, smanjujući Čihiro naSen“. Bez svog pravog imena, rizikuje da zaboravi svoju prošlost i pripada kupelji zauvek. To je samo kroz Hakuovo upozorenje i sopstveno pamćenje da se držiČihirio“ ključa koji otključava njen povratak. Filmski okviri identitet kao nešto krhko, lako erodovano sistemom koji konzumira individualnost. Hakuovo paralelno traženje njegovog izgubljenog rečnog duha otkriva da je prisećanje njenog porekla čin dubokog samooslobodnog. Identitet nije učvrštena suština, ali ne mora biti učvršen od strane sile koje bi trebalo da se izbriše ili da se izbriše.

Princ Mononoke komplikuje identitet kroz hibridnost i raseljavanje. Ashitaka je poslednji princ Emishija, naroda koji je već na ivici izumiranja, a njegovo prokletstvo ga čini ni potpuno ljudskim ni potpuno duhom. San, vučja princeza, je napuštena od strane svojih ljudskih roditelja i odgajana od strane Moroa; ona odbacuje svoju ljudskost potpuno, pljunući na idejuljudskog opraštanja“. Lady Eboshi, u međuvremenu, falsifikovala je identitet kao lider koji daje posao gubavcima i bivšim prostitutkama, izbacujući zajednicu iz divljine. Identitet ovde nije fiksna interna suština nego pozicija koja se pregovara između zaraćenih frakcija.

Ekologija i industrijalizacija: Suptilna alegorija vs. Otvoreni sukob

Iako su oba filma nepogrešivo ekološki nastrojena, njihove metode se oštro razlikuju. Duhovno ugrađuje svoju kritiku u satiru potrošačkog kapitalizma. Kupaonica je gizdava, hijerarhijski ugušena preduzeća gde čak i najmoćniji duhovi dolaze da plate za čišćenje. Jubabina opsesija zlatom i njenom razmaženom ogromnom parodijom za bebe neproverenom pohlepom. Bezlični, usamljeni duh koji počinje da nudi lažno zlato u zamenu za pažnju i hranu, postaje proždrljivo čudovište kada se upušta u - jasno je alegorija za prazninu potrošačizma. Film ne prikazuje logerske čiste šume; umesto toga, otkriva duhovnu bolest koja se rađa od zagađanjem, ali se ne i zagađa samo zagušene.

Princeza Mononoke, suprotno, izaziva otvoreni rat između industrijske ekspanzije i prašume. Irontown je čudo proizvodnje, dajući marginaliziranom ljudima dostojanstvo i sigurnost, ali i deforesti, kolje veprove bogove, i na kraju ima za cilj da ubije samog jelena Boga. Film odbija da oslika ledi Eboshi kao jednodimenzionalnog negativca; ona je vizionar koji iskreno brine za svoju zajednicu. Ova moralna intriga je ono što čini ekološku poruku tako snažnom: Miyazaki razume da sile uništavaju prirodu ne kao crtičko zlo, nego često potencira od ljudske potrebe i ingencije. Tragedija leži u nedostašnosti da se u nedostatku svijeta bez promjene u novom svijetu bezglavosti.

Moralna kompleksnost: Odsustvo pravih zlikovaca

Znak oba filma je njihovo odbacivanje zlikovca arhetipa. Duhovno udaljiti se nudi Jubabu, koja je autoritarna i pohlepna, ali njena ljubav prema bebi i njeno pridržavanje pravila (održava svoju reč kada Čihiro prođe završni test) sprečava je da bude čisto zla. Prava antagonistička sila je difuzna sistemska pohlepa ista sila koja je pretvorila Čihirove roditelje u svinje i začepila rečnog boga smećem. Zlo nije osoba; to je kulturna bolest. Čak ni Nema lica, koja proždire bataluske radnike, na kraju je usamljeno stvorenje koje traži vezu, a ne čudovište po prirodi. Film ukazuje da najveće pretnje ne dolaze od zloće nego od struktura koje mi sami gradimo oko sebe.

Princ Mononoke, koji napada Irontown zbog svog željeza, još je više bezosjeæajan, ali je jednostavno još jedna frakcija u krajoliku koji se nadmeæe s interesima, pa èak i pokvareni bog vepar Nago bio žrtva prije nego što je postao čudovište.

Simbolizam vode: pročišćavanje i transformacija

Voda teče kroz oba filma kao simbol transformacije, čišćenja i granice između svetova. Duhovno udaljiti se] je praktično potopljen u sliku vode: grad duhova izlazi tek nakon što rijeka preplavi ravnicu, kupelj radi na pari i ritualnim kupkama, a teška kiša prati trenutke emocionalnog oslobađanja. Scena voza, gde Chihiro i No-Face klize preko plitkog, zrcalnog mora, je meditacija o tranziciji i putu ka samospoznaji. Voda čisti zagađenje i vraća identitet; oslobađanje Hakua dolazi kada se Chihiro seća imena svoje rijeke, a zagađeni bog je izlečen izvađenjem ljudskog smeća. Film je najsnažnija izjava o vodi koja se može i da se utapa i ne menja.

U Princess Mononoke, voda se pojavljuje najistaknutije u svetom bazenu Boga jelena, čiji koraci cvetaju životom, a zatim uvenu. Šumske reke i kiše su izvori vitalnosti, ali mogu da nose i korupciju, kao kada se mržnja boga vepra širi kroz vodu. Vrhunac filma pokazuje bezglavo telo Jelena koje se preliva po zemlji u tečnom, želatinskom talasu koji ubija sve što dotakne ne pre nego što konačno obnovi život. Ova dvojna slika pročišćavanje i regeneracija voda ciklusu smrti i preporoda, zrcala je veći argument da čovečanstvo i priroda ne moraju da suživotom suživota.

Ženska moć i agencija u oba sveta

Oba filma stavljaju mlade žene u centar svojih priča, ali priroda njihove moći se značajno razlikuje. Čihirova snaga se razvija kroz strpljenje, empatiju i tihi prkos. Ona se ne bori oružjem; ona čisti, ona sluša, ona jednostavno radi posao postavljen pred njom. Njena moć je srodna ona zarađuje lojalnost saveznika kao što su Lin i Haku kroz dobrotu, a ne silu. Jubaba sama je moćna matrijarka, ali Chihirova pobeda ne dolazi od poraza nego od ispunjenja uslova ugovora sa integritetom. Ovaj model ženske moći je subverzivan u svom ilidinarinom: heroina ne mora da postane ratnik za trijumf.

Princeza Mononoke nudi otvoreniju borilačku viziju ženske agencije San je princeza ratnica koja se bori sa očnjacima i kandžama, jaše vukove i maše kopljem. Ona odbacuje ljudsko društvo u potpunosti, prihvatajući svoj identitet kao stvorenje iz šume. Ledi Eboši je jednako moćna, ali njena snaga je industrijska ona komanduje vojskama, gradi peći, i vodi svoju zajednicu sa gvozdenom voljom. Obe žene su snažne, ali nisu ni ostvarile svoje ciljeve: San ne može da spasi šumu od jasnog rezanja, a Eboši ne može da održi svoje gvožđe bez rata. Film ukazuje da ženstvena moć, bez obzira koliko žestoka, ne može sama da reši duboke sukobe između ljudskih potreba i prirodnog očuvanja.

Zaključak: Dva puta, Jedna vizija

Duhovno udaljiti se i Princeza Mononoke su odvojeni postavljanjem, tonom i narativnom skalom, ali ipak kruže oko istog sunca. Oba filma odbijaju jednostavna rešenja; oba zahtevaju poniznost, pamćenje i hrabrost da izađemo iz sopstvenih interesa. Miyazaki ne nudi nacrt za spasavanje sveta on nudi ogledalo, pokazujući nam posledice naših apetita i krhku lepotu onoga što stojimo da izgubimo. Bilo da kroz čistu vodu kupelji ili tihog gaza šumskog boga poruka traje.