anime-art-and-animation-styles
Уникалне анимационе технике Триггер Студије у Промаре и Убије Ла Кил
Table of Contents
Уникалне анимационе технике Триггер Студије у Промаре и Убије Ла Кил
Студијски Триггер је изрезао јединствен идентитет у аниме пејзажу кроз своју тренутно препознатљиву мешавину хиперкинетичког покрета, преувеличених дизајна ликова и бесстрашног приступа боји и облику. У студији је радио на дугометражном филму ФЛТ:0 Промаре и телевизијском серији ФЛТ:2 Кил ла Кил ФЛТ:3 који представљају дефинитивну демонстрацију креативног етоса који одбија да остане у кадру. Ове производње нису само приче које су оживеле.
Језик претерања
У Kill La Kill , гнев главног ликова Рјуко Матои је не само видљив у њеном изразу лица; он избуха кроз невероватно велике чешаве, усти које преглутају екран и силует који деформира као плам. Ово је више од стилистичког цврстица. Ово је модерна еволуција традиција gekiga и каритонске бруталности карината, изграђена у области акције комедије. Техника се ослања на екстремну структурну деформацију: фист се не натера када долази према екрану; фист се једноставно натера у оквиру од јакостине, четири фистскала, као што је завршено с принципом непријатеља, а затим се три фистскала, која се креће у оквиру, појављују се у оквиру или инсектону, а затим се појављују три фистскала:
Хроматички рат: боја као оружје за расказивање
Ако већина аниме третира палети боја као атмосферске алате, Триггер их оружава. Промаре ФЛТ:1 славно изграђује свој цели визуелни идентитет на горећем тријеку: цијан, магента и сјајан жути, са црним који се користи као средство за резање него неутрална позадина. Бренши пламе нису црвене или портокалне, већ пулсирајућа, скоро радиоактивна магента која свеће против дубоких блуза града и матег угља меча. Ова селективна палетица служи практичну функцију причу. Магента пламе је одмах разликује од нормалног огња, високог брзине акције читају без ослањањања на дијалог. У Тјукхиллу Лактукул Тјукул ФЛТФЛТ, боја је агресивно контрастирана.
Геометријска деконструкција и разбити оквир
Традиционална аниме композиција поштује интегритет 16:9 кадра, али Триггер га третира као предлог. У оба дела студио користи оно што би се могло назвати геометријска деконструкција : позадина или лик сам се дели на угљене парче, смете брзине и тврде полигоне који крше илузију континуираног физичког простора. Током Мако Манканшокус-а ранте у Кил Ла Кил , свет се буквално крије око ње, позадина се преврћу у фиксину слика, крепив текст и зум који напуштају просторну брзину за време комедирање.
Текстура покрета: прскави, удари пештери и дигитална боја
У ФЛТ:0 примењују сликарску филозофију покрета. У ФЛТ:0 у Промареју Јошинары и режисеру Хиројуки Имаши развили су технички слој густих, неисправних четкица ФЛТ:3 на меху са сољом. Матои Технологија и злото Крей Форес броневица су изграђена као 3D модели, али никада нису дозвољена да изгледају дигитално. ФЛТ аниматори црте пламенске мачиће, цветне блеске и ручне прљаве које су претепена на 3D слика, која се осећа као резултат консистенције с органомном мапирањем, анимације која се придружава консистенцијом на површини.
У филму Kill La Kill, paint је мастило. Серија је славно борила се са тесним буџетом и распоредом, па је тим претворио ограничење у стил. Сабишии анимација (термин за ограничено анимацију који се креативно користи) постао је ознака: ликови се слизују преко екрана у појединачним кадрима без међусобних, њихове позадиње се редеришу као густе, црно пештење.
Камера као карактер: динамични агол и псевдо-мультиплан
Режисер Имашић је био хиперактивен, физички немогућ камеријски језик у овим радовима. Камера у аниме Триггер никада не седи непосредно. У ФЛТ:0 Промар: ФЛТ: 1, отварајући пожар спасавање секуенција је мајсторска класа у пуцању перспектива у првом лицу које се ткају између зграда, праћење галове високобрзене плочи са гравитационом логиком ролле. Виртуелна камера не само панира; она барел-рол, краш-зум, и удара у толико брзо да се позадина замрка у апстракцију. Ово се делимично постигло кроз КИЛТ: 2 ПЛТ: 3 плочи, где се позадина, средиња и предње оквирке се одвоји и скалирају у брзинама, дизење паралакс. У ЛАК: 5 Инверицијацијална слика је у току, а за пећину је унообразову, а за пећину је примо
Дизајн карактера као иконографија
Сусио је направила трикутни косе и спасавни косић, а не само иконе. Дизајнерци минимизују непотребне складке одеће, преувеличивају величину руке и очију и ослањају се на дебелу линију која може да створи сукону која може да се спроведе у екстремним погледима без суконе. Ова сетсукија: 4GFLT: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T: 5T:
Звук визије: синхронизација покрета са музиком
Мање призната, али критична техника је уједињење анимационих резака у ритмичку структуру звучне стазе. У оба дела, темпо борбе често је диктовано битом музичке партитуре. Промрементан композитор Хиројуки Савано не само придружава финалну битку; буре магенте пламена и скршавање између Гало и Лио Фотиа се временују на басове капи и хорске пуне. Аниматорима су се дати привремени вокални трекови или ране миксе да се намете акција на одређене музичке битове, стварајући естетички искуство где су звук и звук постају нераздељени.
Цифрова алхимија: мешање традиционалних и модерних алата
У студијском триггер-у производњу се често погрешно разуме као чисто 2D, али и ФЛТ:0 Проморе и ФЛТ:2 Кил Ла Кил се углавном ослањају на дигиталну композицију и ефекте. Инновација се налази у томе како су ови елементи неупречено маскирани. За ФЛТ:4 Проморе, тим је користио 3D модели не само за меча, већ и за сложене елементе и чак и неке ригере карактера, затим је применио прилагођени алгоритам фЛТ:6 који имитира неравно притисак четкине ручне мастиле. Цифрови уметници су затим ручно кршили гране сенке на машински изглед, уводећи намерне резултате, као што су фЛТ: 8 Проморе и раце. У току процеса, у цифровом облику, у окренуту фЛТ: 9 се не могу лако разликовати, али се у цифровом тексту не могу да се рачунски преузмују, а у цифровом тексту, као што су фЛТ: 9 и 2Д:
Буџетски инжектив и опоравак Канадског стила
Триггерс је у Гаинаксу, посебно у производњи легендарног аниматора Йосинори Баттори Канаде, услио културу да се више ради са мање. И у ФЛТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТТ
Визуелна прича и теметичко појачавање
Свака техника коју Триггер распоређује на крају служи теме. Промаре је прича о сукоби између хладног, потисничког поретка (представљеног геометријским, плавим/црним градом и оклопним огњорним чамамама) и анархичне, креативне ватре живота (магента, течне облике Брнеша). Анимационе изборе одражавају ову дијалектику: меча су чврста и механична када се контролишу државом, али постају експресивна и четкишподобна када се постављају оне који прегртају плам.
Наследство и последице раздвајања у индустрији
Технике које је Триггер у овим двум насловима популаризовао оставио су видљив траг на модерном аниме. Употреба смелог, графичког осветљења и акционих секвенса ограничене палете може се видети у серији као што су Циберпанк: Едгеруннери ФЛТ:1 која је Trigger произвела и у раду других студија као што су Кинема Цитрус (Revue Starlight ФЛТ:3) или чак и у борби хореографији ФЛТ:4 Џуџцу Каисен ФЛТ:5, где смаер-а-а-с-снап ритам аниматора као што је Јутака Накамура ехоиса Триггерс философију времена.
На културном нивоу, визуелни језик Триггера је инспирисао генерацију инди аниматора и фана уметника. Триггер позира лик који је силуетнуо против слепивог светлог извора који држи оружје у једној руци са косом и одећом експлозивно подигнутим нагоре постао је широко препознатљив мем и емблема неодрушене воље. Аниме конвенције редовно приказују панеле који дизекују студијску технику, а уметничке књиге за ФЛТ:0 Промаре ФЛТ: 1 и ФЛТ: 2 Убиј Ла Кил Т:3 проучавају се као учебни књиге. Можда је најзначајнији доказ њиховог утицаја да стил више није сматран алтернативним; сада је стандардним носиоцем онога што смела, анимација може постићи у комерцијалној цеви.
За више увид у производњу ФЛТ:0 Промаре, директор Хиројуки Имаши је детаљно разговарао о дигитално-хибридној филозофији са Аниме Новић мрежа ФЛТ:3, детаљно објашњавајући како је тим уравнотежио рачно цртете текстуре над 3D моделама.