Када су рачно цртевени свет Хајао Мијазакија на екрану, уздигли пејзажи, тиха храброст и невероватно јунаци носију непрепадан интим који разликује његово дело од других анимационих филмова. Дрозно пре него што је основао студију Гибли или редифинирао глобално кинематограф, Мијазаки је био дечак који је одрастао у ратном Токију, апсорбирајући сва детаља света у развоју. Његова лична историја - означена ваздушним нападима, породичним болестима, опседином летењем и бескрајним данима путовање шума - није једноставно информирала његове филмове; постала је њихова емоционална кичма.

Детство у ратном времену

Мијазаки је био рођен у Бункиоу, Токио, 1941. године, ушао у земљу која је већ била дубоко у сукоби. Када је имао четири године, град се развалио под америчким бомбардирањем. Његова породица је евакуирала у руралну Точиги префектуру, где су ноћи осветљене удаљеним запаљеним ватром и буком авиона постојало постојање.

Породична динамика и искра креативности

Можда је најдубљи облик детињства била његова мајка, Дола. Зајевршено интелигентна и добро прочитана жена, болела је туберкулозом кичме када је Мијазаки био само дечак и провела је године лежаком. Њена продужена болест је примолила породицу да се прилагоди, а млади Хајао је научио да живи са сталним страхом од губитка. Ипак, Дола је одбила да се преда крхкости; остала је грозна присутност, питајући ауторитет и хранила књижевност свог сина.

Мијазаки се одмазао у илустративне књиге и своју фантазију. Он је преварио привредне приче западних аутора као што су Јулс Верн и Артур Конан Дојл, као и јапанске фольклорске колекције. Рисување је постао његов главни језик.

Природа је доживотна муза

Мијазаки је провео бескрајне сата истражујући шуме, гледајући инсекти и учећи се да чита тонке ритме сезоне. Његова бабица, која је живела са њима, испунила је своју главу причама о камиманима који живе у дрвећима, рекама и чак заборављеним објектима.

То детечко осетљивост цвета у срце околине његове филмографије. "Мој сусед Тоторо" "ФЛТ:1" канализује магију руралне пејзаже непроменете модерном, где деца могу сретити левног краља ако гледају отвореним срцем. "Принцеса Мононоке" "ФЛТ:3" постаје тамнија, стављајући старије боге шуме против индустрије мељања Железног града.

Тежа болест и потреба да се побегне

Његова мајка је туберкулоза не само обликувала женске ликове, већ је такође унудила рано свест о смртности. Као дете, Мијазаки се често бринуо да би јутрос могао донети најгоре вести.

Мијазаки је често рекао да црта да би побегао од граница стварности. У кревету или кући у вези са часовима били су плни графита и папира, навика коју никада није прерастао. У ретком интервјуу са Гардијансом, размишљао је о присилу да црта као механизам преживљавања, начин изградње света у који би се физички могао повлачити. Ове приватне светилишта су касније постале најомиљенији заједнички простори за кинематографију. Купања [[ФЛТ:2]]Спиритида Удалечена [[ФЛТ:3]], заснована на стварној архитектури града са топлом извором коју је истражио као дечак, је у суштини памћећна палац направљен за осећану лабиринт дивних утисања, мириса и скривених углова.

Инжењеринг, лет и уметност радова

Никаква дискусија о Мијазакијој младости није завршена без букања фабрике његовог оца. Кацузи Мијазакијов радионица мирисала је на нафту и метал, а тамо је млади Хајао први пут схватио раководство. Радници су прецизно обличали делове, а резултирајући авион, чак и када је намењен за рат, поседује неоспориву елеганцију.

Мијазакијева анимација је била детаљна, а то је било како вода тече, храна се пари или ветар се тече кроз траву. Сваки кадр је дизајниран са пажњом механичара, вредност коју је његов отац моделирао чак и ако су њихове идеологије сукобиле.

Теме које су се усликали у младима: мир, невина и животна средина

У филму Мијазакија се улагају конзистентна тематична тканина. Прва и највидима је антивојна станица ФЛТ:0 рођена из огњене бомбе и непријатног прилика војног снабдевања. Његови филмови одбијају да гламуришу борбу. У ФЛТ: 3 бомбардовање цветају као лепе, застрашујуће цвеће, а мисија је да заустави рат, а не да га победи. Наусикае из Долине ветра (ФЛТ: 5) замишља пост-апокалиптички свет у коме племена још увек опорава уништење, а само девојка која се емпатизује са токсичним инсектима може да пропише мир.

Исто тако је централно поштовање околине, природно проширење шумских лутања и анимистичких веровања. Шуме принцезе Мононоке нису пејзажи, већ лик са агенцијом, повређеном и бесним људском жадљивошћу. У ФЛТ:5 речни бог сахрањен под смећу нуди грубу критику загађења која резонује током деценија. Мијазаки не представља једноставна решења, само бол младића који је видео да је необработан свет почео да нестаје под бетон и испарци.

На крају, детињска невинност ФЛТ:1 функционише као наративна компас. Његови млади главни герои Сацуки и Меи, Кики, Понио, Чихиро губе лице и чудност без да буду детињски. Они се суочавају са духовима, вештицама и ратовама, али се навигавају са мешавином рањивости и храбрости која одражава Мијазакијево своје памћено детињство. Режисер поверава деци да се баве сложеним емоцијама јер се се сећа да то ради сам. У ФЛТ:2 Моја суседка Тоторо ФЛТ:3, болест девојке мајке није сакурована; она постоји као чињеница живота, а Тоторо се појављује као тиха чувара за оне који још увек верују.

Од памћења до шедевра: Како одређени филмови одражавају његову прошлост

Док се теме повраћају широм целог тела дела, одређени филмови дистилују специфичне сећање. "Моја сусеђа Тоторо" (1988) је можда најпространији. Сето се дешава у јапанском селу 1950-их, а две сестре се крећу ближе својој болницирани мајци - тачно сценарио Мијазаки је живео. Отац је академичар, а не авионац, али емоционални јез је аутобиографски: најстарија сестра је прерано одговорност, млађа се одбија да прихвати лоше вести и магичне интерлуде које чине неподносиво носимо.

ФЛТ:0 Спирајтед Авоај (ФЛТ:1) (2001) описје посете традиционалних бања у детињству и свечу да је мали у одраслом свету. Путовање Чихиро је ритуал проласка, слично насилном зрелости Мијазакија током рата.

ФЛТ:0 The Wind Rises (ФЛТ: 1) је најочигледнија аутобиографија, иако се фикционизује кроз Џиро Хорикошија. Џиројеви снови где се упознаје са италијанским дизајнером авиона Капронија су чисти Мијазакији изум, мешање његове оца фабрике, своје дивност за лет, и узбудљиву љубавну причу позајмљену из полуавтобиографског романа. Филм је тиха разрада са наслеђењем ратног авиона инжењерства, разговор Мијазаки је имао са оцем свог оца духу деценијама.

Вечна магија у погледу детињства

Оно што на крају одлучи Мијазакија је његово одбијање да говори с децом. Његови филмови садрже тренуте тишине - чаша чаја у пару, ветар који се хрка кроз лишће, лик који седи у тихој разматрању - који почињу способност детета да једноставно посматра без потребе за константном стимулацијом.

Био бих волео да направим филм да кажем деци, Добра је бити жив. [[ФЛТ:0]] Хајао Мијазаки [[ФЛТ:1]]

Овај цитат, који често цитира режисер, свеснише првобитни дар који му је дао његово детињство: убеђење да је постојање поремећено, лепо, застрашујуће чудо. Његови млади хероји никада нису суперхероји; они су обичне деце које се суочавају са изузетним околностима, баш као што је он урадио када је његова мајка болела или када је небо постало портокално са ватром.

Наследство детињства Хајао Мијазакија није само скуп биографских белешки. То је жива, дихајућа душа Студије Гиблија. Шуме, летећи машине, тврдоглаве девојке, ране природе, немогућа грација простог живота. Све је почело са децом који је гледао, слушао и никада није престао да црта.