Shtresat e fshehura të muzikës amime

Embli i Aminës që dëgjon shpesh shpërblehet me më shumë se një histori të madhe.

Ndryshe nga kameot vizuale që shfëllisin në një kornizë të vetme, tingulli mund të qëndrojë, një melodi mund të luajë nën dialog për tridhjetë sekonda, por ndikimi i saj mund të rishpërndajë një episod të tërë. duke kuptuar këto shtigje të fshehura do të thotë eksplorim jo vetëm atë që dëgjojmë, por edhe pse ne e dëgjojmë atë, që e vendosi atë atje, dhe se si ndërton një bisedë të heshtur gjatë dekadave të prodhimit të animave. kjo udhëzues hap vendin, historinë dhe shembujt më të paharrueshëm të ri-mesazheve të tingujve që festojnën një kanonime.

Zhdukja e vezës muzikore të Pashkës në Animë

Një vezë muzikore e Pashkëve aime është çdo referim me qëllim për një pjesë ekzistuese muzikore, qoftë nga një amimë tjetër, një film, një video lojë, apo edhe një fenomen i kulturës pop të botës reale. Forma ndryshon në mënyrë të egër: mund të jetë një citim i drejtpërdrejtë i një melodie të famshme, një model ritmi që imiton një temë të njohur hapëse, një efekt zëri që rikrijon një zhurmë të fortë, ose një transplant leitmotif të përkushtuar në një univers krejtësisht të ndryshëm. Ndonjëherë referimi është mbi një karakter "La-Cha-Cha-Cha-Cha-Cha-Chaih" nën kohën e tyre të caktuar, zorsë së tyre nuk do të kapë vetëm katër herë të tjera.

Këto referime bien në një spektër, në një anë janë citimet e drejtpërdrejta , ku një kompozitor fut fjalë për fjalë një segment të një pjese të një pjese tjetër të një pjese në rezultatin e prapavijës. Në skajin tjetër janë homs nuk është një vend i pasur, ikonat e tyre, madje edhe pamjet e famshme të cilat i tregojnë një epokë ose kompozitore të veçantë, por që në mes të tyre ka një melodi të ndryshme. [Sferat]

Një histori e shkurtër e mizorive muzikore

Muzika Anima ka qenë gjithmonë një truall pjellor për referenca, por praktika u bë më formale si e pjekur industria. në vitet 1970 dhe 80, kur shumë animatorë dhe kompozitorë punonin në projekte të shumëfishta për studio si Toei dhe Sunsea, një frymë huamarrjeje miqësore u shfaq. kompozuesit do të binin në disa bare nga një shfaqje meça që kishin shënuar më parë, duke ditur se stafi dhe një pjesë e auditorit do të buzëqeshnin në njohjen e tyre.

Shpërthimi i aminimit të natës dhe ngritja e kulturës otaki krijoi një audiencë që regjistroi çdo hollësi. Neon Riginsion nuk përdori muzikë klasike si një mjet komploti; kompozitori i saj Shiro Sagisu përzie "Ode në Xhoi" në një Apokaliptike, duke vendosur një precedent për citim të lartë. [2] [Twobbob [3]

Në epokën dixhitale, që u referohej edhe më lehtë, forumet e kompozuesve, bibliotekat e mostrave dhe hapësirat bashkëpunuese në internet lejuan artistët të ndërtojnë leksikone të përbashkëta të zërit. Sot, një kompozitor si Hirojuki Sauano mund të heqë një motiv të njohur shtatë herë më të njohur nga një shfaqje e goditur në një tjetër, dhe brenda disa orësh, tifozët në [FIT:0] My EnimeList[FT:1] dhe Reddit do të ketë shfytyruar kuptimin e saj të menjëhershëm.

Vezët e Pashkëve të takës nga seria

Neon Zanafilla Evangelion ♫ ♫ Anhemët që kalojnë universin

Muzika e saj energjike është vënë në parodi, riorganizuar dhe është futur në shfaqje të ndryshme si Star Lucky , [FLT], [2] Gintama [p.3] dhe madje edhe bashkëpunimi i lojës së lëvizshme. Veza shfaqet shpesh kur një karakter kthehet në një festival ose kur një skenë shkolle ka nevojë për një melodi të dukshme. (GIT:2] commP.

Vetë struktura muzikore është një referim; vija e basit e saj shkon në vitet 1980 J-Pop dhe himnet perëndimore të popit. Kur dëgjon një sekuencë zbritëse katër-kordësh që pasqyron "Një Angel mizor is Thesis" në një tjetër shfaqje mesha, shpesh bën një shkelje të qëllimshme nga kompozitori në Evangelion (që vazhdon ndikimin e zhantrit). Ky fenomen thekson se si një pjesë e vetme muzikore mund të bëhet një dorë e shkurtër për të gjithë epokën emocionale në një histori.

Ballagraon ♫ The Shoennn Heroenes Unmaticable Call

Pak melodi ndez nostalgjinë e çastit si "Cha-La-Cha-La" nga Një Grusht Man [LT:3] si një dyqan intercom pingle, në [FT:4] këngë të tij të zgjuara një skip Man [LT:3] si një pingpong, në [FT:4] Gintama si një sponxhë, madje edhe në një karton vizatimor amerikan që dëshiron të sinjalizojë një muzikë të fshehur në muzikë të vogël, kur kompozitorët e fshehur në muzikë të fshehtë nuk mund të tundin papritmas një muzikë të shpejtë në një këngë të bardhë.

Përtej temës kryesore, Balla Dergon futi efekte të zërit të portretizuar, si Teleportimi "pop" që janë bërë pjesë e instrumentit të zakonshëm të animatorit të molekut. Kur një tjetër shfaq e përdor atë efekt të saktë për një teleport, është një tundje e drejtpërdrejtë për botën e Gokut. Këto thirrje audio ruajnë frymën e shkëlqyer gjallë përgjatë brezave të rinj.

Studio Gibli ⇩ Joe Hisaishishi (Meloditë) si kujtesë e përbashkët

Disa shënime të buta pianoje nga e të interesuarit tim Totore e përshtatura lehtë, mund të shfaqen në një skenë të thjeshtë anemie të qetë të fshatit [në një vend të qetë] për të ngjallur në çast të njëjtën mënyrë që të ngjall frikë si fëmijë. Në Marshs vjen në një luan [FIT:3], ku tingujt përdorin pasqyrat e thjeshta, duke përsëritur kështu me besnikëri stil që vepron me një pjesë të vazhdueshme të grupit të BE-së, në një pjesë të muzikës së detit. "InFFFOFOFOF-HOFOFOFOFOFOFOFOT]

Më rrallë, kompozitorët e tjerë citojnë me leje meloditë Hisaishi me anë të Hisaishi me lejen. Përdorimi i "Një Ditë Verebarore" nga Spiririted Away në disa skena emocionale të tjera të animuara ose nëse ri-harmizuara lidh udhëtimin e brendshëm të karakterit për në aventurën çiromo pa kohë. Këto referime na kujtojnë se një muzikë, në rastin më të mirë, i përket krejt komunitetit se një historie të vetme.

një pjesë ♫ Sea Shanies and Epic ways

Nga hapja e parë e saj, "Ne jemi!" Një pjesë ngriti një identitet muzikor që kanë festuar që atëherë seritë e tjera të aventurës. Brirët e zbathura dhe energjia pirate e Stroy Hats (FTT:1] kanë dalë në shfaqje si Fidi [[FL:3] dhe madje edhe [FL] [pT] Ekthra] [pthra] dhe [4] [p] [p] [p] [p] [p] [p] [p] [5] [plumbanga] e veçantë e oqeanit:5] që shfaqet në një erë të veçantë në një parullë të veçantë të Pashkëve së egër [të] që e dallon në një erë të thatë: [FL6" (FL:1:1"

Kompozitorët Kuhei Tanaka dhe Shiro Hamaguçi mbollën fara që muzikantët e tjerë i kishin të qarta.

Attak on Titan ♫ Kinematique Epics dhe Clastic Citations

Hirojuki Sauanos punon në një program të famshëm, por i fshehur brenda mureve orkestrale të tij janë citime të drejtpërdrejta nga literatura klasike perëndimore që lidhen me shfaqjen e purllave të frikës ekzistuese. Gjurma "Vogel im käfig" citon "Eine nachtikmus" nga Mozarti, duke e përzier atë në një kuti muzike luby që pastaj shtrembëron vezën e mbytur kështu që e rikonturon pjesën klasike "Eine Nachtikmus" nga Mozarti, madje edhe nga një konkurse të ndryshme të cilat nuk i njohin më vonë, dhe i njohin më vonë commpampamnet e tyre të çmuar, "Veplo-stike."

Këto referenca janë të pakta për shfaqje, shërbejnë qëllime tregimtare, kur një melodi e fshehur nga opera gjermane e shekullit të 19-të thekson një skenë të tradhëtisë politike, krijon një shtresë kuptimi për të arsimuarit muzikorë.

Hunter x ♫ Ghibli Echoes në Majat emocionale

Përshtatja e Joshisha Hirano tregon për 2011 Hunter x përmban referime të holla për muzikën Studio Ghibliais, veçanërisht gjatë momenteve të zhvillimit delikat të karakterit. Në Chimera Ant Arc, kur Komugi dhe Meruem ndajnë lojën e tyre përfundimtare të Gungi, programi i telave kujton Joe Hisais "Legjenda e Ashit" nga [FT] Princensnoke: TheFTL] është duke krijuar pjesë të caktuara të kuptimit të zemrës.

Hirano citon gjithashtu punën e tij të mëparshme: korin e errët nga nota e tij Vdekja pikët e shënuara nëpër skenat që paraqesin Troupe Fantom. Për tifozët që ndoqën karrierën e tij, ky akt vetë-përfaqësimi ndërton një lloj firme kompozitori, duke e bërë botën e animave të ndihet më e vogël dhe më e ndërlidhur.

JoJoshà Bizarre ♫ Rock ♫nق Roll Referies in every Frame

Performanca e animuar e ka bërë më tej duke i futur fragmentet muzikore në pistën e zërit. Kryqëzatuesit e Starbucks [FT:1] Arkima e merr më tej duke i bërë pjesë fragmenteve muzikore të vërteta në pistën e tingujve. [FLT] Arc (FT): Muzika e rezidentëve) që imiton stilin e kitarës së Van Halen ("Errtion" gjatë një beteje të quajtur sipas grupit të famshëm [FTT] në] ADDmond: "UDOL" (FTL) të shëndosha "PUN" (në) të gjerë pas një liste të mirë të mjedisit të lashtë, që mund të identifikojë të jetë e plotë si një simboli i të mirë të gjithë ato që tregon se si një libër i pan e të panxave të panshëm. [Panxon e të cilat janë të cilat janë të cilat janë të dhëna nga ana e një lloj lloji i një lloj lloj lloj lloji i pandelizeve të pandelegjendeficeseve të pandetike të pandestrimit të pandestrimit të pandeli

Kjo qasje e bën secilin episod një lojë dëgjimi. vezë muzikore është vetëm një xhevahir i fshehur; ajo është një pjesë funksionale e tregim, duke i dhënë një horr hyrje të tmerrshme të një himni arena 1970 apo një skenë e ndjekur energji e tërbuar e një daulleje solo prog-rock, e mjegullon vijën midis nderimit dhe identitetit, duke e bërë muzikën si të çuditshme dhe aventurive sikurse vetë tregimi.

Pse Krijuesi i mbjell këto tinguj të fshehtë?

Në zemër, këta kamë muzikorë janë vepra të shërbimit të tifozëve në kuptimin më të pastër, një dhuratë nga një entuziaste tek tjetri.

Një kordë e vetme nga Saiklini III xhazi mund të vërë një ton heist në sekonda. Për kompozitorët nën këto referime të ngushta, bëhet një fjalor që komunikon me të njëjtin mendim me të cilin ka folur si një intervistë për intervale të reja.

Për më tepër, këto vezë të Pashkëve ndërtojnë komunitetin, ndezin diskutime në internet, video ese dhe fije forumi ku tifozët regjistrojnë çdo notë të fshehur. kjo kulturë pjesëmarrëse kthen shikuesin në një hetim kolektiv, forcimin e fansacionit dhe sigurimin se serialet e vjetra të çmuara nuk harrohen kurrë me të vërtetë.

Si t'i mbajmë në dorë vezët e muzikës amime

Duke i zbuluar këto xhevahire të fshehura, duhet të dëgjosh dhe të merresh me punë hetuese, të fillosh të njohësh veten me goditjet më të njohura të 50 vjetëve të kaluar.

kompozimi shpesh e fut një citim në sfond kur shfaqet fillimisht një karakter i ri, nëse ky karakter i bën nderime një kryepeshkopi të vjetër. Për shembull, një anti-hero që zien nga një dhomë, ndërsa disa shënime të [FT:0] Tigouni Type . Për shembull, luajnë nën dialogun që tregon një sinjal të qëllimshëm. Gjithashtu për skenat e shkollës: "meta": festivalet e shkollës, baret e muzikës dhe dyqanet brenda një teme të drejtpërdrejtë janë duke luajtur si një teme të muzikës në botë.

Komunitetet onlajn janë trovë të thesarit. AniDB dhe VGMdb jo vetëm që renditen gjurmët zyrtare, por shpesh përmbajnë annocione përdoruesish që përmbajnë shënime ku shfaqet një temë tjetër. Redditt·anim mban fije të rregullta "goza lindore" dhe shumë kompozitorë tani angazhohen drejtpërdrejt me tifozët në mediat sociale, duke konfirmuar ndonjëherë ose duke mohuar me kujdes citimet e dyshuara. Trajtime të tilla si një hobi: mbani shënim:, krahasoni i metaleve audio, dhe reportet e aksioneve janë shpërblyese.

Ndikimi i fortë në zbulimin e fantazisë dhe muzikës

Kur një adoleshent shikon Semurai Champloo papritur dëgjon një pistë të ndërtuar rreth një mostrehe nga një histori e hip-hopit të viteve 1990, ata mund të kërkojnë artistin origjinal, të zbulojnë Nujabe dhe lëvizjen më të gjerë lo-fi përgjatë rrugës. Kjo rrugë nga një pikë në hip-hop dhe prapa është një histori e zakonshme midis të dashuruarve. Në të njëjtën vend, një vend të mirë të zhvilluar në fushën klasike: [Twiffing States]

Për seritë e vjetra, këto vezë të Pashkëve shërbejnë si mbështetje për jetën. një melodi e shkurtër në një shfaqje të re hit mund të çojë shikuesit kuriozë për të hapur origjinalin e viteve 1980, për të blerë albume dixhitale, ose edhe për të blerë materiale fizike nga fushatat e re-arjektimit. Industria animale ka vënë re: marrëveshjet e licensimit për tema klasike janë bërë më të zakonshme dhe disa kompozitorë i blejnë në mënyrë aktive katalogët e tyre për t'u përdorur si material i vezës së Pashkëve.

Duke parë përpara: Vezët e Pashkëve në epokën moderne

Si evolon prodhimi i animeve, natyra e vezëve muzikore të Pashkëve po ndryshon. Suskutimi dhe shpërndarja globale do të thotë se kompozitorët presin tani një audiencë ndërkombëtare. disa studio po mbjellin referenca për rezultatet e filmit perëndimor apo hitet globale pop, duke krijuar kryqe multimedia. Suksesi viral i videove të shkurtra në TikTok ka bërë objektiva kryesore muzikore të mundshme për futjen e amidës së filmit, mund të citohet jo në një tjetër, por në një intervenacion promocion apo një bashkëpunim të tillë, që pastaj e kthen veten në një pjesë të pasme.

Disa kompozitorë eksperimentojnë me krijimin e ndryshimeve në tema të famshme, duke mjegulluar vijën midis citimit dhe imitimit. ndërsa kjo teknologji mund ta bëjë më të vështirë të dallojë një nderim të qëllimshëm nga një ngjashmëri e rastësishme, gjithashtu hap mundësi edhe për referimet muzikore edhe më të sakta dhe më të habitshme. Parimi kryesor mbetet i pandryshuar, megjithatë: vezët më të mira janë ato të vendosura me kujdes dhe përzemërsi të vërtetë, që kanë për qëllim të ngjallin gëzim në dëgjuesit që u kanë dhënë veshët e tyre kësaj mediumeve.

Një arkiv i gjallë e i shëndetshëm audio

Vezët muzikore të Amimës nuk janë vetëm truke të zgjuara; ato janë fijet e përshtatshme që lidhin mediumin në një bisedë kulturore koherente. Sa herë që një kompozitor merr një bar nga një temë gjigante-robotale e 1979 për të shënuar një sekuencë moderne meshash, ata pohojnë se e kaluara e animuar nuk është një libër i mbyllur por një burim i gjallë, frymëmarrjeje. tifozët që i kapin këto momente bëhen pjesëmarrës në një grup me dekada të gjatë, të bashkuar nga tingujt që modelojnë imagjinatën e tyre.

Herën tjetër kur të gjeni një melodi të njohur në mënyrë të çuditshme gjatë një beteje të qetë në perëndim të diellit, besoni në instinktin e qetë.