anime-production-and-industry-insights
Studio Pierrot (Pjetrat e tyre) Më të shumtat e Serisë Influenciale dhe ndikimi i tyre kulturor
Table of Contents
Krijuar nga ish animatorët nga Tatsunoko Production dhe Mushi Produksion, Studio Pierro u shfaq në vitin 1979 dhe shpejt u rrit në një nga studiot më të mira të animacionit në Japoni. ndërsa shumë tifozë e njohin studion për prodhimin e tij të shkëlqyer të brezit, ndikimi i tij arrin shumë më thellë në perceptimet globale të animave, duke nxitur lëvizjet e animimit dhe duke u futur në strukturën e kulturës ndërkombëtare.
Historia dhe identiteti i Studio Pierrot
Studio Pierrot u themelua nga Juji Nunokava, një producent që më parë punonte në prodhimin Tatsunoko, së bashku me një grup drejtorësh dhe animatorësh me përvojë. Studioja e emrit nxjerr nga karakteri klasik i mimes Pierrot, një figurë e njohur për heshtjen e thellë të gjuhës së huaj, zgjedhje ironike për një kompani që shpejt do të bëhej e famshme për shfaqjet e zëshme dhe të ngarkuara me veprime.
Gjatë viteve 1980, studio e mprehi punën e saj me seri si Urusei Jatsura (duke marrë mbi prodhimin nga Kiti Filmat), [2] Rruga Portoka Orange [FT:3] dhe [FT:4] [p.4] (në anglisht]] Anmitsu Himsu [FT:5]. Këto tituj tregojnë një shumëllojshmëri që shkon nga një stufë në formë të fortë të muzikës, për një karakter të fortë romancës dhe për projektim emocional nga [të]: [pluftën e mirë të krijuara] [plastikat] që do të ishte një lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj i madhi i cili do të mbante një lloj lloj lloj lloj lloj lloj formes së saj të lartë dhe do të ishte in e një lloj formes së saj të lartë. [plaçimit të prodhimit të lartë prej qindra e një lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj - lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj lloj-lloji. [pline. [plapi i madhi. [
Seria kryesore e anemit që përcaktonte brezat
E ashtuquajtura Treshe e Madhe e shkëlqyer (FLT:0] [FLT] [1] Naruto , [2] Bleach ( dhe një pjesë një [p] [pyerja] perëndimore e mbizotëruar në armionin e amimës në vitet 2000. Studio Pierrot e animuar nga ata, një arritje e cila arriti vendin e saj në historinë e tij. Por, edhe në studio filloi me një seri të mbinatyrshme që gjithashtu nuk i vuri në përdorimet e një beteje miliona vetave për të cilat ishin të rëndësishme.
Yu Hu Hakushho: Detektivi i shpirtit Fenomenon
Shumë kohë para se Naruto të vinte në shiritin e tij të parë, Juu Yu Hakushho të godiste në televizionin japonez në 1992, duke futur një detektiv të kthyer nga fryma Yusuke Urameshi. Drejtuar nga Norijuki Abe (i cili më vonë do të drejtonte Bliçin), seria e përshtatur Joshih Togashi manga me një person të errët, sty flair. Është e famshme një model i një artikull për historinë e turneut që do të shquante seri të panumërta që do të imitonte më vonë seritë e bëra nga filmime angleze, të prodhuara me një qëndrim të mprehtë për të mprehtë dhe të nxitur nga filmime të cilët do të bënin një opinion të shpejtë përtej filmave të mprehtë përtej filmave të shkurtër.
Në kulturë, Ju Yu Hakushho hapi derën për anima që nuk i pengonte temat e pjekura, vdekjen, flijimin dhe paqartësinë morale, ndërkohë që ishte ende e mundur për adoleshentët. Seria hapi filma, OVA, një skenë dhe një linjë masive mallrash.
Naruto dhe Naruto Shippuden: Një epic i Ninjanit
Kur Naruto debutoi në 2002, pak mund të kishin parashikuar se një histori rreth një ninxha me gojë të lartë dhe portokalli do të bëhej një fenomen kulturor mbarëbotëror. Masashi Kishimoto Manga, sjellë në jetë nga ekipi i animacionit Pierrot, vazhdoi 220 episode të serisë origjinale dhe 500 episode të [FT:2] Naruto Ship [LL]: 3] Mesazhi qendror i shoqërisë që mund të kapërcejë çdo lloj forme të brendshme dhe të përbërë nga një strategjie të pafund të nive të trurit dhe të përbashkët të përbashkët të përbërë në një sistem të përbashkët të përbashkët të përbashkët.
Me miliona folës jo-polakë u paraqitën fjalë si Akatsuki, empaze, ekika, e UÇK-të, shpesh pa shikues që e kuptonin se po mësonin.
Blajku: Duke luajtur samurajët dhe supernatyralët
Në 2004, Studio Pierrot u shoqërua përsëri me regjisorin Norijuki Abe për t'u përshtatur Tita Kubos, Broach . Historia e Ichigo Kuroaki, një adoleshent që rastësisht fiton fuqitë e një Perhapësi Shpirtor, luan me shpatë japoneze të përzier me një model të paramenduar.
Rrënjët e tij të hapura dhe të mbylljes së temave, si: Portokalli Orange, Uverworld dhe Aqua Timez për dëgjuesit ndërkombëtarë, duke ndihmuar në nxitjen e valës së popullaritetit të J-rock dhe J-pop të viteve 2000. Kushtet e tilla si зzanpakuto dhe ♫hollowe u bënë pjesë e otaksisë së otakit. Seria nxiti gjithashtu një interes të përtërirë në artin japonez të shpatës dhe marcialeve, me shumë tifozë të tjerë që kërkonin rrënjët historike dhe armët që përshkruanin origjinalin para se të adaptoheshin lexikonet e reja të luftës dhe të cilat më së fundi i dhanë një volumit të gjallë të grupit të grupit të magjisë së vjetër: [fas së vjetër] dhe një pamjeje të gjallë të magjis së erës së erës së erës së erës së erës së erës së erës së erës së erës së re, [2 dhe të prodhuar në 20-të]
Përtej triës së madhe: Vepra të tjera të dukshme
Ndërsa Naruto dhe Blici mori një skenë qendrore, Studio Pierrot vazhdoi të ndërtonte një portofol të ndryshëm. Mësuesi i Madh Onizuka (19992000) provoi se studio mund të trajtojë komedinë e të rriturve dhe komentet sociale, duke treguar historinë e një ish-udhëheqësi të bandës së çiklistëve u kthye joortodoks mësues. Ai po kafshon satirën e sistemit arsimor japonez të kumbruar ndërkombëtarisht, dhe Onukazana anti-Madegos prefeudonifikimi i parashtes së rritjes së figurave të pa-tranuara në media.
Në vitet 2010, Pierrot u përshtat Tokyo Ghoul , një seri e errët tmerri psikologjik që devijoi ashpër nga studiot (LT:0] e shndrroi zonën e rehatisë. Pavarësisht nga disa devijime tregimtare nga materiali fillestar, stili pamor anemist (ana) veçanërisht nga ndeshjet e kagunëve dhe tema e hapjes së hapjes së pjesës së jashtme të publikut, [Unbras] e bëri atë një sensacion virale. [FTL] Clover [2] Clover: [3L] në studio kryesisht kanastët e lashtë dhe ata që kanë të bëjnë pjesë në një platformë klasike të gjerë në Amerikë: [panjishte] dhe në një platformë të gjerë të gjerë në një platformën e gjerë e gjerë e gjerë: [të pan e gjerë në një pan e Amerikës, [pandelesave] dhe një pan e lashtë dhe një pankanive] këto pankanive]: [pagemit të cilat kanë kaluar [panj, [pamjat]: [panj]: [panjtima]: [panj
Stili i veçimit dhe afrimi i tregimeve
Studio Pierrot zhvilloi një stil shtëpie që vlerësonte karakterin shprehës që vepronte mbi artin e sfondit të tejdukshëm. ndërsa studiot si Kioto Animoni ndoqën ndriçimin fotorealist, Pierrot theksoi lëvizjen e lëngjeve gjatë luftimeve dhe të prekur emocionalisht nga afër. Studiot e 2013-ës përdorin tablo të guximshme dhe paleta të gjalla me ngjyra bënë që personazhet e saj të lupin, edhe në transmetimet me rezolucim të ulët. kjo vazhdimësi stalistikuese lejoi që seria e gjatë të mbajë një identitet vizuale në qindra episode, madje edhe ekipe të një fikës dhe jashtë.
Në studio zhvilloi një metodë të integrimit të arkiparanëve arkiparent që në rastin më të mirë, pasuroi botën dhe dha një dhomë të gjatë me karaktere për t'u rritur.
Ndikimi kulturor global dhe adhurimi i rremë
Pierrot (si grup më i madh) arriti në një moment kyç: fillimi i viteve 2000, kur interneti bëri përvoja të përbashkëta të mundshme në një shkallë masive. forumet e tifozëve, YouTube AMVs e hershme dhe shërbimi kabllor i Animes (i cili kishte shumë tituj të ngjashëm me Pierrot) krijuan një komunitet global që kalonte pengesat gjuhësore. kjo përvojë kolektive e lartësoi ndikimin kulturor përtej asaj që mund të arrinte çdo transmetimi.
Mësimi i gjuhës dhe vlerësimi kulturor japonez
Për një brez tifozësh jo-polakë, Naruto dhe Blici shërbyen si tekste jozyrtare të gjuhës japoneze.
Koslay, Moda dhe Kongreset
Cilësia vizuale e stileve Pierrot (Izotra e stilit të stilit të Pierrot) i bëri ato ideale për kozmetikë. Uzumaki Narutoas portokalli, rroba të ngjashme me ato të stilit të detit, dhe uniforma e gjelbër Yusuke-s janë midis kostumeve më të njohura dhe shpesh të përsëritura në historinë e kongresit. Kjo kulturë e ndërthurur, e zhvilluar përtej imitimit në një industri krijuese, me artizanët që përsosin teknikat për të sjellë veshje imagjinare në jetë. ngjarje të mëdha si Anime dhe artime dhe si Veçori të zakonshme, foto të grupeve të mëdha të stilit të medias dhe me tutorëve të mbushur me maskat në Akuict.
Ndikimi i modës u shtri edhe në shtresat e rrugës, projektuesit kanë përmendur siluetën e veshjeve të nuancës së shpirtit dhe modelet gjeometrike të manteleve Akatsuki në koleksionet e tyre.
Ndikimi në median perëndimore dhe zbavitjen
Muzikantët si Megan The Stallion dhe Denzel Curry kanë referuar amiden në tekstet e tyre të tekstit dhe të skenave, me videot e fundit të Blicit.
Platformat e Rrjedhës e njohën shpejt vlerën e katalogut Pierrot. Netflix, Hulu dhe Crunchyroll shfaqin në mënyrë të shquar seritë e studios së viteve '90, dhe mundësia e tyre e disponueshme ka lejuar një brez të ri të zbulojë këto klasikë pa sindikimin e shpërndarë të viteve 2000. Kjo lehtësi hyrjeje ka mbajtur një bazë të përhershme të aktivitetit të tifozëve, nga diskutimet në teorinë e New TokTok rections që fut skenat ikonash në miliona shikues të butë.
Kontribute ekonomike dhe industriale
Studio Pierrotos pati sukses komercial dhe provoi se amime mund të jetë një forcë ekonomike botërore.
Merchandize lidhur me pasuritë Pierrot shkon nga një lloj i thjeshtë i thjeshtë i papërhapur deri tek figurat dhe bashkëpunimi i rregullt i modës.
Trashëgimia dhe pikëpamja e ardhshme
Dekadat pas Jusukës së pari shkarkoi Gunën e tij, Studio Pierrot (FLT) prodhimi vazhdon të modelojë peisazhin amime. Boruto: Naruto Neruto Nether Guaders , ndërsa përçarës midis tifozëve, provon se kapitulli tjetër i universit Pierrot mund të mbajë një audiencë masive ndërkombëtare. Kthimi i Blesë me [FIT:2] Tis dhe Lufta e Gjakut [TL] e Emjes [3L] tregoi një neuron e kombinuar me vlerat moderne të prodhimit që tregon historinë e tyre të thjeshtë të informacionit globalisht: "Pit" (anglisht) nuk e mishërshuan vetë në një pjesë të madhe të ADN-së së tyre.
Studioja (anglisht) është e angazhuar për të përshtatur tregimet e gjata, por mbetet forca më e madhe dhe sfida më e madhe. në një epokë të periudhës sezonale, të 12-episode amime të projektuara për të nxitur shitjet e mangas, Pierrott (kushtimi për të treguar histori të plota) qëndron në fuqi dhe në një sfidë të re.
Studio Pierrot nuk ka vetëm faqe të lashta të mangave; ai ndërtoi botë që u bënë shtëpi të përbashkëta për miliona shikues. nga rrugët e gjuetisë shpirtërore të të rinjve Sarajashiki në fshatrat e fshehura të vendeve shinobi, këto hapësira imagjinare ndezën miqësi të botës reale, përpjekje krijuese dhe shkëmbime kulturore që vazhdojnë të valëvitin nga jashtë. Prandaj, studiot e trashëgimisë nuk maten vetëm në raste episodesh apo zyrash të kutive, por në individë të panumërt që gjetën kurajo, dhe dashuri për një shoqëri të përbashkët, nëpërmjet punës së saj të jashtëzakonshme japoneze.