Rageri i Spreed (i njohur në Japoni si GoGoGo ) zë një pozicion unik dhe shpesh nënvleftësues në historinë e animimit global. Si një nga seritë e para amime për të kaluar Paqësorin dhe për të gjetur një audiencë të qëndrueshme në Perëndim, ajo thjesht zbaviti një brez fëmijësh të riorisuar në mënyrë të dukshme sa të dukshme që shikuesit nuk e konceptuan në historinë e animuar.

Fillimet japoneze të Mak GoGo GoGo GoGo

Në vitin 1967, Tatsuno Production (FLT:0] studio e sapoformuar e artistit manga Tatsuo Joshida dhe vëllezërve të tij Kenji dhe Tojoharu (FLT:0], GoGoGogo (FLT:1] për shikuesit japonezë. Vetë titulli ishte një lojë e zgjuar mbi fjalët: ♫mach (e sugjeruar shpejtësi supersonike, ?"Go11) i bëri jehonë fjalës angleze për veprim dhe ?"GoTOOOOOOOOOOOOOOOOOOT për fjalën japoneze, jo, emri i tij është pesë, faqë i njohur si një grup i madh i kryer nga grupi i kryera e kriminelëve të cilët luftojnë me pilotëve të fshehur në një grup të fshehur për të fshehur, ndërsa kishin bërë një komplotin e fshehur në një grup të fshehur dhe kishin bërë me të fshehur të fshehur të gjitha garat e makinave.

Drejtimi krijues i GoGogogo u modelua nga Japonia e pas luftës bum ekonomik dhe një magjepsje në rritje me kulturën automotive. Tojota dhe prodhues të tjerë po bëheshin emra globalë dhe qarqet e garave si Fuji Spidway së fundmi kishin hapur.

Vendodhja Hana-Barbera: Raciste e shpejtësisë për sytë perëndimorë

Kur GoGogogo u mor për paraqitjen e Shteteve të Bashkuara, procesi i përshtatjes ishte shumë më i ndërlikuar se një dub i thjeshtë, prodhuesit në Hana-Barbera (i cili kishte arritur sukses të madh me [në anglisht:2] Gurët e Flintit [FIT:3] dhe [FIT:4] Sco-Doo [LT] ishin përballur me sfidën e një seri kulturore në një grup japonezsh [ptimististale] dhe [plik] ata u bënë të famshëm për të dhënat e mëdha të një të reklam së lartë: [të] dhe të dhëna të reja për të dhëna të dhëna të vogla, të cilat u bënë të dhëna të mëdha për të dhëna të ndryshme për të dhëna eleqeve dhe të vogla amerikane; [të e të bëra nga grupi inxeve amerikane: [tëleksioni] dhe "SFIC] dhe "SL" (SL] të dhëna të cilat u bënë pjesë e represi" (plaçuese; [tësore; [të e reklamojnë me një lloj inx]:

Një vendim vendimtar ishte të mbahej pjesa e jashtme dramatike e shfaqjes, ndërsa shumë amerikano-banim të shtunën, të mbështetur në humor me shpullë dhe formulat e tmerrshme të javës, Speed Racer mbajtën historinë e saj serializuar, duke përfshirë misterin e vazhdueshëm të Rager XED dhe Spidis besnikërinë familjare. Për shikuesit perëndimorë të mësuar për episodet e vetë-konta, kjo ishte një zbulesë.

Drejtimi i veprimit të zërit, i udhëhequr nga Peter Fernandez (i cili shprehu shpejtësinë dhe Racer X dhe gjithashtu shkroi skenarët anglez), miratoi një mjet të shpejtë zjarri që përputhet me kalimin e furishëm të animacionit. ndërsa shpejtësia e komunikimit ishte pjesërisht një domosdoshmëri teknike për t'u përshtatur me faqet e gojës japoneze, ajo gjithashtu i dha serisë një energji pa frymë, urgjente që e veçoi atë nga kadencat më të qeta të [FTT:0] dhe [LTL] Tom [1] [2] [TL] [2] [T] [3] që ende nuk ishin duke shfaqur një fenomen të huaj, nëse ata nuk mund të kuptonin një figurë të re, edhe pse të kuptonin një fenomen të huaj.

Stili i Animacionit: Një goditje vizuale

Për të vlerësuar plotësisht atë që Rageri i Pespeed bëri me perceptimet perëndimore, duhet të krahasojmë gjuhën e tij vizuale me estetikën mbizotëruese të animacionit amerikan në fund të viteve 1960. Teknikat e kufizuara të animimit ishin tashmë normë e njëjtë në SHBA, të shtyrë nga buxhetet dhe programet e shtrënguara.

Ndërsa filmat vizatimorë të SHBA - së shpesh mbanin një kamera të qëndrueshme dhe të nivelit të syrit, Rageri i Speed do të binte papritur nga një pamje e shpejtë e zogut në një pistë të rrëshqitshme, pastaj do të priste në një kënd dramatik të ulët duke parë në pjesën e përparme të ballit 5090. Këto teknika, të ndikuara rëndë nga një panel manga dhe kinema japoneze-veprimi, injektuan një cilësi kinemaje që pak filma vizatimorë perëndimorë janë përpjekur të tregojnë ende gjatë momenteve të bllokuara të një imazhi, të shoqëruara nga një goditje e fortë, që ende nuk ishte e projektuar si një goditje artistike.

Shumë animatorë dhe kritikë më vonë vunë re se kjo metodë vizuale u mësoi shikuesve perëndimorë një lloj të ri arsimimi vizual.

Të shërbesh si pionier jo vetëm për fëmijët e vegjël, por edhe për ata që janë të gatshëm të na trajtojnë si të krishterë

Një tjetër aspekt transformues i Racerit të Pegjur ishte gatishmëria e tij për të eksploruar temat e pjekura nën maskën e një shfaqjeje garash të fëmijëve të vitit 180. Protagonistët u përballën me rreziqe të vërteta; personazhet u kërcënuan me vdekje, u tradhtuan nga aleatët e besuar dhe u detyruan të përballeshin me ambicivitetet morale. Nënprovatori lidhur me Rager X6, gradualisht të ishte vëllai i vjetër i humbur, Rezervatoria Rezervuldulton dhe një episod që shtrihet në një periudhë të shumëfishtë të shumëfishtë gjatë periudhës së viteve perëndimore.

Ky nënkthim i këtyre njerëzve është thjesht një model i rëndësishëm për të riformuar qëndrimet perëndimore. Kritikët dhe prindërit që provuan shfaqjen bashkë me fëmijët e tyre u bënë pjesë e komplotit.

Transmetim dhe shpërndarje: Si i përuroi shpejtësia valët ajrore?

Strategjia e shpërndarjes së shfaqjeve luajti një rol të papërfillshëm në formimin e perceptimeve perëndimore, në vend që të transmetohej në një rrjet kombëtar të vetëm në një vend të caktuar, Spreed Racer hyri në televizionin e SHBA nëpërmjet sindikacionit, duke u shfaqur në stacionet e pavarura dhe kanalet e UHF anembanë vendit. Kjo hapësirë e shpërndarë do të thoshte se se se se se se se se se se se se se seritë u ngritën gjatë blloqeve pas shkollës dhe fundjavës përgjatë një shumëllojshmërie të gjerë programesh lokale dhe të importuara, për shumë vjet ajo u zhvillua në disa tregje të ndryshme: [2] e gjithë botat e bardhë dhe e re e të gjitha periudhave të ndryshme u shndërruan në një ndërtesë të përbashkët.

Në Evropë dhe në Amerikën Latine, u shfaqën modele të ngjashme shpërndarjeje, shpesh nën tituj si Mitero ose Automovilismo de Velocidad [[FIT:3]. Çdo rajon që e quajti atë vend, kishte shijen e vet lokale, por elementët kryesorë të makinave të shpejta dhe të dramës së lartë mbetën të paprekur. Kjo do të thoshte që në kohën kur mbërriti bumi i vetes [FMET], koncepti i animacionit japonez tashmë kishte një pjesë të shumë prej tyre, falë asaj që në shumë vende [FIT] [p]: [p] [p] të shtypura [p]: [plaç] të shtypura] [pimet] [p]

Krahasime me të tjera që kanë vlerë në kohët e hershme

Astro Boy (e njohur si Atomi i fuqishëm në Japoni] tashmë kishte marrë shfaqje në një grup të ri [të gjallë] dhe [të] një grup të ndryshëm njerëzish, [të shoqëruar] që ishin të vendosur në një grup të shquar: [të grup] të cilët ishin të vendosur në një grup të shquar [të grup] dhe [të aftë] në një grup [të] të përbërë]: [të] të përbërë nga [të] një grup [të] të përbërë nga [të] një grup [të] një grup [të] të ndryshëm [të]sh]sh] të cilët ishin të vendosur në një grup [të ri] të ndryshëm [të ri]: [të pan]: [të pafavorë]sh] të përshtatshëm [të pan]: [të]sh]sh]sh] në këtë grup [të pan]: [të pan]: [të pafavorë]: [të pan]: [të pan] të përshtatshëm [të pafal]: [të pan] në të përshtatshëm [të]

Sepse Rageri i Spreed nuk mund të gabohej për një produkt vendas, ai detyroi një konfrontim më të drejtpërdrejtë me idenë e animacionit japonez si një kategori e ndarë. Ky konfrontim, ndërsa fillimisht u përball me konfuzionin, gradualisht u bë një vlerësim. Seria funksionon si një ambasador kulturor pikërisht sepse refuzoi të përzihej në të. Në kërkim nga historianët e animuar si Fred Paten ([FT:2] Carton Research [FTL] [3]:4L] [FICL] [FICL]

Mak 5 dhe sa e madhe është Gadgeti

Pjesa më e madhe e shfaqjes i bëjnë thirrje fëmijëve perëndimorë të vendosur në vetë mach 5, një makinë e integruar kaq thellë në historinë që funksiononte si një karakter. açesoritete si Auto Jacks, Belt Tires, dhe roboti homing, Chimp-Cimp (Kim-Cim me shkëlqim në dub), të fiksuara në fëmijëri të magjepsura me ndarje sekrete dhe aftësi të veçanta. Prodhuesit e tij në SHBA njohën shpejt karikatorët e makinave të cilat merçurojnë mundësi të vdekjes, duke prodhuar modele plastike dhe kopje të ndryshme të mallrave të krijuara në jetën e tyre të prekshme.

Por pajisjet gjithashtu shërbyen për një qëllim tregimtar. çdo buton në shpërndarësin e timonit aktivizoi një mjet specifik, dhe sekuencat aktive u bënë momente të rituale të pritjes. për shikuesit perëndimorë, kjo ishte një mënyrë e re e emberding ekspozite në veprim. në vend të një karakteri që shpjegonte një plan, ne pamë planin e ekzekutuar nëpërmjet teknologjisë së makinave të viteve të fundit.

Muzika temës dhe tingulli i fantazisë së hershme të animimit

Kënga angleze, e kompozuar nga Nobleoshi Koçibe me tekste nga Peter Fernandez, është një nga pjesët më të njohura të muzikës televizive 1960. Seksioni i saj i njohur në televizion, dhe përsëri i ri i UÇK Go, Speed Rager, u bë një krimb veshi që u bë një jehonë nëpër kallnalet e shkollës. muzika jo vetëm që vendosi tonin për serinë, por edhe u bë një objekt kulturor në të djathtë, referuar në dekadat e mëvonshme nga artistët, komedianët dhe madje edhe përshtatjen e gjallë.

Muzika rrallë e ul veprimin me skuaks karikatrik, por në vend të kësaj, ai përdori sinjale të xhazit dhe goditje orkestrale dramatike që e rritën tensionin. kjo qasje e pjekur për të shënuar se prodhuesit e shfaqjeve të viteve të fundit e panë atë si një veprim-dramë, jo një komedi fëmijësh. Mesazhi i mprehtë që tregonte historinë e gjallë e merituar të trajtimit të rëndë muzikor të lënë pas dore atë.

Komunitetet e tifozëve dhe bishti i gjatë i nënshtrimit

Në fund të viteve 1970 dhe në fillim të viteve 1980, Racer i Preed Rager kishte rënë nga sindikimi i parë, por mbeti gjallë nëpërmjet rigjallërimit dhe rrethit të zhvilluar shkencor dhe animimit. Këto bashkësi të hershme të tifozëve, duke përfshirë Organizatën e Karton/Fantasisë (C/FO), kanë shfaqur episode në grumbullime dhe fans që përçat e serisë së publikut kanë shpërndarë serinë dhe animacionin. Këto bashkësitë e trajtuara: [2L] Racrost [3L] në lidhje me një rac [3L] dhe [të] [të] të ligjshme me një strame të mesme] në lidhje me [të]: [të] [të] [të] një DF]

Kjo ruajtje dhe analiza e nxitur nga tifozët hodhi bazat për kulturën e kongresit të animuar që do të shpërthente në vitet 1990. Kur kasetat e VHS të anemës së papërkthyer filluan të qarkullojnë midis klubeve të kolegjit, vlerësimi i përcaktuar për Ragerin e Përzgjedhur u dha tifozëve një pikë referimi të përbashkët kur i prezantoi të sapoardhurit animacion japonez.

Filmi Live-Veprues 2008 dhe rivlerësimi i ritrospektivës

Filmi Vachwskis 2008 Racer i Pestuar ishte një riminim pamoral i bombës, që ndërkohë që një zhgënjim tregtar mbi lirimin, shkaktoi një rivlerësim kritik të serisë origjinale. Ky releccion i përgjithshëm i serisë origjinale, synon të kapë pamjen hiper-kinetike të animave, ia dha meritën e qartë shfaqjes së një gjuhe vizuale që prodhuesit e filmave tani po përkthenin në veprim. Kjo pranim, një pranim i shtuar nga intervistat dhe veçoritë e futura në një burim të ri dhe i nxitur në ese në këtë artikull: [faç] [FTL] [plages: [2] dhe një fjalorë e re: [2]

Filmi rinonte gjithashtu diskutimet rreth asaj se sa shumë ishte ndryshuar seria origjinale për daljen e saj perëndimore. Krahasimet midis Mach GoGoGo dhe Racer i Pespeed u bënë të arritshme në internet, duke lejuar tifozët të studionin përmbajtjen e hequr dhe dialogun e ndryshuar. Kjo transparencë nxiti një vlerësim më të thellë për procesin lokal dhe theksoi aftësinë e fillestarëve që kishin ekuilibruar tolerancën me tolerancën.

Thyerja e pengesave kulturore përtej televizorit

Ndikimi i Racerit të Pespeed u shtri përtej ekranit. Në vitet 1970, seria ishte pjesë e një vale importesh japoneze që përfshinin lodra, lojëra dhe libra komikë, duke bërë të ditur dyshimet e pasluftës për prodhimet japoneze.

Në rregullimet arsimore, Raceri i Pesuar ndonjëherë u bë një pikë hyrjeje për diskutimet rreth Japonisë. Mësuesit njoftuan se studentët sollën 5 lodra për shfaqje dhe të folur, duke shkaktuar mësime rreth gjeografisë japoneze, gjuhës dhe zakoneve. ndërsa seria nuk ishte projektuar si një program kulturor, prania e saj në shtëpitë perëndimore krijoi një familjaritet që e bëri Japoninë të dukej më pak e largët.

Dinamiket gjinore dhe triksia afrohen për t'u përfaqësuar

Ndërsa Rageri i Speed ishte larg një manifesti feministe, karakteri i Triksit u ofroi shikuesve perëndimorë një përshkrim të një gruaje të aftë, të sigurt në një kohë kur shumë karikatura i lanë gratë në vajza në rrezik.

Sfidat dhe kritikat: Debati për autenticitetin

Disa episode u ndërprenë për dhunë ose riorganizuan për të përshtatur programet e transmetimit, duke krijuar boshllëqe të vazhdueshme. Përveç kësaj, zëri që vepronte, ndërsa i dashur, futi një stil të keqësuar që më vonë disa debatuan për tonin origjinal të shfaqjeve japoneze. Këto ishin debatet e hershme që më vonë do të rrethonin vendet e ndryshme të anglishtes. [FL] [TL] [shtresa]

Pavarësisht nga këto polemika, seria e mbrojtësve të serisë prej tyre argumenton se përshtatja ishte një produkt i kohës së saj, që vepronte nën kufizimet që janë të lehta për t'u harruar. qëllimi nuk ishte pastërti kulturore, por mbijetesa në një treg që nuk kishte krijuar kategori për animim. me këtë masë, lokalizimi arriti në mënyrë spektakolare, duke mbajtur flakën e animacionit japonez të gjallë në Perëndim aq sa të bëhej vetë-përmbajtja.

Racisti i shpejtë ndikon vazhdimisht te Krijuesi i sotëm

Një vështrim në animacionin bashkëkohor zbulon hijen e gjatë të hedhur Rager (FLT:1], sekuencat e stilizuara të veprimit në seri si Koha e Adventuzës , projektet retro-futuriste të makinave në video lojëra si [FL:4] Rocket [L5] dhe meto-hoage në [6]:Tweents në lojrat video [Twe video: [TL] [TL]

Shumë animatorë në studio si Pixar dhe Dream Punks kanë përmendur Racerin e Speed [[FT:1] si një ndikim të hershëm që u tregoi atyre fuqinë e kompozimit dhe prerjes së ëndrrave. Intervista të regjistruara në Animation World Network [FL:3] shpesh përfshijnë historitë e fëmijëve të kaluara pasditeve të shikuara, absorbojnë mësimet e tij rreth vrullit dhe emocioneve. Mund të diktohet në seritë e makinave [F4] [FTL:3]

Seritë e Kampionëve të Historisë dhe të Muzeut

Në dekadat e fundit, Racer i Pegjur është njohur nga institucionet kulturore që dikur shpërfillën animacionin televiziv. Shfaqja është shfaqur në ekspozita mbi historinë e animave, të tilla si ato në Muzeun Kombëtar Amerikan të Japonisë dhe shfaqjet e udhëtimit të organizuara nga Fondacioni Japonez. Origjinali dhe materialet prodhuese janë bërë të çmuara dhe seria e rregullt e referimit në letërsinë akademike në letërsinë institucionale të vlefshme.

Pse shpejtësia e shpejtë e konceptimit ndryshon çështje?

Transformimi i qëndrimeve perëndimore ndaj animeve aime nuk ndodhi brenda natës, në të cilën çdo seri historike (FLT:0], Scroter (, Star Blarss , [FLT] [4] [4] REBOT , [pT] [pTT], [p] [pTL:5], [p] [p] [p] [p] [pTLTL:5], [p] [p] [p] [p] [p], [p] [p] [p] [p] [pitet], [p] [p] [p], [p] [p] [p] [p] [p] [p], [p] [p] [p] [p] [p] [p], [p] [p] [p], [p] [p] [p], [p] [p] [p] [p]

Pa Rageri i shkurtër , peisazhi i animacionit Perëndimor mund të duket shumë i ndryshëm. Shfaqja e hershme mësoi një brez për të pranuar dhe madje për të dëshiruar një lloj tjetër të karikaturës, ndërsa ventusha u rrit, këto kujtime të fëmijërisë u bënë themele për një dukuri globale. Seria është më shumë se një objekt mospërfillës; është një rast se si një pjesë e vetme e medias mund të ndryshojë trajekturën e shkëmbimit të shkëmbimit të kulturës. Nga zhurma e motorit përfundimtar 50 në RWAT: [2L]