Hayao Miyazaki ( Fqinjia ime Totoro shpesh festohet si një histori e butë, entuziazmuese e fëmijërisë, nën sipërfaqen e saj tërheqëse, megjithatë, qëndron një meditim shumë simbolik mbi marrëdhënien mes natyrës, familjes dhe përvojën e rritjes. Ky film nuk është thjesht një histori e butë, e mbushur me fëmijë, por një pasqyrim i thellë i asaj se si ndryshon natyra, si fryma e botës bashkëjetuar me të përditshme, si mund të shërbejë një urë për të kuptuar filmin ekologjik. [shtrojtet e mbinatyrshme]

Peizazhi i gjallë: Natyra si një personazh

Nga kornizat e hapjes, fshati i i Fqinjës sime Totoro pohon se është më shumë se sfondi.

Pema e kampit qëndron si një qendër shpirtërore, e cila ndodhet në skajin e pronës, e cila i lidh njerëzit me pyllin e fshehur; në besimin shintoist, pemët e lashta shpesh banohen nga , kakami , frymë që mbrojnë dhe e lidhin mbretërinë e njeriut me pyllin e fshehur.

Uji është një tjetër motiv i përsëritur, lumi i qetë pranë shtëpisë, shiu i papritur dhe vaska e përbashkët theksojnë të gjithë natyrën e restaurimit. kur Totoro, Mei, dhe Satsuki kryejnë një valle të rritjes së natës, mbjellin fara që mbijnë në një pyll kolosal, duke përzier magjinë me atë biologjike.

Për një vështrim më të thellë të konceptit satojama dhe ndikimit të saj në Studio Ghibli, vizioni Totoro Forest ruan pyje të vërteta të frymëzuara nga filmi, duke treguar se si vizioni Miyazakis ka frymëzuar përpjekjet për ruajtjen e botës reale.

Pasiguria e fëmijëve dhe fuqia e imagjinatës

Fqinji im Totoro e tërheq thelbin e tij emocionale nga mënyra se si nderon jetën e brendshme të fëmijëve. Satsuki, rreth dhjetë, dhe Mei, vetëm katër, përjeton botën e rritur (e mbytur) ankthet e nënës së shtruar me një sëmundje të vazhdueshme, ata e transformojnë pasigurinë në zbulim. Mei 160-shi takohet i pari me Totoron është krejtësisht pa frikë. Ajo ndjek shpirtin e vogël, të kthyer nga një njeri i sëmurë me një kureshtje të vetme, së fundi në gjigandin që fle. Ky kalendar, i pamundur, i cili përmban një vend të jetës së tij midis një ëndërr dhe një ëndërr.

Mei, shumë i ri për të kuptuar gjendjen e nënës së saj, e kanalizon shqetësimin e saj në lidhjen e Totoros, kur më vonë humbet përpjekjet për të vizituar spitalin, është Totro, thirrje dhe Katbus që drejton Satsuki tek ajo.

Kur Saturki shqetësohet se e ëma e saj mund të jetë e njëjtë me kufizimet praktike të të rriturve, babai i saj është i shtyrë në një moshë të parakohshme, por nuk mund t'i mbrojë gjithmonë nga realiteti.

Kjo lidhje e fëmijërisë është bërë e dukshme në mbarë botën, por thjeshtësia e saj është e thellë japoneze, që të kujton konceptet shintoiste të pastërtisë dhe sakari fëmija i tij është mjaft i thjeshtë dhe i pangjashëm. Studiuesit shpesh vënë re se Mijazaki nuk i nënshtron personazhet e tij të reja për vlerën tronditëse të tregimeve; përkundrazi, ai e paraqet vulnerabilitetin e tyre si një derë për t'u habitur. [FT] Një shembull i filozofisë Mijakuikui: [3L]

Toro si një simbol shumë i majer

Totorio vetë, ndoshta edhe vetë, që nga filmi ka treguar një Totorio të madh, të mesëm dhe të vogël, është një shkrirje e shpirtit të pyjeve, e qenies folklorike dhe e shpikjes së pastër.

Një interpretim mbizotërues e sheh Totorion si një të mos jetë nushi [pisht] ose mjeshtër i pyllit, ai fle brenda pemës së kampit, frymëmarrja e tij si gjëmimi i tokës dhe mund të urdhërojë erën dhe rritjen e bimëve. Kur Mei e gjen atë së pari, ajo menjëherë bie në gjumë mbi të gjestin e Barbalës që flet për rolin e tij si mbrojtës në vend se sa si kërcënim. Skena e famshme në autobus e ndalon këtë simbol: Toro me një gjethe, krejt të papërpjekur nga një tjetër, pranon se si një gjë e thjeshtë dhe i jep lavdi fëmijës së bashku me një ritëm.

Ka edhe një cilësi të nënës për praninë e Toroahut, me mamanë e tyre që nuk është, Satsuki dhe Mei të përballen me një qenie të madhe, të mbështjellë dhe pa kushte. natën e vallëzimit të rritjes, ata kapen në barkun e tij me gëzof, ndërsa fluturojnë, një pozicion besimi të thellë. edhe pa folur një gjuhë njerëzore, Totoro komunikon nëpërmjet ulërimës, buzëqeshjeve dhe dhuratave të një denshiqere dhe farave. këto shenja nuk janë vetëm pajisje; ata që mendojnë se natyra jep idenë se kur nuk i afrohet kurrë me bujarisë së plotë, Totoro-s, duke u kthyer në një formë të ruajtjes së një pylli të shenjtë.

Lidhja me folklorin japonez rrit rezonancën kulturore, kurse Totoro nuk është një përshkrim i drejtpërdrejtë i një personazhi tradicional ] tlanuki ose [FIT:5] tëskodamës , ai ngjall [p] [plaq:4] tukimono [p.q.sh. [p.sh:5] shpirtat e largët [p] dhe një besim të përgjithshëm që zotëron të gjitha gjërat që kanë titullin e filmit, [FL] [6]:4] [TL]: [shtri i kundërt] që frymërat] frymëzojnë në të cilat janë të çmuara, [të] e vërteta: [të padukshme: [të padukshme]

Lidhjet familjare dhe mbështetja në bashkësi

Ndërsa shpirti i pyllit mbizotëron në elementet fantazike, marrëdhëniet njerëzore e vendosin atë në ngrohtësi të dukshme. familja Kusakabe, babai i tij Tatsuo, nëna Jasuko, dhe dy vajzat e bëjnë zakon që të dy të bëjnë një përshëndetje dhe humor.

Gjyshja, fqinjja që kujdeset për vajzat, mishëron etikën rurale të të ] të omotenshisë mikpritje pavetëdije. Ajo i prezanton fëmijët me traditat e tokës, si për shembull për mbledhjen e perimeve nga kopshti dhe shpjegimin e soot-ve, duke përmbushur rrugët e vjetra dhe të rejat.

Gjatë një skene elastike, kjo pasqyrë e pasqyrave japoneze: [0L] pasqyrës së Granisë: [TYL] përfshin edhe familjen ku pjesëtarët e familjes nuk kanë më shumë lidhje gjaku dhe janë të lidhur me familjen. [1L]

Në mesin e shekullit të 20 - të, familja e drejton rezistencën dhe pyjet (anglisht), kjo tregon se shërimi nuk është thjesht mjekësor, por edhe ajo frymore dhe shoqërore, duke refuzuar të dramatizojë sëmundjen për medramën, Milojakun, nderin e përditshme të familjes dhe guximin e jetës së përditshme, duke e bërë të gjithë familjen të ndihet më shumë magji të fituar.

Konsekuenca e mjedisit dhe meditimi kulturor

I liruar në 1988, Fqinji im Totoro mbërriti në një kohë kur Japonia po luftonte me kostot mjedisore të rritjes ekonomike pas luftës, shtrirjes urbane, ndotjes industriale dhe humbjes së peisazheve tradicionale ishin shqetësime kombëtare. megjithëse filmi nuk i përmend kurrë drejtpërdrejt këto çështje, nderimi i saj për satoama dhe përshkrimi i saj i natyrës si një i dërguar, forca mbrojtëse mund të lexohet si një shfaqje e butë.

Katbusi është simboli më i zgjuar në këtë aspekt. një krijesë që zgërdhihet, shumë prej të cilave funksionon si kafshë dhe mjet, përfaqëson një shkrirje të harmonishme të natyrës dhe teknologjisë. Dritat e tij të ndritshme, shenjat e destinacionit që ndryshojnë me erën, dhe aftësia për të kaluar nëpër linjat e energjisë dhe majat e pemëve kundërshtojnë logjikën industriale, ndërsa ende e pranojnë transportin modern.

Në Japoni, traditat shintoiste dhe budiste kanë njohur prej kohësh të shenjtat në male, lumenj dhe pemë.

Studiuesit kanë vënë re se i afërmi im Totoro ka paraprirë shumë filma kryesorë mjedisorë dhe ka arritur ta përpunojë mesazhin e tij pa predikim. Duke treguar bukurinë e një jete të gjallë, jetoi në sinkronizimin me ujin e gjallë, duke u kujdesur për kopshtet, duke luajtur në shiun e vitit të tretë, bën ruajtjen e një marot, praktikë të gëzueshme. Artikulli i paqes në filmin ekologjik Ekomacia [FLT] Të eksplorojmë se si është bërë një marot për lëvizjet e mjedisit, përdoret në një fushatë të vjetër dhe nxit jetën e qëndrueshme në pyje.

Trashëgimia e qëndrueshme dhe arsyeja pse ka rëndësi

Më shumë se tre dekada pas lirimit të tij, Totoro, fqinji im vazhdon të joshë brezat e rinj dhe të frymëzojë aktivistët, artistët dhe mësuesit. Simbolizmi i tij nuk është i fiksuar; shikuesit sjellin përvojat e tyre në pyll, duke gjetur në Toro çfarëdo ngushëllimi që u duhet, mbrojtës i natyrës, një mik për momente të vetmuara, një urë midis pikëllimit dhe shpresës.

Filmi (FLT:0] Totos [FIT:1] ofron një vizion terapeutik: që kohë e kaluar në natyrë, mbështetur nga komuniteti dhe imagjinata, mund të rivendosë frymën. Ai modelon një ethoz të bashkëjetesës së butë, ku përparimi teknologjik nuk kërkon shkatërrimin e pyjeve dhe ku fëmijët janë të fuqizuar për të parë magjinë në trashëgiminë e përditshme. The aminentale nuk është vetëm praktike: [FTHOFTHOFF]

Ndërsa ne lundrojmë në një botë me ekrane dhe me ndryshime të përshpejtuara, i afërmi im Totoro mban një pasqyrë për atë që ne rrezikojmë të humbim. Frutesa e erës përmes një peme kampor, besimi i një fëmije që i afrohet një të huaji, psherëtimat kolektive të një fshati që vjen së bashku nuk janë fantazitë nostalgjitë nostalgjike por projektet për një mënyrë më të vetëdijshme ekologjike të të të qenit. Në fund, Toro nuk i takon vetëm Japonisë; ai ka për të ndaluar ndonjëherë pyllin dhe për të dëgjuar një moment, që u ndje për të ndaluar.