Filmat e tij nga kanë gdhendur një strehë të veçantë në animacionin bashkëkohor duke i kthyer momentet e zakonshme në porta të emocioneve të jashtëzakonshme. Filmat e tij nga Vezoret e një ylli të ndarë që shpërbën kufirin midis realitetit dhe reventies. Këto nuk janë thjesht staliestiste; ato shërbejnë si një karakter emocional, tregojnë pikëllimin e zjarrtë, dhe e tregojnë vetë se si funksionon një grup i madh i kinemave të cilat krijojnë një seri të veçantë.

Rrënja e ndjeshmërisë së Shinkaiusit (Njerrikisht)

Shinkai është magjepsur me shtetet limitale që i përkasin karrierës së tij të hershme si një animator i pavarur. duke punuar pothuajse i vetëm në mënyrë të dukshme në Vezoret e një Ylli të Papërmbajtur (2002), mësoi të shprehë distanca të mëdha emocionale përmes qiellit të ndritshme dhe fushave të pafund të yjeve. Ky film përsërit mesazhe të motivuara që udhëtojnë nëpër hapësirë përmes dritave të vitit (anglisht) si një kornizë e dëshiruar nga gjumi dhe nga koha e tij e gjumit, u zhvillua në ndërtime më të ndërlikuara, por edhe në botën e gjallë, ata ndjejnë se janë të gjallë në ëndërr.

Shumë ndikime bashkohen këtu. Shinkai ka përmendur Haruki Murakamis realizëm magjik, ku surreali shpërthen butë në jetën e përditshme, si frymëzim kyç. Studio Ghibliax; fluturime të dashuroj, veçanërisht udhëtimet e trenit etikal në Spirired Away , gjithashtu lënë shenjën e tyre.

Produksioni i para-0: T'i veçosh të pavetëdijshmit

Procesi krijues fillon shumë kohë para se të jetë i animuar. këto panele të parapërgatitura shpesh përmbajnë annote të shkruara rreth cilësisë së ndriçimit (nëpërmjet ujit, ♫ ♫ ♫vitwize me horizont të lirshëm, me ngjyra (e cila rrjedh në ar të ngrohtë) dhe ndjesinë e qëllimuar fizike (në formën e një sensi me rënie).

Gjatë kësaj faze, Shinkai bashkëpunon ngushtë me drejtorin e tij të artit dhe projektuesit e karakterit. sepse Emri juaj , aparati malor (intripi i kërkuar) kërkon ëndrra që ndiheshin të bindura fizikisht, por të paqëndrueshme. zbulon se si mund të shfaqen fragmentet e kujtesës: një kometë që zhvendoset në një fije floku, një krater mali që kthehet në një palmë. Këto metafora vizuale u përpunuan pastaj përmes raundeve të shumta të konceptit, me ekipin e testimit se si mund të shtynin auditorin para se abstrakt të ishte duke e drejtuar tregimin e fijes, madje një imazhi real, të komunikonte një imazhi.

Muzika hyn në mënyrë të habitshme herët. Shinkai shpesh shkruan shënime me shkrime të reja të përkohshme në mendje dhe për sekuencat e ëndrrave ai i ndan këto referime me kompozitorin, DADWIMPS, para se të shkruhet një shënim i vetëm. Kjo prapa dhe totali i saj siguron rezultatin përfundimtar vetëm të shoqëruar nga vizualet, por duket se del nga vetë ëndrra. zëri vepron gjithashtu herët, në mënyrë që animatori të mund të tërheqë kohën e shprehjeve të fytyrës dhe mikroL1/avat të lëvizë drejt një fryme dhe në një vijë.

Ndërtimi i tatrës së ëndrrave: Ngjyra, drita dhe Depthi

Nëse skenat realiste të Shinkaive janë të famshme për prejardhjet e tyre të jashtëzakonshme, pamjet e tij të ëndrrave i përkulin me qëllim këto rregulla. palet e ngjyrave largohen nga natyralizmi në atë që stafi e quan të përformuara me ngjyrë të kuqe.

Artistët dritëkëndësh ndërtojnë mbi këto skenare duke përdorur hijeza të personalizuara.

Rregullat e kinematografisë konvencionale janë të kundërta: vija horizont mund të tilltojë në mënyrë të paparashikueshme, thellësia e fushës të ngushtohet në një pikë të përcaktuar, dhe kamera shpesh shkon me një shtresë të qëndrueshme, të pazbuluar. perspektivat e pazakonta mbi pamjet e Perëndisë, të kombinuara me atë të trurit që kalon nëpër rrugë bosh ose një kthesë të afërt me pikat e shiut që ngjiten në një gjethe sikur të kishte ndaluar oriensionin e tej-shtimit. Kur këto elemente të marra së bashku pranojnë si një hile të pashmangshme.

Kutia dixhitale e veglave: Nga pjesët e vogla në fotorealezizëm

Studio Shinkai, Filmat e Valës Comis, ka zhvilluar një arsenal të gjerë dixhital posaçërisht për sekuencat e ëndrrave. Efektet e pjesëve janë mjeti më i njohur: lulet e qershisë, bora, thëngjilli dhe drita e yjeve janë të gjitha të bëra me fizikën doganore që i lejon ato të rrotullohen rreth e qark personazheve të dashurisë, jo krejtësisht realiste, modelet. Në Emri juaj Emri , një muzg vendimtar mbi një shtresë mali që pluskon rreth e dritave që në mënyrë të ndryshme, i bie në mënyrë të ngjashme me një figurë vizuale, të përsëritur në temën e filmit të animuar shpesh mbi një formë të veçantë dhe në formë të tillë, mund të ndikojë.

Lëvizja e mjegulluar dhe kornizat e shpifjes marrin vëmendje të veçantë. Në vend të mjegullimit standard të veprimit të shpejtë, sekuencat e ëndrrave përdorin një mjegull radiale ose të zmadhimit që rrezaton nga qendra e ekranit, sikur imazhi të jetë duke u tërhequr drejt shikuesit të Atmoskohshëm. Në momente të qeta, një aberation i mprehtë klorik shtohet në skajet e kornizës, një nod në fokusin e papërsosur të kujtesës. Lens janë qëllimisht artificialo të ndritshme, too metaforeamed na kujton se ne jemi ndërtuar brenda një vizioni, jo një realitet.

Sfondi është rrallë statik. Shtresat janë thelbësore: paraskendat e para, mesi i tokës dhe sfondi i thellë që mund të përmbajë një kohë krejt të ndryshme të ditës ose stinës. Për shembull, një ëndërr mund të tregojë një karakter që qëndron në një fushë me diell, ndërsa malet e largët janë larë në një natë me yje; dy kushtet e ndriçimit bashkëjetojnë pa shpjegim.

Studime mbi çështjen në fushën e ëndrrave

Ëndrrat e kometës Emri yt

Sekuenca e ëndrrave në Emri juaj është ndoshta karriera më e ndërlikuar e Shinkai. E shtëna e hapjes së fragmentit të kometës së kometës që rrjedh përmes një qiell livandës, e pasqyruar në syrin Mitsuhas (e injektuar mbi 30 herë). Sfida ishte që kometa të bëhej si kujtim i gjallë në vend të një ngjarjeje astronomike. Ekipi përdori një ngjyrë dinamike si ere, duke lëvizur në drejtim të një traje të errët që e kthen në fije të kuqe, që lidhet me mamushakun e shikimit, që e bën atë të duket si një ngjyrë të bardhë dhe një ngjyrë të errët, e cila vjen nga ngjyra e bardhë e bardhë, dhe pastaj vjen nga ngjyra e bardhë e bardhë e ndezur në një ngjyrë të bardhë.

Në të gjithë filmin, ëndrrat e trupit janë dalluar nga realiteti i një peshku të fshehtë, edhe nga brenda, dhe një përplasje e ngrohtë e temperaturës së ngrohtë. kur Taki ëndërron se ai është Mitsuha, bota duket e ngopur në qelinë e diellit që po perëndon, madje edhe brenda shtëpisë.

Vizione qiellore në duke u shoqëruar me ju

Duke u shoqëruar me ju vërtitet rreth Hinaes fuqi për të thirrur dritën e diellit, dhe momentet kur ajo bëhet një vajzë e përkohshme e UÇK-së trajtohen si ëndrra të zgjuara . Sekuenca më e paharrueshme tregon Hodakën dhe Hina duke rënë nëpërmjet reve, një pamje vertikale që ngre logjikën hapësinore. Për të arritur këtë, ekipi simuloi një sistem re 3 dimensional, pastaj i gjithë mjedisi që duket sikur bie në ujë dhe akull të animuar nga një top i vogël, nuk mund të arrijë vetëm një model të ketë cilësi të pastër.

Një vendim kryesor kreativ këtu ishte përdorimi i manipulimit të normës së frame. Skenat normale funksionojnë në 24 kornizat standarde për sekondë, por kalimi i reve herë pas here bie në 12 fps me frame të dyfishuara, duke imituar cilësinë e ashpër, të matur të lëvizjes së kujtuar. Në të njëjtën kohë, muzika fryhet në një rregullim të papërmbajtur choterral që nuk kryen më sinkronizimin me shkurtimet vizuale, duke krijuar një ndjenjë të kohës së pezulluar, kjo teknikë u testua me grupe për t'u siguruar një sens të tillë të çuditshme se sa një lëvizje të papërkujtishme se sa një lëvizje të ndritshme se sa sa sa një rreze e Shinibmateb me kujdes se si një pjesë të dukshme, edhe e kohës së papërshtave të vogla.

Kalimi i dyerve në Suzume

Suzume e bën botën e vet të mirëfilltë nëpërmjet dyerve magjike që çojnë në një sferë të madhe yjësish dhe kujtimesh të mbytura, sfida artistike ishte të bënte {Evert (pas 191) të ndihej si një vend i jashtëm që mbetet ende i qëndrueshëm emocionalisht. Ekipi u kthye në një motiv të dyerve pluskuese në një det të pafund, çdo derë që përfaqësonte një jetë të ndërprerë nga fatkeqësia. Artistët e pikturuara me një përbërje naftëmbajtëse që pastaj ishte e lidhur në sipërfaqen 3D, kështu që me valët e një pamjeje të drejtpërdrejtë të gjatë në një yll të hapur, [falli] [Spanjtim i thellë në formë të hapur mbi një re, [falli]

Ajo që e bën këtë mbretëri të papërfillshme është përdorimi i lajmeve të vërteta të mbytura të botës, të zileve të shkollës, të qeshurave që luajnë sikur të dëgjohet nga muret. këto fragmente audio janë regjistruar në vende të braktisura në të gjithë Japoninë, pastaj të përziera për të dukur të largët dhe paksa të ngadalësuara. Në sekuencën përfundimtare të ëndrrave, vetë fëmijëria e Suzumeus është e dukshme vetëm si një pasqyrim i reformuar në ujë, një zgjedhje që kërkonte animatorë për të vizatuar secilën kornizë dhe përbërë dy herë me një hartë që ndryshon.

Roli i muzikës dhe i zërit në humping endrre logjike

Shinkai shpesh ka thënë se muzika është një përshkrim i shpirtit të tij, ndonjëherë mbetet prapa tij sikur të kujtonte një kujtesë.

Artistët e tu ndihmojnë në strukturën e ëndrrave duke i trajtuar tingujt e përditshëm si muzikë abstrakte. Në Kopshti i Fjalëve , tingulli akoutik i shiut zëvendësohet gradualisht nga një nikostinë kristali. Në Kopshti i fjalëve [FT:1], tingulli i shiut zëvendësohet gradualisht nga një spiracion i ribërë, duke e ribërësuar versionin si protagonist i një fantazie. Kjo ndodh në një mjegullim të vdekjes dhe tingulli jomiktik i zërit, pa e cila e përshkruan çdo lloj filmi të zakonshëm si një tingulli të zakonshëm.

Modifikimi dhe ritmi: Ritmi i kohës së pezulluar

Redaktori Aja Hida punon me Shinkain për të krijuar atë që ata e quajnë ♫ndje e thellë të një galaktike, lidhja që është ndjesia e prekjes dhe shtrirjes së dëshirës. Ndeshjet e syve janë thyer qëllimisht; një karakter mund të duket i djathtë, dhe pas kësaj duket krejt ndryshe nga një kënd krejt tjetër, thjesht si një ëndërr.

Edhe pasja e një situate të tillë, shpesh vazhdon të jetë një imazh i vetëm për disa rrahje më shumë se sa kërkesa logjike për tregime, duke e detyruar auditorin të jetojë në këtë moment, në vend që të shkojë drejt një qëllimi. Në të kundërt, një vërshim i shpejtë imazhesh që përshpejtojnë, uljet e kërcimit, superimpozicionet (e kohës) komplikojnë një vërshim sensual. një veçori e stilit Shinkai Numro është shpërthimi i ngadaltë emocional i një elementi natyror: petalet, bora ose piklat e ujit që duket se ndalen për të ndalur në mesin e vitit të fundit, pastaj riniset me një ritëm të diktuar nga ana e muzikës së këtij sistemi, që përforcon idenë e botës se sa për të përforcuar atë botë, në vend të zemrës fizike.

Elementi njerëzor: Bashkëpunimi dhe kultura e Workshop

Ndonëse Shinkai është vizionar, sekuencat e ëndrrave janë produkte të bashkëpunimit të thellë.

Ekspozita ndërkombëtare e artit e cila është një shfaqje zyrtare e Makoto Shinkai për të vizituar muzeumet në mbarë botën, ka dhënë frymëzim shtesë. Mënyra sesi shikuesit lëvizin fizikisht përmes parashikimeve të mëdha të qiellit dhe ujit ka ndikuar në atë se si ekipi konceptualisht koncepton hapësirën imperive. Artistët dhe fotografët janë ftuar rregullisht për leksione, duke ushqyer një lëvizje të vazhdueshme midis animacionit dhe artit të shkëlqyer.

Recepsioni i auditorit dhe Universaliteti i gjuhës së ëndrrave

Studjuesit e filmave kanë vërejtur se si ëndrrat e tij shpesh pasqyrojnë ♫ hipnagogjike (e kthyer në një kufi tranzicioni midis zgjimit dhe gjumit të cilit kombinojnë të dhëna të copëzuara në të gjitha bashkëkohore emocionale. Shikuesit në festivalet ndërkombëtare shpesh përshkruajnë jo gjatë skenave të dialogut por gjatë periudhave të pafjalës së ëndrrave, të nxitura nga bukuria e plotë e një qielli të animuar.

Të dhënat nga platformat e shpalosjes tregojnë se momentet më të revizuara në filmografinë Shinkai, pothuajse gjithmonë janë sekuenca të ëndrrave: ribashkimi në majë të malit në Emri juaj , reja që bie në Duke u bashkuar me You , dera përfundimtare në [FIT:4] Seume [të] [të] [të] [të qeshura], gjenerojme] këto fragmente të dendura në internet, si interpretimet e tyre personale dhe interale nga kujtimet e tyre, që mund të ndjehen si një model i veçantë.

Drejtimi i ardhshëm: Të vëmë në lëvizje veglat e ëndrrave

Me çdo projekt të ri, Shinkai dhe Filmat e Valës CoMix shtyjnë kufijtë teknikë dhe artistikë të përfaqësimit të ëndrrave. Integrimi i motorëve të përkthimit real të kohës, eksperimentuar me filma të shkurtër dhe reklama, mund të lejojë për edhe më dinamikë, shikuesin e ëndrrave të mbeten në aspekte të ardhshme. imagjino një sekuencë ëndrrash ku kinematografia mund të qëndrojë në mënyrë të harmonishme me çdo shikim teat, ose ku dizajni i zërit përshtatet me zhurmën ambiente të auditorit. ndërsa elementë të tillë interaktivë mbeten të tillë, filozofia do të mbetet një sekuencë e vërtetë: nuk do të ekzistojë më shumë për të kuptuar realitetin.

Mbi të gjitha, procesi krijues pas këtyre sekuencave është një disiplinë e empatisë. çdo zgjedhje vizuale, nga saturimi i qiellit deri në shpejtësinë e një petale që bie, matet kundër një pyetjeje të thjeshtë: ♫ A ndihet kjo në një gjendje të tillë të vërtetë me dhimbjen e dëshirës, tronditjen e humbjes apo ngrohtësinë e një lidhjeje kalimtare?