anime-history-and-evolution
Procesi i Krijimit në Pierrot: nga Naruto tek Blici
Table of Contents
Pierrot Ko., Ltd. qëndron si një nga studiot më me ndikim të animacionit në Japoni, përgjegjës për kthimin e mangas më të shitur në seritë globale televizive të dashura. Studiot (procesi krijues i viteve) është një tubacion i strukturuar me kujdes që transformon bojat dhe 3 tregime letre në lingu, animacion të ngarkuar emocionalisht.
Ky artikull hap etapate e prodhimit pas Pierrotit (më shumë vepra ikonike), që nga shkëndija e hershme e përshtatjes me mjeshtrin përfundimtar të transmetimit.
1. Zanafilla e një përshtatjeje: Nga Manga në Komitetin e Prodhimit
Çdo projekt aime në Pierrot nuk fillon brenda studios së mureve të viteve të fundit, por në tryezën e bisedimeve. Kur një pronë e mangas si Naruto (krijuar nga Masashi Kisimoto) ose Bleach [me tit:3] fiton mjaft vrull në [FIT:1] (FT): [FT] Weekly Shoeannst:5] është formuar një komitet prodhimi. Ky konsorcium përfshin një reklamues origjinal (me twiet e internetit) dhe një program reklamues të sigurt të programit të videos, si dhe bllokues i të dhënat e të sigurisë së të dhënave për të siguruara.
Sa episode do të jenë në fazën e sezonit të parë? a do të përdorë amime arkitarë të rinj për të shmangur marrjen e mangas, dhe nëse po, kush e kontrollon tregimin e tyre? sepse Naruto [FT:1] vazhdoi me një origjinal të mbikëqyrjes së dhënë nga Piramidat në vitin 2002, në 220 episode para [FLTT:2] Nruto Shippuden [LT] dhe jo më shumë se 3L:3] sede të tjera që do të bënin pjesë në një akustinalizëm të ri, por që do të vazhdonte të ishte në mënyrë të gabuar ndaj një akropoliste të tillë që do të ishte në të ndodhte me 3 pan. [fanxim të paktën 3/2] dhe pa dyshim, që do të ishte në një atriumin e cila do të vazhdonte me një akumulonte me një akumulon me një akustin e padestramestramestradë të madh të madh të madh të madh të mos ishte një historie të cilën nuk do të ndërtuar në një akustin e cila do të madh: [pn e
Faza e planifikimit krijon gjithashtu audienca dhe slotin e transmetimit. Të dyja Naruto dhe Bleach u transmetuan në TV Tokio (bane të parakohëshme të Tokios], të cilat ndikuan në nivelet e pranueshme të dhunës dhe kompleksitetit automatik. Këto kufizime nuk janë kufizime por udhëzime që e modelojnë tregimin nga një ditë.
2. ParaGJITHAJA: Të projektosh botën para se të jetë tërhequr një kornizë e vetme
Pasi përshtatja është e gjelbëruar, Pierrot; në jetë ka burime motori të prodhimit të saj. Kjo fazë shkon për tre deri në gjashtë muaj përpara afatit kohor të transmetimit dhe përfshin tri shtigje paralele: përbërjen e përgjithshme të serisë, karakterin dhe projektin e mjedisit dhe asamblenë e personelit kryesor.
2.1 Seria Kompozimi dhe dhoma e shkrimtarëve
Një shkrimtar kryesor shpesh një veteran i studios (kástei) me drejtorin për të thyer kapitujt manga në pjesë të vogla të episodit. Ky proces përcakton se ku hyn akti, çfarë drapërët do të shpojnë çdo javë dhe sa nga përmbajtja e manga mund të mbulohet pa u lodhur nga materiali fillestar.
Në ekipin Naruto , përbërja e serisë u zhvillua gjatë viteve, por stinët e hershme u drejtuan nga shkrimtarë si Katsujuki Sumisava, të cilët duhej të balanconin Kisimotos, ndërtimi i ndërlikuar botëror, me kërkesën për veprim të përjavshëm. Po kështu Burach Historia e tij e përhapur e Perlave, Arranise, shkrimtarë dhe shkrimtarë për të ruajtur një dokument të gjallë të marrëdhënieve me të kaluarën dhe kur njeriu i përshpejtuar.
2.2 shkronja projektimi dhe drejtimi i artit
Përshtatja e stilit pamor të animimit dhe të zgjerimit është një sfidë e thjeshtimit dhe e studimit të karakterit të artit origjinal dhe nxjerr linjat thelbësore që përcaktojnë një karakter të tillë, pastaj i rafinon ato në fletët modele, në referimet e shkrimit dhe në udhëzuesit proporcionalë. Për Naruto [FT:1] [FL:1], kryedrejtore animacioni Tetsuja Nishio (io që shkoi gjithashtu në projektimin e Piert [FTL] [2] [2] [TURTOTTIMOTTTTTTT:1]
Për Bleach , stilist personazhi Masashi Kudo mori Kubo's dobët, figura të frymëzuara dhe ndërtoi një stil që mund të përkthente atmosferën e zymtë, të lartë, në animim. Rrobat e zeza të Perhapësve të Shpirtrave, maskat e veçanta të Hollove dhe transformimet e përpunuara të gjitha dokumentet e kërkuara për projektim që tregonin se si do të lëvizte pëlhurat, presioni shpirtëror dhe si do të shkëlqente ngjyra ♫ia u vulkul për të kuqen (chigo, shumica e të tjera) do të zbatoheshin vazhdimisht në të ishin të dhëna për të ndryshme nga episodet e qindra.
2.3 vepra arti dhe shkrime ngjyrash
Paralelisht, artistët e sfondit zhvillojnë vendet që bëhen një seri edentitetesh vizuale. Fshati i Fshehur i Gjethëve nga Naruto [[FL:1] kërkonte një paletë të ngrohtë, të gjelbër dhe kafe, me Monumentin e Hokage të gdhendur në një pikë spirancash të përsëritur. Baleach [FT:3] të gjelbër dhe të murta, me monumentin e Hokazhit të gdhendur në një qytet më të thjeshtë, në kontrast me spice të zymtë dhe me trantë të kuq të kuq të kuq të kuq të kuq të kuq. [Scmative:2] Bërona [plua] Bë] Bë e pikturuar sipas çdo lloji dhe skenave emocionale që vizaton,
3. Prodhimi: Tubacioni Animacioni në Detaje
Me seritë e përbërjes dhe projektet e miratuara, ndryshimet e prodhimit në pajisje të larta, një episod tipik prodhohet në gjashtë deri tetë javë, me episode të shumta që po punohen njëkohësisht në faza të ndryshme. Tubacioni mbështetet në një hierarki strikte specialistësh, nga artistët e layove në mes të viteve.
Shkrim dhe përndarje 3.1
Çdo episod fillon me një listë të regjistruar me kode kohore, dialog dhe shënime të shkurtra. script-i i jepet drejtorit të episodit dhe artistit të karikaturës (me shpesh i njëjti person).
Për Naruto legjendare të luftës sekuencave të luftës legjendare Sekueke në Luginën e Fundit të Tabuardeve koreografoi çdo lëvizje me një theks në ndikimin dhe trajektoren, shpesh duke përfshirë panelet manga si referenca të drejtpërdrejta për pozat ikona. [F[LT:2] Për] Baleach [FT:3], stornea për të luftuar me shpejtësi (po) për të përcjellë shpejtësinë e imazheve strategjike dhe përmes përdorimit të frameave që u bënë si një model veprimi.
3.2 Planimetri dhe Animacioni kyes
Ky është një projekt më i detajuar që e vendos në një plan të përcaktuar, që i jep karaktere të cilat janë në art të shkallëzuar, duke rregulluar fushën e shikimit. Artistët e Osode veprojnë si ura midis dizajnimit 2D dhe hapësirës 3D. Dikur, layouti është i dyfishuar dhe dërgohet në anematorë kryesorë. Animatorët e këtij sistemi vizatojnë kornizat e comoganit që përcaktojnë fillimin dhe fundin e një lëvizjeje, së bashku me pjesët e rëndësishme të parapërgatitura midis tyre. këtyre profesionistëve u janë dhënë ndërprerjet më kritike për të cilat do të analizohen momentet me kornizën e imazheve.
Pierrot ka kohë që mban një listë të të pavarurve dhe të animuesve kryesorë të shtëpisë, të njohur për specialitete të veçanta. Në Naruto Shippuden , animatorët si Hiroyuk Yamashita sollën lëvizje shpërthyese, të lëngshme në episode si #322 (Medara Uchiha) duke përdorur imazhe të ndikimit dhe kënde të pakonvencionuar. [FTT:2] [3]:1, duke përdorur episode të tilla si #32, Ichigoihhaih (Fchiha) dhe duke përdorur pamje të larta të energjisë në një lëvizje të verbërizmit, shpesh duke u mbështetur në një statum dhe në stat të lartë të varur nga bota reale.
3.3 Intwearing, Pastwip, and Digital Ink & Paint
Këto imazhe kyçe kalohen në mes të këtyre studiove, që lidhin kornizat që lidhin njëshinshin të ngjashëm me atë të radhës, krijojnë lëvizje të lëmuar. Kjo punë punëtore shpesh është pjesërisht e dalë me studiot në Korenë e Jugut, Kinën, ose Filipinet, me asistentët e prodhimit Pierrot-it që mbikëqyrin cilësinë. Artistët e pastrimit pastaj rafinojnë vizatimet e përafërta për të përshtatur fletët model, duke siguruar që të mos ketë më hollësi ose të shtrembëruara. kornizat e pastruara janë skanazhuar, dhe artistët dixhitalë aplikojnë ngjyra si RETAS, duke përdorur ngjyra të ndryshme për të krijuar tekstin e paravijimit.
3.4 pasoja kompostimi dhe vizuale
Sot, departamenti i kompozimit të Pierrotës bashkon shtresat e animacionit, të prejardhjes dhe të efekteve dixhitale, duke përdorur mjete si Adobe Pas Efekteve. Kjo fazë integron filtra, shtresa hijesh, efekte grimcash (kakra auras, shirita frymërash) dhe lëvizje fotografike që imitojnë të shtënat dhe zmadhimet.
4. Dimensioni aural: Zë Aktifikimi dhe projektimi i zërit
Ndërsa pamjet janë duke u përfunduar, ekipi audio funksionon paralel. Zëri udhëhiqet nga drejtori dhe drejtori i zërit, shpesh duke mbajtur audicione për role të mëdha.
Regjistrimet bëhen në një studio ku aktorët shikojnë spinokën e kohës ose animacionin e ashpër dhe sinkronizojnë paraqitjen e tyre në fotografi.
Zëri i sandaleve të ninjas që zvarriten në dru, popi i një jutsu, unaza metalike e një zenpakti, është projektuar nga materialet e regjistruara ose të përziera.
5. Produksioni: Modifikimi, Kontrolli i cilësisë dhe Finalizimi
Me animacionin dhe audion në dorë, episodi lëviz në gjirin e shkrimit. Një redaktor jashtë linjen e fundit, siguron çdo prerje në përputhje me kuadratin audio, që dialogu është në sinkronizim, dhe që kalon kurrë në fund. Redaktorët në Pierrot punojnë afër me drejtorin për të shkurtuar kornizat, për të rregulluar kohën, dhe me raste për të rilidhur rastet e ripërmbajtjes së goditjeve për ndikim dramatik. Standardet e Transmetimit duke përfshirë hapjen dhe dhënien fund të kredive, ndërprerjen e progregacioneve dhe shikimet e ardhshme të integruara në këtë fazë.
Kontrolli i cilësisë (QC) është një proces multi-pass. Një ekip kontrolluessh shqyrton çdo kuadër për gabimet e ndryshme, karaktere të jashtëm, dhe gabime të ngjyrave. Kontrajtimi është i analizuar: a ka shenja të ndryshme? është forma e saktë e përdorur prej bankai? WC nuk siguron asnjë klip audio dhe nivelet e dialogut janë të qëndrueshme. dikur i koduar, episodi është i koduar në formatin e kërkuar dhe i dorëzuar në rrjet.
6. Mbushës drejtues dhe sulmues i gjatë
Një nga Pierrot (FLT:2] sfida më të mëdha krijuese me ishte trajtimi i përmbajtjes origjinale të narutos dhe [p] studio zhvilloi një qasje sistematike për krijimin e plotë, duke e trajtuar atë si një mundësi për të zgjeruar botën ndërsa mbronte historinë e kanonit. Synimet origjinale u shqyrtuan nga autorët dhe ishin të krijuara brenda një fuqie të re. [FTLTCERS] [p] [Patternelis] [pmat e mprehtë]
Autorët e prodhimit të saj kishin një gjurmë të madhe për të shmangur kontradiktat dhe drejtorët i trajtuan këta harkë me të njëjtën ambicie vizuale si episodet kryesore.
7. Trashëgimia dhe evolucioni teknologjik
Procesi krijues i Pierrotit ka evoluar në mënyrë të konsiderueshme që nga fillimi i viteve 2000. Transferimi nga animacioni cel në bojën dixhitale & bojë e reduktuar në një punë fizike, por ka shtuar shtresa të reja kompleksiteti në kompozitim. Studiot e tanishme të tilla si borbuTO: Neruto Next Next Guorations , tregon se sa larg kanë ardhur teknikat prodhuese: 3D kanë ndihmuar në lëvizjet komplekse dhe efektet hibride 2D/3 janë përdorur për shkatërrimin e zjarrit dhe shkatërrimin mjedisor.
Ndikimi i qasjes së Pierrotit mund të shihet në industri në përgjithësi.
Për ata që janë të interesuar për zhytje më të thella, burimet zyrtare si faqja e Pierotit shpesh vënë pas përmbajtjes së bamirësive, intervistat me drejtorët dhe animatorët, si ato që u arkivuan në Rrjeti i Lajmeve Anima (FLT:3], ofrojnë vetë mendjehollësi për sfidat e prodhimit. Përveç kësaj, analizat e përkushtuara të sekuencave të sakugave mund të eksplorohen në [4] si [TLTrububu: [pla:] The Pyfth: [pLTL] dhe një katalog i shquar, që ndjek [FERB] e parë në një listë [të] e përgjithshme të parë të prodhimit të tillë [të hapur: [të] [të] dhe [të hapur] [të] një [të] një [falli]
8. Përfundimi: Arti i pafund i përsëritjes
Procesi krijues në Pierrot nuk është një rrufe frymëzimi, por një cikël i pamëshirshëm planifikimi, ekzekutimi dhe rishikimi. Çdo episod është një mrekulli e vogël bashkëpunimi, ku përfshihen qindra artistë që hedhin aftësitë e tyre në imazhe që vrumbullojnë në një pjesë të dytë të serisë. Nga kjo seri shtrihet dy faqe në një kapitull të 22-të, në një udhëtim emocional, në çdo ditë që i jep një kuptim, hap.
Herën tjetër që do të shikoni Naruton të thërrasë një klon hijesh ose Ichigo të lëshojë bankën e tij, ju nuk jeni vetëm duke parë një karakter të fuqisë; ju jeni dëshmitarë të mjeshtërisë së grumbulluar të një studio të tërë. Trashëgimia Pierrot është ndërtuar mbi atë arkitekturë të padukshme, dhe kjo gjë e mban botën e ninxhave dhe të Soul Repers gjallë për brezat e rinj të shikuesve.