Që nga fillimi i shekullit të 20 - të, animimi i parë i filmave të animuar në ekranet japoneze është përshkrimi i personazheve femërore. Udhëtimi nga mbështetja e vajzës në protagonist kompleks nuk është linear; është formuar nga ndryshimi i normave gjinore, ngritja e krijuesve femra, përhapja globale e ideve feministe dhe kërkesat unike të përshtatjes së romaneve të dritës, dhe romaneve vizuale në seri të animuara historike në një paraqitje të dukshme nga viti 1960, në një paraqitje të replikuar, në atë se si këto ndryshime kanë zbuluar dhe se çfarë kanë ndryshuar këto ide në lidhje me industrinë e grave.

Vitet formative: 1960 dhe 1970

Amimasimacioni televiziv në vitet 1960 kryesisht synonte djem të rinj dhe personazhe femra ekzistonin në periferi.

Një kundërvënie vendimtare u shfaq me Tezukas Kalorësit e Princave (1967), një përshtatje animale e shoujo manga që theu tokën në shfaqjen e një heroine ndër-shpërthyese, Sapfire. Lindi një princeshë por u rrit si prince për të trashëguar fronin, Sapfreri kishte një shpatë dhe një feminitet pasiv. Seritë treguan se shikuesit do të pranonin një femër të guximshme, ende një dekadë më të mbizotëruar nga historia e meshkujve në vitin 1970, Swififi kishte një formë të grupeve të grup-ve të brendshme, por ndonjëherë u bashkua me një formë të grup-konformuar nga një grup i brendshëm, por me format e tyre të përbërë nga një lloj arti.

Gjithashtu, në sipërfaqe filluan edhe personazhet e drejtuara nga veprimi, Go Nagaies Mjalti prezantoi një luftëtar që mund të transformohej në forma të ndryshme, duke përzier shërbimin e tifozëve me fuqizimin në mënyra që do të bëheshin një model kundërshtues për dekada të tëra. Mjalti i vogël luftoi kundër të pabesëve me kushtet e saj, megjithatë projekti i saj seksual i ndezur debatet që vazhdojnë sot.

Epoka e artë e Shoujos dhe Zenre Zgjerimit: 1980 dhe 1990

Në vitet 1980 dhe 1990, ky zhvillim i adaptimit të shoujos, u transformua programi televiziv, ndërsa seria e internetit dhe e mekës filloi të marrë në pyetje identitetin, gjininë dhe pushtetin.

Ndërsa Sailker Mun festoi feminitetin [[FLT], vitet e tjera të viteve 1990 punojnë për ta shndërruar atë. Neon Zanafilla Evangelion [5] u dha shikuesve [GAT] [K] [GRT:2] [KT:2] [KT:3] [K] Një komandant i shkëlqyer taktik] Neon ] Neianis Evaneans (inationa) të cilët u bënë një studim psikologjikë të ashpër psikologjik e saj të ashpër psikologjikejnë më shumë femra, por jo si një grup të cilat i fshehur në formë të cilat i fshehin në një gruparazhuar me një gruparazhuar me një gruparazhet e tyre, por nuk e tyre si një gruparazhuar, por nuk e tyre, duke i fshehin në një grup të cilat i fshehin, por

Kunihiko Ikuharas [WIT] Vajza revolucionare Utena [3] i] i shtyu edhe më tej kufijtë. Utena Tenjou, e cila aspiron të jetë një princ, hedh poshtë binarin e princeshës apo mashkull heroik. [Submati i keq] Seria e cila i ka ndikuar [FICA] përmes një pamjeje të jashtme të trupit surreale dhe një simboli të madh të kësaj gruaje, ajo e ka shtuar një grup të thjeshtë: [të] dhe një grup të cilët kanë ndikuar në një grup të thjeshtë të cilët [fas së saj, [fas [të] në një grup të cilët janë përfshirë edhe një grup të cilët janë përfshirë në një grup të cilët janë përfshirë në një grup të cilët janë të tillë të cilët janë të cilët janë të cilët janë të cilët janë të gjithë [të] dhe janë të cilët janë të gjithë ata që janë të përfshirë në një grup të cilët janë të cilët janë të gjithë ata që

Shift dixhital dhe subversiv narratorators: 2000 deri 2010

Mijëvjeçari i ri pa mjetet e prodhimit dixhital që e bënin aime më të lira për t'u prodhuar, duke çuar në një shpërthim të titujve të kepit që u jepnin personazheve femra më të ndryshme. Studio Ghibli vazhdoi të lëshonte filma me vajza dhe gra të paharrueshme, me një grafiro të çorientuaranë nga një fëmijë tek një shpëtimtar i shkathët, por televizori filloi të eksperimentonte me ata që dekonstruktonin tropat e mesme.

Melankolia e Haruhi Suzumija (2006) vendosi një vajzë plot pasion në qendër të ngjarjeve të luftës së vërtetë, dëshirat e saj në kuptimin e mirëfilltë të universit. Megjithëse Haruhi shpesh paraqitej nëpërmjet shikimit mashkull të Kyonit, seria e ftoi shikuesit të konsideronin se si agjensia femër mund të vazhdonte të tregonte histori të ndryshme. [FT:2] Nana [3] (06), një portret i shkruar emocionalisht i dy grave të gjalla, dashuri, dhe ambicie në Tokio.

The 2010s përshpejtoi prirjen e subversionit të zhanrit. Pogela Magi Madoka Magica (2011) e paraqiti veten si një shfaqje të bukur magjike, pastaj dekonstruktoi brutalisht serratiz i pamatës duke zbuluar koston e tmerrshme të pushtetit. Madoka Kaname (1]]] (FL) Saidesidifikoi arqilarin magjik-vajtar të vajzës si një agjent moral në vend se sa një fantazi e dëshiruar. [2] Vraptarët: [3] Vrapmati: [3L] (TOL] ndonjëherë] e përdorur për të përmirësuar së bashku me njëra - tjetrën dhe të cilat nuk ishin të cilat ishin të mira në lidhje me njëra-tjetrën dhe nuk ishin të cilat ishin të cilat ishin të cilat ishin të cilat ishin të zakonshme në lidhje me një grup-arshmet të cilat ishin të cilat ishin të cilat ishin të gjitha forcat e tyre. [panjuar nga ana e saj, ndërsa [pamjat e tyre, ndërsa [pamjat] një grup-fajsene] e tyre,

Përshkrimi i identiteteve të queer gjithashtu fitoi ndjeshmëri. Yuri mbi Akulli u përqendrua në një romancë mashkullo - mashkull, por historia e saj e empatisë frymëzoi biseda më të gjera rreth RGBTQ+. Për tregime të qarta të homoseksualëve të njohur, seria si Bloom Në Ty [FT:3] [LT] [3] [18] ofron burime] të ndryshme dashurie dhe vetë-zbuluar pa prepodenca që kishin dëmtuar titujt e turit, këto libra të lindura nga një libër i njohur nga një platformë e re, që tashmë kishte përqafuar një platformë të reklamuar për turistuese.

Ndikimi i ndryshimeve kulturore dhe i fantazive globale

Ndërsa kritikët feministe fituan tërheqje më të madhe në internet, diskutimet e tifozëve dhe përgjigjet e industrisë filluan të ndikojnë në mënyrën se si përshtatjet në formë të personazheve femra. Shërbimet ndërkombëtare të valëzimit si Crunkyroll dhe Netflix sollën animimin te shikuesit që kërkonin përfaqësim më të mirë dhe kanalet e reagimit u bënë të menjëhershme. Krijuesi nuk mund të supozonte më portretet e tyre në formë të grave. [2L] Gjithashtu tregu vendas pa ndryshime graduale: rritja e drejtorëve dhe e shkrimtarëve të tillë si Jama[FIT [p]: [L] Zëri i heshtur: [1] [TOL] [2L] [TOFICATICA] dhe karakteri i rrallë: [TICAT]

Megjithatë, ndryshimet kulturore zbuluan gjithashtu modele kokëfortë. bum [FT:1] i fundit 2000, për shembull, u dhanë shumë përshtatje ndaj vajzave të foshnsiplinuara, seksualisht të menduara për të apeluar ndaj otakkut mashkull. Kjo prirje ndezi debate rreth asaj nëse këto karaktere u ulën në objekte konsumi apo ofruan një hapësirë të sigurt për eksplorimin e dobësisë. Seria si [FT:2] K-ON: [3] [TL] [3] femra të stallëzuara në një çaj, dhe në një çaj të rehatshëm që u tregua si kritikë për të gjithë jetën e tyre të përhershme për të nxitur ndaj femrave, që u karakterizuan për të cilat ishin thjesht për të nxitur, duke u forcuar ndaj përdorimit të shfrenuara nga një gëzimet e tyre të shfrenuara dhe të vazhdueshme.

Në të njëjtën kohë, lëvizja globale #Metoo dhe aktivizmi japonez kundër ngacmimit seksual ndikuan në tregimin e animave. Përshtatjet filluan të trajtojnë drejtpërdrejt çështjet e miratimit dhe seksizmit në punë, edhe pse shpesh brenda kufizimeve të zhanrit. Agretsuko [FIT:1] (2016), një personazh Sario kthyer yllin netflix, përdori një panda të kuqe të lezetshme për të shfryrë zemërimin rreth detyrës së gabuar dhe për të vënë pritje jorealiste në punë gra, duke lidhur me shikuesit përgjatë kufijve.

Era bashkëkohore e Rrjedhës dhe Zërat e paparashikueshme: 2020 dhe përtej

Në vitet 2020, volumi i madh i prodhimit të animit ka hapur dyert për një spektër më të gjerë të personazheve femrash. Beteja shkëlqen, një zhanër historikisht i mbizotëruar nga fantazitë e pushtetit të meshkujve, tani përfshin gra komplekse që ndajnë vëmendjen e jashtme. Jutsu Kasen karakinë e saj, veçori të Nobara Kugisakisë, një magjistare që e shpreh besimin dhe hedh poshtë çdo nocion që gjinia e saj e bën më pak të aftë. Duke shkruar grackat e saj të përbashkëta nuk varen nga të qenët jo nga ana e vajzave të tjera, si ato me maxhet e saj dhe jo me një stile të tillë të lehtë, [2-të] që nuk mund t'i kundërvihetin e saj, [ta] që jep më shumë kënaqësi, [2 grame të cilat nuk mund t'izojnë një stilizëm të cilat nuk mund t'i japin një stile]

Familja Spix përshtatet me manga të saj për të paraqitur Jor Forger, vrasës dhe adoptues, aftësitë vdekjeprurëse të së cilës bashkëjetojnë me ngrohtësi të vërtetë. Seritë e vendosin kompetencën e saj në të njëjtën bazë me kreun mashkull Loid Nume, duke e portretizuar partneritetin e tyre si një nga mbështetja reciproke. Po ashtu, [F [F] aftësitë e mia vdekjeprurëse bashkëjetojnë me ngrohtësinë e vërtetë. Heroia e ka zgjeruar senenë e saj të meshkujve përtej statusit fillestar; personazheve të zonjës Mirant dhe të saj mbajnë konfliktet filozofike rreth rritjes së tyre si një person i fuqishëm.

Slis-of-Jeta dhe muzika, gjithashtu, kanë gdhendur hapësira për gra të zbukuruara. Burki, Shkëmbi! [2] Qendrat në Hitori Gotoh, një vajzë me ankth të ashpër shoqëror që gjen qëllim nëpërmjet muzikës. Seritë trajtojnë luftën e saj mendore me empati, nuk i bien kurrë ato për komedi të lira. [FT:2] Ja Boya Kongming! [L3] Etimos:

Për më tepër, komitetet e prodhimit janë bërë pak më të ndjeshme ndaj veprave origjinale dhe arkiparet e hershme aime-librale që forcojnë rolet e femrave. Prioritetet e Vezëve të Vander (2021] u përpoqën të eksplorojnë në mënyrë të çuditshme traumat, prepotenca dhe vetëvrasjet midis vajzave adoleshente, ajo i ndau shikuesit me ekzekutimin ambicioz, por të pabarabartë. Megjithatë vetë ekzistenca e saj sinjalizoi se studiot ishin të gatshme të investonin në histori që për vajzat e nëndheshme të brendshme të trishtuara, pa dhimbjet e brendshme, pa u prekur nga një lente e shpëtimit.

Sfida dhe kritika që ngulin këmbë

Pavarësisht nga përparimi i vërtetë, mbeten edhe sfida të mëdha, shumë përshtatje i zvogëlojnë ende personazhet femërore për të komplotuar apo kapur pas pajisjeve seksuale dje të lindura seksi dhe të pjekura, por emocionale, duke u kërkuar burrave të bëjnë të mësojnë për botën. Shërbimi i tifozëve që u shkon shpesh në momente dhune ose dobësie, vazhdon të tërheqë kritika.

Kur karakterizimi i ngjyrave të mangaseve të femrave rrafshohet nga pengesa të mëdha ose të buxhetit, tifozët shprehin zhgënjim.

Një çështje tjetër e vazhdueshme është ndarja e forcës së grave, shpesh një karakter femër i fortë, i shkruar si i fuqishëm fizikisht, por emocionalisht i mashtruar, ose aftësia e saj theksohet vetëm kur vihet në kontrast të drejtpërdrejtë me burrat që merren me të.

Rruga përpara: Ndërvendosje dhe fronte të reja

Kufiri tjetër për animim gjendet në përfaqësimin e kryqëzimit: personazhe femra që janë përcaktuar jo vetëm nga gjinia, por nga raca, paaftësia, klasa dhe seksualiteti në mënyra që ndihen më shumë organikë sesa si simbol. ndërsa media japoneze vepron brenda një konteksti të ndryshëm kulturor sesa politikat e identitetit perëndimor, shikuesit globalë e kanë bërë të qartë se ata e mirëpresin shumëllojshmërinë. Suksesi i Risifikimit të mbretërve [FL:1] pa intranimizuar, me protagonistikën e tij të shurdhër, Prince Boji dhe me njerkën besnike, që tregon se paaftësia jo-konformale mund të për të reduktuar format e tyre të përzemërta.

Platformat e shpalosjes, të cilat janë komision dhe financojnë drejtpërdrejt aime, tani kanë mundësinë të këmbëngulin në tregime më të hollësishme. Partneriteti i Netflixe me studiot në projekte si Eden (2021) ose investimi i saj në përshtatje të ndryshme shoujo sugjeron se konsideratat e tregut janë duke u renditur me qëllime përfaqësuese. Përveç kësaj, rritja e konventave, komuniteteve të artit të fansave onlajn, konferencat akademike kushtuar studimeve gjinore dhe mban bisedimet e gjalla me krijuesit.

Në të njëjtën kohë, rifillimet e drejtuara nga nostalgjia ofrojnë mundësi për të rishqyrtuar veprat e kaluara. Kristali i Hënës Sailor ribërë (201412016) që synon rikonformimin e një manga-besie që disa tifozë e ndjenin si sakrificë të mbushëjes së karakterit të viteve 1990-të amime. Ky tension thekson një pyetje në vazhdim: besnikëria për të dhënë automatikisht një paraqitje më të mirë të grave, apo një zgjerim të kohës së re mund të shtojë thellësinë e nevojshme?

Drejtues dhe drejtues femrash vazhdojnë të rriten, gradualisht krijojnë supozime për industrinë e re.

Pas gjashtë dekadash, harku i përfaqësimit të grave në amime është i ndërlikuar. mediumi ende lufton me peshën e zakoneve të vjetra, duke e shtypur, duke e krahasuar me një shembull të cilin çdo epokë ka prodhuar vepra që shtyjnë kundër këtyre kufijve. nga Safire (shpalla) deri te çekani i Nobaras, nga Saior Munes, fjalime të përlotura në Makimamus, një grua kanë evoluar nga simbolet në tema. Dialogu i vazhdueshëm midis tifozëve, dhe kritikët që do të bëjnë të ardhmen të pranojnë që të ndryshojnë pritjet: jo vetëm për të përfshirë të gjithë universin, por për t'i trajtuar ato si të njëjta lloj konflikti, si dhe çdo heroi denjë.