Zemra e vazhdueshme e kinemasë Hosoda

Mamoru Hosoda ka gdhendur një shteg të veçantë në animacion, duke refuzuar të ndajë fantastikun nga njeriu i thellë, ku drejtorët e tjerë mund ta trajtojnë familjen si sfond ose pengesë për një protagonist të ri për të kapërcyer, Hosoda e vendos atë në qendër të universit tregimtar. Filmat e tij nuk janë vetëm për familjet; ata përdorin familjen si lente kryesore nëpërmjet të cilit të gjitha konfliktet, rritja dhe gëzimi janë refuzuar. [FIT:0] Homs [1] Hos [L] Homs [1] Nuk janë thjesht për familjet; ata përdorin lentet kryesore nëpërmjet të cilave të gjitha konfliktet, rritja dhe gëzimi janë të ndara nga një pa lidhje e re midis tyre dhe një pandarëje të madhe në një grup të veçantë.

Një prodhues filmash (Obsesioni): Arkitektura e Marrëdhënieve

Para se të zhytet në filmat specifikë, është thelbësore të njohim skelat e papërmbajtura që përcaktojnë punën e Hosodat, ai vazhdimisht frymëzon nga tranzicioni i tij i jetës. Të përmbushë gruan e tij të madhe dhe të trazuara të frymëzuar [FLT:] Luftërat e Hosodave [të] Hosad Hos [1], ndërkohë që sheh fëmijën e tij të parë të luftojë me ardhjen e një vëllai të motrës së tij, i dha lindje [të gjallë:] [2] Miai] [FLTLT] në mënyrë të mirëfilltë, kjo autobiografia automate nën një preomedinë të rrallë në familjet e tij. [Pavijonet e padukshme]

Luftat Summer : The Extented Family as a beetleship

Në sipërfaqen e saj, Lufta e Samurëve është një aventurë emocionuese kompjuterike, një prodigjinë e turpshme matematike, Kenji Koiso, është e prirur të pretendojë se është i fejuari i klasës së lartë të njohur Nacuki Shinohara gjatë gjyshes së saj 90-vjetorit të ditëlindjes.

Gjyshe Sakai: Ankoriteti i autoritetit moral

Prania e saj nuk është magjike, por gjenealogjike; ajo është lidhja e gjallë midis dhjetra të afërmve të shpërndarë nëpër vende gjeografike, madje edhe në prejardhjet e klasave, në një skenë të rëndësishme që zbulon Hosodat dhe peshkatarët e vërtetë dhe nuk i jep rëndësi, Gjyshe Sake vetëm një palë të kthyer nga një telefon i vetëm, ndryshon valën e Makinetës së Dashurisë, saboton marrëdhëniet shoqërore, duke e quajtur rrjetin e saj të gjerë të Atletikëve, inxhinierëve, të cilët mbrojnë veten dhe janë peshkatarët e saj, nuk i japin rëndësi të gjitha, por i mban të gjitha armët e vjetra si një urdhër të ushtrisë së saj, duke mos e kthyer besimin e tyre në një grup të madh, por jo si një grup i cili i cili i kujton me fuqi të lartë, por jo vetëm si një grup i cili i cili i cili i përshtatet një grup i cili i përket një grup të lartë. [Panagani] nuk mund të ndryshojë aftësitë e të tjera të cilat nuk mund të ndryshojë, por edhe një gruparët, por edhe një gruparale, por edhe pse nuk mund të ndryshojë, por i cili është i cili është i cili është i cili është i cili është i cili është i cili

Vabsuke dhe plagë e trashëgimisë

Nuk ka studim të dinamikës familjare në Luftat e Sammer është e plotë pa shqyrtuar Vabisuke Jinnouçi, djali plëngprishës. Si një fëmijë i adoptuar që nuk u ndje plotësisht i pranuar, Vabsuke përfaqëson anën e errët të trashëgimisë famiale. Ai shiti krijimin e tij Abisuke Jinnouçi, një tradhti që pasqyron traumën historike të Japonisë, marrëdhëniet e veta komplekse me një garantues të pas luftës. Një kandidat i tij është një marrëveshje mes interesave dhe vdekjes së brendshme të gjyshes, sepse ai nuk e ka bërë atë të vështirë për të falur, sepse ai e ka bërë një strategji të thjeshtë, por nuk e ka përdorur atë që të jetë në gjendje të veçantë nga ana e tij, por është një mbrojtje për të cilën ai nuk e tij për të cilën ka bërë një arsye psikologjiken e dashurisë.

Avatari i koleksionit Hero dhe Kazuma

Ndryshe nga tregimet tipike të Hollivudit që kurorëzojnë një hero të vetëm, Luftat e Summer thyen heroizmin në gjithë familjen. Kenji·s arithmetik mendor është vendimtar, por është e kotë pa Nacukihás njohuritë e të parëve për kartat hanafuda, koordinimi fizik i anëtarëve të familjes që luftojnë në kompleks dhe sakrifica e qetë e Kazumës, një kampion i rikonsifikimit. Në një moment të jashtëzakonshëm, Homsphinear, mbreti Kaz, një luftë e dashurisë kundër botës, duke u përpjekur të bëjë një përleshje të plotë në jetën e tij, dhe një paraqitje të mirë në fushën e tij, ku një grup i cili është një pamje e mirë e jetës, dhe një pamje e një pamje e mirë e jetës së tij, një personi që i jep një pamje të jetë e fortë, dhe një pamje e cila i cili është një pamje e gjallë.

Për një eksplorim më të thellë të këtyre dinamikave të karakterit, burimi i analizës së filmit Shkolla e Filmit kundërshton ofron një diskutim mbi mënyrën se si klani Jinnouçi ripërcakton konceptin e ekipit superhero.

Mirai : The emocional Logic of a Birreaing Brain

Nëse Mirai është një pjesë e dhomës për një kuartet të emocioneve katër-vjeçare, filmi ndërtohet nga perspektiva e Kunit, një djalë, identiteti i të cilit është destabilizuar kur prindërit e tij sjellin në shtëpi motrën e tij, Mirai. Ardhja e foshnjave shkakton një xhelozi që shkakton një xhelozi të vërtetë, që tregon saktësi të plotë si nëna e tij e mbytur dhe të bërtitura, deri sa të shkojë në një dritare të drejtojë familjen e tij, por jo në një dritare të mirëfilltë, por në një dritare të relive të mirë dhe jo të shkojë në një anije të mirë për të bërë një shëtitje në të mirë dhe të mirë, por jo të madhe, por në një anije të vërtetë, por në një anije të madhe, por në krahasim me një anije të madhe, por në të cilën ajo që i jep një anije të madhe, dhe në lidhje me një anije të cilën nuk është e cilandër.

Kopshti magjik si një port për t'u njohur

Kurdo që Kun përjeton emocion të madh, fuqia e dërgon atë të lënduar gjatë kohës, kjo pajisje nuk është thjesht një kumbullike; ajo e nxjerr jashtë procesin psikologjik të lëvizjes përtej egocentrimit.

Ati transformimi dhe rishpërndarja e kujdesit

Ndërsa udhëtimi Kuns është mjeti kryesor, Hosoda merr një vendim kryesor strukturor për t'u treguar prindërve të tij evolucionin paralel. Babai i Kunt, një arkitekt që punon nga shtëpia, fillimisht mishëron një rol modern, të veçantë baba, megjithatë, përpjekjet e tij të hershme të shtëpisë janë të papërfillshme komikisht, ndërsa nëna kthehet në punë, babai përballet me punën e padukshme të administrimit të një familjeje dhe të thellë, rraskapitjen e kujdesit të madh për një të sapolindur.

Vetëdija e ardhshme dhe pajtimi i rivalitetit të ashpër

Prania e saj është një fjalor, që e lejon Kunin të lidhet me një motër të vogël Kun, që mund të flasë përsëri me të, diçka që fëmija nuk mund ta bëjë. ajo e trajton me kondescensionet e këndshme të një motre të vjetër, e cila tashmë e di rezultatin e një fëmije të vogël, duke e lejuar Kunin të lidhet me një varg kohor të filmit, në filmin e quajtur Kun, që mund të flasë me të, diçka që fëmija nuk mund ta bëjë.

Një vështrim krahasimues: Koleksioni kundër vetvetes

Në Mirai ofrojnë dy pikëpamje plotësuese të asaj që ofron një familje. Në SAS-ët dhe Mirai [p.3], është një këndvështrim plotësues i asaj që ofron një familje. Në Luftat e Samëve [p] [p] [p] [p] [p] [p] [p],5], kërcënimi është i mundshëm dhe global; uniteti familjar është një gjendje para-ekzistente që ka nevojë vetëm për të aktivizuar.

Të dy filmat vendosin metafora vizuale për kujtesën. Luftat e Sammerit përdorin renë dixhitale të OZ, ku çdo përdorues i mban të dhënat në pluskon si një avatar me ngjyra, për të sugjeruar se identiteti është gjithnjë e më shumë një fenomen i rrjetit. Mirai [FT:3] përdor të dhënat e brendshme të shtëpisë dhe pema e kopshtit si një arkiv fizik. Nuk është një varg i palosur kohor. Vendi i largët; ai e ka në dysheme, e pasqyron në një dritare të butë, kur ai mban një reklamon në një dritare ku mendohet se ka një imazh të përbashkët.

Teknologjia si një konduit emocional, jo një pengesë

Një lexim i zakonshëm i Luftërave të Sammerit vendos jostalgjike, ngrohtësinë rurale të shtetit të Jinnouçit kundër të ftohtit, spostimit virtual të OZ. Megjithatë, ky binar, shembet nën vëzhgim më të afërt. Hosoda nuk e trajton teknologjinë si një forcë korruptuese që kërcënon familjen; përkundrazi, ai e sheh atë si një mjet të ri për të shprehur të njëjtat impulse të lashta.

Plagët që mëson: Lupsa të ushqimit brezal

Të dyja tregimet janë një kuptim i mençur se familjet e lëndojnë në mënyrë të pashmangshme njëri-tjetrin.

Konvergjenca: Normaliteti radikal i lidhjes

Mamoru Hosodat Luftat e Sammerit dhe Mirai tregojnë se historia më radikale nuk kërkon të shpëtojë nga e vdekshmja, por ta akuzojë me domethënie mitike. Nga një tregues i integritetit strukturor të klanit Jinnouçi dhe trazirës së brendshme të një të riu, Hosoda zbulon se familja nuk është as një shenjtërore, as një detyrim i botës, por një organizëm dinamik, është një vend ku ne nuk kemi më shumë sukses se sa një pjesë e re e familjes sonë, dhe nuk kemi një histori të tillë të tillë që të rritet në një pjesë të re të re të re, përveç asaj që ne kemi, dhe nuk kemi një histori të tillë, është e tillë që të mësojmë, vetëm si një histori të reja, dhe nuk kemi një histori të ngjashme me atë që të reja, dhe që ne kemi një histori të reja, por që të reja, por që na e njohim më shumë, dhe që nuk kemi një pjesë të reja, por që nuk kemi një histori të jemi të gjithë, por që nuk kemi të reja, dhe që të jemi të