Amima është më shumë se animacion i gjallë dhe tregimtar dramatik; është një pasqyrë kulturore që pasqyron shekuj besimesh të trashëguara. në thelb, mediumi lulëzon në një rezervuar të thellë folklorik dhe mitologjie. Këto tregime të lashta ofrojnë krijues me personazhe arketypal, histori paralajmëruese dhe struktura shpirtërore që i japin anezës tërheqjen e saj të qëndrueshme. nga jokai i zhytur në një banjë në legjendat e riimaginuara të heronjve si mbreti Artur, jehonët e traditës gojore dhe mitet e shenjta, të cilat i kthejnë këto rrënjë të vogla në një përvojë kalimtare të imagjinatës njerëzore.

Të kuptojmë folklorin dhe mitologjinë si themele kulturore

Para se të shqyrtojë praninë e tyre në animim, kjo ndihmon për të dalluar folklorin nga mitologjia, edhe pse dy goditjet e shpeshta.

Pavarësisht nga këto dallime, folklori dhe mitologjia shërbejnë si refrenare të mençurisë kolektive. ata kodojnë udhëzimet morale, shpjegojnë dukuritë natyrore dhe ofrojnë kuadëre për të kuptuar tranzicionin e jetës prej të cilit, për krijuesit e animeve, ky thesar siguron modele të përgatitura të tregimeve që duken në çast me auditorë që ndajnë atë sfond kulturor.

Roli i vazhdueshëm i folklorit në Animë

Një shikues japonez, që ka një takim me [4L] një [tapak] me një "fantull" (plamë] dhe përbindësha] të tërhequr nga legjenda lokale. Duke i rënë këtyre njësive të mirënjohura, krijuesit mund të krijojnë një ndjenjë të çudisë dhe familjaritetit njëkohësisht. Për një shikues japonez, një takim me [4] [4] demonë, dhe përbindësha] të tërhequr nga legjenda lokale. (GUshtrimat e zeza) tregojnë të njëjtën mundësi për të shpëtuar një ditë dhe për të shpëtuar një të një të mirë nga të gjithë njerëzit.

Motifët e zakonshëm folklorikë futen në Animë

  • Heroi kërkon përmes një bote frymore: Shumë protagonistë kalojnë në një mbretëri perëndish ose të vdekurish. Kjo pasqyron strukturën e përrallave të panumërta popullore në të cilën një njeri i vdekshëm pengohet në një botë të fshehtë dhe duhet të drejtojë rreziqet e tij për t'u kthyer në shtëpi të transformuar.
  • Shapeiproising Anicat dhe trikesters: Fokses (]]] [FLTq:2]] ), qentë rakun ( Foxes (]) dhe macet me fuqi të mbinatyrshme shfaqen rregullisht, duke pasqyruar bindjet popullore rreth frymërave të kafshëve që mund të marrin formë njerëzore, shpesh për të mësuar një mësim apo hakmarrje të saktë.
  • Kontratet dhe Degt: Folklore është ngopur me histori të borxheve që duhet të paguhen, nëse për një fantazmë, një perëndi apo një të huaj që ishte fshehurazi një hyjni në maskim. Anim shpesh adopton këtë tope, duke detyruar karakteret për të nderuar premtimet e bëra, pavarësisht se sa e çuditshme është kërkesa.
  • Festivalet Seasonale dhe Rituale: Festivalet e verës, ] Obon (festimi i të vdekurve] dhe ] Sesubnance [festimi i ngritjes së tokës së re si novacione ose pajisje, duke krijuar ngjarje fantastike në botën reale që zbresin nga praktikat kolektive.

Seritë si Natsumes Book of Friends [FT:1] mbështeten shumë në këtë model. Protagonisti trashëgon një libër që përmban emrat e shpirtrave të tij të lidhur me kontratat dhe çdo episod shpesh bëhet një vorbull folklorike në të cilën mëson një histori jokai (që i ka rrënjët në dhembshuri dhe kuptueshmëri). Thellësia emocionale e këtyre përrallave vjen drejtpërdrejt nga tradita e dëgjimit të ankesave të padukshme të botës, një koncept i mishëruar thellë në folklorin japonez.

Arkipeta miologjike dhe narazhe kozmike

Mitologjia jep një shkallë më të madhe, në vend të historisë lokale të jokaiit, mite ofrojnë saga që krijojnë botën, konflikte hyjnore dhe modele heroike.

Arkipeta që e fuqizojnë tregimin e historive të animuara

  • Heroi i zjarrtë me gjak hyjnor: Shumë protagonistë zbulojnë se janë pasardhës të perëndive apo mbajnë shpirtin e një figure legjendare. Kjo i bën jehonë miteve si ato të Herakliut ose japonezëve Jamato Takeru , duke vendosur heroin midis dy botëve dhe duke i trishtuar me përgjegjësi të jashtëzakonshme.
  • The Sage Mentor with Ingreed knows: Archetypes akin to Merlin, Norse Mimir, or the japonisht [FIT:2] Tongu shpesh duket si mësues të çuditshëm që e stërvitin heroin ndërsa fshehin të vërtetat vendimtare.
  • Agjentët e Kaosit: Figura si Loki prishin sistemet e ashpra dhe e kthejnë mbrapsht hipokrizinë.
  • Perëndesha Nënë dhe Shkatërruesi: Idetë në mbarë botën kanë hyjni femra me natyrë të dyfishtë. Në animë, karaktere që mishërojnë krijimin dhe shkatërrimin e saj si një jetë-gjallëbërës i cili gjithashtu mund të shkatërrojë të tërhequr direkt nga figurat si Kali, Izanami, apo Gaia, duke detyruar tregimet për t'u përballur me paradoksin e jetës dhe vdekjes.

"Antakti mbi Titan peshon mitologjike duke endur referencat e Norzës gjatë gjithë kohës. Muret e larta mbajnë emrat e Jamirit, progjenit të gjigantëve dhe konflikti qendror i bën jehonë Ragnarökut, një betejë e fundit botërore ku perënditë dhe përbindëshat përballen me asgjësimin. seria nuk tregon me besnikëri ndonjë mit të vetëm, por përdor fjalorin e saj për të komunikuar ciklet e dhunës, sakrificës dhe rilindjes që ndjehen të shkëlqyer.

Shkrirja e folklorit dhe mitologjisë në botë

Një seri e vetme mund të ketë një panteon perëndish të frymëzuara nga besimi shintoist, ndërkohë që popullon peizazhin me jokai nga përrallat popullore dhe përfshin një mit krijimi që shpjegon fuqi të mbinatyrshme.

Noragami e ilustron këtë fuzion. Shfaqja paraqet një perëndi të harruar, Jato, i cili lufton për të mbijetuar në një botë ku perënditë ekzistojnë përkrah frymërave ( nga shpirtrat. Seria e shijakashi [FIT:3] dhe armët hyjnore (]... eshtë thjesht një shpirti [FIT:5] e lindur nga shpirtrat e njerëzve.

Krijuesi gjithashtu e fuqizon konceptin e padukshëm si të folklorit, ashtu edhe mitologjisë. në shumë aneme, pengesa midis botës njerëzore dhe botës frymore është e hollë, dhe e thyen atë me shumë ose qëllimisht e bën komplotin në lëvizje.

Studimet mbi çështjen: Seria e animeve buron në folklorin dhe mitologjinë

Të shtyrë nga fryma dhe nga fuqia shintoiste dhe e kujtesës popullore

Hayao Mijazakies Larg mbetet shembulli më i famshëm i folklorit, ndikimi i nuk është përshtatje e një historie të vetme popullore, por një sixhad i thurur nga shumë fije të besimit japonez.

Udhëtimi i Çiirorës është një kalim klasik folklorik: një fëmijë ndahet nga prindërit e saj, hyn në një mbretëri frymore, humbet emrin e saj dhe nëpërmjet punës e dhembshurisë, fiton lirinë e saj dhe ribashkon familjen e saj.

Fati/Rri natën dhe riinventimi i Heroeve legjendare

Shërbëtorët e thirrur për Luftën e Shenjtë Gral nuk janë luftëtarë të përgjithshëm, por inkarcionale të figurave historike dhe mitologjike, nga Metusa dhe nga familja greke Cúluinn tek Agame Babilonase. Seritë janë ndërtuar mbi një lloj fitimi të realitetit që tregon një koncept që tregon në mënyrën e veprimit të magjisë së tyre, duke i shpëtuar historisë dhe duke i shpëtuar historisë së tyre.

Duke i hedhur heronjtë nga epokat dhe kulturat krejt të ndryshme kundër njëra - tjetrës, Fate krijon një dialog midis mitologjive, shpesh duke theksuar temat universale të çmimit të nderit, dëshirën për pavdekësi, barrën e heroizmit. Romani pamor dhe përshtatja e mëvonshme amime kanë tërhequr shikuesit e rinj në epipiket e lashta, duke frymëzuar shumë për të eksploruar burimet origjinale, si Epic of Gilsh Agametë apo Cyclopate. Një zhytje më e thellë në figura spiralike në këtë veçori: [L] [TL]

Inujasha dhe Romanticizimi i folklorit feudal

Inujasha përdor një metodë të ndryshme duke ankoruar tregimin e saj në Japoninë [FL:0] periudhë e pasur në besimin folklorik dhe legjendën e luftëtarit. Gjysma e tyre (FLT:1) Protagonist, Inujasha, është një pasardhëse e drejtpërdrejtë e loka [ploka [FT:3], ndërsa pjesëzat e stolit të Kont thërrasin taklolisit të gjetura në shumë njerëz, të hedhur në botën moderne, në të kaluarën, në një auditor të shenjtë, ku shpirtrat e shenjtë janë një realitet, dhe në gjendje të përditshme.

Shumë nga demonët që përballen me personazhet lindin nga vuajtjet, lakmia ose tradhtia, duke pasqyruar idenë popullore se përbindëshat shpesh janë shfaqje të dhimbjeve shoqërore ose personale të pazgjidhura, për më tepër mënyra se si priftërinjtë dhe murgjit ushtrojnë fuqi shpirtërore nëpërmjet suvatave, sudave dhe pastrimit të praktikave historike që e përzien budizmin dhe fenë popullore. [LT:] Inuyas [FL] (1LL) Për shkak të popullaritetit të dashurisë dhe të aventurës së madhe mund të japin një seri të gjatë shfrytëzimi [të]

Mushishi dhe madhështia e qetë e misterit folklorik

Nëse Inujasha është një aventurë e madhe, Mushishi [[FL:3] është një antologji meditarale që duket sikur hyn në një koleksion të përrallave popullore. Mushist është një antologji medidentale që duket sikur hyn në një koleksion të të të të të gjithë qenieve popullore.

Kjo qasje pasqyron funksionin tradicional të përrallave popullore si histori të thjeshta mashtruese që përmbajnë mençuri ekologjike dhe psikologjike. një puli që imiton zërat, për shembull, bëhet një meditim mbi pikëllimin dhe lënien e tij. seria mbështetet në atmosferën në vend që të tregojë se nuk ka nevojë të pushtohet asgjë në botë; disa gjëra thjesht duhet të pranohen dhe të pranohen.

Pse këto gjëra të lashta vazhdojnë të mbajnë mend?

Temat e përforcuara nga folklori dhe mitologjia flasin për problemet e tyre të dyfishtë njerëzore.

Transformimi është veçanërisht qendror. në tregimet popullore, një person mund të kthehet në një kafshë, një shpirt, apo një gur, vetëm për të rifituar formën pas mësimit.

Përtej kufijve japonezë: Mitologjitë globale në Animë

Ndërsa folklori japonez është guri më i shpeshtë i prekjes, amima nuk është aspak provinciale, Krijuesi arrin rregullisht në rezervuarë të tjerë mitologjikë, duke i përzier dhe ripërzierur ato për të ndërtuar botë unike. Intental Alkimistel i bashkon traditat evropiane alkimike me legjendën e homunkulusit (sotulli artificial i përshkruar nga Paracels) dhe shtatë Sins, duke krijuar një kozmologji që të dy e njohin origjinalisht dhe Alçe këtu nuk është vetëm një sistem i magjisë, por edhe një formë filozofike e bazuar në një ide të qartë të njeriut kundër një ideje njerëzore që i përgjigjet ndaj një transustifike kundër një ideje njerëzore.

Mitet greke dhe Norse shfaqen me frekuencë të jashtëzakonshme, por rrallë si ritregime të thjeshta. Shën Seya e zbukuroi fjalën e tij prej bronzi, argjendi dhe shenjtorë të artë në simbol të yjësive greke, duke e kthyer çdo betejë në një përleshje me idealet astrologjike dhe heroike. Veinland Saga [FT:3] Nors dhe koncepti Valahal si një parafram për të shqyrtuar dhe mundësinë e një shoqërie paqësore, edhe pse një tregim i krishterë pret që të zbulojë se si një grup i ri-finitet i magjisë së tij, sipas një forme të lashtë dhe si një fragmenti të magjisë së saj, nen e sipër të magjisë së saj, nenkanive të lashtë dhe atë që gjendet në një fragmentim të lashtë. [4-sh]

Animacion krijuesit e transformojnë këto mite, ndonjëherë duke i hequr nga konteksti origjinal kulturor, herë të tjera i rikonteklizimin e tyre kaq tërësisht sa që ato bëhen të pandashme nga vetë identiteti i animuar. Ky proces ka ngjallur debate për amorabilitetin kulturor, por gjithashtu tregon se si mitologjia, si një traditë e gjallë, evoluon dhe hibridizon vazhdimisht. rezultati është një fjalor global që tregon histori që fton shikuesit të gjurmojnë prapa në origjinën e tyre, duke nxitur rreth kulturës.

Roli i shikuesve: Interprezantimi dhe shkëmbimi kulturor

Kur një shikues ndërkombëtar sheh një amidë të zhytur në folklorin, përvoja është e shtrirë, kurse një shikues perëndimor mund të mos njohë menjëherë shyshy [p.sh.3] [një fëmijë:1] (një frymë deti me flokë të kuqe) ose një eksashishishiqshiq [0] [FL:3] [një shpirt i ngjashëm me fëmijën], por rreh të dhënat emocionale që mbeten të paprehshme. Ky është një nga efektet e dukshme: Emblikenca më e shquar nga folklori, mëson pa tifozët e tuaj që të mos zhvillohen në një urë të thellë. [L]

Për më tepër, riinterpretimi i folklorit në amimë mund të rigjallërojë interesin për traditat që brezat e rinj në Japoni mund të mos e harrojnë. Seritë si GeGe jo Kitar (, të cilat kanë vrapuar në inkaratione të ndryshme që nga 1960, mbajnë një galeri të gjerë të jokai në imagjinatën publike. Duke modernizuar projektet dhe duke i vendosur ato në kontekstet bashkëkohore, krijuesit që kanë mbetur këta njerëz të rëndësishëm, të ndërthuren nga traditat orale, dhe pastaj të diskutojnë mbi komunitetin dhe mbi të cilët janë të mbështetur në një politikë dhe në të cilën, janë të gjitha, përmes një procesi tradicionalë të cilët janë të gjithë shkencëtarët dhe janë të cilët janë të mbështetur nga një libër informalistimi.

Folklorinë si mjet për historinë moderne

Ajo që e bën folklorin dhe mitologjinë kaq të vlefshme për krijuesit e animuar është një mjet strukturor i tyre, një histori popullore është një njësi kompakte, e fuqishme emocionale, shpesh me një mësim të qartë dhe të paharrueshme. Kjo e bën atë ideal për historinë e epizodike, ku një episod i vetëm mund të ndërtohet rreth një jokai specifik dhe besimit të lidhur me të, siç shihet në [FLTT:0] Mononok [FT:0] Mononke [FT:1] [FT] (1] (reachiti] (seria) ose [FTL): Familja:2] [3L] e vjetërisht mund të ndryshojë, si dhe të fshijnë një skelet të madh nga ana e miteve të ndryshme.

E ardhmja e animit do të vazhdojë padyshim të fshehë këto vena antike, ndërsa krijuesit e studios eksplorojnë stile dhe audienca kërkojnë histori të freskëta, por të pabazuara të folklorit botëror, garanton një furnizim të vazhdueshëm të çudisë.