Amima ka kohë që shërben si pasqyrë kulturore, duke pasqyruar peisazhet e ndërlikuara psikologjike të marrëdhënieve njerëzore me një nuancë që e bën të mundur median e jetës së jetës, me anë të pamjeve të stilizuara, të historive simbolike dhe të personazheve të shtrenguara, shqyrton forcat binjake që modelojnë jetën tonë emocionale: izolimin dhe lidhjen. Këto tema nuk janë thjesht pajisje komplotuese; ato veprojnë si metafora psikologjike që ndihmojnë shikuesit, procesin, dhe disa herë shërojnë luftën e tyre me vetminë, dhe intimitetin.

Natyra e izolimit në familje

Izolimi në animim rrallë shfaqet si një gjendje e thjeshtë e të qenit vetëm. në vend të kësaj, funksionon si një metaforë shumëdimensionale për konfliktin e brendshëm, mbylljen emocionale dhe muret që njerëzit ndërtojnë kundër një bote që ndihet mbytëse.

Amima eksploron gjithashtu izolimi emocional , ku personazhet janë të rrethuara nga të tjerët mbeten thellësisht të shkëputura. Kjo mund të burojë nga frika e dobësisë, tradhtia e së kaluarës ose nga supozimi se përvoja e brendshme e dikujt është shumë e tmerrshme për t'u ndarë. Seritë si [FL:2] Mirëseardhja në N.H. [FT. [FT:3] Shkab] e jashtme, nga një njeri që paraqet këtë përvojë të re që e zëvendëson me të vërtetë idenë shoqërore dhe atë se si një histori e brendshme, si një person i mbyllur në mënyrë të efektshme si çdo gjë që ofron një grup i veçantë [të] [të] në një grup të tillë [të] të re të re të formuar nga [të]: [të], [të], [të] dhe një grup të tilla, [të] të tilla, [të tjera] janë në një grupimeve të cilat janë ato të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të reja: [të vogla: [të vogla: [të padukshme: [tëleganazheve]: [të]: [të

Duke njohur natyrën metaforike të vetmisë së karakterit, kjo është një pengesë e mirëfilltë, një mburojë e padukshme, apo një mërgimtar i vetë-vendosur, ata fitojnë fjalor për përvojat e tyre emocionale.

Lidhja si kundër-faqësues

Nëse diagnoza është një trajtim që e përcjell shpesh animimi i amimës.

Marrëdhëniet familjare [FL:0] [FL:1] shtojnë një shtresë tjetër. Anime shpesh dekonstrukton njësinë e idealizuar familjare, duke treguar se si shpresat prindërore, rivaliteti midis vëllezërve ose traumat gjeneruese mund të intensifikojnë izolimin dhe, kur përballen me të, çojnë në ribashkim të thellë. [FLTL:2] Basket [FL:3] përdor mallkimin e mbinatyrshëm të familjes Sohm si një metaforë për të përsëritur plagët e hershme, ndërkohë që tregojnë se këto cikle të vërteta mund të thyejnë. [FTL] [TL] [TL] [TL:3] [TL:3] [TST]

Kjo lidhje tematike e izolimit dhe lidhjeve është në përputhje me teorinë e lidhjes: lidhjet e sigurta zhvillohen vetëm kur individët ndihen të sigurt aq sa për të shprehur veten e tyre autentike. Anime dramatize këtë udhëtim duke e nxjerrë jashtë rrezikun e brendshëm të çdo kërkese për marrëdhënie. edhe në seri romantike të kometa si Kagia-sama: Dashuria Is War[F [with:1], lojrat e përpunuara mendore janë një metaforë për terrorin e ndjeshmërisë (FLT): Të qenët të parë të dashurisë për ju, sepse kjo do të thotë se ju duhet të jetë më e thellë.

Implikime psikologjike të izolimit

Thellësia me të cilën animi trajton izolimin ka pasoja të rëndësishme psikologjike për auditorin e tij. së pari, ajo ushqen vetë-reflektuesit . Kur vetmia e karakterit përkthehet në mënyrë vizuale dhe tregimtare si një mur gjigant, një korridor i pafund, një boshllëk personal, një shfajësues janë nxitur të pyesin se ku, gjithashtu, kanë ndërtuar mbrojtje të ngjashme. Kjo cilësi e gjallë mund të jetë terapia, duke ndihmuar individët që më parë luftuan ndaj fanatizmit të Shoqatës Amerikane të Mjekëve, [2L] vetmia ka qenë e lidhur edhe ndaj një hap i rëndësishëm ndaj ankthit dhe ndaj një problemi fizik. [3]

Së dyti, këto tregime ndërtojnë empati . Kur shohim një karakter që lundron me tërheqje të ashpër shoqërore ose mpirje emocionale, lejon shikuesit të kuptojnë se sjellje të tilla nuk janë të meta karakteri, por shpesh mekanizmat mbijetesë. Studimet mbi transportin tregimtar sugjerojnë se kur ne zhytemi në një histori, aftësia jonë për të dalluar njerëzit realë që kanë të njëjtat probleme me të tjerët, rritet.

Së treti, animi ofron validation . Shumë njerëz përjetojnë vetminë, kanë frikë se vuajtja e tyre është anormale ose e turpshme. Duke parë një protagonist si Shouja Ishida në në [FLT]. Kjo forcë e heshtur [[FLT] Zëri [3] mund të ndihmojë në kërkimin e bisedimeve për shëndetin mendor të hapur. Përtej idesë së tyre, gjithashtu mund të shërbejë si një izolim [të] [të] [të] [të] një hap i gjallë]: [6] që mund të jetë]

Përfaqësime metaforike në Animë

Gjuha pamore e Animes lejon një repertor të pasur metaforash që përshkruan botën e brendshme të izolimit dhe hapat paraprakë drejt lidhjes. Gjuha si pasqyrim i psikiatrisë [FT:1] është midis më këmbëngulësit. Në Lieu yt Lie në prill , protagonisti Kus Arima është i mpiksur nga një ngjyrë botërore; ai fillon të lidhet me muzikën, me një tjetër [plubëllues të erës], me një imazh të mprehtë të brendshëm të shoqërisë ku objektet e brendshme të natyrës janë të mpira nga një ngjyrë dhe nga një ngjyrë; ai fillon të lidhë me një lloj materiali dhe përmes një forme të gjallë në formës së vetsor. "Ky lloj forme e formës së ajrit ku ambiental ku ambientale ku gjendja e jashtme dhe një lloj i brendshëm i brendshëm i brendshëm i cili përdoret me një lloj personi të brendshëm dhe një lloj i brendshëm."

Objekte dhe pengesa shërbejnë edhe për këtë funksion. Maskat janë një motiv i përbashkët: në Tokyo Ghoul , maska gjysmë-ghoul e Kanekit përfaqëson fshehjen e një vetebesimi ai beson se askush nuk mund të pranojë. [FIT:4] Evogel [pLT:5], pengesa e Analive të melit të njeriut, përfaqëson të metat e njëjtin qëndrim psikologjik që ai beson se nuk mund ta pranojë. [A] [A] [Aplikonikanizmat e kontaktit psikologjikisht] [të] [të] [të] [të] të cilat janë të përshtatshme për të dyja, [konstike të shprehura] dhe për të shprehura në lidhje me aftësinë e informacionit psikologjik midis kufijve psikologjik dhe për të sistemit psikologjik ndaj shoqërisë së vërtetë të natyrës dhe për të natyrës së njeriut, [të, [të, [të] dhe për të cilat paraqesin, [të, [të shprehurit të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat

Sekuencat e Dramës dhe peisazhet e brendshme ofrojnë një shtresë tjetër. Në Parika , mjegulla e ëndrrave dhe realitetit shqyrton se si dëshirat e shtypura dhe izolimi kolektiv mund të thyejnë mendjen; lidhja bëhet e mundur vetëm kur personazhet përballen me përmbajtjen e subkoshencës së tyre. Këto pamje të jashtme e quajnë atë që terapistët koznive e quajnë "konfistratentale" formuar nga përvoja e hershme dhe si mund të ristrukturohen marrëdhëniet e reja; [FT] [STRV] këto janë të ndryshme nga një tjetër, dhe një person që e di vërtet se si një person i cili ka një person i kupton gjërat jashtë mundësive të tij. [SL]

Kontekste kulturore dhe socitale

Ky është një fenomen i mirë i i [FKIT:1], tërheqje akute sociale që mund të zgjasë për vite.

Edhe pse tregimet perëndimore shpesh e bëjnë të besueshme vetë-aktualizimin, amime shpesh thekson ndërvarësinë [plaincën [p.sh.1]. Personat perëndimorë nuk e kapërcejnë izolimin duke u bërë individë të ashpër, por duke mësuar të mbështeten te një grup. Kjo pasqyron konceptin japonez të të [p.]ama [FIT:3]. Një formë varësie të shëndetshme, dhe sugjeron që nuk është një dobësi themelore, por një metaforë e mureve të thyera, prandaj ato nuk pranojnë vetëm që të kenë një peshë të veçantë, por që i përkasin një grup të veçantë.

Një tjetër presion shoqëror i dukshëm në animimin e bazuar në shkollë është (nga larg), një çështje e përhapur në arsimin japonez. A Some dhe [FT:4] Koee no Katachi (buri]) përballen drejtpërdrejt me shenjat afatgjata psikologjike të prepotensionit, jo vetëm për viktimën por edhe për kundërshtarin. Duke treguar keqardhjen e tij dhe kështu, këto histori të bëra me aftësi për të ndërlikuar dhe të nxitur të nxitur të cilat janë të dyja këto imazhe janë të organizuara në një problem të përbërëa nga ana e viktimave. Ky sisteme është një problem i përgjithshëm. Ky problem që ndihmon të kuptohet në një problem që nxit të jetë i përgjithshëm.

Studimet e çështjes në Metaforin Psikiatik

Disa seri anemi qëndrojnë si eksplorime historike të izolimit dhe të lidhjes, secila duke përdorur metaforën në mënyra të ndryshme për të ndriçuar të vërtetat psikologjike.

Neon - Zanafilla Evangjelion

Anemi i Hideak Anno Neon Zanafilla Evangelion është ndoshta amima më e dendur psikologjike që ka krijuar ndonjëherë. Seritë e kornizës së çdo meka në formë metafore për një konflikt jo të aftë dhe terrorist. Protagonisti, Shinji Ikari, është paralizuar nga ajo që psikoanast Heinz Kout do ta quante çdo fragmentim të vetëbesimit të thellë të pavlefshmërisë dhe terroritizmit.

Ti gënjen në prill

Paaftësia e Kuseit për të dëgjuar pianon e tij që luan pas vdekjes së tij aleksithimisë është një metaforë për të identifikuar ose përshkruar ndjenjat e dikujt, marrëdhënia e tij me violinist Kaorin, i cili luan me pasion të pamatur edhe kur jeton fshehurazi me një sëmundje terminale, rizgjon aftësinë e tij për të ndjerë.

Zë i heshtur

Prepotenca, faji dhe kërkimi i botës sociale të Shoujës formojnë thelbin e Zëri i heshtur . E gjithë bota sociale e Shoujës shembet pasi ai torturon Shoukon, një shok klase të shurdhër. Vite më vonë, filmi paraqet veten e tij të vetë-aftuar nëpërmjet shenjave në formë X që mbulojnë fytyrat e të tjerëve; ai nuk mund të mbajë për t'i parë ato, dhe kështu nuk mund të lidhë me heqjen e ngadaltë të atyre shenjave, ndërsa Shou kryen kthimin dhe pranon hartat e veta drejt në stampëzën e një lidhjeje të rrallë që paraqet si viktimë dhe si një lidhje e saj të brendshme, kërkon gjithashtu një lidhje të barabartë me të brendshmen e vet.

Marshi vjen si një luan

Jeta e Rei Kiriamës si një lojtar profesionist shogie është e shënuar nga depresioni i thellë dhe izolimi social pas vdekjes së familjes së tij.

Anahana: Lulebërësi që pamë atë ditë

Kur fantazma e Menmës iu shfaq Xhintës, e vetmja që mund ta shohë, simbolizon paaftësinë e tij për të shkuar përpara dhe ndarjen e tij nga miqtë e tij të mëparshëm që janë larguar nga njëri - tjetri.

Harku shërues: Nga izolimi në lidhje

Në vend të kësaj, ata kanë hartuar një hark që pasqyron një rimëkëmbje të vërtetë psikologjike: krizën, takimin me katalizatorin e lidhjes, punën e dhimbshme të prishjes së pengesave të brendshme dhe vendosjen graduale të lidhjeve të reja. Kjo strukturë i bën jehonë fazave të rimëkëmbjes së traumave të përshkruara nga Judith Herman, ku shpëtimi dhe zia, dhe ribashkimi formojnë një rrugë për shërim. Në shumë seri, një person specifik, një mik ose interes të tillë si [në] [në]: [L] intervali: [1] ku ky model: [2L] nuk e paraqet] këtë model propanjët [ptim] dhe nuk e lejon të japë një forcë të veçantë, por një pamje të veçantë të pavarur. [të]

Metaforat e jashtme që lulëzojnë, lulet që çelin, qielli që pastrojnë dhe nuk janë thjesht zgjedhje estetike. ato komunikojnë se ndryshimi i brendshëm është i mundur, se peisazhi i ngrirë i izolimit mund të shkrijë. Për shikuesit që mund të jenë të bllokuar në ciklet e tyre të vetmisë, këto tregime vizuale ofrojnë një formë shprese që media do të ketë rrallë sukses. ata tregojnë se lidhja nuk është mungesa e dhimbjes, por prania e dikujt që dëshiron ta ndajë atë. [FT:0] Një riparim i medias dome shpesh përfshin një panyr të vogël, veprime të vogla të mira, që janë të qarta në lidhje me të cilat kërkohet për të rindërtuarit e jetës së re, duke u përshtatur me raste, duke u përshtatur me raste të reja, duke u përshtatur me raste të ndryshme.

Konfinitimi

Metaforat e izolimit dhe të lidhjes në Aime bëjnë më shumë se një komplot; ato ndërtojnë një pasqyrë psikologjike në të cilën shikuesit mund të shohin luftën e tyre të pasqyruar, të rikonstruktuar dhe shpesh të zgjidhura. duke përdorur natyrën, simbolet dhe dinamikën e marrëdhënieve si mjete për realitete të brendshme, këto histori i kanë ngulitur në mendje të gjitha ato që ofrojnë zbavitjet e përhapura. ata pranojnë peshën e vetmisë, terrorin e dobësisë dhe guximin e madh që kërkohet për të arritur një person tjetër.