Lufta e Madhe e Akihabara: Betejat që riformuan kulturën e Otakit

Lufta e Madhe e Akihabaras nuk u luftua me tanke ose traktate, por me deklarata të përbashkëta, luftëra të flakëve, bojkotime doujinshi dhe pengesa fizike në hijen e ndërtesës së Radio Kaikanit.

Pezullimi i paraluftës: Akihabara në fund të viteve 1990

Deri në 1998, Akihabara kishte përfunduar metamorfozën e saj nga një treg i zi pas luftës për pjesë radioje në kryeqytetin e papërshkrueshëm global të tregtisë së otakit. Dyqanet si Animat, Gamaters, Laox dhe dyqane të panumërta speciale të veçanta të veshura me mafinë kryesore të Chatar-Dar. Kafetë e Maid kishin filluar të shfaqeshin, një formë të re shërbimi.

Megjithatë, nën këtë sipërfaqe të dukshme harmonie, një vijë e rreme e brezit ishte e hapur, shpërthimi i neon, neon Zanafilla Evangelioni [[FIT:1] në 1995 kishte tërhequr miliona tifozë të rinj në orbitën e kulturës anemore. Këta të rinj, shpesh të quajtur si tifozë të "Grushëtarëve të ungjillëzimit" të njohur, arritën me ndjeshmëri dhe shpresa të ndryshme, ata përqafuan animacionin dixhital, metanarin dhe gatishmërinë për t'u angazhuar me një art global në mënyrë të qartë se sa një formë japoneze, të cilët ndërkohë kishin mbledhur pluranaserista në rritje të vogla: [të] nga poshtë [të] dhe nga poshtë [fas së tyre: [faj] që ishin duke u larguar nga subfas së tyre: [të]: [fastrinashkë] dhe nga nënsta e tyre: [2]

Formulimet online si 2chanenel dhe stendat e hershme të ueb-it u bënë teatrot e para të këtij konflikti në rritje. Tera kushtuar "deja e cilësisë së animit" të mbushur me shkëmbime të nxehta. Tifozët argumentuan nëse animacioni cel mbajti një vlerë artistike të brendshme që prodhimi dixhital nuk mund të përputhej kurrë. Të tjerë debatuan nëse shërbimi i tifozëve ishte bërë i tepërt apo nëse fokusi i ri në simbolin "moe" përfaqësonte një korrupsion të traditave të vjetra të tregimeve.

Indikatori që i jep fund fijas

Shkaku zyrtar i Luftës së Madhe njihet gjerësisht si konkurenca e Festivalit Akihabara në verën e vitit 1999, gjatë ngjarjes, një kozlucionist i ri modern paraqiti një interpretim të Rei Ayanami që përfshinte elemente nga moda perëndimore e hipofizmit, duke përfshirë një veshje të stilit Viktoria dhe thekse të errëta të përbërjes. Një grup tradicionalësh në audiencë u përgjigjën me jezerë dhe britma mosrespekti.

Përkrahësit e kozmosit u përshkallëzuan shpejt në skenë, duke e kapur përplasjen në kamerat e hershme dixhitale dhe i vunë pamjet në internet. forumet tradicionale dhe dhomat e bisedave Moderniste përthyen çdo kornizë, secila palë që pretendonte fitoren morale. Fakti që policia duhej të thërriste për të shpërndarë turmën në një veprimtari që festonte fansmin e dërguar valëvitje nëpër komunitet. Online, retorika u intensifikua. Termi "Lufta e Madhe" u shfaq së pari në një fill të titulluar "Luftë e madhe Ahabki i Asara-së" pas tre ditësh.

Faktet marrin formë: Tradicionalistët kundër modernistëve

Ideologjia tradicionale: Gardat e kanonit të përjetshëm

Tradicionalistët e organizuar nën parullën e ruajtjes së " ADN-së së shenjtë" të Aimes. Besimi i tyre qendror ishte se si teknikat artistike të mediumit, ashtu edhe strukturat e saj historike kishin arritur kulmin në vitet 1980 dhe në fillim të viteve 1990 dhe se shmangja nga këto forma përfaqësonte prishjen kulturore. Ata mbanin gjallë animimin e tërhequr me dorë, arcs histori shumë-episode dhe protagonistët e paqartë moralisht. [FLT]

Fortesat e Fraksionit përfshinin dyqane të nivelit të dytë si Mandarake, ku personeli i njohurive mund të kalonte orë të tëra duke diskutuar për provën e një sezoni të vetëm prodhimi. Ata organizuan festa ekskluzive shikimi për seri klasike në lazera dhe DVD më vonë, duke krijuar me qëllim rituale të papërshtatura. Prania e tyre onlajn ishte e përqëndruar në bordet e hershme të imazheve dhe listat e postës ku anëtarët e rinj duhej të kalonin "të testonin testet e tyre të para-1995-tës.

Ideologjia moderne: Marshi i ardhshëm i kretitetit

Modernistët e shihnin veten si liberalë, duke u çliruar nga ajo që e konsideronin si tradicionalen e së kaluarës, duke u hequr nga ajo që ata e konsideronin si një demokratizim mbytës, por një demokratizimi që i jepte mundësi krijuesve të pavarur të prodhonin punë që do të ishte e pamundur nën sistemin e vjetër studio. Ata festuan ambicimin e serisë si [FIT:0] Eksperimentet e sektorit [LT] [1LTL] [1]:1L] [2L]:1] [TL] [TLE]:2] [TERRIT] dhe ata që kishin filluar nga studiojaja e vogël të dilnin nga ajo. [TICATICAT]

Mbledhjet moderne shpesh bëheshin në internet kafe dhe në skenën e kafeneve të shërbëtoreve që po dilnin, të cilat i shihnin si një formë novatore e argëtimit të admiruesve. Ata organizuan seminarë dixhitalë arti, shfaqje të hershme interneti dhe grupe të tjera të valëzuara përmes infrastrukturës së internetit bandëgjerë. shtëpitë e tyre në internet ishin site e sapoformuara të tifozëve dhe rrjetet e hershme sociale ku biseda ishte e pamobilizuar dhe idetë mund të përhapeshin me shpejtësi.

Betejat e mëdha: Mish dhe eshtra të konfliktit

Korridori Kospluund Valdof (2003)

Korridori Koslular i Koslave, pas ndërtesës së radio Kaikanit, u bë zona e çmilitarizuar e Akiabarës. Çdo fundjavë, bashkëluftëtarët nga të dy fraksionet do të pretendonin skajet e kundërta të rrugicës, duke përdorur hapësirën si një fazë jozyrtare për vizionet e tyre konkurruese.

Një kozmosist modern i quajtur Rina Hoshino, erdhi i veshur si një version i veshur si gjini, i frymëzuar nga avulli i Char Aznapble nga Mangule Gundam . Kostumi i saj mishëroi detaje prej bronzi, një kapele e lartë dhe një maskë e redaktuar që tradicionalistët e konsideronin një tallje të karakterit origjinal. Një grup prej rreth tridhjetë tradicionalësh, i udhëhequr nga një figurë që e quante veten "Kaeris," fizikisht e bllokuar nga një zonë e caktuar ku kishte hyrë në fotografi, u ngritën zëra, u ngritën mbi 150 shikues.

Policia lokale arriti, por refuzoi të ndërhynte drejtpërdrejt, duke pasur frikë se mos ndonjë veprim do të shkaktonte një trazirë më të madhe. përfundimisht, Hoshino dhe përkrahësit e saj u tërhoqën, por jo para se të filmonin të gjithë përplasjen.

Galeria Doujnshi Siege (Koliket 66, gusht 2004)

Komiket , kongresi më i madh botëror i drejtuar nga tifozet, gjithmonë ishte krenar për asnjanësinë e tij.

Një grup tradicional që e quante veten "Foshti i Ruajtjes" pushtoi një seksion të Sallës Perëndimore që ishte caktuar për qarqet Moderniste doujin të specializuara në veprat origjinale, jo-demitivë. Tradicionalistët nuk pranuan të largoheshin, duke argumentuar se hapësira e kongresit duhet të prioritizojë veprat që në mënyrë të qartë nderoheshin dhe zgjateshin kanionet. "Original Doujnishi nuk ka shtëpi këtu," një nga zëdhënësit e tyre bërtiti në staf. "Kjo ngjarje për tifozët e një manimi dhe jo për njerëzit që shpikin botët e tyre."

Ky incident u bë i njohur si Galeria Doujinshi Siege, e cila u kap, u diskutua ndërsa artistët modernë të shpërngulur vendosën shfaqje të sajuara në korridoret dhe shkallët.

Animimi i shfaqjes (korrik 2004)

Lufta e Madhe nuk u kufizua kurrë në Japoni, në korrik 2004, konflikti shpërtheu në skenën ndërkombëtare në Animé Expo në Anaheim, Kaliforni. Kongresi priti një debat të titulluar "Tradicion kundër Rilindjes: E ardhmja e Animit," duke paraqitur një përfaqësues tradicional nga Tokio dhe një kritik modern në rritje me qendër në Los Angeles.

Sesioni tërhoqi mbi 2,000 pjesëmarrës, duke mbushur sallën më të madhe të kongresit, për orën e parë, debati mbeti i strukturuar, me secilin folës që paraqiste rastin e tyre, por gjatë segmentit të Q&A, atmosfera u bë armiqësore. tifozët amerikanë, të cilët kishin ndjekur konfliktin e Akihabara nëpërmjet forumeve të përkthyera dhe revistave të importuara, zgjodhën anë me gjallëri. një përleshje me zhurmë shpërtheu pranë zonës së mallrave kur një koleksionist i artit të pakujdesshëm ndeshi një konvencion të një tifozi dixhital. i cili i bëri të dy folësit të sigurisë si një skenë sigurie.

Shfaqja e Ekspozitës Anime Expoct tregoi se politika e identitetit ishte bërë një dukuri globale. ajo shkaktoi gjithashtu krijimin e paneleve të pajtimit të drejtuara nga tifozët në ngjarjet pasuese, ku moderatorët punuan për të kapërcyer të çarën midis pikëpamjeve kundërshtare. këto panele, shpesh duke paraqitur tifozë veteranë nga të dy palët, u bënë një imazh në konventat e mëdha për vite me radhë.

Manifesti i Kafesë Maid (2005))

Deri në 2005, fusha e betejës ishte zgjeruar për të përfshirë territorin simbolik të kafeneve të shërbyeseve të Akihabara. Një kafene moderne e quajtur "Neo Tokio" nxorri një manifest që deklaronte se ngritja e tyre do të shërbente si një "hapësirë e brendshme për të gjithë tifozët, e lirë nga pesha e historisë." Tradicionalistët e interpretuan këtë si një sulm të drejtpërdrejtë mbi kafetë e vjetra, më shumë vajza tradicionale që kishin rregulla të rrepta rreth sjelljes së klientëve dhe etutike.

Bojkot ishin organizuar, duke bërë kafetë të shpërndara dhe kuponët e zbritjes për të larguar klientët nga Neo Tokio, për dy muaj, ekonomia e kafenesë e Akihabaras u nda përgjatë vijave të fraksioneve. Konflikti vetëm de-sekaloi kur ndërhyri Shoqata e Biznesit Akihabara, duke ndërmjetësuar një takim midis pronarëve të kafeneve që rezultoi në një deklaratë të përbashkët që konfirmonte angazhimin e qarkut për "përvojen e fansave të ndryshme."

Arkitektët e luftës: Figura kyçe

Mbreti i Otakit: Katsuja Morimoto

Katsuja Morimoto, e njohur gjatë gjithë konfliktit si Mbreti Otaku, ishte një ish - animator që kishte punuar në skena të vogla në ] 'Mobile Gambamda para se të dilte në internet, një galeri e fshehur e specializuar në veprat e prodhimit të lashtë. Morimoto u bë babai ideologjik i lëvizjes tradicionale pasi botoi një seri esesh të titulluar "Enë e shenjtë të kulturës sonë" në rrjetet e hershme sociale. Ai argumentoi se kishte një "emë të rrënjosur në cilësinë e dorës së parë dhe në fushën e punës së qartë të operas së ndërlikuar.

Morimoto organizoi takimet e para tradicionale vetëm për të, udhëhoqi pushtimin e Korridorit Kozlay, dhe u bë fytyra e fandomit konservator. Kritikët e tij e akuzuan atë për elitizëm dhe portier. Përkrahësit e tij e vlerësuan atë për ruajtjen e një bote arti që po zhduket.

Innovatori: Juka Fujiwara

Juka Fujiwara, e quajtur gjerësisht The Innovator, ishte një elegancë dixhitale e vetë-zbuluar, e cila vuri në punë platformat e hershme të internetit për të shpërndarë veprën e saj ndërkombëtarisht. Ajo bashkë-themeloi Studio Nova, e cila përzjeu anestezinë e anemës me ndjeshmëritë komike perëndimore. Libri i saj i artit 2001, Re:Frame, ishte një manifestim i diskutueshëm që rezistenca e ashpër ndaj formateve të vjetra do të jepte kulturë të parëndësishme në një peisazh global.

Fujiwara mori pjesë në debatet publike, dokumentoi Galerinë Doujnishi Siege nga një perspektivë moderne dhe mentoi dhjetra krijues dixhitalë që po dilnin.Në pasojat e luftës, ajo luajti një rol kyç në organizimin e ngjarjeve hibride që bashkonin artistë seleksionues dhe dixhitalë. ajo mbetet një figurë me ndikim në komunitetin dixhital të artit dhe është ekspozuar në galeritë në Tokio, Nju Jork dhe Berlin.

Ndërmjetësit: Zërat e pajtimit

Asnjë luftë nuk mbaron pa ndërmjetës, një koalicion i lirshëm i pronarëve të kafeneve të Akihabara, redaktorëve manga dhe madje edhe disa aktorë të shquar të zërit bënë thirrje të heshtura për de-eskalizim gjatë vitit 2005 dhe 2006. Përpjekja më e dukshme ishte fushata "Një pjesë e paqes," e filluar nga Shoqata e Biznesit Akihabara në fund të vitit 2005. Projekti ftoi të dy fraksionet të përcaktojnë një festime në shkallë të madhe 40 vjet të historisë së kohës së lashtë, të shfaqur përgjatë Çi-Darisë.

Krijimi i saj kërkonte dhjetra mbledhje të lehtësuara, gjatë të cilave tradicionalistëve dhe modernistëve iu desh të punonin fizikisht përkrah njëri - tjetrit.

Reformat që krijojnë fantazi

Lufta e Madhe e detyroi komunitetin otaku të përballet me ndarjet e veta të brendshme dhe të zhvillojë struktura institucionale për t'i administruar ato. reformat më të rëndësishme përfshinin kode të reja sjelljeje në konventat kryesore, ngritjen e forumeve të moderuara online me politika të qarta kundër-harasimit dhe krijimin e roleve ndërlidhëse të komunitetit brenda veprimtarisë që organizojnë komitete.

Paketa e reformës pas sistege e Komitetit Komiket u bë një model global. Ajo përfshinte regjistrimin e detyrueshëm të distinktivit me identifikim fotografik, zonimin e qartë për lloje të ndryshme veprash të tifozëve dhe heqjen e menjëhershme për çdo pjesëmarrës që merrej me ngacmim ideologjik. Politika të ngjashme u miratuan nga Anim Ekspo, Otakon dhe konventa të tjera të mëdha në mbarë botën.

Trashëgimia ekonomike dhe kulturore

Lufta e Madhe transformoi ekonominë e industrisë së animit, studiot e prodhimit si Sunseax, Fiex, dhe Studio Pierrot filluan të angazhohen aktivisht me të dyja spadet e fantimit. Ata financuan projekte restaurimi dhe rimjeshtri për seritë klasike të prodhimit të parë Blu-raje të të [FLT]Mobile Simad [ dhe [FT] Betejatace Yamause [pT] u shfaq direkt nga ky filmim eksperimental (paralam] dhe [plympanj] që shtyu në tregimin vizual (ADO) dhe në llogarinë e tij fillestare (FT).

Tregu pa një qasje me dy pista: botimet e mbledhësve të premtimeve të serisë së vjetër së bashku me tituj të guximshëm të rinj. kjo provoi se të dy segmentet e bazës së tifozëve mund të bashkëjetojnë në mënyrë të dobishme, dhe inkurajoi një brez të ri të krijuesve hibridë që u rritën si me klasikë, ashtu edhe me novacione dixhitale.

Hija e gjatë: Mësime për të ardhmen

Sot, turnetë e udhëhequra të Akiabara kanë një pikë për të ndaluar në Korridorin Koslut dhe vendin e skenës së festivalit 1999. disa dyqane shesin mallra të parodisë "Trad kundër Mod." Lufta e Madhe studiohet jo vetëm në rrethet otak, por gjithashtu edhe nga sociologët dhe studiuesit e medias që shqyrtojnë dinamikën e konfliktit ndërkulturor dhe pajtimit.

Mësimi i saj kryesor mbetet i rëndësishëm: forca e fansarisë qëndron në multipesitetin e saj, jo në uniformitetin e saj. lufta mësoi otakinën se pastërtia e dyerve dhe ideologjike janë përfundimisht forca shkatërruese. Festivali vjetor i Unitetit Akihabara, i nisur në 2008, feston hapur si krijimet klasike, ashtu edhe ato bashkëkohore. Konkurrimet e kozmosit tani përfshijnë kategori për të dyja "fluftësime besnike" dhe "Interpredentetiativ." Tregjet doujnizon qarqet e si dhe bashkëpunime me artistë tradicionalë ku artistët e punës së artistëve së bashku me shkrimtarët modernë.

Lufta e Madhe e Akihabara nuk ishte kurrë për të mundur një armik, por për të pasur dhimbje në rritje në evolucionin e shpejtë të kulturës nga interesi i largët japonez në një fenomen global. betejat e jashtme, verbale, dhe artistikishtë, (e cila ishte një dhimbje e dhimbshme, por e nevojshme në rritjen e shpejtë të një evolucioni të kulturës nga një zhvillim i shpejtë të largët japonez, nga një fenomen global.