anime-themes-and-symbolism
Kompleksiteti i Narrave i Durara! dhe mitologjia Urbane
Table of Contents
Qyteti si një mit-Generator i gjallë
Ikebukuro nuk është thjesht një vend në Durara!! ; është motori i tregimit. Seritë i bën shikuesit në rrugët e tij të paana, rrugët e ngushta dhe trafiku i pandalshëm njerëzor për të argumentuar se metropolet moderne prodhojnë folklorin e saj me të njëjtën urgjencë si çdo fshat i lashtë.
Duke krijuar elementet e tij mbinatyrore në një gjeografi të vërtetë të botës, Durara! pyet se çfarë ndan një Dullahan nga një legjendë urbane e pëshpëritur mes studentëve. Përgjigjja, seria sugjeron, qëndron vetëm në numrin e njerëzve që duan të tregojnë historinë.
Përspektivë të burgosura dhe vdekje e një narkotori të gjithëdijshëm
Në vend të kësaj, tregimi qarkullon mes një duzine personazhesh kryesore, ku secili ofron një pamje të pjesshme të ngjarjeve. Mikado Rygamin, Masaomi Kida, Anri Soga, Celti, Shizuo Heiwajima, dhe Iza Orihara bëhen secila pikë të përkohshme dhe llogaritë e tyre shpesh janë të vetme në një park, duke sulmuar nëpër rrugët e ndryshme, duke shfaqur një listë të shquara, duke shfaqur një listë të madhe të dëshmitarëve dhe duke i shikuar me hollësi të gjitha këto, duke i kthyer së bashku nëpërmjet një shpirti të fshehtë, duke inthet e një personi të veçantë.
Kjo formë e coptuar pasqyron mënyrën se si mite urbane përhapen në realitet. një ngjarje thelbësore ndryshon, siç kalon nga personi tek personi tek personi, çdo ritregim i një morali, paralajmërimi, apo një projektim i frikës personale.
Celty Sturluson: Rimagining YYkai për Epokën Digitale
Celty është spiranca emocionale dhe tematike e serisë, një Dullahan u tërhoq nga mitologjia irlandeze dhe u transplantua në xhunglën e asfaltit të Tokios.
Duke i dhënë një krijesë tradicionale horror-trope një jetë të brendshme të dëshërimit, ankthit dhe dashurisë, seria e shemb kufirin midis "të tjerëve" dhe vetë qenies së tmerrshme njerëzore. kërkimi i Celty-t për kokën e saj bëhet një metaforë për disembodimentin e ekzistencës moderne, ku individët ndihen të thyer, të etur për një identitet koherent në një botë të avatar-it dhe profileve të kuruar. koka e saj e humbur paraqet zbrazëtinë e shumë personazheve, dhe përfundimisht pranimi i pasqyrave të saj të një shteti të pjekur me natyrë të pjekura.
Dhoma e bisedimeve si zjarr në kampin e përbashkët
Një nga elementët më të shquar Durara! është përshkrimi i dhomës anonime të bisedave me para në çantë. Kjo hapësirë dixhitale funksionon si kori grek i serisë, një forum i çezbodizuar ku shatëpitë e avatar-it, skemat dhe pa dashje thur tregimet mbizotëruese të Ikebukuro. Karakitetet si Kandra (Izaja) dhe personi i Setingtonit (Celty) që ka ndikim të prekshëm mbi orkestrën fizike, konfliktet botërore që përhapin se ky është një mit i thjeshtë për të bërë një grup të njohur dhe një grup të tillë të zakonshëm për të bërë një histori të lartë.
Ky përshkrim parashikonte dinamikën e botës reale të "Endathave të frikshme," mitos Slender Manos, dhe folklorin tjetër të lindur në internet. Interneti është bërë një vend kryesor për të rritur legjendat moderne , ku historitë shfaqen, evoluojnë dhe janë të debunuara tërësisht brenda hapësirave dixhitale. Dudara! [FT:3] ku këto tregime nuk janë të ndara nga një shtresë e re urbane por nën nivelin e statutizmit fizik, ku miti lejon që të zhduken pasojat fizike deri në një kohë të tillë, duke u hequr në mënyrë të drejtpërdrejtë, dhe në një kohë të tillë që tregon se si janë konstanet virtuale, dhe se si reformizmi i vërtetë, këto janë të ndryshojë në një grup të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të ndryshme nga një grupuar nga një grupimeve dhe flasin në një libëre.
Identiteti si një ndërtesë e verbër
Mikado, studenti i turpshëm, i urdhëron fshehurazi Dollarët, një bandë fëmijësh "pa ngjyrë," që dëshirojnë qëllim dhe lidhje.
Identiteti i çdo personazhi mban mitologjinë e vet, një histori që bëhet një legjendë brenda ekosistemit të thashethemeve të Ikebukuros. Durara! sugjeron se në një qytet të lidhur me hiper-thekuro, identiteti është në thelb i ndërtuar nga tregimet që ne themi për veten, emrat e të cilëve ne i birërojmë dhe tregimet e tjera që na projektojnë. Seria kap lirinë e tmerrshme dhe vetminë e thellë të një vendi ku një person mund të zgjohet, të adoptojë një legjendë të re, dhe të bëhet i ndryshëm brenda një nate. Kjo është një gjendje e zmadhuar sot në fushën e mediave, dhe shpesh personi i cili e ka njëjtin qëndrim të qëndrueshëm.
Fjalët e fundit si forcë shoqërore
Fasula sociale e Ikebukuros është e mbushur me një rrjedhë të pashtershme thashethemesh, gjysmë të vërtetash dhe keqinformimesh të qëllimshme. lzaja Orihara funksionon si një mitograf i keqisë, duke mbjellë fara tregimtari dhe duke parë lulëzimin e kaosit që rezulton.
Ky proces pasqyron funksionin antropologjik të folklorit, ku përsëritja e një historie forcon normat e grupit dhe paralajmëron kundër shkeljes . Seria argumenton se arkitektura e vërtetë e qytetit nuk është ndërtesa e tij, por historitë që janë të ngjashme me to, duke përcaktuar se kush është, kush duhet të frikësohet dhe çfarë mistere shtrihet pikërisht rreth qoshes. Një bandë e verdhë bëhet simbol i përkatësisë, një makinë e hedhur përmes ajrit bëhet një testament për të bërë një zemërim mbinjerëzore, bëhet një ndërtesë e braktisur e ushtrisë. Këto janë një tregim i zakonshëm, dhe një mit i tillë mund të kthehet në një histori mjaft të madhe. [2L] [2]
Një strukturë e tmerrshme
Seria e parë e re e recreseve te zhdukura studentet, incidentet slasere pa lidhje deri ne episodet e mëvonshme te thyera dhe te reformuara. perfundimet jane te fshehura, zbulimet e para ne dialog rast te rastesishem, dhe skenat paraqiten nga sekuenca kronologjike pa paralajmerim: ky ndërtim i perbashket do te thote qe nje ngjarje e vetme, si perplasja ne park, mund te rishikohet nga gjashte këndet e ndryshme para se te plote te plotesohet.
Seria kërkon risuetë aktive dhe shpërblim të madh që i përfshin shikuesit që vënë re hollësitë e sfondit, panoramat e kohës dhe pamjen kalimtare të siluetës së një personazhi në një skenë që "nuk duhet" i përfshin ato. Kjo densiteti transformon recesionet në përvoja krejt të reja, pasi vetë mitologjia e shquar e kuptueshmërisë së auditorit e riformulon çdo herë. Forma bëhet e ngjashme me tregimin e përçarë i jehonë natyrës së përçarë në një qytet ku gjithkush ka një version të ndryshëm të vetëm dhe asnjë llogari të besueshme: [20] [20]
Shfaqësi si Ko-Autor
Kompleksiteti i shfaqjes nuk është një nxitje intelektuale, por një ftesë për bashkëautorizimin. duke e mbushur tregimin me simbole të mjegullta kërkon që shikuesit të bëhen shumë thashetheme-shpërthyese, një shpatë e mallkuar, një hije pa kokë, Durara! [FT:1] që të bëhen shikuesit shumë të njohur, shumë thashetheme-fyerës të seriave, një hije e pa kokë. Komunitetë të fiksuara në plan kohor, debate dhe gjurmë të çdo legjende të shquar të shquara, duke e zgjeruar në mënyrë të efektshme ciklin ciklin e periudhës së katërt përtej ekranit. Kjo është një lidhje e lidhur me mediat moderne të përshkruar nga [të] [të] në një histori [të e zakonshme të zakonshme të cilat janë të dy panxë]: [plam] ku [plame] në një historitë e artit të artit të internetitt të internetit të internetit: [të e internetit në fushën e internetit në fushën e internetit të internetit në fushën e internetit në fushën e internetit të internetit dhe në fushën e internetit: [të e internetit: [të e internetit, ku ky: [2-fastrime]:
Saika dhe objekti mitolog
Kur Saika shpon një viktimë, ajo mbishkruan vullnetin e tyre me një "dashuri" të vetme, me mendje të madhe, duke i kthyer në pasqyrime të zbehta të ish-ve të tyre që këndojnë një dëshirë të unifikuar. kjo zotërimi i alegorizon mënyrën e ideologjisë, të besnikërisë dhe prirjet virale mund të konsolidojnë identitetin individual në një metropol.
Koka e Certit është bërë një objekt mitologian MacGuffinan, mungesa e të cilit është më e fuqishme se çdo prani, koka qarkullon si simbol i shkencës, pushtetit, fiksimit, ndryshimit të duarve dhe grumbullimit të një dëshmie të mallkuar si një objekt i një romani të marrë, por megjithatë, ruhet në një laborator të teknologjisë së lartë. Ky shkrirje e tmerrit të lashtë dhe logjistikut tregon se mitiku nuk është i dëbuar nga dritat e rrugës por thjesht i maskuar si pjesë e lindjes dhe hulumtimeve mjekësore.
Rimendojeni heroizmin dhe Vilainin
Mitet tradicionale sigurojnë kategori të qarta: heroi, mashtruesi, përbindëshi. Durara! me dashje i shtyn këta kryepeshkopikë.
Mitologjia krahasuese në Animë dhe përtej
Edhe pse Aime Mjegulla e shumtë në folklorin, pak e futën atë në një kuadër socialologjik bashkëkohor. Bazcano! [[FL:1] nga i njëjti krijues origjinal, e ndan në një strukturë jo-lineare, por e vendos veten në teknologjinë historike të qytetit sesa në të gjallë. [2] Birefop Famma [FL:3] duke e prekur nga një projekt psikologjikë, por megjithatë e gjeneron në teknologjinë historike: [FICa] e gjallë e qytetit. [FICA] [të] [të] [të] [të] një grup] të zakonshëm [të] dhe një grup i shquar [të] të grup-të] që ka një grup të veçantë, [të pangjashëm [të], [të panshme [të] që mban në mendje, [të pan e një grupar] një grup të veçantë [të] të BE], [të], [të] të cilët janë të cilët janë të pan e të cilët janë të panxanë të cilët janë të pan e të panxa [të panxë] të panxa]
Trashëgimia e qëndrueshme e miteve të Ikebukuro
Më shumë se një dekadë pas debutimit të tij, Durara!! mbetet një vepër jetësore për të kuptuar kryqëzimin e formës së tregimeve dhe mitologjisë kulturore. Ndikimi i saj mund të shihet në misteret e mëvonshme të grup-ardhura dhe animimi dixhital që paraprin eksperimentimin strukturor mbi qartësinë lineare. megjithatë, seria e vërtetë është artikuzimi i saj i mënyrës së funksionimit të qytetit bashkëkohor si një palimpest i historive, i pëshpëritur modern, që shpërthen në dhunë reale apo në botë të vërtetë.