Disa qytete imagjinare janë zhytur në imagjinatën kolektive të tifozëve të animit të animuar, të ndërtuar nga hiri i papërlyer i Tokios së shkatërruar, kjo megalitet i përhapur shërben si zemra e katsuhiro Otomo' 1988, kryevepra e Neo-Thomo Akira [FL:1]. Kjo është më shumë se një sfond; Neo-kyo është një karakter i gjallë, një përrallë e përkthyer në konkrete dhe një formë shumë të madhe shiu, super-strade, subkulturore dhe subkulturore që do të përcaktonte të thoshte një histori të thellë në një histori të thjeshtë të bazuar në një histori të thjeshtë dhe një paraqitjeje të thjeshtë për të bërë pjesë të parë në një pjesë të madhe të artit.

Zanafilla e Neo-Takyo: Një qytet i shkatërruar

Për të kuptuar Neo-Takjo, së pari duhet të shohësh botën që e ka lindur atë. në tregimin e Akira , një shpërthim misterioz e shkatërron Tokion origjinale më 16 korrik 1988, duke shkaktuar Luftën e Tre dekada më vonë, njerëzimi ka tërhequr rrugën e saj, duke ngritur një kryeqytet të ri në gji: Neo-Tokyo. Kjo histori, e përkthyer në një dritë të hapur kalkultike, pasqyrat japoneze janë në ankthe pas shkatërrimit të qytetit bërthamor dhe të Katsumit, që tashmë ka tërhequr një burrë për të mirë dhe për të bërë një traumë të mirë në vitin 1970-tën e saj, ndërsa në Naganiks, është bërë si një tranasi.

Zgjedhja për të vendosur rindërtimin në një ishull artificial në gjirin e Tokios ishte e qëllimshme, që ta ndajë metropolin e ri nga krateri i pandreqshëm ku Tokioja e Vjetër njëherë e një kohë qëndronte, por kujtimi i atij shpërthimi helmon çdo aspekt të shoqërisë. ekzistenca neo-Tokyo (ekonomisë) definohet nga një paradoks: është si një monument për të përparuar dhe një gur varri për të kaluarën.

Një qeveri e korruptuar dhe e militarizuar është e kapur pas pushtetit ndërsa protestuesit dhe revolucionarët përleshen me policinë e trazirave në rrugë. Shkurtimet e buxhetit kanë shkatërruar shërbimet publike, duke lënë në shkatërrim të madh të qytetit të prishur. Sistemi arsimor është financuar nën banda të rinjsh, shumë kulte fetare dhe profeci të tjera të bëra nga kjo kaos është një përzierje e pluhurit të trazirave civile. [FIT:1]

Arkitektura dhe gjuha vizuale e Dystolias

Neo-Tyholas horizont është një sulm ndaj shqisave, një kakofoni kontrolluar nga monolitët brutalist, xhamit dhe udhëshpejtat ngjashëm spagetive. Otomo dhe ekipi i tij i artistëve të prapaskes nuk projektuan thjesht një qytet; ata krijuan një argument vizual rreth shkallës dhe pushtetit. Qeveria dhe kullat e korporatave i shpojnë retë si spazma, sipërfaqet e tyre pa ngrohtësi. Në zonat tregtare dhe zonat tregtare në një nivel të turbullt, ato janë duke u ngjitur me një argument rreth shkallës dhe duke përdorur një stampet të shpejtë mbi nivelin e gripit të lartë dhe duke komunikuar mbi një platformë vertikale.

Përdorimi legjendar i ndriçimit e rrit gjendjen mitike. Neo-Tokyo nuk e përjeton kurrë me të vërtetë dritën. Paleta është e mbizotëruar nga të zezat e thella, të gjelbrat e dobëta, dhe ikona e ngopura me biçikletën Kaneda. Burimet e dritës janë pothuajse krejtësisht artificiale, llambat e rrugëve, skanerët e mjekësisë dhe shkëlqimi i vazhdueshëm i ekraneve. Kjo mungesë e qëllimshme e ndriçimit të qytetit natyror, ndjenë një veshje të kuqe, nëse banorët e tij janë bllokuar brenda një organi kumbrik, të cilat do të arrijnë në mënyrë të lartë në teknologjinë e internetit.

Kultura e motorëve gjithashtu është endur në identitetin e qytetit, dhe kandathi është një motor i kuq, një makinë e inxhinierisë së pamundur, është simbol i kundërshtimit kundër rrjetit autoritar. filmi e hap inqizimet mekanike, duke u mbështetur mbi peisazhin metropolitan para se të zhytet në luftën e çiklistëve, mbetet një nga kinematë që kremton më shumë prezantimet në një mjedis artistik.

Një qytet i rëndësishëm: Privilegji dhe kodidi i Dekait

Një nga aspektet më të fuqishme të Neo-Takyo është portretizimi i papërshkrueshëm i dualitetit. Qyteti është njëkohësisht një mrekulli ekonomike dhe një djerrinë sociale. [FIT:1] Grameling arkologjitë e mëdha i kanë të pasurit ndërsa qarqet e Qytetit të Vjetër bien në rrëmujë. Stadiumi Olimpik, i vendosur për të pritur detajet e XX Olympic Lojrat (LTT) përfshirë si një koment mbi prioritetet fiskale të rrethuara nga një xhevahirë i pastrehë nga ana ekonomike. Ky lloj ndryshimi nuk është thjesht një ndryshim; komploti që nxit ndjenjat e tij të drejtpërdrejta ndaj një force.

Arsimi është bërë një makinë burokratike e projektuar për të krijuar punëtorë që të respektojnë situatën, por shkolla profesionale që Kenda, Tetsuo dhe miqtë e tyre ndjekin është një strehë rebelimi. karakteret ekzistojnë në kufijtë fizikë dhe metaforik të qytetit, duke u ulur në sallonet e braktisura paçinko dhe duke u çarë nëpër zonat industriale boshe. filmi tregon vendndodhjen e vendit, megjithëse fantazi, ndihet autentik sepse pasqyron kushtet reale të Tokios përforcuese: vende si Odaibja para zhvillimit të saj, ose si pas tyre, në një vend kaq të fortë ku tifozët janë përpjekur të përdorin një logjikë të vërtetë.

Në mes të neonit dhe metaleve, ne takojmë murgj asketikë që këndojnë në tempujt e lashtë dhe kultistët e botës së botës që adhurojnë Akira si mesia, këto elemente frymore nuk janë anakroniste; ato përfaqësojnë një shoqëri të dëshpëruar për domethënie në një botë të zhveshur nga teknologjia.

Skulptura dhe Atmosfera e ankthit urban

Ndërsa janë të mirënjohura pamjet e Neo-Tujos, projekti i tingullit është po aq kritik për gjendjen e tij të ikonave.

Zëri ambient i Neo-Tujos është një karakter në vetvete: humi i vazhdueshëm i motorëve anti-gravitje, kërcitja e radio-kllek-trup, britma e largët e protestuesve dhe skoreku mekanik i infrastrukturës jofunksionuese. Otomopels regjistroi efekte të personalizuara për të siguruar që qyteti nuk u ndje kurrë i heshtur, madje edhe në momentet e tij më të qeta. ky sulm i pamëshirshëm i sulmit i djeg shikuesit, duke na bërë të ndjejmë stresin, urgjencën, dhe parandalimin e një kuzhinieri në një shpërthim të gjallë në mes të urave të zhurmës, dhe të një sistemi bindës midis këtij sistemi, që është një njësi e pamundur për të marrë frymë.

Personazhet si produkt i mjedisit

Neo-Tujoja i ka vendosur karakteret e saj, i formon ato. secili protagonist eshte produkt i drejtperdrejte i sistemeve te deshperimit te qytetit.Kenda, udheheqesi i bandes, lulezon ne rruget anarkike, duke perdorur sharizmin dhe bicikleten e tij te nxjerr nje forme te lirise. Tetsuo, nga ana tjeter, shtypet nga indiferenca e qytetit. kompleksi i tij inferior eshte i pandashem nga peisazhi urban qe e kujton ate vazhdimisht i pavlefshem. kur ai fiton fuqine e tij, jo per te shpetuar, por per te shkaterruar ate qe eshte shume i dhunuar dhe i thyer strukturave te thyera.

Edhe fëmijët psikikë, Espelsit, trajtohen si pasuri për t'u ruajtur në struktura të sterilizuara qeveritare, të fshehura nga sytë e publikut. Pamja e tyre e rrudhosur dhe e moshuar është rezultat i eksperimenteve të kryera nën maskën e sigurisë së qytetit.

Bandat e qytetit, nga Kapsula deri te Klouni, nuk janë thjesht kriminelë të rinj; janë simptomë të një krize shoqërore më të gjerë, pa asnjë shpresë për përparim të ligjshëm, këta të rinj krijojnë hierarkitë e tyre duke përdorur dhunën dhe shpejtësinë. betejat e tyre territoriale, të luftuara me tuba hekuri dhe kokteje molotov nën mbikalime, janë luftëra të miniaturizuara të klasës.

Ndikimi i Neo-Tokyo mbi Cyberpunk dhe Anime

Edhe pse Ridli Skot:0] "Blade Runner" (1]]) hodhi bazat për zonat e qytetit në internet, Akira [[FL:3] injektoi një energji të lidhur, aziatike-inflektuar që elektrizoi zhanrin. [LT] Filmi i paraqitur në vizionin perëndimor në të ardhmen, që ishte i shkatërruar nga një revolucionet vertikale, [paganët vertikale] dhe nga ana e përtej botës së pafund, [pa] filloi të përdorë edhe simbolet e pangjatura pankave dhe të cilat ishin të lashta rreth e një reklamuar nga një llojrësi. [pimi]

Seria e panumërueshme e amisonëve i detyrohet një borxhi në rrugët e Neo-Tohit, sheshet e sheshta politike dhe i rafinoi në kryeveprën e vet të kiberpokut. Qyteti i Olimpit në [FL:1] [2] Apple [FT:3] bëri pjesën më të madhe të botës së mesme të një grupi [të] dhe pastaj këtu [të] të gjithë palët], duke u shkatërruar nga një grup i madh i botës: [Pana] në një grup të tillë [të] dhe një grup i ri [të] dhe një grup i ri i ri i ri i cili është quajtur "Panashkë e të gjitha këto " (të panka e internetit] dhe " (FL] (FAT]: [ta] të gjitha panka e internetit: [të panka e cila është e shkruar]: [të]: [të pankapanda]: [të]: [të]: [të]: [ta] e lidhur me një grup inkapanj]: [e lidhur me një grup i cili]: [e]: [e]: [të] dhe një

Videolojërat, gjithashtu, janë formuar nga Neo-Tokyo, dhe reklama të cilat janë një nderim i qartë.

Për një eksplorim më të thellë të filmit Akira ofron një përmbledhje të plotë të prodhimit dhe ndikimit kulturor të saj. Përveç kësaj, një analizë nga Rrjeti i Lajmeve Anime, "Akira dhe Cyberbunk," ofrojnë një përmbledhje të plotë të prodhimit dhe ndikimit kulturor. [L]

Distolia teknologjike: Infrastruktura dhe kontrolli

Neo-Takjo është një shfaqje e teknologjisë spekulative urbane, shumica e së cilës është e dyzuar nga dizajni. Qytetit tëllustrave kundër tokës dhe udhëshpejtat e shtresuara janë mrekulli të inxhinierisë që flasin me Japoninë për përvojën e botës reale me katastrofa sizmike. Megjithatë, këto sisteme të njëjta janë instrumente të shtypjes. Ushtria mund të mbyllë të gjithë qarqet, të mbyllë qytetarët me armë të blinduara.

Sistemi mjekësor dhe shkencor i Neo-Takyos është po aq i ftohtë, qeveria kryen eksperimente psikike mbi fëmijët, i trajton me një njësi të ftohtë dhe klinike që zvogëlon qeniet njerëzore në burime të pushtetit. laboratorët e zgjeruar, të bardhë të zymtë dhe të larë në dritën e panatyrshme të katode-rave, janë fshehur nën qytet si një sekret i shtypur. Skena në të cilën Tetsuo është subjekt i një përroi halucinzivues i i i i i injeksioneve dhe mbetet një nga paraqitjet më shqetësuese të abuzimit në skenat institucionale. këto nuk janë të degraduara nga qyteti, që i lejon qytetarët të marrin parasysh nevojat e tyre të cilat mund të jenë të jenë të efektshme për të kontrolluar.

Ky shtet i mbikqyrjes është me të meta të mëdha; bandat e të rinjve vazhdimisht i lënë jashtë autoritetet, duke i ekspozuar të çarat në sistem.

Trashëgimia e Neo-Tokyos në median moderne

Tridhjetë e pesë vjet pas debutimit të tij, Neo-Tohio vazhdon të ndjekë kornizat e filmit bashkëkohor, animacionit dhe projektimit. Qyteti ka tejkaluar origjinën e tij për t'u bërë një goditje e shkurtër për 'fazë.' Kur shikuesit modernë shohin një goditje të një metropoli të ri-sukapuar shoqëruar nga një simbol i çingut, ata janë instinktivisht të kujtuar [FL:2] Astra: [3L] The 2020 kanë parë një replaint të interesit të riparosur me një gjuhë të gjallë: [të] [të] [të] dhe [FPi] të përsosurambrë]

Fotografët dynden në qarkun e Osaka Shinsekis ose Hong Kong's Kuloon për të kapur atë përzierje specifike densiteti dhe kalbjeje.

Katsuhiro Otomo (Otom) manga, e cila jep edhe përshkrime më të hollësishme të qarqeve dhe fraksioneve politike të qytetit, mbetet një gur themeli i literaturës grafike. puna e Katsuhiro Otomo si një e tërë, nga prejardhjet e tij deri te projekti i tij mekanik, vendosi një bar për ndërtimin botëror që pak kanë korresponduar. Ndikimi i tij nuk është thjesht një estetik; është filozofik. Forcat Neo-Ty krijues për të pyetur se si një qytet, dhe si mund të kthehen ata njerëz në qytet, ose ndryshe.

Neo-Tokyo si pasqyrë për ankthet moderne

Kur Otomo imagjinonte një botë që ndesh terrorizmin në familje, korrupsionin politik dhe një popullsi e re që ka mbetur për t'u kalbur nga institucionet e dështuara, ai mbante një pasqyrë të errët për Japoninë e errët, dhe sot, kjo pasqyrë pasqyron një gjendje më të gjerë globale.

Artistët vazhdojnë të përdorin neo-Tokyo si një pikë referimi sepse është një ekosistem i plotë imagjinar. ka një histori, një strukturë klasi, një tingull, një erë dhe një të metë fatale. Qyteti është një dështim sistematik i veshur me drita të bukura. Na kujton se një linjë qielli xhami dhe çeliku nuk mund të fshehë mjerimin njerëzor në hijet e tij, dhe se vija midis qytetërimit dhe anarkisë është si një shenjë e dobët e një epoke të gabuar. Në një epokë të zgjuar, një qeverije në lidhje me koston e njeriut dhe paralajmërimet e progresit të tij janë më urgjente.

Konvergjenca e përjetshme e Neo-Tokyo

Neo-Takjo vazhdon sepse nuk është thjesht një vend, por një argument. është një kujtesë se qytetet tona janë zgjerime të psikias sonë kolektive, dhe se ndërtimi i një të ardhmeje pa dhembshuri çon vetëm në rrënoja. filmi Akira i dha botës një fjalor të ri vizual për dimostinë, dhe në thelb ishte një qytet që ndihej i tmerrshëm. Nga zana e tij në zjarrin bërthamor në trashëgiminë e saj në epokën dixhitale, Neoky është bërë një ikonë e re pamore e thellë, dhe në thelb ne do të vazhdojmë me një luftë të madhe në mënyrë që të mos zbehemi në një ëndërr.

Nëse e takon si objekt nostalgjik apo shikues i parë, qyteti kërkon reflektim, na sfidon të shohim përtej spektaklit dhe të shohim dhunën strukturore të trashëguar në progres pa empati. në fund, gjëja më e tmerrshme për Neo-Tokyon nuk është shpërthimet psikike apo grushtet ushtarake të grushteve të shtetit është pranimi i qetë, i përditshëm i një bote të prishur, një botë që mund të ndërtojmë tani.