Logoja e Toei Animation është shumë më tepër se një simbol i korporatës; është një gur i rëndësishëm kulturor që ka përshëndetur miliona shikues përpara serisë së dashur televizive dhe filmave.

Themelet e Animacionit të Toeit

Synimi ishte ambicioz: të krijonte një përgjigje japoneze ndaj modelit të Disney - it, të prodhonte karakteristika të gjalla të plota me një shfaqje shtëpiake.

Në vitet e para të saj, Toei Animation nuk kishte as një maskotë të vetme unifikuese apo shenjë logo, por studio përdori një simbol klasik filmimi dhe sfurkping ose thjesht shfaqi emrin Toei në tipografi të guximshme. që ndryshoi kur një karakter i gjallë i feline nga një nga studio (OOO) filmat më të suksesshëm kapën imagjinatën publike dhe përfundimisht fitoi një vend të përhershëm mbi kompaninë e Markave të viteve të fundit.

Lindja e Maskotit Pero

Paraardhësi i drejtpërdrejtë i logos moderne është Pero, protagonisti i maces që po laget në filmin artistik të 1969-ës Bota e mrekullueshme e Puss {o Cats ( Nagagutsu o Haita Neko [FT:3]). Drejtuar nga Kimiobuki dhe i lirë në përrallën e Çarls Perraus, filmi botëror ishte një sukses i rrumbullakët i rrumbullakët.

Fillimisht logoja ishte e tërhequr me dorë dhe shumë e detajuar, duke paraqitur kokën e maces me mustaqe të shquara, vesh me majë dhe një shprehje të ndritshme dhe të gëzuar. shpesh ishte e rrethuar nga emri i kompanisë në një stil të gjallë, të shkruar me dorë. Ky version i logos së parë u shfaq në materialet nxitëse, pastaj u fut në kreditet e hapjes së prodhimeve të reja, duke e lidhur menjëherë studion me ngrohtësinë dhe aventurën që përfaqësonte Pero.

Evolucioni i projektit të Vetmuar

Logoja e Animacionit Toei ka pësuar disa riprojektime të menduara mirë gjatë dekadave, secila pasqyron prirjet grafike të dizajnit të epokës së saj, duke ruajtur frymën e fytyrës origjinale të Peros.

1950s (191960s: Epoka Pretéro

Para 1969, Toei Animations onKjo ekran ishte modeste. Filmat dhe programet e hershme televizive si [FT:0] Boy Ken [ (1963] dhe Princi Piarat [3] []] zakonisht u hap me një kartë të thjeshtë, statike. Herë pas here, u shfaq një ikonë e përgjithshme e plotë ose kanji për {Toei. Nuk kishte maçot, dhe në studion e tij të njohurit të një markës prindërish që shpesh i shihte si një vlerë të unifikuar për importet e prodhimit të dekadës ndërkombëtare.

1970-01980: Rifinancimi dhe zgjerimi ndërkombëtar

Pas triumfit të Puss (, fytyra e Pero-së filloi rregullisht. Gjatë viteve 1970, logoja u përkthye në një stil pak më të butë me ngjyra të paana në anem të asaj periudhe. Shpesh shfaqej si një distinktiv rrethor brenda kredive të hapjes, me tekstin TOEATIMATIONAKIAMUMIEKIA e vendosur rreth saj ose poshtë saj.

Ndërsa prodhimi i televizionit të studios (196) dhe Sailor Moon (1992], logoja fitoi më shumë kohë në ekran. Ajo u bë një seri e shkurtër ku fytyra e famshme rrotullohej, shkelte ose shfletohej, pasohej nga emri i kompanisë. Këto logo shpesh të shoqëruara nga një grafi e ndritshme, u kthye në një shenjë të njohur për një krijim të shkurtër të shikimit ndërkombëtar të shikuesve, u bë një paraqitje më e ulët e internetit dhe u bë një paraqitje më e pastër.

Gjatë kësaj periudhe, skema e ngjyrave të logos ishte kryesisht e verdhë dhe e kuqe, e frymëzuar nga Toei Company Ngjyrat e korporatës.

1990-02000: The Digital Age dhe Simplikimi

Në vitet 1990, projekti i kompjuterëve solli prodhimin me bazë dhe një kërkesë për logo që shkallëzohej në mënyrë të pastër nga të gjitha anët, nga ekranet e teatrit deri në mbulesat e vogla të VHS. Ekipi projektues e reduktoi Pero1 karakteristika të cilat ishin në thelb të tyre. U bënë tre rreshta të thjeshta në secilën anë, veshët u kthyen në trekëndësha të rregullt dhe sytë u rritën dhe u bënë më të gjerë dhe më të qartë.

Kjo epokë gjithashtu pa futjen e një bllokimi ku macja u ul drejtpërdrejt pranë shenjës së fjalës, duke formuar një logo horizontal që punonte në mënyrë të përsosur për hapjen e kredive dhe mallrave. Në fillim të viteve 2000, ky konfigurim ishte kudo në mediat fizike, kartat ndërkombëtare të titullit të prodhimit dhe studiot në rritje të pranisë dixhitale. Zgjedhjet e projektimit pasqyronin një vetëdije që logoja duhej për të mbetur i lexueshëm si një avatar i vogël në ekrane të shfaqura si telefonat celularë dhe platformat e valëzuara.

Logo moderne: Klariteti për një brez të ri

Sot logo, që përdoret që nga mesi i viteve të vitit2010, paraqet kulmin e dekadave të përmirësimeve. ajo paraqet një sipërfaqe të sheshtë, pothuajse si një fytyrë si Pero e përkthyer në një paletë të ngrohtë e të ndritshme të portokallit dhe të bardhë. vijat janë të freskëta dhe uniforme; nuk ka shamd apo gradient. Forma rrethore shpesh është e mbyllur në një kufi të hollë, duke e bërë atë të njohur lehtë edhe pa tekste shoqëruese.

Kjo pajisje e tanishme ia kalon shumë mirë mjediseve dixhitale, i jep shumë bukur një kërcim të lehtë ose një shkëlqim të shkurtër në sy dhe riprodhon në mënyrë të përsosur profilet e medias sociale, ikonat e shërbimit dhe aplikacionet me smartphone. Studio vazhdon ta përdorë këtë logo në të gjitha filmat e rinj [FT:0] që sigurojnë se macja është një ambasadore globale.

Simbolizizmi dhe identiteti i Brendëve

Kjo shprehje e bukur tregon se si të jesh i qetë, si të jesh i zgjuar, i pavarur dhe i pasur në Japoni, të gjitha tipare që lidhen me personazhe të dashura si Goei, Saimor, apo Pero-Mun.

Vendimi për të mbajtur një maskotë të tërhequr në një epokë kur shumë studio animimi kanë miratuar vetëm logo tipografike apo abstrakte është një deklaratë e angazhimit për formën e artit 2D. Toe AnimyAmey (Identiteti i ToeyAnimAY's është thellësisht i lidhur me mjeshtërinë tradicionale të animacionit, edhe pse studio gjithnjë e më shumë përfshin CGI. logo Pero shërben si një kujtesë e përditshme e rrënjëve të studios në spicen e dorës së njeriut dhe boja e colainatit.

Për më tepër, logoja ndihmoi në ndërtimin e një marke të vazhdueshme gjatë bumit të hershëm të televizionit VHS dhe herët, kur anima shpesh ishte riedukuar dhe ri-nxehur rëndë për tregjet e huaja. Prania e maces së Toei Animation në fillim të një shfaqjeje sinjalizoi një cilësi të caktuar dhe stil për shpërndarësit dhe tifozët, duke krijuar një ndjenjë besimi shumë më parë se interneti të bënte një fanimamdom një bashkësie të lidhur në shkallë botërore.

Logoja në kulturën Pop dhe njohjen e tifozëve

Gjatë viteve logoja Pero ka tejkaluar funksionin e saj të korporatës dhe është bërë një pjesë e dashur e kulturës së fansave të animuar. Duket në artin e ventilimit, veshjen e zakonit dhe edhe tatuazhet. Koleksionuesit e mallrave të vjetra të animuar kërkojnë aktivisht sende me logo të vjetër, duke i trajtuar ato si objekte nostalgjike. grafia e shkurtër që shoqëron logon e animuar në shumë seri është në çast i njohur ndaj tifozëve që u rritën me shfaqje si [FT:0] Digagon Ball [FL] dhe [2L] [TL] [2]:2blDYTL]

Në disa manga dhe animime, një studio artistike e quajtur YAnim'Anim' ose e ngjashme shfaqet me një fytyrë të afërt maceje, një sy i njohur nga krijuesit e tjerë.

Vetë Toei Animation është mbështetur në këtë depo kulturore. Kompania website zyrtare dhe kanalet sociale shpesh vendosin Peron si një zë miqësor për njoftimet, duke e mishëruar studione (FLT:0] person i afrueshëm. Maskoti shfaqet në kongrese, në paisje shtypi dhe në bashkëpunime të veçanta përvjetorë, duke cimentuar statusin e tij si një logot në të djathtë të tij.

Pas skenës: Projektuesit dhe vendimi

Ndërsa emrat e saktë të çdo projektuesi të përfshirë në logo (etikerat e logos mbeten pjesërisht të errësuara nga historia e korporatave, disa figura kyçe janë të denjë për formimin e emblemës së Pero-s.

Në vitet 1990, ndërsa Toei Avion e rriti bashkëprodhimin e tij me kompanitë evropiane dhe amerikane, projekti i shkurtër për logon theksoi riligjueshmërinë kulturore. Ekipet e marketingut bënë disa prototipe që eksperimentuan me forma të ndryshme syri, kthesa të gojës dhe përmasa të ndryshme, duke i testuar ato me grupe fokusi në shumë vende. projekti final u zgjodh posaçërisht sepse u bëri thirrje të dy shikuesve japonezë, të cilët njohën një estetik të lezetshëm, dhe shikuesit perëndimorë, të cilët lexonin fytyrën e gjerë si me sy të pafajshëm dhe të pafajshëm.

Sot logoja mbahet nga një ekip i markave të shtëpive që siguron përdorimin e saj të vazhdueshëm në çdo medium.

Ndikimi ndërkombëtar dhe lokalizimi

Përhapja globale e logos së Toei Animacionit ofron një studim të mrekullueshëm në lokalet e markave. Në disa publikime të hershme ndërkombëtare, shpërndarësit zëvendësuan logon e Toei me të tyren, ose për shkak se marrëveshjet e licensimit e lejuan atë ose sepse partneri lokal donte të errësonte origjinën japoneze. ndërsa animimi u rrit dhe shpërndarja u bë më e drejtpërdrejtë, logoja origjinale u mbajt gjithnjë e më shumë, shpesh një e drejtë pranë kompanisë lokale të prodhimit (6) shënon.

Në Amerikën Latine, logoja e Toeit arriti pranë statusit të Zodiakut gjatë viteve 1990 si seri të tilla si Shën Seya dhe [Natët e Zodiakut] kapiteni Taubas [plaç:3] mbizotëronte televizioni. Imazhi i maces së qeshur u ndërthur me fëmijërinë e miliona vetave. Edhe sot, një artikull latin i shquar artistikisht në spanjët e retropave në spatemet dhe stikeratat e mallrave.

Në peisazhin e zhvilluar të valëzimit global, logo duhet të funksionojë gjithashtu si një vulë e shkurtër e animuar e markës së markës.

Konvergjenca: Një farë krijese që nuk zgjat shumë kohë

Historia e logos së Toei Animation tregon një hark nga një personazh vizatimor i thjeshtë, tek një simbol i njohur ndërkombëtarisht i historive të animuara. Ajo që filloi si maskot promocional për një film të vetëm u rrit në një firmë vizuale që hap një numër të pafund orësh duke parë anembanë botës. Çdo riprodhim i fshehtë nga versionet televizive të viteve 1970-të deri tek marka dixhitale e përsosur sot (HOO) ka ruajtur mesazhin themelor: kjo është një studio që vlerat e gëzimit, imagjinatës dhe karakterit.

Ndërsa Toei Animation vazhdon të prodhojë vepra të reja dhe të përshtatet me formatet në rritje të medias, logoja Pero mbetet një shoqe e qëndrueshme dhe miqësore. Ajo lidh të kaluarën e kompanisë të mbytur me të ardhmen e saj të gjallë, duke i siguruar shikuesit se e njëjta frymë aventure që fuqizon Bota e mrekullueshme e Pusss {NYS [FIT:1] ende nget çdo kornizë [FIT:2] [plain] dhe përtej asaj që has një mater i vogël në historinë e të dashurit të tij.