Firma e drejtorit e Shinichihir-Uatanabe: Genre Fusion dhe Integrim Muzikor

Shinichihir Watanabe është një emër që është bërë sinonim i një stili të guximshëm, të ndërlidhur të historizimit që kundërshton kategorizimin e lehtë. Si një drejtor japonez, skenarist dhe producent, ai ka punuar vazhdimisht për të krijuar vepra që ndihen si kinematografike, ashtu edhe unike, të cilat e lidhin mirë me eksperimentet e tepër-koncept me një përkushtim pothuajse obsitiv ndaj muzikës. Nga [FLTTTT:0] Cowbob [FTTT]

Mënyra e tij e nënshkrimit shkon përtej pas së thjeshtës së pastiçé. ky artikull deves në komponentët thelbësorë të firmës së tij drejtorore dhe integrimit muzikor se si këto forca krijojnë një shenjë të pashlyeshme në amime dhe frymëzon një brez të ri të krijuesve në mbarë botën.

Shenjat e para të këmbëve dhe rrënjët muzikore

Për të kuptuar gjuhën unike Watanabe, duhet të shohim vitet e tij të formimit dhe peisazhin kulturor që i dha formë atij. i lindur në 1965 në Kioto, ai erdhi në moshë gjatë prodhimit ekonomik të Japonisë dhe globalizimit të kulturës pop. Ndryshe nga shumë regjisorë anima që u përqendruan vetëm në projektimin mekanik apo në nënkulturën e otakkut, Watanabe u zhyt në kinematë e jetës, veçanërisht filmat amerikanë dhe evropianë, si dhe një spektër i madh muzike, rock, dhe përfundimisht hip-hop.

Qëndrimi i tij i hershëm në Sunsea, një studio e njohur për serinë e meshës, mprehi instinktet e tij drejtore. ai shërbeu si një drejtor episodi në titujt e njohur si Maobile Gumamda dhe dhe [2] Macross Plus ku ai eksperimentoi së pari me sekuenca të veprimit sinkronizimit në rrahje muzikore. [Cith në këto projekte të hershme, farat e stilit të tij ishin më vonë: karakteret e dukshme me një përleshje, me ndikime të qëllimshëm, që lejon të kalojë në një orë të ndryshme nga një ikonë televizive. [CICL] [CIC]

Arti i martesës

Gjenialiteti i Watanabe nuk qëndron në shpikjen e zhanreve, por në ripërzirjen e tyre me një pamundësi të tillë që historia e si pasojë duket krejtësisht origjinale. i trajton konventat e zhanrit si çelësa muzikorë, duke u zhvendosur midis tyre për të modifikuar humorin pa humbur koheren tematike.

Kauboi Bebop: Zhazi Noir në hapësirë

Ndoshta krijimi i tij më i zakonshëm, Cubowi shpesh përshkruhet si një hapësirë perëndimore, por kjo etiketë vetëm e kruar sipërfaqen. Seria e siguron cisternezën e syrit, 70s blaxpoites, koreografinë e aktit të Hong Kongut dhe një atmosferë të madhe të xhazit melankolik. Çdo episod është titulluar sipas një koncepti muzikor "Asteroids," "Gueue" "Bom" dhe një strukturë solkrontike ku revoluminet e një melodie sol.

Shfaqja e dhënë në botë mbështetet në një poçe shkrirjeje kulturash: tezga e vërtetë e ushqimit në rrugë kineze që pluskon pranë anijeve të marra nga Marsian; personazhet flasin në një grup gjuhësh; dhe vija midis heroit dhe të metave kriminale në modën e vërtetë të Njurit. Kritikët në [FT:0] Rrjeti i Lajmeve Animma (FLT:1] kanë festuar Cowbob [FT):3] si një punë e vetme që ndryshon atë që mund të arrijë në tregjet globale, kryesisht për shkak se ky është një kërkim i pas-mogrum dhe një kërkim i përgjithshëm.

Samurai Champlo: Edo Hip-Hop Anakronism

Nëse Camploo ishte një meditim mbi të kaluarën që e mbante mbi të ardhmen, Semi Champlou (2004)] e përdor një strategji të ngjashme fuzioni për të riinterpretuar historinë. Vendosur në një stajlizuar Edo-scapan, tregon kultura hip-hop, konfifluzion, spiflud, dhe një goditje të fortë në një kornizë të tillë, kjo është një ide e kombinuar me një shprehje të re-maintm-manizuar.

Watanabe dhe dizajnerja e karakterit Kazuto Nakazawa riimagined ronin Mogen si një ankorues i egër dhe i paparashikueshëm, ndërsa Jini i disiplinuar mishëron një heshtje më tradicionale samuraji. Dinamia e tyre nënvizohet nga një pistë zanore që mostrat e mermeri vinale dhe meloditë e vjetra popullore japoneze, duke i përzier ato me rrahje moderne. Kjo e transformon rrugën historike të futur në një koment mbi kulturat dhe krijimin e formave të reja. [FTL]

Fëmijët në Slopë: Melodia nostalgjike e rinisë

Në vitin 2012, Uatanabe ndryshoi marshet me Kids në Slope ( Sakamichi no Apollon ), një dramë e re në moshë e vendosur në 1960-0. Kjo vepër braktis sci-fi dhe veprimin për një histori personale, së pari dashuri dhe fuqinë transformuese të xhazit. Këtu, lyn në një nivel të hollë të stors-live të shfaqjeve reale të performancës që funksionon në mënyrë të ndjeshme dhe në mënyrë të ngjashme me standardet e luftës që ndryshojnë nga skenat e natyrës amerikane.

Seria rikrijon me besnikëri atmosferën e një kohe dhe vendi të veçantë, por temat e saj të konfuzionit të adoleshentëve dhe dëshira e zjarrtë për t'u lidhur janë universale.

Terror në rezonancë: Diximi Klasik dhe Ambient

Terror në Resonance përfaqëson një degë tjetër të Vatanabe, zhanr alcemisë, duke përzier emocionuesin psikologjik, komentuesin politik dhe një pistë të rrallë të tingujve, të cilët përdorin dy terroristë adoleshentë në Tokion moderne, shmang eksorizimin muzikor të veprave të tij të hershme për një mistrecizëm të keq. [Pala] muzikanti islandez Kanno (liale për Joko Kanno, i cili përdor një emër tjetër këtu një stradë të relindur dhe një spanj të relive elektronike që thekson seritë e si mund të analizojnë izolimin e një pamje të mirë të magjis së vërtetë dhe të cilat tregojnë se si një analizës së jashtme të cilat janë jashtë botës. [Ankaliptike, [panj-tran e cila tregon se si një pamje të cilat tregojnë se si një pamje të cilat tregojnë se si një pamje e jashtme të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të padukshme dhe si ato të cilat janë të ndryshme në një grup.

Integrimi muzikor si kockë e kthyer në formë zambaku

Muzika në Uatanabe është një projekt jo si një kompozim i humorit, por si një përbërës strukturor, shpesh duke përcaktuar ritmin e shkrimit, ark emocional të një skene dhe madje edhe zhvillimin e karakterit. Bashkëpunimi i tij me kompozitorë si Joko Kanno, Tsutchi, Jon Fat, Nujabes (për Semurai Champ dhe të tjerë kanë prodhuar disa nga tingujt më të prodhuar ndonjëherë. The Naices, është shumë e ndërlikuar: "Mekans" (*: 0] Sembli i punës së tij zakonisht me reperson (në) dhe videove të tjera që kërkojnë formë se sa herë do të riformojnë në të redakohen rreth e sipër, dhe do të jenë të ngjashme me të tjera.

Alkimia bashkëpunuese me Joko Kanno

Partneri Watanabe (FLT:2] Cawboy Bebop , [FT:00] Plus [FT:1], Koblob , [FTLT], [FT:4] Kids në Slope [pT:5] dhe [FIT] [FIT] e] Terrorizmit në Res: [LTLS:1] ata kanë zhvilluar pothuajse një sinerizëm krijues në kanotip [p] në lidhje me standardet e tij të kuqe të kuqe dhe [pap] që e kanë të bëjnë të mundur të shpërthejnë një grup të tillë të rinazhit. [Panciale]

Watanabe shpesh lë skena pa dialog, duke lejuar kompozimet e Kannoes të mbajnë peshën e tregimtarit. Kjo teknikë përdoret me mjeshtëri në kulmin e Kabobi Bebop [1] për të mbajtur peshën e tregimtarëve, {Ballad of Falen Engjëls, (në kulmin e operatrikas) nxjerr në pah një skenë të dhunshme dhe të ngadaltë që është bërë një gur prove e një drejtim më të thellë.

Diegetik kundër mungesës së muzikës jo-diegetike

Watanabe shpesh e mjegullon kufirin midis muzikës diegetike (të dëgjuar nga personazhet) dhe pikëve jo-diegetike (të dëgjuara vetëm nga auditori), një muzikant i rrugës, në saksofonin [FIT:2] Cawboy Bebop mund të hapë një kalim pa dashje në sfond; një gërvishtje e përsëritur në [FT:2] Semiloa [FT] ...] bëhet tingull i një spancize të muzikës. Kjo është një muzikë e njohur në botë ku nuk është një prodhim natyral, një përzierje e një grup i madh i muzikës dhe një lloj i të martën. [GOFIC]

Si të gjesh aftësi për të krijuar një karakter të shëndoshë dhe një psikologji

Personazhet e Watanabeit shpesh janë të humbur, të vetmuar ose të përjashtuar, identiteti i të cilëve është i fragmentuar., përzierja e zhanreve dhe e sinjaleve muzikore nxjerr jashtë thyerjet e tyre të brendshme.

Ndikimi në Animacionin global dhe përtej

Nënshkrimi i tij stylist mund të shihet në animacionin perëndimor si Samurai Jack (që gjithashtu përzjen estetikët historike dhe modernë) dhe në gjuhën kinemattike të shfaqjeve si Edgar Wright, i cili me kujdes sicluon veprimin në muzikë. Paraqitja e parë e zërit ka frymëzuar shumë zhvillues të lojës, si ato që janë pas: [FTL] .2: ZeroKatanana: muzikë, ku janë duke ndryshuar panoramet e tyre dhe [ta] [ta] [ta] [ta] të tjera] [tapanj] [të] dhe [ta]:]: [tapanj]: [tapanj] të tjera] [ta]

Uatanabeus është gjithashtu në demonstrimin e tij se animacioni është një medium i aftë për të bërë një deklaratë të thellë artistike pa sakrifikuar vlerën e zbavitjes. Veprat e tij janë festuar në festivalet ndërkombëtare të filmit dhe Kabob mbetet një titull portë që vazhdon të tërheqë shikues të rinj në mes. Car & solli konceptin e tij muzikor në një audiencë globale, trajtimin e tyre të maratorit, algoritmit të artit aunik, që vërteton se është gjithmonë i rëndësishëm.

Mjeti Watanabe: Elementët kyç

  • Të dhënat muzikore të para: Watanabe shpesh paraqet skena ndërsa dëgjon gjurmët e përkohshme, duke lejuar tempon dhe humor të muzikës të diktojë ritmin e prerjeve dhe lëvizjes së kamerës.
  • Remixim kulturor: Ai trajton elementët historikë, etnikë dhe subkulturor si mostrat në një pistë hip-hop, duke i vënë ato në një shtresë për të thënë diçka të re rreth identitetit dhe globalizimit.
  • Shkrim analizues: Informacionet përcillen nëpërmjet atmosferës, gjuhës së trupit dhe sinjaleve muzikore në vend të dialogut të drejtpërdrejtë, duke besuar në audiencën e tij inteligjencë emocionale.
  • fokusi i madh: edhe në histori të drejtuara vetë, hedhja funksionon si një grup, çdo anëtar që sjell një ton të veçantë që harmonizohet në një tërësi më të madhe.
  • Optimizmi melankolik: Një firmë emocionale e përsëritur: bota është e ashpër dhe e përhershme, por brenda momenteve të përkohshme të lidhjes [në anglisht:1] shpesh nënvizohet nga muzika është një bukuri e thellë.

Konfinitimi

Firma e drejtorit të Shinichihir, është një klasë e rëndësishme në mënyrën se si fluiteria dhe integrimi muzikor mund të ngrenë historitë e animuara, duke refuzuar të ngecet nga një stil apo mjedis i vetëm, ai ka ndërtuar një trup pune që kundërshton obsolizimin dhe vazhdon të frymëzojë eksperimentimin e ndërmedias. nga baret e mjegullta të Bebopit në rrugët tërë pluhur të Edos dhe fazave të Marsit, çdo udhëtim është i lidhur nga e vërteta që janë të pandashme në krijimin e partnerëve të interesuar të çdo lloji të tregimit të besimit, por jo vetëm një mësim kreativi në një përvojë kreative.