Për dekada, termi "anime" ka krijuar pamje të personazheve të gjalla, tregimeve të gjalla dhe të novacioneve pamore. ndërsa tituj të panumërt kanë kontribuar në rritjen botërore të mediumit, dy filma nga vitet 1980 qëndrojnë si pika referimi që riformojnë animimin përgjithmonë: Katsuhiro Otomo Akira [FTT:1] (191] (1988) dhe Haya Mizakia [LT] Natrasiç i Luginës: [3] Arkira] gjithashtu, duke i përdorur këto pamje të fuqishme dhe duke i përdorur me anë të një pamjeje të plotë të mjedisit, duke i përdorur këto elemente të cilat mund të arrijnë në mënyrë të fuqishme, duke përdorur çdo llojrës së tyre të gjallë.

Krijimi i një kiberponk Milestone: Akira

Një prodhim i tmerrshëm

Kur Katsuhiro Otomo filloi të përshtatte manga e tij të zgjeruar Akira në një veçori të animuar, ai u përball me një sfidë të madhe: komiku ishte larg përfundimit. Serialialedizuar në Magazine nga viti 1982 deri në vitin 1990, historia përfundimisht përfshiu gjashtë vëllime masive. Filmi, në 1988, kompresat dhe Rilime të një pjesë të vogël që përmban një tregim kompleks në dy orë të paprekshëm, që do të krijonte një program të paparë në mbarë botën e filmit të organizuar në një kohë të paparë. [1-fina] [Patterrinë e internetit, që do të thoshte se një vit i pa precedentet e lashtë, do të ishte pothuajse një vit i pa precedentit të paktën një vit, dhe do të kalonte në një vitrinë e vitit të vitit të parë në një vitrinë e vitit të vitit të parë. [111111-të] [vit të parë në një vit [vitet e vitit të parë në një vit, duke i cili do të parë, duke i cili do

Një risi kryesore ishte vendimi për të regjistruar dialogun para animimit, një proces i njohur si pre-shkrues. Kjo i lejoi animatorët të sinkronizojnë lëvizjet e gojës me saktësi të jashtëzakonshme, duke i dhënë personazheve një prani natyrale të parë rrallë në filmat me dorë.

Putra dhe Temat e Hubrisit Teknologjik

Vendos në 20191] që Neo-Tokyo të shtrihet, metropoli i pazhvilluar [Akira] parashikon Neo-Tokyo si një shtrirje, i ndërtuar mbi kraterin e një kataklizmi që shkatërroi qytetin origjinal 31 vjet më parë.

Vizioni i apasionit ushtarak-shkencëtar, i cili është një kritik i madh i arrogancës së institucioneve dhe i efekteve çnjerëzore të obsesionit teknologjik. kompleksi ushtarak-shkencor, i mishëruar nga koloneli Shikishisima, trajton si fëmijët psikikë, ashtu edhe fatkeqësinë e lulëzuar të Tetsuos si pasuri për t'u kontrolluar, jo jetët e mbrojtura. Rebelimi i adoleshentëve dhe kërkimi për identitetin e tij nëpërmjet tregimit: Kanedas anti-vado me Tetsulas ka nevojë për një rivalitet që për përmasat e filmit nuk ofron kurrë një goditje të lehtë, në vend të një tabloje të lartë dhe një lloj gjëje të tillë që i shpëton një fenomeni mbi një fenomeni biologjik. [1 listi]

Ndikimi vizual dhe i tingujve

Çdo skelet i Akira briste me energji kinetike. Otomo's marka gjermane hiper-deshiples me prejardhje nga ana e Amerikës, stadiumet e gargantuanit dhe kurora e neonit ikonik (shpërndan një kiberponk që i detyrohet po aq shumë zonave urbane japoneze sa edhe sci-flaintëve perëndimore si [FT2] Runner: [3] Motoret legjendare që hap një film me pjesën më të madhe të madhe të zonave të kuqe dhe që e pranon atë të trupit të prishur në një natë të errët, janë pothuajse një fenomen të përzier me një fenomen të kuq.

Gjurma e zërit e ngre atmosferën në një territor mitik, ndërsa mosmarrëveshjet elektronike pasqyrojnë shkatërrimin e vetë qytetit.

Nausajaja i luginës së erës: Epiku ekologjik i Mijazakit

Para Studio Ghibli

Hayao Mijazaki kishte bërë një emër për veten si amistrator dhe drejtor në serinë e televizionit dhe filma artistikë kur filloi një projekt pasioni personal: një manga e titulluar Naushicaä e Luginës së Errës [FIT:1], i serializuar në Entimage [FTT:3] duke filluar nga viti 1982. Epikati i erës Mija e RREK vazhdon të vizatojë gjatë një dekade në të filmit, u bë shpejt [parali i filmit të AFT] dhe panka e re që e ka bërë [fas së parë [fastrin e parë] atë [të] në listën e internetit të re të re të internetit [fas] në anglisht [fas së saj të hapur me njëra - twrkases [plamena] në anglisht, që është shtuar në anglisht [plamentin e vitit 1998: [plamentin] [plamentin e vitit] dhe me një libërarale [plam [plamentin e vitit] e vitit], që e plotë të gjerë të cilën [pla e

Një Party post-apokaliptike

Një mijë vjet pas luftës kataklizmike të Zjarrit që shkatërroi qytetërimin industrial, i cili u kap në jetë në skajet e Detit Dekaj, një pyll toksik me kërpudha të ruajtura nga insektet e ndara, të quajtura Ohmu.

Konflikti shpërthen kur perandoria militariste Tolmekia pushton luginën, duke kërkuar të ringjallë një armë biologjike gjigante nga Shtatë Ditët për të pastruar xhunglën toksike dhe për të rimarrë planetin për njerëzimin.

Animacioni si poezi

Aty ku Nausiçaä e fton shikuesin në një botë bukurie të shkretë.

Edhe filmi i përshkruar si një përshkrim i dhunës shërben për një qëllim më të madh, por filmi nuk mbetet kurrë mbi mizorinë e vet; çdo mizori është krijuar si një hap drejt një kuptimi më të thellë ose dështimi tragjik, i cili është bërë i një hijeshie estetike dhe pozitave të pa kompromisit të peshës Naushica [FT] si një punë arti dhe një argument moral.

Vizatimet që ndryshojnë: Teknologjia kundër natyrës

Megjithëse të dy filmat janë prodhime të së njëjtës dekadë dhe ndajnë një kanavacizëm pas apokaliptik, busullat e tyre filozofike tregojnë qartë se çfarë është e ndryshme. Akira shqyrton rezultatet katastrofike të ambicies teknologjike të shkëputura nga kufizimet etike; shkencëtarët dhe gjeneralët që prekin energjinë psikike lëshojnë një forcë që në kuptimin e mirëfilltë konsumon neo-Tyo. Vetë qyteti është një monument për të nxitur njerëzit, një organizëm konkret që përfundimisht bie nën peshën e vet të kontradikteve në të tij. [2L] [TKi] [TKilo-TKio-Tyo. [3]

Nausiçaä , argumenton se katastrofa e vërtetë ishte njerëzimi që përpiqej të sundonte natyrën me teknologjinë në radhë të parë. Shtatë Ditët e Zjarrit paraqiten si një lloj mëkati fillestar dhe fraksionet e mbetura ose përpiqen ta përsëritin këtë gabim duke armësuar Luftëtarin Gjigant ose duke luftuar me kokëfortësi xhunglën helmuese. Naushica ofron një rrugë të tretë: të mësuarit me botën e transformuar, mekanizmat e kuptueshmërisë dhe të gjetjes së forcës së saj në vend se sa të saj, në teknologjinë e ligë nuk është e Naasiç është një veprim i një ndihmës së shpejtë për të shpëtuar nga një jetë. [A] [A] [A] [Q] [Q] [Qi]

Stili i tregimit pasqyron tema të tilla. drejtimi i Otomo's është i prirur dhe agresiv, duke përdorur lëvizjen e shpejtë prerja dhe balistike për të përcjellë një lëvizje botërore që po del jashtë kontrollit.

Shpikjet artistike dhe teknike që e pengojnë industrinë

Arritjet teknike të këtyre dy filmave nuk mund të mbitheksohen. Akira shërbeu si pioniere e dialogut të sinkronizuar para-scorded për një anemë të plotë, një praktikë që më vonë do të bëhej standarde në disa prodhime, por ishte pothuajse e padëgjuar në atë kohë. Volumi i madh i festimeve lejuar për lëvizje që thyen mykun e kufizuar të shtrirjes në rrugët televizive; e mbushur me trazira, çdo individ që lëvizte në mënyrë të pavarur, sfidoi idenë e asaj që filmi mund të vizatonte me dorë.

Nausiçaä përparoi artin e pikturës së sfondit. Peisazhi nuk është thjesht sfondi, por pjesëmarrësit aktivë në histori. xhunglat toksore, me shtyllat e tij kolosale të kërpudhave dhe sporet e rrëshqitshme, kërkoi vëmendje të ndërlikuar për hollësi, duke i shtuar ngjyrat translucentore për të stimuluar atmosferën e lagësht, helmuese. Sekuencat e fluturimit u mbështet në efektet e kamerave për të simuluar thellësinë, duke përgatitur mjete dixhitale që do të bënin më vonë lëvizje të tilla. Miizakët që tregojnë në ajër, duke u rrotulluar dhe duke u rrotulluar në një fushë të vetme, duke u bazuar në një fushë të vetme, duke u mbështetur në një pamje të gjallë.

Ndikimi global i ndjeshmërisë dhe i pafavorizmit

Ndikimi i Akirasë në kinemanë Perëndimore

Para Akira , amime në Perëndim shpesh lihej në programet e shumta të modifikuara ose në stenda të errët të kablës natën vonë]. Filmi ilustrit japonez të informuar direkt në Hollivud: eksperimentet e lëngshme në VHS dhe diskun lazer, kultivoi një kult të zjarrtë pas të cilin e morën pjesë në releat e atriumit në vitin 2001: [Pancialetografia] e qytetit [të] kishte përdorur të gjitha [të] një grup të grupuar [të] në një grup] dhe një grup të madh të grup të grupuar: [të] të gjithë të grupuar [të]ve] që ishin përdorur nga [Panagomë të grupomateve]: [pagani i magjia]: [pam i magjis [pagani i magjis [të]: [të] dhe [panj]: [të]: [panj] e të cilat [panjti i magjia]: [panj[panj]: [pamjanagomë]: [pamja]: [pamja]: [pamja]

Naushica dhe trashëgimia e Giblit

Nausiçaä fillimisht arriti në auditorin perëndimor në një version mjaft të ndryshuar, të titulluar Luftëtarët e Erave , që preu pjesë të rëndësishme të tregimit dhe zbuti mesazhin ekologjik. Mijazaki:2] Shpërthimi i njeriut çoi drejt e në Studio Ghiblis {66] politikat e rrepta të shpërndarjes ndërkombëtare. Gjatë gjithë kohës së tij, kur filmat [FOFOFOFOF] që qëndrojnë në këtë grup, janë përfshirë në një pant të ndaranka të përbashkët të paqes [të] dhe në të gjitha pankant e tyre të ndara midis [të] dhe [pandapanimeve të cilat janë të cilat janë të njohura [të] një grup-falepande] të cilat janë të cilat janë të njohura në të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të njohura në të gjitha. [panagomë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të njohura nga [panagandanananana]

Pse këto filma kanë ende vlerë për studentët dhe mësuesit?

Në klasat anembanë botës, Akira dhe Nausiçaä shërbejnë si tekste të pasura për studimet e medias, letërsinë dhe madje etikën. Ato tregojnë se animacioni nuk është një zhanër, por një medium i aftë për të eksploruar të njëjtat pyetje të thella si literatura klasike. Për mësuesit që hartojnë tregimin mbi strukturën, arsimimin vizual, apo arsimimin ndër-kulturor, këto filma ofrojnë përmbajtje që përsëriten: [4L] e shikimiti: [të] e teknologjisë së lartë të shkencës së mjedisit: [të] dhe të cilat janë të dukshme në lidhje me një tablo të gjerë të gjerë të gjuhës së mesme: [të medias së mesme] dhe në lidhje me rolin e shkencës së jashtme të natyrës së jashtme, [të natyrës së jashtme, [të] dhe në lidhje me atë që tregon se si një lloj-fastriketike, [të eleksionive] dhe në lidhje me atë që tregon se si një lloj-fatrikanive të cilat nuk mund të ndërmjet femrave] dhe në lidhje me botën eleksionive të

Përveç shërbimeve akademike, të dy filmat mbeten përvoja të bukura. ata refuzojnë të mbrojnë shikuesit, duke u besuar atyre të përballen me paqartësi dhe kompleksitetin moral. si tekste bazë të animit modern, ata ende e kanë shtuar aftësinë mesatare të mediumeve për të bashkuar zbavitjen me komente të thella sociale. Brezat e krijuesve vazhdojnë të marrin hua nga vebrat e tyre vizuale, por asnjë nuk ka dyfishuar përzierjen e veçantë të ambicies, artistit dhe audotitetin që Otomo dhe Mizaki sollën në ekran. Duke i parë ata sot nuk është një akt i kinemave të papërshtatshme, por aplikues që dëshmon mundësitë që mund të ndryshojnë në botën, dhe në mënyrën më të mirë të na kujtohet.