anime-in-global-contexts
Eksplorimi i fëmijërisë dhe i Nostalgjisë në Mamoru Hosoda
Table of Contents
Magjia e vazhdueshme e fëmijërisë në botën e Hosodat
Mamoru Hosoda ka gdhendur një strehë të veçantë në animacionin bashkëkohor, duke u larguar nga hija e Studio Gibli, ndërsa po përdor një filmografi të thellë personale që shqyrton vitet e brishta dhe transformuese të rinisë, ndryshe nga shumë drejtues që e trajtojnë fëmijërinë si prelud të konflikteve të rritura, Hosoda eston si epiqendra e kërkimit emocional dhe filozofik. [FART] Të rinjtë e tij nuk janë thjesht në një udhëtim për të shpëtuar botën; ata mësojnë t'i drejtojnë botët brenda vetes së tyre (FFOFOFL) kujtimet, dhe ndjenjën e tyre të identitetit të trupit të tyre në rritje: [FOL] mes këtyre [të] [të] një anijeje]: [të] të luftës [të]: [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [të] [
Ajo që e bën qasjen e tij kaq të rezonant është refuzimi i saj për të sentimentalizuar rininë. lotët, zhgënjimet dhe vetmia e hutuar e të qenit fëmijë, janë bërë me po aq peshë sa fluturimet e dashuroj.
Amortika e imagjinatës së fëmijërisë
Në zemër të kinemasë Hosodas është një besim se fëmijëria nuk është një gjendje më e thjeshtë e qenies por një e rritur. është një periudhë kur kufiri midis realitetit dhe fantazisë është poroz, kur një shpërthim mund të shkatërrojë kohën dhe një kopsht familjar mund të fshehë një univers të tërë.
Po kështu, në Mirai , xhenomia katërvjeçare e Kunit, për motrën e tij të sapolindur shfaqet si një kopsht magjik që e lejon të rrëshqasë përmes kohës, duke takuar nënën e tij si fëmijë, stërgjyshin e tij si një i ri dhe madje edhe një version adoleshent i Mirait vetë. Hosoda ka të thelluar në intervista [FL:3] që ai ndërtoi filmin e tij të parëlindur të luftës me një terren autobiografik. Kjo është një formë e rëndësishme e jetës së një lloj jete, dhe një lloj i madhi i një lloj lloj lloj i madhi që i jepet një lloj lloj lloj lloj filmi të vërtetëe të veçantë.
Pamjet dixhitale dhe sheshi virtual i lojërave
Hosodas magjepsja e hapësirës dixhitale nuk është një largim nga dramat e tij të ndryshkura familjare, por një zgjerim i tyre. Në Luftat e Sammer , bota masive shumë lojtarësh në internet e OZ shërben si një shesh me ngjyra të ndezur publik ku identitetet janë lëngje dhe breza të lidhjeve. Prodigy Kenji i matematikës nuk gjen kurajon e tij në botë reale por brenda OZ, ku ai duhet të mposhtë një ASI të shtypur pranë familjes së tij, duke zgjatur konfliktin qendror. The centive të filmit qendror. The global, duke kërcënuar për shkak të një sistemi të madh të infrastrukturës së vërtetë, por jo si një pamje e një pamjeje të dukshme e një sistemi të tillë, por që është rritur nga një fushë e gjallë, por që nuk e gjallë nga një fushë e cila është e gjallë nga një fushë e gjallë.
BELE , e cila doli në vitin 2021, e shtyn edhe më tej këtë ide. Universi virtual i ♫UTALI është një metafit i madh, anonim ku i turpshëm, i hidhëruari Suzu riz e rifillon veten si këngëtari i adhuruar global Belle. Udhëtimi i saj është një analog i drejtpërdrejtë për kërkimin e adoleshentëve për vetë-definimin, i shumëfishuar nga interneti për të dyja aftësitë mizore dhe të thella. Kur ajo arrin në një përdorues të panjohur si Bisha e egër, duhet të aplikojë nga trauma e saj e fëmijërisë për të shëruar një tjetër, si të shquar [ta] dhe si një gjë e bukur që ka të jetë një gjë e ngjashme me të lashtë, dhe si një kafshë e reporti. [GO2-të]
Familja është vendimtare për identitetin
Filmat Hosodas vazhdimisht shqyrtojnë se si njerëzit që na rritin ne (ose nuk bëhen pasqyrë në të cilën ne së pari e shohim veten. Në [FIT:0] Filmat Hosodaf Filmat vazhdimisht shqyrtojnë se si njerëzit që nuk na rritin ne (FLT), nëna e vetme Hana nuk është thjesht një figurë; ajo është spiranca emocionale dhe peisazhi i mirëfilltë mbi të cilin shpaloset historia. Pasi partneri i saj humane vdes, Hana-f fëmijët dhe Amei i hedhur në çdo fshat të largët energjie që u jep atyre një pamje të bukur mes tyre, ajo është një mrekulli e madhe dhe një parajsë e lashtë.
Tensioni midis mbrojtjes së prindërve dhe fëmijës, Kumatsu është një fill që kalon nëpër çdo film. Djali dhe Bisha , Kumatsu është një figurë e verbër, impulsive e babait që lufton, çiklistët dhe rritet përkrah nxënësit të tij njerëzor. Marrëdhënia e tyre, e cila fillon si një bezdi reciproke, bëhet themel për Renatsus aftësinë e tij për t'u përballur me një person të brendshëm të verbër, si një vrimë në kraharor. Hooda, paraqet familjen e tij si lidhje moderne, duke pasqyruar se si një fëmijëri, ato janë duke e gjithë ato që ai paraqet një lloj arti inte të ndryshme, [fas] që paraqet të gjithë botën e re, [fas] që paraqet një lloj intenthemet e re, [të] e re, [2 lloje të cilat janë duke i cili paraqet të cilat janë të cilat janë të cilat janë të ndryshme nga të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të cilat janë të gjitha, [fal-s së bashku me një lloj inte dhe që intem të cilat janë të cilat janë të cilat janë
Varri i brezave
Mirai distilon këtë dinamikë ndërgjeneruese në formën e saj më të përqendruar. Ndërsa Kuni shkon midis së kaluarës dhe të ardhmes, ai dëshmon për bravado romantike të stërgjyshit të tij, vullnetshmëria e fëmijërisë së nënës së tij, dhe pasiguria e qetë e babait të tij. Çdo copëzat e takimit larg në të kaluarën dhe të ardhmen, ai e zëvendëson atë me një kuptim të agimit se ai është pjesë e një zinxhiri të gjatë të njerëzve që dikur ishin të frikësuar dhe ai nuk është vendosur si një ilaç i familjes së tij, por si një ushqim i ri, duke u përshtatur për të parë si një dhomë të re, duke u bërë një histori të re të re, por jo një histori e gjallë si një histori e gjallë.
Nostalgjia si motor Narrativ
Hosoda ka një saktësi të jashtëzakonshme, duke kuptuar se dhimbja e saj e ëmbël është më e fuqishme kur lidhet me diçka të humbur tangibly. Filmat e tij nuk thonë thjesht kur u futën në mes të viteve [FIT], derisa ne ndjejmë peshën e saj.
Nënshkrimi muzikor i filmave Hosodat, shpesh i kompozuar nga Masaktsu Takagi ose banda Ann Selli , e thellon këtë regjistër të vogël nostalgjike. meloditë delikate pianoje në Fëmijët [p] Valf [p:3] ngjallin kalimin e pamëshirshëm të stinëve, secila shënimi një elegë të vogël për fëmijën që ishte vetëm një moment më parë. [FIT] Në anglisht: [p] [p] [p] Fëmijë [p] [p] që këndon [pt:3:3] duke kënduar në një këngë të gjatë në të kaluarën, ajo nuk mund të ketë një pamje të gjatë në një takim me një këngë të cilën nëna jote të cilën ajo ka një ëndërr të madhe.
Natyra e ikin e ⇩ now
Një nga sekuencat më të qeta shkatërruese në të gjithë Hosodas puna shfaqet afër fundit të Fëmijët Wolf [[. Emi, tani duke përqafuar plotësisht identitetin e tij të ujkut, zhduket në pyll gjatë një tajfuni. Hana, plagosur dhe dëshpëruar], ndjek pas tij vetëm për të kuptuar se djali që ajo mbrojti për vite nuk ka më nevojë për të.
Përqafimi i papërsosmërisë dhe ndryshimi
Personazhet e tij nuk qëndrojnë në statike në një epokë të artë, rriten, transformohen, përfundojnë pushimet verore, mbretërit e kafshëve shpërbëhen, fëmijët e ujqërve zgjedhin pyllin ose qytetin.
Kjo filozofi është veçanërisht e dukshme në mënyrën se si ai trajton kalimin nga fëmijëria në adoleshencë. Në Djali dhe Bisha [FT:1], humnerën e fundit midis botës së bishës dhe njeriut nuk është vetëm një portë e mirëfilltë por edhe dallimi midis Renh: vetit të shqetësuar dhe të rriturve të aftë që ai është duke u bërë. Beteja përfundimtare me zemrën e tij të dëshpëruar është një konfrontim i drejtpërdrejtë me pjesën e fëmijërisë që refuzon ta shërojë. Duke mos e mundur atë me dhunën, por ai ka zhytur më shumë se sa të kaluarën, duke e integruar mesazhin e tij, por nuk jemi të qëndrueshëm për të na dhënë një forcë.
Rezonanca universale e një fisi lokal
Ndonëse historitë e Hosodait janë të rrënjosura thellë në kontekstet shoqërore japoneze, presionet e shkollës, dinamikat e zhvendosura të familjeve shumë-gjenerore, marrëdhëniet midis jetës urbane dhe rurale, thelbi i tyre emocional përkthehet pa kufij. Një fëmijë e vlerëson xhelozinë e një vëllai të sapolindur, terrorin e një të pari të shtypur, hidhërimin e humbjes së një prindi: këto janë përvoja që nuk kërkojnë përkthim kulturor. Hosoda tregon dhuratën e tij në aftësinë e tij për të gjetur universale në super-konsferencë.
Vlerësimi ndërkombëtar për filma si Mirai , i cili u propozua për Çmimin Akademia për Fetë e Më të Mirë të Animizuar dhe fitoi çmimin Eni për Fetë e Pavarur më të Mirë, flet me këtë tërheqje ndër-kulturore. Kritikët nga The New York Times për [FLT] për [pT:4] Garën më të Mirë, i cili flet me këtë tërheqje ndër-kulturore. Kritikët e vënë re se sa perspektivat e kufizuara [të] [të] [të lidhura me katër vjet] The New York Times [pLT] [pT] [pL] [pistuesi] [e shëndoshë e lartë në një vit të rritur, shpesh ai nuk mund të kuptojë se si një fenomenimë i cili është një imazhi i një imazhi i një filmi të madh, dhe është i cili nuk është duke i ndjeshëm ndaj një imazhit të cilin ai i cili është duke i cili është duke i cili është duke i cili është duke i cili është duke i cili është duke i prekur nga një imazh në një imazh në një imazh në një imazhi.
Një trashëgimi që vjen nga kujtesa dhe nga mrekullia
Mamoru Hosodas, një trup pune qëndron si një meditim i vazhdueshëm mbi atë që do të thotë të jesh i ri në një botë që është si magjike dhe vazhdimisht indiferent. Filmat e tij nuk premtojnë se fëmijëria është një mbretëri e lumtur për t'u ruajtur përgjithmonë, por këmbëngulin që personi që ne ishim në moshën tetë, në dymbëdhjetë, në gjashtëmbëdhjetë vazhdon të jetojë brenda nesh, duke folur një gjuhë të imazheve, tingujve dhe ndjenjave të papërpunuara. Nëpërmjet mjeshtërisë së madhe dhe ndershmërisë së pashlyese, Hosoda që një zë i brendshëm është një vajzë e tillë gjatë gjithë kohës, duke e cila e ndan një gjysmë kohe, duke e gjysmë e cila e ka humbur atë, jo një njeri i cili është një grup i madh, por i cili është gjithmonë një grup i madh, dhe një i cili është një i cili e kaluara e cila e cila e ka pushtuar nga e cila është një forcë e cila është gjithmonë një forcë e cila është një e cila nuk është një e madhe; dhe është një e cila është një e cila është një gjë e cila e cila është një gjë e cila e cila e cila e cila e cila është një e cila e cila e cila është një e cila është një e cila e cila