Beteja e shndriste prej kohësh ka mbretëruar si një nga kategoritë më të njohura dhe tregtare. e ndërtuar mbi një themel të përshkallëzimit të luftimit, vetëzbulimit të adoleshentëve, dhe kërkimit të vazhdueshëm të forcës, këto seri kanë krijuar perceptime globale të animimit japonez. por një revolucion i qetë është duke u zhvilluar, pasi krijuesit bashkëkohorë e shpërbëjnë skelë që dikur përcaktonin zhanrin. duke vënë në dyshim supozimet e zgjatura rreth pushtetit, moralit, dhe çfarë do të thotë të jetë hero, këto histori ofrojnë një version më të pasur, në një version të tregimit të madh të historisë së betejës.

Anatomia e një beteje tradicionale, Shoneni

Për të vlerësuar nënvertezat që po ndodhin sot, është e dobishme të njohim fillimisht strukturën e arketypalit.

Strukturat e energjisë në këto tregime janë hierarkike dhe të drejtpërdrejta. Personazhet lëvizin në një shkallë të përcaktuar qartë Naruto ose noti i Prind-it të [FIT:1], radhët e ninxhave të [FT:2] Naruto [p] [pllaç:3] ose të gjitha të fuqishmeve të cilat mund të zgjidhin problemet moderne, por nëse këto janë probleme të kënaqshme, çfarë lloj vështirësish mund të zgjidhin këto lloje, nëse këto janë të ndryshme, çfarë problemi mund të zgjidhin këto probleme?

Shift

Sot, amime nuk e hedh kaq shumë formulën e betejës sa që e merr në pyetje. Ndryshimi nuk është thjesht hero kozmetik, një horr i dhembshur atje, por strukturor. Shkrimtarët po sfidojnë idenë se forca fizike është arbitruesi moral i fundit dhe ata e bëjnë këtë duke zbukuruar botë ku sistemet e fuqisë janë të paanshme, karakteret janë të shtrenguara emocionalisht dhe fitoret shpesh vijnë me një kosto të madhe. kjo lidhje me një audiencë të thjeshtë që kërkon më shumë kënaqësi se sa shikuesit që duan të arrijnë të gjejnë shikues, ata dëshirojnë të mendojnë për kompleksitetin e jetës së trashëguar.

Heroizmi destruktiv: Rritja e Protagonistëve të Flated

Në betejën klasike, heroi i drejtësisë rrallë vihet në dyshim, edhe një ngatërrestar i zjarrtë si Naruto Usumaki vepron nga një thelb i pathyeshëm mirësie.

Po kështu, Denji nga Njeriu Çainsua minon arkeotin e heroit aspirant duke u shtyrë nga dëshirat bazë: një ushqim i mirë, një çati mbi kokën dhe dashurinë fizike. Mungesa e ambicies së tij është një kritikë e qartë e zhanreve të supozuara.

Kompleksiteti moral dhe pamja e moralit gri

Edhe antagonëve më të tmerrshëm u jepet koherentë, ndonjëherë edhe pikëpamje të dhembshura, botëkuptime që shpalosen ndërsa mposhten.

Jujutsu Kaisen e merr këtë më tej duke paraqitur mallkime të lindura nga mostregueshmëria kolektive njerëzore, duke e ndarë konfliktin si një dështim shoqëror në vend të një përplasjeje të thjeshtë të individëve. Vija midis mbrojtësit dhe destrojerit mjegullt kur karakteret si Suguru Geto vendosin se jo-shkronerët janë burimi i vërtetë i mjerimit botëror.

Studime mbi rastet në historinë e mbinatyrshme

Disa seri të tjera të shquara ilustrojnë se sa thellë po rishkruhen kongreset e zhanrit.

Akademia e Heroit: Fragjiliteti i Sistemit Hero

Në sipërfaqen e tij, Hero Academia duket një shkëlqim klasik: një djalë i talentuar me fuqi të jashtëzakonshme rregjistrohet në një shkollë për heronjtë, por krijuesi i saj Khargio Horikos shpërbën sistematikisht shkëlqimin e heroizmit. Në një botë ku 80% e popullsisë ka një histori kuork, shqyrton se çfarë ndodh kur heroimi bëhet një profesion i komodizuar. [Grunistika e Staro-Hero-seksupozive të heronjve të famshëm apo të famës, ndërsa Endwevors së një historie ka një histori të re, seria e cila tregon se çfarë është e lidhur me këtë lloj kodikuive të vërtetë. [3-7] [shtri i magjia e shoqërisë së internetit së internetit së internetit së internetit së internetit, që ka kuptimin se si një ide të ndërmjet mediave reale. [2] [2-të]

Sulm kundër Titanit: Cikli i urrejtjes dhe burgu i historisë

Antack on Titan është ndoshta nënversioni më radikal i betejës i shkëlqyer në kujtesën e fundit. Ajo fillon me një premistim të thjeshtë të pafytyrë mbi buzën e zhdukjes, rrethuar nga Titant që hanë njerëz dhe ngadalë i kthen prapa shtresat e revizionizmit historik, shtypjen raciale dhe natyrën e dhunës. Zbulimi se Titanët janë të transformuar Eldianët, një popull i përndjekur, kthehet në të gjithë kuadrin moral, nga një pjesë përfundimtare, chero kryen një veprim të një tmerri global, dhe si një algjendë e mirë e cila i ofron ata të gjitha grupet e botës së tyre, [panjtimët] dhe si një anti-tramedikamezë e cila paraqet një imazh të pastër, një imazhi i cili është një imazhi. [2 grupeme]

Vrasësi i demonëve: Dhembshuria si arma përfundimtare

Demon Swader mund të duket tradicionale me shënimin e qartë të shënimit të saj midis vrasësve dhe demonëve demonikë, por nënvertimi i tij shtrihet në përbërje emocionale. Taniro Kamado është një anomali: një luftëtar që nuk humbet kurrë ndjeshmërinë e tij. çdo demon që vret merr një moment të hirit, një njohje të njerëzimit të humbur. Kjo ripërmban luftën jo si një spastrim të drejtë por si një domosdoshmëri.

Njeriu kansau: Nihilizmi dhe mungesa e fatit

Tatsuki Fujimotos Man Çiensua është një dekonstruktim i vetë ambicies në ëndërr. Protagonisti Denji nuk ka asnjë ëndërr të madhe, nuk ka sens të fatit dhe nuk ka dëshirë për të ndryshuar botën. Dëshirat e tij janë të zakonshme dhe tregimi e ndëshkon atë për ta. Seria trajton pushtetin e jo si një shteg fisnik, por si një kurth, me personazhe të Hajjakavos dhe të takimit të papritur. Kjo është një fitore e rëndë që çon në një sulm të drejtpërdrejtë moral. [2] Kjo është një goditje e qartë, [2]

Jujutsu Kaisen: Varrja e mallkimeve kolektive

Problemi jujutsu Kaisen e ndan veten duke e ndarë nga përbindëshat e tij, duke e bërë burimin e emocioneve negative njerëzore, të cilat nuk mund të zgjidhen nga asnjë sasi luftimi individual. Shoqëria magjistare portretizohet si konservative, me të meta dhe e gatshme për të sakrifikuar individët për të mirën më të madhe. (Satagonistit Juxhi Idori nuk është i rënduar nga dëshira për të qenë më e fortë, por nga një urdhër ekzekutimi që ai kryen vetë organizata. Kjo seri thekson vazhdimisht se nuk është si personazhi Gou, më i fuqishëm në botë, ende është një çështje e vështirë për të rregulluar sfidat e ndryshme dhe në mënyrë të ndryshme. [2]

Roli i sistemeve të energjisë në zëvendësimin e shpresave

Një veçori e shquar e luftës është sistemi i ndërlikuar i energjisë dhe seritë moderne po përdorin këto mekanizma për të përforcuar nënverdikimet tematike. Hanter x për shembull, janë duke përdorur këto mekanizma për të përforcuar nënvertetikët e sipas mendimit se kufizimet dhe betimet personale shumëzojnë metafora e drejtpërdrejtë për sakrificat e kërkuara për rritje. Në [FL:2] Chaistow Man[FT:3] Djalli, duke ushqyer konceptin e njeriut (parale të errësirës) dhe dhunën e drejtpërdrejtë për sakrificat që kërkojnë për rritjen. [GO] Këto lloj krime të forta, pra, janë thjesht një lloj forme e mirë për të luftuar ndaj një forme të mirë të mirë që shkaktonin një lloj lloj lloj gjëje të mire që shkaktonin dhe që nuk mund të ndryshojë jetën e njeriut. [GOF]

Në vend të kësaj, është një forcë morale e peshuar që formon dhe formë nga ana e saj e ushtron karakterin.

Angazhimi i auditorit dhe meditimi kritik

Evolucioni i betejës nuk po ndodh me vakum, pritja e publikut luan një rol thelbësor në inkurajimin e këtyre nënverteve. në një epokë të vërshimeve dhe të fantazisë globale, komunitetet depërtojnë çdo zgjedhje tregimtare në kohë reale.

Për më tepër, zhurma e kufijve hero-vajzë ushqen një formë më të përgjithshme të tregimit. Publikut tërhiqen nga tregimet që njohin natyrën shumëfaqëshe të përvojës njerëzore. një horr si Tomura Shigaraki nga Im Hero Academia , kalbja e të cilit është e rrënjosur në lënie pas dore dhe dështimi shoqëror, nuk është armike që të mposhtet; ai është një simptomë e një bote të sëmurë. Të tillë i nxit shikuesit të shohin përtej veprimeve individuale dhe të mendojnë se kjo është një lloj forme e thjeshtë për të transformuar nga një pasqyrë dhe për të bërë një ëndërrim personal.

E ardhmja e luftës që bie

Ndërsa zhanri vazhdon të zhvillohet, ka të ngjarë të shohim edhe më shumë riinterpretime radikale, dhe suksesi i veprave subversive ka provuar se shikuesit janë të uritur për kompleksitetin. Beteja e ardhshme mund të krijojë kufij të mjegullt, duke përfshirë elemente të tmerrit psikologjik, emocionit politik apo dramës vendase.

Ky proces do të vazhdojë: një angazhim për të treguar histori ku pushteti nuk është kurrë përgjigja përfundimtare, por gjithmonë pyetja e parë. duke u bazuar në pasojat, identitetin dhe njerëzimin e korruptuar të personazheve të tij, zhanri i shkëlqyer i betejës po rritet përkrah auditorit të tij. nuk është më vetëm se kush mund të godasë më fort, por rreth asaj që kushton për të hedhur atë grusht, i cili lëndohet kur zgjidhet pluhuri dhe nëse një rrugë e ndryshme ishte vërtet e mundur.