Historitë më bindëse në animim refuzojnë të të japin një busull morale me një gjilpërë fikse. ata ju hedhin në një stuhi ideologjish kontradiktore ku horizonti midis heroizmit dhe të horrit zhduket, dhe e vetmja gjë që ju mund të besoni është ndjenja e turbullimit që ju mund të bini dakord me të ashtuquajturin përbindësh.

Një pjesë e rëndësishme e argëtimit të animuar ende mbështetet në një përplasje të pastër zemërgjerë të dritës kundër çakling mishërimit të hijes. duke u larguar nga ky model, veprat e diskutuara këtu veprojnë në një frekuencë tjetër. ata e kuptojnë se betejat më të mëdha nuk janë luftuar për fatin e botës, por për të qenë të vlefshme për një të vërtetë personale. ata zëvendësojnë përplasjen e rrezeve shkatërruese me një konfrontim psikologjik, jo duke pyetur "Kush është më i fortë?" por "Kush ka të drejtë të vendosë?"

Duke e detyruar auditorin të ulet në siklet, të simpatizojë të pafalshmin dhe të pyesë të shenjtin, këto anime ofrojnë një përvojë që sheh jo vetëm konsumin pasiv, por edhe gërmimin aktiv etik.

Anatomia filosofike e një zone të hirshme

Në tregimet klasike të heroit, zgjedhja morale sjell rezultate pozitive, në animë, zgjedhja më altruiste shpesh çon në tragjedinë më të madhe, ndërsa një veprim egoist mund të shpëtojë një qytetërim.

Arkitektura e këtyre tregimeve është ndërtuar në parimin e të drejtave kontradiktore. një karakter nuk është duke luftuar "i lig," ata po luftojnë një version të kundërt të "mirë." Kjo ndarje kërkon një nivel të lartë të inteligjencës së tregimeve. Shkrimtari duhet të krijojë një realitet diegetik ku kodi moral i agresorit është po aq logjikisht i tingullit të mbrojtësit. kur një shikues shikon një karakter që kryen një mizori dhe mendon, "E kuptoj pse kjo është e nevojshme për ta," një lloj inqize ka simuluar me sukses natyrën e konflikteve real etike.

Ky nënvertesë shpesh shfaqet nëpërmjet heqjes së "pamjes Zotërore." Audienca është mohuar një gjyqtar universal i së vërtetës. Përkundrazi, tregimi është i filtruar nëpërmjet narratorëve, propagandës dhe revizionizmit historik.

Dritat udhëheqëse dhe Shenjtorët e rënë: Rimagini i Protagonistëve

Heroi klasik ka qartësi morale, heroi në një tregim moral të paqartë zotëron një plagë psikologjike që vepron si lente deformuese. kërkimi i tyre nuk është të shpëtojë botën nga një kërcënim i huaj, por të imponojë rendin e tyre të brendshëm në një kaos të jashtëm.

Tyrania e Intelektit: Drita Yagami dhe Nota e Vdekjes

Nuk ka shqyrtim të prishjes morale nëpërmjet bindjes, nuk është i plotë pa Not Vdekja [p.e lehtë Yagami nuk fillon si një përbindësh i fshehur. Ai fillon si një i çuditshëm, i mërzitur dhe thellësisht i larguar, i cili pengon pushtetin për të vrarë anonimisht. Gjeniu i serisë shtrihet në shpatin e rënies së tij.

Kundërshtari i dritës, detektivi enigmatik L, nuk është një fener i virtytit. L është një rikulim që pranon se ai vetëm zgjidh misteret për emocione të forta të lojës, dhe ai është i gatshëm të sakrifikojë jetë të pafajshme për të kapur guroren e tij. Beteja nuk është midis të mirës dhe të keqes. është një betejë midis dy markave të veçanta të narcisit dhe kontrollit. pyetja që se seria kërkon është e tmerrshme: në një botë pa një sistem gjyqësor funksional funksional, është një diktaturë e mbinatyrshme me një normë më të saktë se sa një liri më të mirë se sa një llupur?

Seria bëhet një studim i rastit në moralin Nietzschean. drita e tejkalon moralin e skllevërve të masave për të krijuar vlerat e tij, por duke bërë kështu, ai bëhet përbindëshi që pretendonte se do shkatërronte.

Maska e Liberatarit: Lelouch vi Britania dhe Kodi Geass

Kur Drita kërkonte hyjni, Leluq vi Brutania në Code Geas kërkon një formë të përgjakshme shlyerjeje të maskuar si revolucion. Lelouch është një princ i ç'ndëshkuar, që do një maskë jo vetëm për të fshehur fytyrën e tij, por edhe që të negociojë psikologjikisht veprat e errëta që kërkohen për të çmontuar një perandori globale.

Mësimi më brutal moral i shfaqjes zbulohet në shkatërrimin e shkaktuar nga pasojat e padëshiruara . Gjeniu strategjik Lelouch (leuchát): shpesh shkakton masakra retalituese, shumë të dukshme incidenti që përfshin princeshën Euptimia, ku një gabim kontrolli shkakton një masakër që Lelouch është detyruar të armëzojë.

Gambiti i tij i fundit, Zerodecomem, ripërcakton konceptin e një flijimi heroik, nuk është një betejë kundër një krimineli; është një inxhinieri e tij e keqe në shkallë globale për ta bashkuar botën në urrejtje për të. është një nxitje e tmerrshme vdekjeje, një shpengim vetëvrasës që argumenton se një gënjeshtër e rënë dakord është një paqe më e qëndrueshme se një e vërtetë e luftuar mbi të.

Morali i institucionalizuar dhe destruktimi i drejtësisë

Përveç veprimeve të prodigjive të vetme, disa anema sulmojnë konceptin e absolutikës morale duke ekspozuar sistemet që e zbatojnë atë.

Paradoksi i psikozës: Krimi i potencialit

Asnjë anem shqyrton dorëzimin e zgjedhjes morale të një makine më mirë se Psycho-Pas . Seria paraqet një të ardhme ku Sibil skanon bioometrinë e qytetarëve për të prodhuar një "Koeficient të Klimës," një numër që dikton prirjen e tyre psikologjike për të keqen. Nëse retë tuaja janë një kriminel i vonuar, pavarësisht nëse keni kryer një veprim të dukshëm. Kjo shoqëri ka shkëmbyer lirinë morale të algoritmit të parashikuar.

Personazhi i Shinia Kogami mishëron kthimin e gjykimit njerëzor të shtypur, ai e braktis sistemin për të gjuajtur Shogo Makisima, një anarkist hiper-interativ që kërkon ta çlirojë njerëzimin duke e kthyer atë në një gjendje të vullnetit të gjallë, të dhunshëm. Konflikti këtu është një pirun filozofik në rrugën [FIT:1]: është një gjendje paqësore, e paditur dhe e kontrolluar ndaj një vullneti të lirë, dhe kaotik. Makimani është një sulm, jo i çmendur; ai thjesht refuzon të zëvendësojë një sistem kualifikues të jetë një sistem i vetësmuar, i cili nuk mund të gjykohet nga një sistem i cili është një sistem i pavarur.

Përndjekja dhe empatia në Ajin

Ajin: Demi-Human e kthen një premis të mbinatyrshëm në një koment brutal mbi etikën mjekësore dhe çnjerëzore të "të tjerëve." Ajini i pavdekshëm nuk janë përbindësha të vdekur; ata janë njerëz biografikë që ndodhin për të ringjallur. Qeveria, në vend që t'i integrojë ato, i deklaron ata jo-njerëzore.

Pjesa e tij nuk është heroike, është një mekanizëm mbijetese kundër një bote që refuzon ta shohë.

Mekanike narrative e ambigjisë

Një histori nuk mund të thotë thjesht se është komplekse morale; duhet të edukojë këtë kompleksitet nëpërmjet pajisjeve të veçanta të tregimeve. takti më i efektshëm është paraliza e perspektivës, ku tregimi ndryshon rrënjësisht besnikërinë.

Një tjetër teknikë është normalizimi i monstrupit, në një shfaqje si Saga e Tanjas, Saga e djallit , protagonisti është një burrë i rikaranuar si një vajzë e vogël në një skenar të Luftës I Botërore të mbushur me magji. Tanja von Degurechaff është një alpinist me gjak të ftohtë i lidhur në trupin e ushtarit. Përkushtimi i saj i plotë i logjikës racionale të zgjedhjes ndaj civilëve nëse shkelin një teknikë, duke dërguar rekrutë për të vdekur për një avantazh statistikoretik ndaj zërit të mbyllur, tregon se ai është një logjistrik.

Përdorimi i algjerisë historike ndërlikon edhe moralin. Lebramenti i Galactic Heroes krijon një demokraci të korruptuar, duke prishur demokracinë kundër një autokracie të efektshme dhe dashamirëse. Tregimi i vazhdueshëm të ndalon të mbjellësh një flamur.

Vastia tematike: Dystopia, Fuqia dhe Psikia

Disa tituj e çojnë përhapjen e normave morale në një ekstrem kaq të madh, saqë ripërcaktojnë vetë zhanrin.

Kockat e realitetit në Shinseki - Jori

Shinseki Yori (Nga Bota e Re) është ndoshta shpërbërja më shkatërruese graduale e një qendre morale në animë, fillon me një grup barinjsh që studiojnë fuqitë psikike dhe gradualisht zbulon se shoqëria e tyre paqësore ndërtohet mbi themelin e eugjenikeve, manipulimit të kujtesës dhe inxhinierisë gjenetike të një skllavi të dërguar. "Uierët nuk janë të detyruar në një ekzistencë nënnjerëzore nga përdoruesit e Çantus, një revolucionar, një inxhinier njerëzor, mbi një person që mban lart një hark të gjallë. [The Strait] [The New Encyclopedia] [The Newgt; [The WICS]

Moraliteti atamik në Kara jo Kyokai

Shiki Rygi është protagonist, trupi i të cilit kërkon të shkatërrojë personalitetin e botës për të arritur tek kufizimi i ekzistencës shpirtërore, absolutisht nuk ka asnjë ndikim të pafajshëm të vrasjes së njeriut.

Recepsioni kulturor dhe trashëgimia e artit të pangujueshëm

Trashëgimia kulturore e këtyre serive është një audiencë më kërkuese. duke dekonstruktuar shabllonin hero-vjerrës, këto anemë kanë trajnuar një brez shikuesish për të qenë skeptike për "kosen" trope. Pritja kritike dhe e tifozëve shpesh përqendrohet në ndjesinë e vazhdueshme të bezdisë, diskutimet që shpërthejnë në forume shumë kohë pas apelit të kredive, duke debatuar nëse një karakter është tragjik apo thjesht patetik.

Dramat e serizuara perëndimore kanë adoptuar gjithnjë e më shumë "zgjedhje të rënda" historike, edhe pse anima shpesh mbetet më e qartë në mënyrë filozofike falë gatishmërisë së saj për të ndaluar një skenë veprimi për një monolog të brendshëm dhjetë-minutësh rreth usetariarianizmit. trashëgimia është një ndryshim në atë që shikuesit e perceptojnë si thellësi. vuajtjet nuk janë më shenjë e një heroi tragjik; është pasojë e një bote komplekse.

Megjithatë, rruga për të numuruar nuk është pa grackat e saj, ekziston rreziku i krijimit të një protagonisti moral që është aq gri sa që ata bëhen filozofikisht të lagur, nihilistik i prerjes.

Në fund të fundit, të shohësh këto histori është të praktikosh një formë empatie që mungon në një gjykim refleksiv. kërkon që ju të mbani perspektivën e abuzuesit dhe të abuzimit në mendje njëkohësisht, jo për të justifikuar veprimin, por për të parandaluar ciklin që të bëhet mister.