Historia e Animit shpesh mbështetet në një zë udhërrëfyes për të vendosur skenën, për të shpjeguar rregulla komplekse ose për të ofruar komente mbi ngjarjet e shpalosura. zakonisht ky zë është një vëzhgues i padukshëm, narator i cili ekziston jashtë historisë, megjithatë, një teknikë e veçantë dhe shumë shpërblyese e bën këtë kongres një personazh të vërtetë në këtë tregim. Kur personi që tregon historinë është duke jetuar, shikuesit fiton një perspektivë intime, ndonjëherë e pabesueshme që e kthen shikimin pasiv në një lloj përvoje të përbashkët.

Themelet e një natriumi të animuar

Para se të shqyrtojë se çfarë e bën kaq të efektshëm një person-narkotor, ndihmon për të kuptuar rolet standarde që mund të mbushë një narrator. në çdo medium vizual, një tregimtar furnizon informacionin që auditori nuk do ta njihte ndryshe; në mënyrë të kundërt nuk do të dinte tekstual, mendime të brendshme apo komenti tematik.

Nararatorë të panjohshëm, të kufizuar dhe të papërfillshëm

Një tregimtar i njohur di gjithçka rreth historisë së vitit të 19-të, përfshirë emocionet e fshehura dhe motivimet sekrete të çdo personazhi. ky zë mund të sigurojë informacione të përgjithshme të sfondit dhe pa paragjykime. Në fund të kundërt, një narrator i kufizuar zbulon vetëm njohuritë e mbajtura nga një karakter i veçantë, duke ofruar një pjesë subjektive të së vërtetës. Përvoja bëhet edhe më komplekse kur raporti është i pasigurtë me qëllim ose pa vetëdije shtrembëron faktet, kalon detajet kyçe, apo vetëm një version të keq të realitetit.

Person i parë kundër Pers së Tretë-Person Përspektivë

Një tregimtar mund të ekzistojë në personin e parë (HighI pa atë në dhomën e viteve të fundit) ose personi i tretë (Years ajo hyri në dhomë si ai paindi), kur narratori është gjithashtu një personazh, rrëfimi i parë i njeriut është rruga më e drejtpërdrejtë. Kjo perspektivë e lidh shikuesin me karakterin e tij të ndjenjës së menjëhershme dhe marrjes emocionale, duke krijuar një lidhje të ngushtë. Disa nga këto mënyra, duke përdorur një zë të tretë omnis të gjerë por duke kaluar në një karakter të brendshëm monoslog për momente vendimtare. Theima mund të ndryshojnë në çastin e një kohe midis pikëpamjeve vizive dhe të ngatërruara në mënyrë të ndryshme, pa një chrosticing onlyssions pa një countsctions.

Kur narratori jeton brenda historisë

Diferenca thelbësore që ngre një anemë të caktuar është se narratori nuk është vetëm një komentator i çhidruar por një prani mish-dhe gjak me një emër, personalitet dhe huta në komplot. kjo qasje kërkon që çdo fjalë e rrëfimit të filtrohet nëpërmjet atij karakteri,an paragjykimeve, fjalorit dhe gjendjes emocionale, duke e kthyer ekspozitën në një formë të zhvillimit.

Fuqia e narracionit të drejtuar nga personazhet

Kur një personazh mburrës merr rolin e tregimtarit, nuk ndihet më si një leksion i jashtëm, por bëhet një zgjatje e atij zëri individual, një personazh mburrës do të nxjerrë në pah ngjarjet për të lavdëruar veprimet e tyre, ndërsa një melankolik mund të ngjyrosë edhe skenat e gëzueshme me një ndjenjë humbjeje. narratori e zgjedh fjalën, madje edhe informacionet që ata zgjedhin t'i lënë mënjanë të gjitha të dhënat e personalitetit të tyre. kjo teknikë jo vetëm që jep informacion, por edhe i shton shikuesit si person që e kuptojnë.

Si i plotëson kjo formë teknike shpresat?

Një tregimtar mund të thyejë murin e katërt për të bërë shaka me auditorin, duke u bërë burim i meta-humorit që e bën serinë të ndihet i vetë-ndërgjegjshëm dhe i këndshëm. Në një komedi, narratori mund të thyejë murin e katërt për të bërë shaka me të tjerët, duke u bërë një burim i meta-humorëve që e bën serinë të ndihet i vetë-ndërgjegjshëm dhe i këndshëm. Në një histori të vetme të ngjashme apo stimuluese, një person-folës mund të mashtrojë me qëllim shikuesit, duke e kthyer aktin e shikimit në një misteri ku duhet të vësh në çdo deklaratë. [të] [të] [të]

Animimi që zotëroi personazhin Narrator-Kh

Disa seri të vlerësuara e kanë kthyer atë person në një formë arti.

Space Dandy ⇩ The 4-Wall-creable Commentator

Ky zë i veçantë, i quajtur shpesh bantuesit me të drejtën kryesore, komentet mbi shfaqjen e tyre janë absurde, madje edhe kundërshton ngjarjet në ekran. Ky zë i zakonshëm nuk i përket asnjë protagonisti të vetëm, por është një pjesë e vendosur e universit, duke folur drejtpërdrejt me Dandyn dhe personazhet e tjerë.

Seria Monogatari ⇩ Kojomi Arargi (Kitali i Patrimesë)

Në serinë Monogatari , protagonisti i tij Koyomi Arargi vepron si narragi kryesor, duke treguar takimet e tij me çudi të mbinatyrshme nga një perspektivë e thellë personale, shpesh e intelektualizuar. Kontradimenti i tij është i lidhur me mënjanë, mussing filozofike dhe reparti i gjallë që pasqyron punën e brendshme të mendjes së tij. Studio Shafts avant-preres, tekst i stizuar dhe jo vetëm si një dekorim i drejtpërdrejtë i një perceptimi të gjallë i të fytyrës së tij, dhe çdo gjë që ai e përshkruan përmes një pamjeje të veçantë të gjallë,

Shënim i vdekjes ⇩ Drita Yagamies (Gagu i Ripërthyehet Monologia inner

Shënime e Vdekjes vë një pjesë të madhe të tregimit të saj brenda mendjes së Dritave Yagami, gjeniu që përdor një bllok që mund të vrasë këdo. Nëpërmjet monologeve të brendshme të zgjeruara, Drita tregon planet e tij të ndërlikuara, justifikimet morale dhe momentet e triumfit apo panikut. Kjo qasje e afërt psikologjike e bën auditorin të dëgjojë llogaritjet e tij më të ftohta dhe mendimet më arrogante, shpesh ai vepron mbi ta. Tregimi është aq i fortë sa shumë shikues të gjejnë veten si një karakter të paprehur që është një seri e keqe.

Galaksia Tatami ⇩ Një udhëtim pa pendim i parë-Person

Në [FLT: 3], një protagonist pa emër tregon jetën e tij në kolegj në një monologë pa frymë, të shpejtë që duket se nuk pushon kurrë. Konteza nuk është një kujtim i largët, por një steagonist i gjallë, i cili përputhet me jetën e tij të shpejtë dhe metaforike. Shpesh prologu i flet publikut drejtpërdrejt, duke e lënë në mendje, duke dashur të zbulojë keqardhjen e tij, dëshirën e tij të dëshpëruar për të kuptuar se si është një histori e vërtetë që përputhet me ngjarjet e shpejt-pastruara dhe metamale.

Krijim vizual dhe audio Teknika

Bërja e një karakteri të një personi të integruar në vend që të jetë i bllokuar kërkon koordinim të ngushtë midis shkrimit, animacionit dhe tingullit. Shembujt më të mirë përdorin çdo mjet në dispozicionin e tyre për ta bërë tregimin një pjesë organike të përvojës së shikimit.

Thyerja e murit të katërt me Animacionin

Kur një tregimtar i drejtohet drejtpërdrejt auditorit, animatorët shpesh sinjalizojnë ndryshimin duke parë karakterin drejt e në kamera, duke dalë jashtë sfondit normal, ose duke bashkëpunuar me tekstin në ekran. Në Spece Dandy , narratore zëri mund të ndërpresë një skenë luftimi ndërsa karakteret ngrijnë tekstin në mes dhe shohin të hutuar. Të tilla ua kujtojnë shikuesit se historia është një ndërtesë, duke shtuar një shtresë të vetë-konsiderueshme që mund të jetë e dobishme ose e dobishme për t'u transformuar në një teknikë të padukshme që paraqet spektatorët.

Kuste vizuale që natrifikojnë nga veprimi

Për të shmangur konfuzionin, studiot përdorin shënues vizive të vazhdueshëm kur tregimi kthehet në mënyrën subjektive. paletat e ngjyrave mund të dezinfektohen, baret e zeza mund të shfaqen rreth kornizës, ose animacioni mund të ngadalësohen ndjeshëm. Në seritë e Monogatari [[FT:1], fotografitë e botës reale dhe kartat e tekstit shpesh ndërhyjnë gjatë demonstrimeve të Araragisë, sinjalizon se ne jemi brenda mendimeve të tij abstratike në vend të realitetit. Këto sinjalizojnë se nit mund të njihen menjëherë gjatë një personazhi të internjes së inifikuar, edhe kur shfaqet qartësia midis një filmi të brendshëm dhe reflektimit të brendshëm.

Përdorin tinguj dhe muzikë për të mbështetur identitetin e narkoatorit

Edhe pse zëri i zërit ka rëndësi shtesë kur një tregimtar është një personazh. edhe spektatorët e zërit, patrullimi, dhe kikalet vokale duhet të përputhen me personalitetin në ekran, ndërkohë që mbajnë ende peshën përshkuese të rrëfimit.

Përvoja e auditorit: Imersioni, empatia dhe suspicioni

Kur një personazh tregon historinë, marrëdhënia e auditorit me tregimin ndryshon thelbësisht. ju nuk jeni më vetëm duke parë ngjarjet që shpalosen; ju jeni duke ndarë një ndërgjegje.

Ndërtoni empati nëpërmjet një pikëpamjeje të përbashkët

Ju dëgjoni frikën e tyre para se t'i flasin, i kuptoni gabimet e tyre si i bëjnë dhe i kuptoni motivet e tyre nga brenda, kjo mund të bëjë protagonistët me të meta apo edhe të pakëndshëm, sepse ju dëshmoni përpjekjet e tyre të brendshme pa filtrimin e vetë-censurarisë. Në Noe Vdekja , Jugamis shpjegon se ai gradualisht e bën prejardhjen e tij në Zot-comuse të ndjeshme dhe pothuajse e pak më të kënaqshme nga perspektiva e tij, nëse është më e ftohtë se një person i jashtëm.

Narratori dhe shikuesi i pakthyeshëm Suspicion

Kur tregimtari është një personazh me agjendën e vet, duhet të pyesësh vazhdimisht nëse po dëgjon të vërtetën e plotë. një tregimtar mund të heqë një hollësi thelbësore nga turpi, të ekzagjerojë kërcënimin për të justifikuar dhunën e vet, apo të keqinterpretojë një tjetër karakter, për shkak të paragjykimeve të veta.

Kujdesi i duhur dhe majat emocionale

Kur personi që ka pasur një narrator mund të veprojë gjithashtu si një qendër e vëmendjes, duke e drejtuar fokusin tuaj në atë që ka rëndësi. kur protagonisti protagonist-narrator nxjerr në pah një detaj në dukje të parëndësishëm me një mendim të gabuar, ju e dini se detajet do të bëhen të rëndësishme më vonë. ky drejtues mund të krijojë pritje, tmerr, apo ironi dramatike veçanërisht kur narratori di diçka që personazhet e tjera nuk e bëjnë. Përdor më mirë këtë teknikë të ndjehen organik, sikur thjesht po ndan procesin e vëzhgimit natyror, jo duke u ushqyer me një çelës.

Avantazhet dhe vështirësitë e kësaj teknologjie të jashtëzakonshme

Duke shkruar një histori ku narratori është, gjithashtu, një personazh ofron shpërblime të jashtëzakonshme krijuese, por gjithashtu paraqet gracka specifike tregimtare.

Zhvillimi i thellë i simboleve dhe ndërtimi i botës

Avantazhi kryesor është që ekspozita nuk duket kurrë si një info-dump, sepse bota është përshkruar nga një karakter, çdo pjesë e lobit bëhet pasqyrim i interesave dhe i njohurive të tyre.

Rreziqet e largetimit ose mbi-shpjegimi

Jo çdo shikues kënaqet duke u mbyllur brenda një personazhi të vetëm, por edhe në një seri të tërë, nëse narratori është i stërmbushur, tepër cinik, ose shumë vetë-absor, komenti i tyre i vazhdueshëm mund të bëhet rraskapitës. ekziston gjithashtu një rrezik që narratori do të mbi-shpjegojë, duke mos lënë asgjë për shikuesit për të interpretuar veten. duke ulur ekuilibrin e duhur midis rrëfimit të nevojshëm dhe shfaqjes vizuale-donti është thelbësor.

Apeli i fundit i narracerëve në Animë

Amima vazhdon të shtyjë kufijtë e asaj që mund të jetë një tregimtar, duke e kthyer një pajisje të thjeshtë tregimtare në një instrument të fuqishëm zhytjeje, humori dhe thellësia psikologjike. Kur personi që tregon historinë po e jeton atë, kufiri midis auditorit dhe karakterit shpërbëhet, duke krijuar një ndjenjë partneriteti që mund të arrijë rrallë.