Význam vesmírnej bojovej lode Yamato v klasickej histórii anime

Prvé vysielanie v októbri 1974, Vesmírna bitka Yamato (tiež všeobecne známy ako Star Blazers[) zostáva jedným z najvplyvnejších a najuznávanejších anime science fiction, aké kedy boli vytvorené. Vytvorené Leiji Matsumoto a producent Yoshinobu Nishizaki, séria navždy zmenila krajinu japonskej animácie tým, že dokázala, že serializovaná, dramatická vesmírna opera by mohla zachytiť široké publikum mimo detí. Jeho rozprávanie hĺbka, emocionálna hmotnosť a prelomový vizuálny rozprávanie príbeh položil základ pre celú generáciu tvorcov a vydláždil cestu pre anime

Pôvod a vojnové inšpirované videnie

Koncept vzkriesenej bojovej lode, ktorá sa plavila cez kozmos, sa narodil z fúzie povojnovej japonskej identity a klasickej západnej science fiction. Producent Yoshinobu Nishizaki, inšpirovaný filmami ako [20.000 Leagy pod morom a ničivý symbolizmus skutočného IJN Yamato, predstavil loď nádeje, ktorá stúpa z Zeme líčenie oceánov brániť ľudstvo. Leiji Matsumoto, už oslavovaný umelec manga s penchantom pre melancholické hrdinov a rozpráskanie galaktických železníc, priniesol poetickú dušu do projektu. Ich spolupráca bola pôvodne televíznou prácou, ktorá sa snažila nájsť financovanie; po neúspešnom 1973 pilotovi prepracovala kompiláciu filmov Vesmace Battle Yamato a stala sa senzáciou, ktorá sa stala senzáciou.

Produkcia

Synopsis: Zúfalá cesta pre ľudstvo

Príbeh je nastavený v roku 2199, potom, čo Zem bola bombardovaná rádioaktívne bomby planéty z cudzieho Gamilas Empire. S povrchom prevedení neobývateľné a radiácia plaziace sa pod zemou, ľudstvo čelí vyhynutiu v priebehu jedného roka. Správa z Queen Starsha planéty Iscandar ponúka zázračné zariadenie, Cosmo Čistič D, schopný obnoviť Zeme

Výstava štruktúry predstavila potom-nově episodic ešte serializovaný formát: cestovanie z jedného vesmírneho sektora do druhého, konfrontácia sily Gamilas, zatiaľ čo charakter oblúky, mechanické opotrebenie, a zmenšovanie zásoby generoval trvalé napätie. Yamato chápanie posádky, vedená stoickým kapitánom Juzo Okita, nesie váhu celého ľudského rasy, a séria nikdy nesmie od zobrazovania morálne komplexnosti vojny, lojality, a strata. Odpočítavanie prvok bol majstrom shop z pacitingu: Zem chearning úroveň bola zobrazená prominentne v každej epizóde, neustále pripomína divákom dôsledky zlyhania.

Inovatívne vlastnosti, ktoré znovu definovali anime

Pre priemysel sa stále usadzuje do formátov, [ Space Battleship Yamato roztrieštené konvencie. Niekoľko technických a rozprávacích prelomov z neho urobilo šablónu pre zrelé science fiction príbeh:

  • [Realistický vesmírny boj s fyzickými obmedzeniami: Na rozdiel od predchádzajúcich karikatúr, Yamato chees Vlnová zbraň mala vážne energetické obmedzenia a recoil; astro-navigácia vyžadovala skutočné výpočty kurzu a relativistické časové oneskorenia. Loď musela riadiť palivo, strelivo, a štrukturálna integrita chronologický realizmus, ktorý zvýšil napätie.
  • [Serializovaný príbeh, ktorý pokračuje:[] Epizódy sú spojené bezproblémovo, s trvalým charakterom smrti a nezvratným poškodením zvyšujúcim skutočné stávky. Neexistovalo žiadne tlačidlo resetu; dokonca aj hlavný obsadenie mohlo byť zranené alebo zabité a loď sa opraví od týždňa do týždňa.
  • Emocionálne zložité antagonisty: Gamilas, najmä šľachtický vodca Dessler (Desler), neboli beztvární darebáci, ale produkty ich vlastného umierajúceho sveta, zrkadlenie Zem lístia. Dessler yes arc zahŕňal politické exile, megalomania, a prípadné obete, čo ho tragické číslo, skôr než jednoduchý protivník.
  • Orchestrálny soundtrack ako emocionálny motor:] Skladateľ Hiroshi Miyagawa chápaný majestátne skóre, predstavovať nezabudnuteľný úvodný tému
  • [Integrované environmentálne a protivojnové témy:[ Séria otvorene kritizovala militarizmus aj keď oslavovala hrdinstvo, čo ukazuje náklady na násilie prostredníctvom rádioaktívnej otravy, civilných obetí a dutého víťazstva v záverečnej bitke. Samotný Yamato bol symbolom vykúpenia: tá istá loď, ktorá bola nástrojom cisárskej agresie, bola teraz plavidlom spásy.

Tieto prvky spojené s vytvorením ponorného sveta, ktorý hlboko rezonoval s publikom, ktorého vlastné spomienky na vojnu a rekonštrukciu boli stále surové. Ukázalo sa, že anime by mohol byť prostriedkom pre vážnu drámu a sociálne komentáre.

Galéria trvalých znakov

Yamato chief sa stal archetypmi, ktoré by sa ozveli počas desaťročí anime. Susu Kodai sa vyvíja z bezohľadného mladého človeka zaťaženého jeho bratom smrť do rozhodujúceho hereckého kapitána, zatiaľ čo krásna Yuki Mori poskytuje teplo a inteligenciu, odmieta byť len milostný záujem. Kapitán Okita, smrteľne chorý, stelesňuje sebaobetujúceho patriarcha; jeho posledné chvíle zostávajú grg-wrenching high pop kultúra japonskej kultúry. Robot Analyzér pridal komickú úľavu, ale tiež preukázal emocionálny rast, zatiaľ čo inžinier Shiro Sanada a stoický lekár [Sakezo Sado [[FLT:]]]] každý priniesol osobnosť, zabezpečenie mosta ako živý počítač.

Medzitým sa z neho stal fan-obľúbený tragický postava. Jeho charizma, aristokratický postup a prípadné zostup do posadnutosti paralelne Zeme vlastný zostup do ambrí, ktorý vytvára nepriateľa, ktorý sa vyhli jednoduchej démonizácii. Táto zrelá charakterizácia ovplyvnila nespočetné neskoršie súperenie, z Char Aznáble v Mobilný suit Gundam filozofické konflikty v Legend of the Galactic Heroes . Výstava tiež zaviedla podpornú obsadenie dôstojníkov Gamilas, ktorí mali odlišné motivácie, pridávali vrstvy do konfliktu.

yamato boom

Vydanie kompilačného filmu 1977 zapálilo to, čo je známe ako yamato Boom. [] Fanúšikovia všetkých vekových kategórií sa zhromaždili do divadiel, niekedy čakali v líniách, ktoré obklopili mestské bloky. Prvýkrát sa animovaný film považoval za významnú kinematografickú udalosť, nielen za odvrátené deti. Explózia súvisiacich modelových súprav tovaru, soundtrack LPs, romány a zložité fan časopisy chátrania na otaku, ktoré by neskôr udržali mega-francchises ako []Gundam[ a Macross[. Tento nárast tiež videl vytvorenie fanklubov, kongresov a nový rešpekt pre režisérov anime, ktorí kládli základ pre anime priemysel na desaťročia.

V Japonsku sa v rozhlase, v pačinku, a neskôr zborových koncertoch, spev Miyagawas, so svojimi mocnými mosadze a zametajúcimi struny, stala synonymom ducha prieskumu a odvahy. Yamato sám bol zakotvený v kolektívnom vedomí ako symbol technologickej vykúpenia a národnej hrdosti, revolving z vojnovej zbrane do lode spásy. Film 1977 sa stal najrozsiahlejším japonský film svojho roka, záznam, ktorý sa konal až do ]Nausicaä údolia vetra .

Medzinárodný priestupok ako Star Blazers]

V roku 1979, anglický-dubed adaptácia [Star Blazers[] začal vysielať v Spojených štátoch a iných územiach, uvedenie západné diváci, čo sa zdalo ako prekvapujúco zamotaný serializovaný karikatúra. Na rozdiel od typické syndikované cestovné, show si zachovala dramatickú kontinuitu, charakter úmrtia, a ťažké témy. Anglický hlas obsadený, vedená hercami ako John Bellucci a Amy Howard Wilson, dodal výkony, ktoré rešpektovali zdrojový materiál gravitácie. Američania diváci, zvyknutí na sanitizované deti

Úspech medzinárodnej verzie preukázal, že anime mal životaschopný exportný trh za Japonskom. Bez tejto počiatočnej opory, postupné prijatie japonskej animácie v globálnej pop kultúre by trvalo oveľa dlhšie. Webové stránky ako CBR[ a retrospektívy z Anime News Network[ často citujú [Star Blazers[] ako kľúčový most medzi východnými a západnými fanbases. Dabbing tiež predstavil slávny riadok

Vplyv na generácie tvorcov a science fiction

[FLT][FLT][FLT]]]Vo všetkých prípadoch, keď sa objavili odtlačky prstov , sú viditeľné celé moderné anime a ďalšie. Hideaki Anno, riaditeľ Neon Genesis Evangelion, opakovane pomenoval sériu svojich najhlbších inšpirácií; apokalyptický tlak, chybné postavy autority, a fúzia mechanického realizmu s psychologickou traumou priamo stopou späť do Kodai a Okitas zápasov. Podobne, Gundam tvorca Yoshiyuki Tomino prijal koncepciu jedinej mocnej lode ako centrum vojnovej sagy, zatiaľ čo Macross[]]] [FLT]] [FLT]] [Fill] [FLT] [FLT] [FLT] [Fill] [FLT] [Fill]] [Fill]] [Fill]]] [Fil

Západné produkcie neboli imúnne. Dizajn USS Enterprise-D years oddeľovanie a dôraz na hviezdnu loď ako charakter už boli v sci-fi zeitgeist, ale mnohí fanúšikovia a kritici si všimli paralely medzi Yamato chees epic stupnice a kinematografický rozsah neskorších vesmírnych oper. Myšlienka poslednej nádeje plavidla vyzbrojené ničivým superzbrane, cestovanie cez nezmapovaný priestor s odpočítaním do doom, sa objavuje vo všetkom z Battlestar Galactica na videohry ako Mass Effect [. SYFY Wire[]]] poznamenal, že série cháladený vplyv môže byť cítiť takmer vo všetkých kozmických operách vyrobených v posledných rokoch. Aj technika použitia počítacích hodín na výstavbu s výnimkou:[FLT

Moderné revivaly a Yamato 2199] Renesancie

V roku 2012 ohromujúci reštart s názvom Star Blazers: Space Battleship Yamato 2199 retold originálny príbeh s aktualizovanou animáciou, hlbšou politickou intrigou a prominentnejšími rolami pre ženské postavy a cudzie kultúry. Reštart bol vyhlásený za rešpektovanie 1974 klasickej pri rozširovaní svojho vesmíru, zavádzaním nových subpozemkov a zlepšovaním vedy za technológiou Wave Motion. Nasledoval Yamato 2202: Bojovníci lásky a následné pokračovanie plánov, zabezpečenie franchise zostal relevantný pre moderné publikum. Živý film v roku 2010, hviezda Takuya Kimura, priniesol vizuálnu grande do ríše japonského blockbuster kina, ďalšie cementovanie značky ikonický status. Reboot tiež opravil niektoré popisné nezrovnalosti, ako je presná povaha Iskarianskej civilizácie a politická motivácia Gamilskej ríše.

Séria 2199 bola pochválená kritikami za jeho ohromujúci vizuály a za to, že sa im predstavilo mladšie publikum. Tiež sa rozšírila úloha dôstojníkov, ktoré im dali riadiace pozície a agentúru, čo pôvodné chýbalo kvôli televíznym obmedzeniam v 70. rokoch. Spoločník manga a rad ľahkých románov prehĺbil legendu. Následné kroky, Yamato 2205: Nová Voyage, pokračoval v ságe, a od roku 2023, nové projekty zostávajú vo vývoji, vrátane možnej tretej sezóny. Franšíza dokonca rozšírila do mobilnej hry a fáze hry, čo dokazuje pretrvávajúcu silu základnej koncepcie.

Vytrvávame v odkaze a v nadčasových témach

V jeho jadre, [Space Battleship Yamato[] je príbeh o vytrvalosti proti nemožným šancám a morálnej zodpovednosti ovládať obrovskú moc. Posádka líha od umierajúcej planéty do vzdialeného majáku nádeje odráža ľudstvo a vlastné večné hľadanie pre prežitie a vykúpenie. Séria sa nebojí ukázať, že víťazstvo prichádza za hroznú cenu, často opúšťa svojich hrdinov zranených a smútiacich. Táto emocionálna poctivosť, v kombinácii s zametajúcim orchestrálnym skóre a nezabudnuteľný dizajn, prešiel animovaný formát. Témy kolapsu životného prostredia a cyklickej povahy násilia cíti ešte relevantnejšie dnes, ako svet sa vyrovnáva so zmenou klímy a geopolitickým napätím.

Dnes je obraz Yamato nabíjanie svojej Wave Motion Gun okamžite rozpoznateľný po celých generáciách fanúšikov. Jeho vplyv na serializovaný rozprávanie príbehov, Mekcha dizajn, a globálny dosah japonskej animácie zostáva neporovnateľný. Ako sa objavujú nové remakes a tovar, klasický 1974 odysey slúži ako testament na to, čo možno dosiahnuť, keď tvorcovia viažu osobnú vášeň s univerzálnymi, hlboko ľudskými témami. Samotná loď sa objavila v nespočetných videohier, z Super Robot Wars až Dynastia Warriors: Gundam, a jej dizajn bol poctený v západných médiách ako Star Trek: Dolné Decks.

Pre každého, kto skúma korene modernej anime, [Vesmír Battleship Yamato] (Star Blazers) je nevyhnutným, transformatívnym kusom histórie. Jeho ozveny možno počuť v warpových diskoch a poslednej stehov flotily nespočetných nástupcov ukazuje, pripomínajúc nám, že aj v najchladnejších dosahoch vesmíru, nádej horí jasne. Franšíza má aj jedinečné postavenie v japonskej kultúrnej histórii, ako jediná anime mať svoje vlastné špecializované múzeum v Kure, Japonsko, kde je na displeji kompletný model mosta Yamato. Ako streamovanie služby, aby originál a reštartovať široko dostupné, nové generácie naďalej objavovať príbeh, ktorý predefinoval, čo anime by mohlo byť. Oficiálne Yamato 2199 anglický web[ zostáva vitálny zdroj pre nováčikov a veterán.