Len málo fantázie anime série zachytili predstavivosť globálneho publika celkom ako [The Seven Deadly Sins. Na základe Nakaba Suzuki je dlho-bežný manga, anime adaptácia A-1 Obrázky (a neskôr Studio Deen) priniesol príbeh Meliodas, Elizabeth, a titulní rytieri vibrujúce, animovaný život. Napriek tomu, pre všetky jeho popularitu, adaptácia nie je dokonalým zrkadlom jeho zdrojového materiálu. Z charakterových backstory a hĺbku rozprávania do celého pozemku oblúkov a vizuálnej prezentácie, animovaná verzia robí rad zmien , niektoré subtíl, iné seizmické , ktoré menia skúsenosti v zmysluplných spôsobov. Tento článok skúma kanonické medzery medzi Sedem mŕtvych hriechov anime a Suzuki's originál manga, nebaliť a prečo sa líšia a to znamená pre fanúšikov oboch verzií.

Dve verzie milovaného príbehu

Aby sme pochopili rozdiely, pomáha najprv rozpoznať základný charakter každého média. Suzui chutí manga, serializovaný v [Týždenné Shęnen Magazine[] od roku 2012 do roku 2020, sa rozprestiera 41 zväzkov a viac ako 300 kapitol, ponúka bohatý, husto vrstvený príbeh, ktorý stavia svoj svet cez pomalé-pálenie charakterové momenty, starostlivé vnútorné monologézy, a umenie, ktoré často hovorí hlasnejšie ako dialóg. Anime, ktorý vysielal cez štyri hlavné sezóny, dve OVA, a film, musel kondenzovať, že rozrastanie ságy do stráviteľných epizód, nevyhnutne rezanie obsahu, prestavaných udalostí, a občas vynájsť nový materiál, aby vyhovoval vysielacie rozvrhy. Výsledkom je príbeh, ktorý, zatiaľ čo zdieľanie rovnakej širokej mŕtvice, cíti odlišnú tón, pacing, a emocionálne hmotnosť.

Pre priame porovnanie dvoch verzií, [MyAnimeList cheat database ] poskytuje po kapitole-podpis a čítačky štatistiky, zatiaľ čo anime entry[ katalógy všetky epizódy, vrátane plnivá a špecialít. Adaptácia bola vytvorená A-1 Obrázky pre prvé dve sezóny a film, s Studio Deen prevzatie pre neskoršie obdobia chápanie, že sám zavádza štylistické nezrovnalosti, ale viac o tom neskôr.

Hĺbka znakov: Čo Manga udržuje, čo anime stráca

Možno najvýraznejšie rozdiely spočíva v rozvoji charakteru. Manga je neochvejné vo svojom záväzku preskúmať vnútorné životy svojho obsadenia, často zasvätiť celé kapitoly na záblesky, introspektívne momenty, a zdanlivo menšie interakcie, ktoré sa neskôr vyplácajú dramatickými spôsobmi. Anime, z nutnosti, často zdržuje tieto pasáže, takže diváci s plytšie pochopenie motivácií a vzťahov.

Meliody

Manga starostlivo odhaľuje tragickú váhu Meliodas

Elizabeth je oblúk sebaobjavenia

Elizabeth Liones je často zobrazený ako slečna v núdzi skoro anime, ale manga investuje podstatne viac času do jej postupnej transformácie do schopný bojovník a rozhodujúci vodca. Scény, kde trénuje, konfrontuje svoje vnútorné pochybnosti, a učí sa spojiť svoje spiace mocnosti bohyne sú chronicky skrátené v adaptácii. Jedným z pozoruhodných opomenutí je rozšírený záblesky k jej predošlým životom ako bohyňa; manga sa venuje celý objem bohyne Elisabeth chápa vzťah s Meliodas a intrikáty svätej vojny, zatiaľ čo anime stláča to do hŕstky nespojených epizód. Tento nedostatok kontextu robí jej konečné prebudenie pocit menej zaslúžený a jej obete menej vplyvné.

Zákaz, kráľ a citové podnecovanie

Ban èo sa v etky cestu do Oèistca, jeho priateľstvo s Meliodami, a korene jeho sebanenávidia sú bohat ie zaobchádzanie v manga. Jeho prežitie v očistci a psychické muky, ktoré znáša sú ilustrované strašidelným detailom, e anime čiastočne sanitizuje. Podobne, King backstory s Helbram a jeho komplexné pocity viny sú preskúmané cez atmosféru, pomalé-chodil príbehy, e anime ponáhľa prispôsobiť akčné beaty. Dokonca aj bočné postavy, ako je Gowther a Merlin profitujú z viac nuanced portrayales v manga; Gowther

Oblúk a oblačnosť: kondenzovaný, prestavaný a zmenený

Počas svojho kurzu anime reorganizuje viac oblúkov a vynechá celé segmenty rozprávania, mení príbehy prúd a niekedy aj jeho logickú súdržnosť.

Kondenzácia desiatich prikázaní Saga

Desať prikázaní oblúk je rozrastajúci konflikt v manga, naplnený taktické bitky, presúvanie spojenectvá, a hlboké ponory do každého držiteľa prikázania psychika. Anime, najmä v []Sezóna 2 (Signs of Holy War) a za ním, urýchľuje paciing, fúzia bitky a odstránenie pomalšie, napätie-stavba prestávky. Výsledkom je rad konfrontácií, ktoré sa často cítia menej strategické a viac ako rýchly sled power-ups. Napríklad, manga chys zobrazujú boj proti Galandu a následné stretnutie s Merascylla zahŕňa detailné taktické manévrovanie a špecifické stratégie charakteru; anime zefektívňuje tieto do viac priamočiarych sliugests.

Stratené mini-Arcs a svetovo-budovanie

Niekoľko menších kanoických oblúkov, ako napríklad [Vapíri Edinburgh]) vedľajší príbeh, ktorý predstavuje dôležitú lóže o démonskom klanu a predobrazy budúcich udalostí

Záverečná sezóna y štrukturálne zmeny

Adaptačné obdobie neskôr, často kritizovaný pre kvalitu animácie, tiež robil kontroverzné rozprávanie voľby. Nová svätá vojna oblúk v manga je starostlivo choreografický súbor úsilie, kde každý hriech hrá kľúčovú úlohu; anime

Vizuálna estetika: z podrobných stránok na zmeny animácie štýlov

Suzui chutí pre svoje dynamické linework, expresívne charakterové vzory a samotnú škálu jeho bojových scén. Anime, zatiaľ čo spočiatku pulzujúce a tekuté pod A-1 Obrázky, prešiel notoricky pokles kvality výroby, keď Studio Deen prevzal kontrolu nad Seasons 3 a 4. Tento vizuálny posun je viac ako estetické grip

Akčná choreografia a emocionálny výraz

V manga, bojové sekvencie sú zložené ako storyboardy pre blockbuster film; Suzuki používa panel dispozičné na ovládanie pacifingu, zdôrazňuje vplyv, a sprostredkovať váhu každého úderu. Anime years sezón úspešne preložiť túto kinetickú energiu, ale neskôr splátky často uchyľujú k statickým panviciam a obmedzeného pohybu, znižuje vznešenosť. Emocionálne reakcie v manga sú často vykreslené s prehnaným, takmer karikatúrované výrazy, že anime niekedy tóny dole. Napríklad, King líčenie srdca po učení Helbram , osud alebo Ban hybné zlosť v očistci sú zobrazené s surovou, viscerej intenzity v manga, že anime bojuje s zápasom.

Vplyv prechodov v štúdiu

Keď sa výroba presunula do Studio Deen pre [The Seven Deadly Sins: Wrath of the Gods ] a Dragon

Omisie, doplnky a plnenie: Čo sa Canon a čo nie

Rovnako ako mnoho dlho trvajúcich tónovaných úprav, anime predstavuje originálne epizódy a scény pri súčasnom páde obsahu mangy. To vyrezávanie kánonu vytvára zmätok, najmä pre fanúšikov, ktorí sa snažia premostiť dve verzie.

Filler Episodes a pôvodný obsah

[Vlastnosti svätej vojny] oblúk (sezóna 2, epizódy 1 ch4) je úplne anime-originál, určený na preklenutie medzery medzi prvou sezónu a Desiatich prikázaní príbeh. Aj keď ponúka niektoré príjemné interakcie charakteru, nie je považovaný za kánonu a zavádza prvky grafu, ktoré sa nikdy neobjavia v mange. Neskôr, anime vloží krátky komédiou zameraný epizóda nastavený počas bojového festivalu, ktorý hrá rýchlo a voľne s charakterom osobnosti. Tieto doplnky, aj keď neškodné sami, môže zahmliť časovú os a odviesť od hlavného rozprávania ťah. Manga, naopak, udržiava tesnejšiu kontinuitu s takmer žiadnymi extramine detours.

Cenzúra a tone

Manga sa nehanbí od násilia, sugestívneho obsahu, a tmavšie tematické materiály. Anime, najmä v jeho televíznom vysielaní, často tónuje dole grafické zranenia a sexuálny humor, aby spĺňali normy vysielania. Napríklad, Meliodas chápavé tendencie sa hrajú pre smiech, ale niekedy sú viac ostré v manga; jeho časté grovanie Alžbety je ťahaný s drzým zveličovaním, že anime čiastočne cenzors. Podobne, krutosť niektorých bitiek chápepodobné hrozné transformácie prikázaní je zobrazená s oveľa strašidelnejšie detaily v manga, posilnenie koly konfliktu. Táto chobotnica, zatiaľ čo pochopiteľné, prispieva k mierne mäkšiemu tónu v anime, ktorý je v rozpore s zdrojovým materiálom chátra.

Chýbajúce znaky interakcie a rozhodujúci dialóg

Niektoré z najmilovanejších momentov sú tiché rozhovory, ktoré prehlbujú vzťahy: ohnivé chat medzi Merlin a Escanor, zraniteľné priznanie od Diane ku kráľovi, alebo zdieľaný okamih porozumenia medzi Zeldris a Gelda. Anime často kráti alebo skráti tieto výmeny v prospech boja, oslabenie emocionálne väzby, ktoré robia limaktické bitky emocionálne obvinený. Ako Kodansha chees séria stránky [ poznámky, manga chechts schopnosť vyvážiť akcie a drama je kľúčom k jeho úspechu a rovnováhy anime niekedy bojuje o udržanie.

Vplyv na kanonickú konzistenciu a Lore

Po uplynutí chýbajúcich momentov, nahromadené rozdiely môžu zlomiť vnútornú logiku sveta. Moc škálovanie, už bod sporu medzi fanúšikmi, sa stáva ešte viac nekonzistentné anime, keď tréning montages a prírastkový rast sú preskočené. Znaky sa zdajú získať nové schopnosti bez riadneho nastavenia, a hierarchia Desiatich prikázaní sa cíti menej odlišné.

Magické systémy, ako sú prikázania

Recepcia publika a Manga chápanie vytrvalosti

Reakcia na tieto rozdiely boli zmiešané. Skoré sezóna anime boli široko chválil a pritiahol mnoho nováčikov do franchise, ale ako adaptácia sa odlišovala ostrejšie od manga chápal s poklesom animácie chápal. Dlhoročný manga čitateľi často vyjadril sklamanie, pocit, že anime sa zbavila príbeh chápala duše. Medzitým, anime-len diváci často našli neskoršie ročné obdobia mätúce alebo emocionálne ploché, netušiac, že zdrojový materiál poskytol chýbajúci kontext.

Online fóra a preskúmanie aggregátory ako [Crunchyroll chiefing comments[ často zvýrazní tieto rozdelené reakcie. Mnoho fanúšikov, ktorí sa potom obrátil na mangu objavil bohatší príbeh a viac uspokojujúci záver, nabáda vlnu odporúčaní čítať pôvodné dielo. Manga cheps predaja zostal silný globálne, a jeho pokračovanie, Štyri rytieri Apokalypse, má ďalej cementoval pôvodný seriál cheaserivite cheese, že Suzuki ches vízie, vo svojej najčistejšej forme, pokračuje rezonovať.

Ktoré verzie by ste mali zažiť?

Pre tých, ktorí sú noví []The Siedmich smrtiacich hriechov], obe verzie ponúkajú odlišné potešenie. Anime poskytuje bránu s hlasom hereckého, hudby, a predstavenie animovaného akcie; jeho rané ročné obdobia, najmä, zachytiť dobrodružný duch mangy. Avšak, plne oceniť postavy

Nakoniec, kanonické rozdiely nie sú len zoznam rez scény chápaných predstavujú základné prekonfigurácie rozprávania priorít. Kde manga dôveruje svojim publikom sedieť s melanchóliou, morálne nejasnosti, a nuansed vzťahy, anime často predbieha rýchlosť a predstavenie. Uznávanie týchto medzier umožňuje fanúšikom pochopiť, prečo určité momenty hit rôzne medzi médiami a hľadať verziu, ktorá najlepšie zodpovedá tomu, čo sa im páči v príbehu. V franchise ako milovaná, že vedomosti je kľúčom k zaplneniu skutočných medzi očakávaniami a skúsenosťami.