anime-history-and-evolution
Umelecká evolúcia Satoshi Kona z perfektnej modrej na Millennium Herečka
Table of Contents
Výtvarné diela, ktoré sa v súčasnosti používajú na umeleckú tvorbu, sú v súčasnosti známe ako umelecká výtvarná výtvarná výtvarná výtvarná výtvarná výtvarná výtvarná výtvarná výprava, ktorá je viditeľná v prvých dielach Satoši Kona, japonského animátora, ktorého kariéra bola tragicky krátka, ale ktorej vplyv na svetové kino zostáva seizmický. Jeho debut 1997 Perfektný Blue a majstrovské dielo z roku 2001 Millenium Actres predstavujú dva póly vizionárskeho kontinua chronuone a zúžený psychologický thrler, ktorý rozkladá identitu, druhý lyrický, dekadenčný romantiku, ktorý vyzdvihuje romantiku, ktorá vyzdvihuje cestu z , ale aj z nich nie je len zmenou v štýle, ale základným zrejú Konofializáciu a zremické zreh
Roky formácie a cesta k smerovaniu
V roku 1963, keď sa Japonská anime rozrástla na nové tematické územia. Vyrastal v ponorení do diel diel Katsuhira Otomamooach Akira[[] manga a neskoršia úprava filmu otvoril dvere pre kybernetickýpunk a psychologický rozprávanie príbehov a surrealálne kino Terry Gilliam, ktorého Brazíl[ a Time Banditits[[]], dokázal, že fantastický svet by mohol slúžiť britvej Gilliam sociálnej kritike. Po štúdiu Visual Communic Communic Design na Musashino Columum of Fine Arts na Musashino Columumum Výtvaré umenie Colum of Veisu Communic Design na Musashino Colum Vý Ummmmm, Kon vstúpil do manga priemyslu, nakoniec pracoval ako asistent Otoma. Táto skoro. Táto skorá skúsenosť na tlačenej stránke. VTO
[FLT] [Forranc.] [Franc.] [Franc.] Reratal-Franc. [Franc.Franch] ako hlavný animátor na [Roujin Z[] (1991), satirický sci-fitál o geriiatrickej starostlivosti a ako umelca výtvar na mamoru Oshii lída politicky obvinený Patolor 2: Movie[[[[FLT:] (1993). Napriek tomu to bola jeho práca spisovateľa a umelca výtvarite pô pôtvar pre Magnetická Rose [[] segment antológie [[FLT:]] Mmólie[[[FLT:]] (1995) ktorá sa ukázala ako pivo. Tento krátky film, ktorý sa nastavovaný v denolitnej vesmírnej stanici, strašný film, ktorý sa nachádzal v deale a deale] od brane:
Perfektná modrá: Narodenie psychologického auteur
Keď Perfektné Blue bol prepustený v roku 1997, to pristálo ako víchrica statickej elektriny vo svete animácie. Film nasleduje Mima Kirigoe, člen vyrobeného pop trio CHAM, ktorý sa rozhodne opustiť skupinu, aby sa zaoberala hereckým a výberom, že antagonizuje fanúšikov a ponorí ju do nočnej špirály prenasledovanie, identity zlomenie, a vraždy. Kon radikálne transformoval Takeuchi chrabrík román do vrstvenej rozpadu kultúry celebrít, sexuálne vykorisťovanie, a kolaps sebavedomia pod mužskú bludu. Mima ches psyche je obsadený voyeuristickým webom nazývaným chimamis Room, ktorý sa zdá, že publikuje svoje najvnútornejšie myšlienky verbatím, a vznikom doppelgängeran chan chimána, ktorý sa stal obeťou.
Dekonštrukcia identity v mediálne nasýtenom svete
Na filmovom jadro je neúprosný výsluch toho, ako verejné osoby spotrebujú súkromné ja. Mima je roztrieštený do viacerých, protichodné identity: nevinný spevák, ambiciózna herečka, digitálna bábka na steker , a fantómové ja, ktoré sa zdá, že trápi ju. Kon rozmiestňuje zrkadlá, reflexné povrchy, a fotografie ako opakujúce sa motívy, každá ponúka verziu Mima, ktorá je v rozpore s tým, čo sa domnieva, že je pravda. Filmy najviac znepokojujúce horor pochádza nie z slasher násilia, ale zo systematického vymazania stabilný predmet. Dlho pred sociálne médiá premenila každého na značku, Perfektná Blue ] očakáva psychologický toll vykonávania identity pre neviditeľné publikum. Ako jeden Film Štvrťročná analýza ] argumentuje, že sila filmu spočíva v jeho odmietaní poskytnúť akýkoľvek externý kotva reality, núti divákov zdieľať protagonistov. Paranoia.
Vizuálny jazyk: Grit, kontrast a dezorientácia
Perfect Blue[][FLT:]][[FLT:]]][[[FLT:]]]][[FLT:]] [[FLT:]] [[FLT:]] aesteticky je zámerne abrazeticky abrazivá. Pozadie sú vymenené v muted ochres, šedé a hlboké tiene, zobrazujúc Tokio stužých bytov, neon glare a píglové koridory, ktoré sa cítia dusiaco reálne. Animácia znakov sa vyhýba tradičné anime
Millennium herečka: Nové naturálne Canvas
Štyri roky po Perfektná modrá ], Kon vydal film, ktorý pochádzal z úplne inej citlivosti , hoci jeho tematická DNA bola rovnaká. [Millennium herečka[ (2001) rozpráva príbeh Chiyoko Fujiwara, rekluzívna bývalá filmová hviezda, ktorá poskytuje rozhovor dokumentárnemu filmárovi Genya Tachibana. Genya predstavuje jej tajomný kľúč, ktorý stratila o desaťročia skôr, a ako Chiyoko začína prečívať svoj život, film eruptuje do oslnivej montáže, ktorá spája svoju skutočnú biografiu s rolami, ktoré kedysi hrala. Z Heian-era princezná utekajúca votrenej sestre vo vojennej Manchúrii a sci-astronaut škodí vo vesmíre, Chiyoko naháňa elusive pamäť: maliar s ňou padol do lásky ako tínedžeň a ktorej sa od kedy hľadala. Príslovie sa stáva bez
Narrančná fluidita a architektúra pamäte
Kon vytvára film ako sériu asociatívnych skokov, kde otras počas pohovoru spúšťa spomienku na zemetrasenie v roku 1923, ktoré sa rozpúšťa do množiny doby, ktorá sa odráža v osobnej strate. Na rámovanie zariadenia sa zrúti: Genya a jeho kameraman Kyoji Ida doslova vstúpia do Chiyokos repagáže, niekedy ako diváci, inokedy ako účastníci, ktorí ju zachraňujú pred fiktívnymi nebezpečenstvami. Táto technika prináša subjektívny, nelineárny charakter remebrancie, pričom tvrdí, že kino je kolektívnou pamäťovou bankou, ktorá zrúti vzdialenosť medzi životom a životom, ktorá sa vykonáva. Tým, že odstraňuje tvrdé škrty medzi érami a umožňuje postáv chodiť z jedného desaťročia do druhého, Kon dáva divákom pocit, že je svedkom jediného, neoblomného prúdu vedomia. Učenec Animázia štúdie , sa opisuje ako "táborová" a "ka."
Estetická zmena: farba, pohyb a bezšvové
[[LT:0]]Millennium Herres je úmyselný inverzia jeho predchod. Utláčajúce paleta Perfect Blue[[] ustupuje klenotonické modré, ruby červené a smaragd zelené, ktoré kvitnú po obrazovke. Pozadie sa pohybuje od pochmýrna mestského realizmu k maliarskym krajinám a štylizované historické tablá. Kon a jeho tím animácie, vedené umeleckým riaditeľom Nobutaka Ike, zamestnaný zametajúce, kontinuálne kameram pohyby, ktoré sa prekĺzávajú cez steny, cez bojisko, a do minulosti bez jediného rezu. Digitálne skladanie povolené pre ručne kreslené postavy komunikovať s živým detailom pozadia, ktoré sa morfujú v reálnom čase, technika Kon by sa hnala ešte ďalej v [[[[Pa [FLTka[FLT:]:5]. Návrhy znakov sú mäkkohromoc a zároveň sú ich výrazy, ich výrazy
Porovnávacia analýza: realizmus verzus poézia
Cesta z Perfektná modrá] do Millennium Actress[ môže byť opísaná ako pohyb z mikroskopu do kaleidoskopu. Prvý film rozptyľuje jednu psychiku pod drsným svetlom mediálneho senzačného ducha, mení fragmentáciu na hrôzu. Druhý sa rozširuje smerom von, objíma sny národa a históriu umeleckej formy, mení rozpúšťanie na krásu. Napriek tomu sú obe zakotvené v Kon chronickej celoživotnej posadnutosti: podnecovateľnosť vnímanej reality. V Perfektná modrá, že podnebielosť je vyzbrojená; v ]Millenium Heress , sa stáva zdrojom milosti.
Rovnako významná je aj zmena v tom, ako filmy postavia publikum. Perfect Blue, ktorá sa podieľa na divákovi ako voyeur, núti nás konfrontovať našu vlastnú spoluúčasť pri konzumácii Mima , utrpenie a širšie stroje kultúry celebrít. Millennium Heress[, naopak, rozširuje pozvanie spolupracovať v akte pripomínania. Genya , prítomnosť ako otvorene emocionálny fanúšik, ktorý chráni Chiyoko cez svoje spomienky modelmi viac súcitný divák. To odráža Kon , vyvíja pohľad na svet: od úzkosti mladého riaditeľa kritizujúci spoločnosť, ktorá ho formuje do krajnejšieho umelca skúma dedičstva, empatia a spojivejšie tkanivo rozprávania príbehov.
Vytrvať v odkaze a súčasnom zotrvávaní
[Faca.] [Faca.] [Fac.] [Fac.]] [Fac.Fac.]] (Fal-Fac.) [Fal-Fac.] Výrazy z rakoviny pankreasu v roku 2010 vo veku 46 rokov bola hlboko strata, ale jeho štyri dokončené funkcie a jedna televízna séria naďalej vyžarujú vplyv. Darren Aronofsky slávne kúpil práva Perfekt Blue[[[FLT:]]] legálne znovu vytvoriť svoju vaňub a zrkadlové scény v Requim for a Dream a ]"Black Swan [, čím sa Kona zrkadlo-zamotá scéna Kona Dovodné DNA [Millénniumaková hera [[[FLT:]]]]] [Výkup pamäte pamäte [[FLT:]]]] []] [Vš) možno nájsť
Nedokončený potenciál
Kono , finálny, nedokončený projekt [Dream Machine (Yume Miru Kikai) prisľúbil ešte hlbšie zrušenie hraníc rozprávania, ktoré boli údajne zamerané na predškolské publikum, ale poháňané surrealistickou, senom podobnou fluiditou. Predprodukčné umenie a rozhovory zhromaždené spolupracovníkmi na oficiálnej stránke partnerov[] naznačuje, že Kon sa pohyboval smerom k terapeutickému používaniu rozprávania príbehov
Záver: Oblúk vizionára
Od čias Mima je najsevernejšie kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo kreslo výrechu umeleckého rastu. Začal konfrontáciou diváci s rozstupom seba vo voyeuristickej mediálnej krajine, pomocou utláčajúci realizizmus a žgged editovanie na sprostredkovanie psychického kolapsu. Dospel do filmu, ktorý mohol pretkať históriu, kino a pamäť do jediného, tekutého kontinua, nasadením farby a pohybu na oslavu kontinuity ľudského ducha. To nebolo odvetou jeho skorších tém, ale ich dokončenie: od diagnostikovania choroby moderného odcudzenia k navrhovaniu umenia, najmä filmu, najmä filmovo-ako trvalé prostriedok. Revisiting Perfect Blue[] a [FLT:] a [FLT:] a ]Millennium Actresss]Millenniumický aktu :2:2:]]]]] V