Architektúra opakovania: Ako Tatami Galaxy štruktúry existenčný experiment

Tatami Galaxy, známy v Japonsku ako [Yojhan Shinwa Taikei ], stojí na rozdiel od anime médium ako dielo, ktoré viaže neúprosné vizuálne experimentovanie na nezvyčajne husté filozofické jadro. Réžia Masaaki Yuasa a upravené z Tomihiko Morimi román, séria 2010 nasleduje nemenovaný protagonista počas jeho univerzitných rokov, ako on naháňa brandled "ruse-colored kampus život"

Protagonista hovorí, že klub bude dodávať svoju identitu, že Ozu's schémy určí jeho osud, že ružový život je, že je to pravda, že je možné získať komodálny život, že je možné získať komoditný život, že musíme neustále vyberať naše akcie a tým definovať našu podstatu a tým definovať dramatickú formu v každom resete. Protagonista sa opakovane pokúša zložiť bremeno slobody tým, že odovzdá svoje rozhodnutia externým agentom: cykl klub, filmový kruh, tajná spoločnosť, enigmatic Ozu. V Sartreanských termínoch predstavuje tento outsourcourcing [[FLT:] zlú vieru[[FLT:]] (mauvaise foi), seba-deception, ktorým jednotlivec poní vlastnú slobodu uniknúť z učmu angej skutočnej zodpovednosti. V Sartreanskom zmysle, že klub bude dodávať svoju identitu, že Ozu's schémy určí svoj osud, že jeho osud, že ružový život je právo získať komod. To, čo sa dá získať. Vá sa mu to, čo sa mu musí stať, že sa musí slobodne vybrať

Kierkegaardova vertigo a bremeno možnosti

Séria zachytáva ďalšiu dimenziu existenčnej myšlienky prostredníctvom jej neúprosného návratu do rovnakej miestnosti. Søren Kierkegaard opísal úzkosť ako závrat, ktorý vzniká z pohľadu do priepasti vlastných možností a to vertigo uvedomenia si, že nič neponúka žiadnu konkrétnu voľbu a že každá opustená cesta zomrie malou smrťou. Protagonista kaskádujúce vnútorné monology, dodané pri rýchlosti zlomu, externalizuje tento veľmi závrat. Beží cez hypotetické, útrapy sa premeškal šance, a obsedantne katalógy životy, ktoré mohol žiť. Každá paralelná časová os predstavuje možnosť, že sa zrealizoval a potom prediskutuje, a akumulácia týchto opustených líci váži na neho s rastúcou silou, ako séria postupuje.

Filozofický tlak buduje smerom k vyloženej otázke: ak radikálne odlišné okolnosti chápajúci priateľov, rôzne prenasledovania, rôzne lásky chátrania vedú k rovnakej opustenému miestu, potom je chyba na cestách alebo v cestovateľovi? Séria odmieta nechať protagonistu mimo háčika s environmentálnymi vysvetleniami. Trvá na tom, že kríza je vnútorná, že žiadne preskupenie vonkajších súradníc nemôže vyriešiť zlyhanie spolupráce s existenciou sama. To je existencionalizmus v rozprávacej podobe: význam nie je objavený vo svete ako skrytý objekt, ale vytvorený prostredníctvom aktu voľby a spáchania.

Zrkadlo ružovej farby a útek z pravosti

"Rose-colored areál života" (ruse-iro no kyanpasu raifu) funguje ako protagonista vládne fantasy

Séria rozkladá tento mýtus s metodickou krutosťou. Každá časová línia prináša protagonistu príťažlivo blízko k ružovo-farebnej ideálu, len odhaliť jeho dutosť pri prístupe. Priateľka sa ukáže byť neprístupný alebo nezlučiteľný. Klub, ktorý sľúbil bratstvo zostupuje do chaosu. Tajný veľkolepé návrhy spoločnosti sa rozpadajú do frasku. Tieto sklamania nie sú nehody, ale štrukturálne prvky fantázie sám. Ruža farba nie je vlastnosť žiadny vonkajší svet má; je to projekcia chtíč protagonistu, chtí, chýry, ktoré ustupuje presne tak, ako sa postupuje k nemu. Jeho fixácia na tejto ideálnej je to odmietnutie pravosti a odmieta prijať, že musí vytvárať svoje vlastné hodnoty, skôr než si ich požičať zo sociálnej atmosféry.

Paralelné časové línie posilňujú toto čítanie tým, že fungujú ako vizuálna metafora pre absurdnosť hľadania po "jednej skutočnej ceste." Každý klub voľba vytvára odlišné sociálne kruhy, odlišné dobrodružstvo, odlišné textúry skúsenosti yeath protagonista zostáva v podstate neuspokojený, pretože zaobchádza každej ceste ako prostriedok ku koncu, skôr než aréna pre sebatvorbu. Camus "náhľad, že šťastie nie je cieľom, ale spôsob cesty nájde svoje negatívne demonštrácie tu: protagonista nie je mizerný, pretože si vybral zle, ale pretože odmietol vybrať vôbec v existenciálnom zmysle. On vyberá medzi možnosťami, bez toho, aby niekedy spáchal svoju bytosť na výber.

Ozu: Trickster ako existenčný katalyzátor

Medzi najfilozofickejšie naložené postavy v Tatami Galaxy je Ozu, impozantný, manipulatívne prítomnosť, ktorý insinuuje sám do každej časovej osi. S jeho predĺženej vlastnosti, pukish úsmev, a zjavná imunita voči morálnej gravitácii, Ozu pôsobí ako klasický trickster chopster ant disruption, ktorý demolizuje predpätie a odhaľuje pohotovostné všetky sociálne usporiadanie. V existenčnej literatúre, absurdné preniká presne na kolíziu medzi ľudskou dopytom po význame a vesmír odmieta dodať. Ozu stelesňuje túto kolíziu. Jeho schémy vykoľajiť protagonista je starostlivé plány; jeho provokácie roztrie il ilúziu kontroly; jeho veľmi stálosť v čase naznačuje niečo elementálne a nenahraditeľné, ako je absurdné sám.

Tieň Self a Sartre's Iný

Ozu role siaha za rámec toho, že antagonista alebo komické fólie. V priebehu série, sa stáva zrejmé, že funguje ako zrkadlo odrážajúce protagonista je diseared seba. Protagonista spočiatku obsadzuje Ozu ako architekt jeho nešťastia externý agent, ktorý pokazí to, čo by inak prekvitalo. Napriek tomu séria neustále podkopáva tento výklad. Ozu sa zdá, že nie ako útočník, ale ako stály spoločník, postava protagonista opakovane hľadá napriek jeho protestácie. V klimatickej epizóde, protagonista uznáva Ozu ako "druhé ja som chcel stať" , uznanie, ktoré transformuje trikster z nemesis do tieňa, v Jungian zmysel, alebo čo Sartre môže charakterizovať ako druhý, prostredníctvom ktorého sebavedomie sa stáva možné.

Toto zmierenie nesie značnú existenčnú váhu. Prijatie Ozu znamená prijatie neodolateľného chaosu života, márnosť celkovej kontroly, a časti seba, ktoré odolávajú domestikácii. Protagonista prestane bojovať proti trickster a, pri tom, prestane bojovať proti svojej vlastnej slobody. Prekážky, ktoré pripísal Ozu zlomyseľnosti sa ukázalo, že boli vnútorné po celú dobu projekciu strachu, vyhýbanie sa, a odmieta sa spáchať. Existenčná filozofia trvá na tom, že sme často stavať vlastné väzenia a potom viniť steny na osude alebo iné. Protagonista cesta cez nekonečné tatami hrad ho učí, aby uznal tieto steny ako svoje vlastné handiwork.

Sloboda, osud a nekonečný hrad Tatami

Séria udržuje produktívne napätie medzi slobodnou vôľou a determinizmom počas celého jeho behu. Na jednej strane, menšie variácie v úvodnom výbere protagonistu klubu generujú dramaticky odlišné sociálne ekosystémy a návrh, že pohotovostná a náhodnosť riadi tvar života. Na druhej strane, robustné vzory pretrvávajú v časovom rámci: Ozu vždy sa objaví, protagonista vždy naberá emocionálne uviaznuté, a 4,5-tatami izba vždy čaká na konci. Táto paradoxná zmes náhodnosti a nemennosti odráža existenčné puzzle agentúry. Sartreho radikálna pozícia tvrdí, že aj v zovretí okolností sme si nevybrali, si ponechávame slobodu zvoliť si náš postoj a tým udeliť zmysel. Protagonista neúspech vykonávať túto slobodu vedie ho k skúsenosti jeho život ako ztučnej sekvencie, rad výsledkov, ktoré len znáša.

Predposledná epizóda vizualizuje túto predtuchu s mimoriadnou silou. Protagonista sa ocitne uväznený v obrovskom, labyrinte komplexu rovnakých 4,5-tatami miestnosti, z ktorých každý predstavuje život, ktorý by mohol žiť ,nevybraná možnosť zachovať v nekonečnej regresii. Tento "tatami hrad" slúži ako úchvatná metafora pre paralýzu, ktorá môže sprevádzať radikálnu slobodu. Čelom k neobmedzenej alternatívy, protagonista odmietol zaviazať sa k akejkoľvek jedinej realite, namiesto toho blúdi nekonečne medzi potenciálnymi verziami seba. Bludisko nie je uložený z bez; je postavený z jeho vlastného vyhýbanie sa, jeho strach zatváranie dverí chôdze cez jeden.

Camus a rekultivácia miestnosti

Rozlíšenie tejto sekvencie čerpá priamo na Camus ]Mýtus Sisyphus[. Sisyphus, odsúdený na rolovanie balvanu hore kopcom len sledovať, ako sa potápa, nachádza zmysel nie je v uniknutí svojej úlohe, ale v objímaní je rozpoznanie absurdné a pokračujúce tak či tak. Protagonista rozhodnutie opustiť nekonečné tatami hrad a znovu vstúpiť do sveta znovu kapituluje toto gesto. Prestáva hľadať perfektné miestnosti, dokonalú cestu, a namiesto toho sa rozhodne obývať jeden už obsadil. 4.5-tatami byt, predtým symbol vrhu a neúspechu, transformuje sa do miesta možnosti. Jeho sloboda nespočíva v tom, že má viac možností, ale v tom, ako sa týka voľby, ktorú má.

Univerzita ako existenčná ukrižovateľná

Tatami Galaxy je tiež nezvyčajne presný portrét konkrétnej existenčnej úzkosti, ktorá nasýti univerzitný život. Obáva sa protagonistu robiť zlé rozhodnutie a jeho posadnutosť nevyužitými príležitosťami odráža, v intenzívnej forme, tlaky študentov čelia, keď čelí váhu ich vlastné stáva. Čistá hojnosť klubov, kurzov, vzťahov a kariérnych ciest môže vyvolať paralýzu, že séria externalizuje prostredníctvom svojej slučky štruktúry. Strach zo spáchania na jednu cestu a tým vyhladiť všetky ostatné, čo súčasnej kultúry nazýva FOMO, aj keď fenomén je staroveký cheeeps protagonista pozastavené v určitom druhu permanentnej skúšky, nikdy celkom žiť žiadny život, ktorý vzorky.

Kierkegaard "závrat slobody" presne popisuje túto podmienku: vertigo vyvolané nekonečnou možnosťou, teror nezvratného výberu. Protagonista rýchly oheň vnútorné monoligues , preťaženie seba-prerušujúce, kaskádové , spôsobiť tento závrat počuteľný. Séria nie je patologizovať túto úzkosť, ale predstavuje to ako nevyhnutnú fázu stať sa sebavedomý človeka. Uznesenie ponúka žiadny vzorec pre odstránenie neistoty. Namiesto toho, navrhuje, čo existenci nazývajú "nálepka viery" nie nevyhnutne náboženský, ale záväzok prijatý bez záruk, rozhodnutie pohnúť sa vpred napriek nedostatku istoty. Pre mladých dospelých, ktorí sa plavia prechod do autonómneho života, táto správa funguje súčasne ako diagnóza a predpis.

Audiovizuálna forma ako filozofická argumentácia

Masaaki Yuasa smer nie je len ilustrovať existenčné témy, to robí je pocit na zmyslovej úrovni. Animácia nasadzuje [[]jarovanie rezy, skreslené priestorové perspektívy, prehnané výrazy tváre, a tekuté metamorfózy[], ktoré rozpúšťajú hranice medzi vnútornými skúsenosťami a vonkajšími udalosťami. 4.5-tatami miestnosti, s jeho nevarujúce rozmery výslovne uznané v rozprávaní, sa stáva miniatúrne divadlo vedomia, ktoré je ohraničené priestor, v ktorom nekonečná dráma sebavedomia odhalí. Keď protagonista nakoniec akceptuje svoju situáciu, izba nie je fyzicky rozširovať, ale vizuálne jazykové posuny: tatami mats plávať, fotografie animát, potraviny sa stane svetelný, a predtým utláčajúce steny strácajú svoju silu obmedziť.

Farba palety funguje ako emocionálny barometer. Ruža farba protagonista naháňa sa objaví v idealizovaných záblesky, vždy na odstránenie, zatiaľ čo svet, ktorý vlastne obýva často vyzerá desaturated, tlmený, takmer dokumentárny. Smiech, ktorý sa vyskytuje v záverečnej epizóde je jemná, ale rozhodujúce: obyčajný svet získava svoju vlastnú saturáciu, svoju vlastnú krásu, nezávisle od ružovej fantázie. Zvukový dizajn podporuje tento oblúk s eklektické elektronické textúry, okolitý hluk, a skóre, ktoré sa pohybuje medzi rozmarný a dezorientácia. Tieto prvky nie sú jednoducho sprevádza filozofický obsah; tvoria to, demonštruje prostredníctvom rytmu, farby a tvoria to, čo dialóg vyjadruje argumentom.

Galaxia Tatami a existenčná tradícia

Séria si zaslúži svoje miesto popri literárnych a filozofických dielach, ktoré zápasia s absurdným. Jej zaujatosť opakovaním dní a hľadaním pravosti si vyžaduje porovnanie nielen s Camusovými filozofickými esejami[], ale aj s jeho románom Cudzinec , ktorého protagonista sa tiež unáša životom, z ktorého bol vypustený zmysel. Dostoevský [ Poznámky z Podzemia ešte silnejšie rezonuje: jeho nemenované rozprávacie koľajnice proti racionalizujúcej fantázii dokonalého života, pripomínajúc predstavu, že šťastie sa dá inžinierskym spôsobom inžinierovať správnymi voľbami. Tatami Galaxy's instreačne spomína aj metafické labyrinty Jorge Luis, najmä "The Garden of Forking Paths," ktoré sú súčasťou moderného webu.

Názov sám nesie filozofickú váhu. Tatami je modul tradičného japonského domáceho priestoru, jednotka, ktorá meria súkromný svet. Protagonista 4,5-tatami byt sa v priebehu série stáva javiskom, na ktorom sa odohráva celá dráma existencie. Táto priestorová ekonomika sa zhoduje s existencionalistickým dôrazom na situovaný, stelesnený zážitok nad abstraktnou teóriou. Ako Maurice Merleau-Ponty tvrdil, vedomie je vždy [[] umiestnené [[[FLT: 1]] v tele a vo svete; tatami izba nie je väzenie, ale horizont, z ktorého sa všetky možnosti rozkladajú. Séria učí, že hľadanie význam nevyžaduje veľkú krajinu alebo hrdinské cesty. Začína a končí v bezprostrednej, každodennej, miestnosti, kde sedí jeden.

Vyučovanie existencionalizmu prostredníctvom galaxie Tatami

Pre pedagógov vo filozofii, literatúre, mediálnych štúdiách alebo psychológii ponúka séria multivrstvový text schopný zapojiť študentov abstraktnými konceptmi prostredníctvom súčasného vizuálneho média. Môže slúžiť ako doplnkový zdroj pri vyučovaní základných existenčných diel a myšlienok. Cesta protagonistu od zlej viery k autentickej voľbe poskytuje konkrétnu ilustráciu Sartrovho argumentu v "Existencializmus je humanizmus."[[FLT: 1] Nekonečná slučka a mýtus ružového tvaru demonštrujú konfrontáciu s absurdnou a možnou odpoveďou revoltu, ktorú Camus opísal. Štádiá Kierkegaarda na životnej ceste môžu byť narážať na pohyb protagonistov z estetického úsilia k etickému zaangažovaniu. Heideggerove pojmy byť odvrátené, autentickosť a hodenie nájdenie výrazu v úzkosti študentského života a imperatívu, aby sa zmocnili nekonečného času.

Učitelia môžu priradiť konkrétne epizódy spolu s primárnymi filozofickými textami. Diskusia v triede môže skúmať, ako Yuasa vizuálny štýl posilňuje filozofický obsah

Výber 4.5-Tatami život

Tatami Galaxy nekončí s ružovo-farebným uznesením. Ponúka niečo ťažšie a trvácnejšie: preorientovanie túžby. Uvedomenie protagonistu

V ére nasýtené s nevyliečenými obrazmi idealizovaných životov a neúnavným tlakom na optimalizáciu každého rozhodnutia, séria funguje ako filozofický protijed. Trvá na tom, že miestnosti, ktoré obývame, bez ohľadu na to, ako malé alebo neľútostné, obsahujú celú našu slobodu nie preto, že sú dokonalé, ale preto, že sme prítomní v nich. Protagonista sa dozvie, že význam neprichádza ako odmena za správnu navigáciu, ale sa objaví prostredníctvom samotného aktu záväzku. Camus napísal, že človek si musí predstaviť Sisyphus šťastný, nie napriek absurdnosti jeho práce, ale prostredníctvom jeho vedomého objatia. Tatami Galaxy rozširuje rovnaké pozvanie: predstaviť si protagonistu, a my sami, valcovanie balvanu s našimi vlastnými rukami, a nájsť v tomto pohybe niečo svetelné a dostatočné.