Keď Hayao Miyazaki

Šintoistický kozmos: očistenie a duchovný svet

Aby sme pochopili architektúru [Ducha [], musíme najprv pochopiť pohľad na svet Shinto, ktorý nasýti každý rám. Shinto, Japonsko chápa domorodú duchovnú tradíciu, rozpozná nespočetné množstvo kami chovanie bytostí, ktoré obývajú prírodné javy, ctihodných predkov a dokonca aj človekom vytvorené objekty. Jadrom Shinto praxe je čistenie ([[]oharai), ktoré obnovuje rovnováhu a odstraňuje duchovné znečistenie. Kúpeľ vo filme nie sú kúpele v modernom zmysle; je to posvätné miesto, kde sa bohovia dostanú do očisty od nahromadených nečistôt ľudského sveta. Táto koncepcia úzko súvisí s praxou v reálnom svete, ktorá sa spája s návštevou svätín a vykonávaním rituálnych umení. Miyazaki vzalo myšlienku horúceho jaru a transformoval sa do mikrokozmu samotnej spoločnosti.

Majiteľka kúpeľne Yubaba stelesňuje dualitu, ktorá je vlastná mnohým kami. Ona je desivá a živí chovateľku, ktorá kradne mená a prekvapivo dospieva matku k svojmu obriemu dieťaťu, Boh. Jej dvojčatá sestra Zeniba, žijú v tichej chate močiar, predstavuje pokojnejší, dobrotivejší aspekt rovnakej nadprirodzenej sily. Táto dvojitá ženská prítomnosť chechápa šintoo, chápe, že božský nie je jednoduchým dobrom alebo zlom, ale skôr silou, ktorá vyžaduje rešpekt a spoločenskú priazeň. Keď Chihiro luky správne, zaoberá Yubababa s čestnými vecami, a pracuje usilovne, začína zarábať svoju slobodu

Samotný kúpeľný dom funguje ako komplex mini-krížov. Most, ktorý Chihiro kríži, je jasným rozhraním medzi profánom a posvätným. Uhlie sprites ([[[]susuwatari), reďkovka duch, a sprievod bohov, ktorí prichádzajú loďou všetky majú výstrednú kvalitu, ktorá pripomína divákom, že nadprirodzené nie je skryté; jednoducho vyžaduje, aby bol vnímaný správny stav povedomia. Miyazaki sa rozhodne vyplniť obrazovku s desiatkami jedinečných duchov, z ktorých každá je vydaná s konkrétnym spätným náhľadom v ich dizajne, je priamym poctou Shinto presvedčenie, že materiál svet je živý s neviditeľnými prítomnosťami. Pre hlbšie ponorenie do Shinto a japonskej kultúry, BBC ches prehľad Shinto poskytuje prístupný vstupný bod.

Ľudoslávne archetypy a jazyk Yockai

No-Face, pravdepodobne film, najviac pamätný podporná charakter, je moderný výklad yokai archetyp. S prázdnym, masky-ako visage, ktorá pripomína noppera-bó (faceless duch), No-Face spočiatku zdá osamelý a mute. Jeho schopnosť produkovať zlato a jeho nenarušiteľný hlad, keď vnútri vane ho premení na veselé monštrum. Táto premena nie je náhodný monštra-of-the-week trope. To je funkcia ako ľudové varovanie o skazenej moci chamtivosti a prázdnoty materializmu. No-fas absorbuje najhoršie handle, ktoré sa okolo neho-majstrov-majster.

Haku, mladý drak, ktorý pomáha Chihiro, je ďalší folklórny postava prepracované pre moderné publikum. On je duch rieky Kohaku, kedysi čistý vodné cesty, ktorá bola naplnená a dláždená pre bytových budov. V japonskom mýte, rieky sú často personalizované ako draci, a dračí boh, ktorý stratil svoj domov a jeho meno je mocný metafora za cenu nekontrolovaného rozvoja. Haku , Dvojitá identita ako pôvabný drak a studenooký učeň Yubabovi ilustruje, ako vysídlenie ako fyzické a duchovné

Riečny duch, ktorý sa javí ako chips a chichiros, ktorý sa vykúpa z kaskády ľudského odpadu chihiro, ktorý vyťahuje kaskádu ľudského odpadu chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-chi-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-cho-ch [f-cho-chooooo-ch [[

Krádež mena, identita a komodifikácia seba samého

Jeden z najnepokojnejších aspektov kúpeľne je Yubaba chutí kradnutie mien svojich zamestnancov. Chihiro sa stáva chichiro, cháku sa stáva bezmenným čarodejníkom, a nespočetné množstvo ďalších pracovníkov sa zdá, že zabudli, kto skutočne sú. V japonskej ľudovej viere, meno má nesmiernu silu; vedieť, že niečo chýr je mať nad ním moc. Táto myšlienka sa objavuje vo všetkom z klasickej monogtari (tales) do súčasnej mangy. Miyazaki tlačí ďalej, pomocou mena krádež ako metafora pre stratu individuálnej identity pod kapitalizm. Keď Chihiro podpíše svoju zmluvu, ona je doslova podpísaná do systému, ktorý bude vymazať svoju minulosť, jej rodinné spojenie, a jej zmysel pre účel mimo práce. Vaňa je, v tomto zmysle, vynikajúci kritika vykorisťovania práce a domu, sú kŕmené a existujú len slúžiť nikdy-ending chute bohov.

Chihiro chiech cesta je jedným z pamäti. Drží sa zdrapu papiera s jej skutočným názvom, talizman, ktorý nakoniec obnovuje ako jej vlastnú identitu a Haku chápajú pamäť. Pri tom, film tvrdí, že identita nie je pevný tovar, ktorý sa má kúpiť alebo ukradnúť, ale vzťah

Vizuálny a aurálny príbeh ako emocionálna architektúra

Miyazaki chees smer a animácie tím v Studio Ghibli postavil vizuálny jazyk, ktorý nesie toľko rozprávanie váhu ako dialóg. Dizajn kúpeľne sám o sebe je vertikálne labyrint

Jedlo imagery hrá špecifickú štrukturálnu úlohu. Keď Chihiro chiró che rodičia premeniť na ošípané, je to preto, že konzumujú jedlo určené pre duchov bez povolenia. Neskôr, jesť ryžovú guľu dané Haku zlomí Chihiro chrio chôdza a umožňuje jej plakať chihiro checharata a primárna uvoľnení, ktoré označuje jej prvý krok smerom k agentúre. Jedlo tu nikdy nie je len výživa; je to rituálny akt, ktorý buď kreslí znaky hlbšie do sveta ducha, alebo im pomáha získať ich ľudskosť. Film chechiro cheat pozornosť na fyzickú povahu potravín chrochtanie morskej slimáka, pary stúpa z misy vývaru chi chiross jeho fantastických prvkov v zmyslovej realite, takže Chihiro che chech chelt chees cheeseseses summite a contending.

Joe Hisaishi chees skóre, zakotvené v strašidelnej klavírnej téme chíro chíro ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch a ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch a ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch o v ch a ch ch ch o ch ch ch ch ch o ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch ch

Protekcionárstvo, konzumizmus a tieň rozvoja

Kým River Spirit sekvencie je najpresnejšie environmentálne vyhlásenie, celý film je ponorený do úzkosti o vzťahu medzi ľudstvom a prírodným svetom. Kúpeľňa existuje v krajine, že Miyazaki opísal ako inšpirovaný opustených zábavných parkov a milostných hotelov, ktoré bodal Japonsko počas ekonomickej bubliny, reabsorbované prírodou. Haku , rieka Kohaku, bol betónovaný na bytových budov, vymazanie nielen zemepisné rys, ale duchovný subjekt. Keď Chihiro spomína pád do rieky ako dieťa, obnovuje pamäť na svet, ktorý mestský rozvoj sa pokúsil vymazať. Tento akt pamiatky je ekologické rovnako ako osobné vzkriesenie.

Filmová kritika konzumného je rovnako ostrá. Bathhouse years je založený na prebytku: bohovia minú zlato na extravagantné kúpele, zamestnanci sa poškrabať na zvyšky, a No-Face y rampage je groteskná paródia nenásytný spotrebiteľ. Jedáva tri zamestnancov, zvracia zlato, a stále vyžaduje viac, ale nikdy sa cíti spokojný. To nie je je jemný odkaz. Hovorí priamo k prázdnote Japonska , post-bubble má nevoľnosť, ale tiež neskutočne predčí globálne anxiety 21. storočia

Hrdinovia Cestovanie: Chihiro Ogino a Odmietnutie Heroic Clichés

Chihiro nie je typický animovaný protagonista. Desať rokov, ufňukaný, a fyzicky trápne, ona vstúpi do duchovného sveta vystrašený a neochotný. Jej rast nepríde prostredníctvom získania magické sily alebo poraziť zloducha v boji. Namiesto toho, ona sa naučí pracovať, empatie s osamelými duchmi okolo nej, a vziať zodpovednosť za svoje vlastné chyby. Tento oblúk podvraca mužské chôdze chôdze chôdze chápa v prospech tichšieho, relačný rast vzor často nazýval hrdinka cesta. Jej víťazstvá sú úkony starostlivosti: čistenie River Spirit, odmietanie No-Face chápa zlato, pomáha monstrous dieťa Boh naučiť chodiť, a nakoniec sa rozhodnúť oslobodiť svojich rodičov nie cez násilie, ale prostredníctvom zapamätania.

Tento charakter dizajn robí Chihiro stojan-in pre každé dieťa (alebo dospelý), ktorý sa cítil ohromený náhlou, nepriateľskou zmenou. Veľmi zručnosti používa chápanie lano, drhnutie podlahy, správa horko-chutí medicína chápanie s rovnakou úctou zvyčajne vyhradené pre boj mečom. Je to radikálne vyhlásenie o hodnote každodennej spôsobilosti a emocionálnej odolnosti. V čase, keď mnoho animovaných filmov zameraných na vybrané-jeden príbehy, Miyazaki trval na tom, že schopnosť pamätať jeden cheese a povedať, ďakujem vám s úprimnosťou sú najmocnejšie nástroje, ktoré človek môže mať. Táto tichá filozofia dáva ]Spirited Away] [FLT: , jeho pretrvávajúca morálna hmotnosť.

Globálne dedičstvo a mena kultúrnej špecializácie

Filmový úspech mimo Japonska spočiatku zmätený niektorého priemyslu pozorovateľov. Ako by príbeh tak strmý v Shinto čistenie rituály, neviditeľné duchov, a folklórnych tvorov príťažlivý pre publikum v Texase alebo Toulouse? Časť odpovede spočíva v Miyazaki chápanie vysvetliť. Neexistuje žiadny rozprávač, ktorý kroky do definovať kami alebo preložiť kultúrne referencie. Tým, že sa jeho fantastický svet ako betón a seba-prítomný, Špiritovaný Away[ pozýva divákov, aby robili prácu interpretácie sami. Tento rešpekt pre publikum

Filmy kritické príjem stmeli jeho postavenie. Roger Ebert, ktorý ju nazval jeden z najlepších animovaných filmov všetkých čias, poznamenal, že jeho schopnosť kúzlo bez ohovárania. V [ retrospektívne preskúmanie[, napísal, že to

Dedičstvo Ducha Away[] sa neobmedzuje na akademickú obec. Ovplyvňovalo generáciu animátorov, vrátane Peteho Doctera a jeho obrazy sa stali spoločnou vizuálnou slovnou zásobou. Beztvárna maska No-Face sa objavuje na Halloween kostýmoch po celom svete; vlak cez vodu je uvedený v videohier a grafických románov. Film vytrvá, pretože sa nikdy nerozhodol na jednoduchú morálku. Pozýva každého diváka, aby z nej vzal to, čo potrebujú chápanie životného prostredia, lekcie v dospievaní, alebo jednoducho pohodlie sveta, kde zabudnutý boh rieky si pamätá vaše meno. V tejto otvorenosti, Špiritovaný Away[] ctí oba staroveké mýty, ktoré ho inšpirovali, a úplne moderné presvedčenie, že príbehy nie sú dekódované, ale aby žil.