Studio Ghibli Canon Definované

Studio Ghibli ches filmografia je často hovorí ako jediný, magický kánonu, ale termín si zaslúži jasnú definíciu. Kanón obsahuje všetky hracie dĺžky filmov vyrobených pod štúdiom banner od svojho založenia v roku 1985 Hayao Miyazaki, Isao Takahata, a Toshio Suzuki. Niektoré počíta tiež patrí pred ghibli film Nausicaä údolia vetra ] (1984), ktorý bol vytvorený tým istým jadrom tímu a je všeobecne uznávaný ako kreatívny predchodca štúdia. Filmy ako [[FLT:]]Grave of the Fireflies (1988) a Iba Yester [[ (1991) sú základnými časťami tohto kanonu, aj keď sa odchyľujú od fantasy reputácie, pretože predstavujú takahata ch chata cheses a záväzok k rozmanitej histórii.

Pochopenie kánonu znamená uznať, že Ghibli nikdy nepostavil zdieľaný vesmír v spôsobe franchise. Každý príbeh existuje vo svojom vlastnom svete, ale tematické vlákna chronológia, environmentalizmus, odolnosť detí, a rozmazané línie medzi duchom a ľudskou ríšou vytvoriť subtílnu spojivové tkanivo. Kanón prezeranie je menej o chronológii a viac o sledovaní, ako sa tieto myšlienky vyvinuli, ako animačný štýl vyzretý, a ako štúdio dvaja majstri režiséri prelínali svoje vízie. Táto príručka zaobchádza kánonu ako vyliečený cestu, nie je tuhá sekvica.

Prečo je dôležité pozorný názor

Studio Ghibli filmy technicky stojí samostatne. Môžete sledovať [Spirited Away[] bez toho, aby ste niekedy videli [Môj sused Totoro a stále sa pohybovať. Ale zámerné sledovanie premieňa skúsenosti zo zbierky filmov na koherentný umelecký príbeh. Počnúc najdostupnejšími, všeobecne uznávanými dielami buduje vizuálnu gramotnosť a emocionálnu dôveru, ktorá spôsobuje, že náročnejšie alebo tragicky uzemnené filmy sú na zemi s plnou silou. Ak sledujete jemné, vidiecke ] Len včera [] pred epickým Princess Mononoke , budete chýbať, ako tento druhý z nich prekresľuje témy jemnej prírody do brutálnej konfrontácie.

Tiež, Studio Ghibli chátranie výstup prebiehal po celé desaťročia, odráža Japonsko a sociálne zmeny a režiséri chátrajú vlastné pohľady na starnutie. Prehliadanie vydania príkazom [[]Hrad v oblohe[] (1986) a končí s [ Chlapec a Heron (2023)

Príprava na cestu: Čo vedieť pred sledovaním

Viera v šintoo, duchovia v obývaní prírodných objektov, stromy, rieky, skaly a tento animizmus vysvetľuje, prečo lesy v []Princezsch mononokoke má božské bytosti a prečo v kúpehohone Spirited Away[ víta riečne božie božia bytosti. Koncept mononono nie je si vedomý [, jemná smúdosť pri transiencii vecí, výdobytkov [[FLT:]]]Veterné vetry [[ a [FLT: 8]]Záhrada ohnisi[] Aj potravinové scény nesú význam: varenie a jedenie v Ghibli sú akty starostlivosti, opatu a obnovu: [FLT:] [For arebárba]] [[F] [Fu] [Fuw] [F

Hayao Miyazaki , je fantastický zdroj pre ,, ktorý sa zaoberá príbehmi, často sa vyznačuje mladými protagonistami, fantastické lietajúce stroje, a zúrivý lásku k prírode . Isao Takahata , pracuje na sklone k realizmu , pozorovacie rozprávanie príbehov , a ľudové umenie estetika , ako je vidieť v [] Tale princeznej Kaguya. Iní riaditelia , ako je Yoshifumi Kond , [ Whisper of the Heart ) a Hiromasa Yonebayashi (When Marnie was there), pridal svoje vlastné citlivé stránky . Recognizovanie týchto hlasov pomáha oceniť rozsah štúdio mimo značky

Poradie kánonu: Sedem fáz objavovania

Táto odporúčaná cesta začína najprivítanejšími filmami a postupne sa pohybuje smerom k emocionálne zložitým a historicky uzemneným dielam. Sekcia je navrhnutá tak, aby bola flexibilná; ak sa vás určitý názov nepohne, môžete sa k nej vrátiť vždy neskôr. Cieľom nie je dokončovanie, ale skutočné osobné spojenie s Ghibliho vesmírom.

1. Začnite s kúzlom: [Dychtivý útek ] (2001)

Pre hlbšie analýzy jeho tém, [FLT] ]] je to najlepšie, čo sa dá dosiahnuť. Získal cenu Akadémie za najlepšie animované postavy a má titul Japonca a je najvyšší-hrubý film po takmer dve desaťročia. Príbeh nasleduje desať-ročný Chihiro, ako ona náhodou prechádza do duchovnej ríše a musí pracovať v kúpeľni zachrániť svoje transformované rodičia. Každý rám preteky s predstavivosťou: reďkovky duchov, sadzí sprites, čarodejnica s nadrozmernou hlavou, a vlak, ktorý sa kĺže cez vodu. Za predstavenie, film predstavuje Ghiblia je jadro hodnôt: mladý protagonista, ktorý zreje nie prostredníctvom boja, ale prostredníctvom tvrdej práce, empatie, a pamätať si jej meno. Environmentálna správa o znečistenej rieke duch rezonuje bez toho, aby sa stal preachy. Sledovanie tohto prvého nastavovania vysoké bar a definuje, čo Ghibli môže dosiahnuť, keď fantasy a emócie pravdy dokonale.

2. Embrace Innocence: Môj sused Totoro (1988)

Po senzorickom preťažení Spirited Away], Môj sused Totoro prináša tempo do rytmu letného vánku.Dve mladé sestry, Satsuki a Mei, presťahovať sa do vidieckeho domu so svojím otcom, zatiaľ čo ich matka sa zotaví v nemocnici. V blízkom lese, sa stretávajú Toro, veľký, chlpatý lesný duch. Neexistuje žiadny viláň, žiadna veľká úloha, len tichá mágia detstva a prirodzeného sveta. Tento film učí trpezlivosť a pozorovanie; jeho najikonickejšia scéna je nočný rast semena rituál, nie bitka. Toro]] Totoro ]]]

3. Stretnutie s epickým charakterom: [Princezná mononoke (1997)

Ak je toto Totoro je mäkký hymna do prírody, Princezná Mononoke je vojnový krik. Nastavte v Muromachi obdobie, to jams priemyselné Irontown proti starovekým bohom lesa. Ashitaka, prekliaty démonom, hľadá liek a dostane chytený medzi Lady Eboshi , racionálny humanizmus a San chief divá deva vlkom bohov. Film nepredstavuje žiadne jednoduché hrdinovia alebo vily; Eboshi poskytuje pracovné miesta pre malomocných a ženy, zatiaľ čo lesní bohovia môžu byť tak desivé, ako sú majestickí. Násilie je hviezda, stávky planéta. Sledovanie Monooke] Po jemnoha diel ostrý kontrast: Ghibli-1 je úcta pre prírodu nie je naivní, ale ťažko si uvedomuje, že jeho skorute.

4. Transformácia s divom: Howl

Na základe Diana Wynne Jones chief, tento film vyrovnáva protivojnové sentiment s rozmarným romániku. Sophie, mladý tvorca klobúka prekliaty stať sa starou ženou, hľadá útočisko v čarodejnice Howl chield Castle. Anti-vojnový podtext, ovplyvnený Miyazaki chápaná odporom k Iraku vojny, mieša sa s surrealistický obrazy chôdze hromadu kovu a pary. Kliatba logika chôdze chátranie chátra self-confidence chápal s jej sebavedomie je majstrovský rozprávací prístroj, ktorý umožňuje film preskúmať identitu a starnutie bez ťažkej ruky. Umiestnený tu, ponúka jemnejší návrat do fantázie po intenzite Mononoke, zatiaľ čo zachovanie tematickej váhy prostredníctvom svojej portray nezmyselnej vojny a osobnej odvahy. Calcifer, požiarny démon, poskytuje comic úľavu, a film ch ch chranz.

5. Česť koreňom: [Nausicaä údolia vetra (1984)

]Nausicaä] je semeno, z ktorého štúdio rástol. Vyrobené Topcraft, tím, ktorý by sa stal Štúdio Ghibli, je to Miyazaki tvorba cez a cez. Tis tisíc rokov po apokalyptickej vojne, Princ Princ Princ Princ Princ Princezná Nausicaä skúma toxické more Decay, komunikuje s obrie hmyzom nazývaným Ohmu. Ekologická správa je oveľa ostrejšia než v neskorších filmoch, ale Nausicaä

6. Nájdi krídla: Kiki Doprava (1989)

Na strednom mieste tejto cesty, Kiki-Sendviče poskytuje vztlakujúce príchod-of-ge príbeh, ktorý odráža divák

7. Reflexné riešenie odkazu: The Wind Rises (2013)

Miyazaki chiefs youselt public-proklamed finále (pred , Chlapec a Heron ]) je fiktívne biografia Jira Horikošiho, návrhára Zero stíhačky. Je to film o kráse inžinierstva a tragédii stvorenia sa obrátil na zničenie. Jiro chievkové sekvencie, v ktorých sa stretne s talianskym leteckým priekopníkom Caproni, sú lety čistej fantázie, ale brodiaci svet je poznačený Veľkým Kanto Zemetrasením, tuberkulózou a tieňom vojny. Film neobsahuje žiadne magické duchy, len hrôzu histórie. Umiestňovanie je posledný v korune s pohľadom poskytuje zrelé, elegiac uzavretie chády o umení, obsesie a morálnu zodpovednosť. Pýta sa: čo to znamená vytvoriť niečo krásne, čo sa použije na škodu?

Za hlavnou cestou: Základné krátke filmy a spin-off

[zamestnany] [zamesteň] [vesmír Ghibli [zamestnany] [zamestnany] [zámok] [vesmír Ghibibli] [zahraničný vesmír nad rámec dĺžky hlavnej funkcie] [štúdio vyrobilo sériu krátkych filmov, ktoré boli podrobené detekčnej kontrole výlučne v Ghibli Museum v Mitak. Medzi ne patrí [ Mei a Kittenbus , očarujúce pokračovanie [[FLT:]] [[FLT: 2]]]Totoro [[FLT: 3]] a [[FLT: 4]] pán Dough a vajajajňaňaňa [.Nie sú k dispozícii na domáce pozeranie, na návštevu domova [FLT: 7]]] alebo [FLT: [FLT:]]]]]z toho [zamor [zam]: [zamŕ] [zamestná] [zam] [zam] [zam] [zam] [zam] [

]Drahá svrab ohnivých fly ]]]] [[FLT:]]] (1988) a Talle princez princ princ princ princezny Kaguya[ (2013)] sú nevyhnutné. Gravá flyly [ je búrúrna vojnová tragédia o dvoch súrodencoch, ktorí sa snažia prežiť v Kóbe po ohňovom bombovom ohňom. Často sa považuje za jeden z najväčších protivojových filmov, ktoré kedy boli vyrobené, ale jeho neúpromantný smú žiaľ si vyžaduje samostatné, pozorné sledovanie sedenia a nesledovať ho hneď po svetle ľahší film z Ghibli. [[FLT:]]Princcess Kaguya [[[[FLT:]], založené na ľudovom príbehu ch ch [FLT:], ktorý je založený na príbehu o rozma [z [z [z]"]" úplne]" o straty

Praktické tipy pre nepostrehnuteľný zážitok z pohľadu

Kúzlo Ghibli filmy je najlepšie zachovaná, keď vytvoríte správnu atmosféru. Stlmte svetlá, nastaviť obrazovku na teplú farebnú teplotu, a dať filmu svoju plnú pozornosť

Podtitul:-proti-duboval otázka je natrvalo. Ghibli chronologické dubs English sú všeobecne vysoko kvalitné, s hlasom obsadzuje, ktoré zahŕňajú hercov, ako Christian Bale a Mark Hamill, a oni sú pod dohľadom štúdia. Podtitulné verzie, však zachovať pôvodné japonské vystúpenia a načasovanie, často bližšie k režisérovi chief. Pre prvý-time divákov, odporúčam podtitulovanej verziu pre autentickejšie kultúrne ponorenie, ale duby sú úplne platné, najmä pre mladšie publikum. Neexistuje žiadny Ghibli rozhodca, ktorý bude diskvalifikovať vás. Dôležité je zapojiť sa do filmu na svojich vlastných podmienkach.

Na tom záleží aj sami. Vyhnite sa maratónu týchto diel. Ghibli filmy sú husté s vizuálnym detailom a emocionálnou váhou; sledovanie dvoch alebo troch za deň môže zploštiť ich dopad. Každý film sa usadí aspoň jeden deň. Napíšte si svoje myšlienky, prezrite si obľúbenú scénu alebo si prečítajte rozhovor s režisérom. Skúsenosti sa prehĺbia, keď sa k filmom správate skôr ako ku spoločníkom, než ako ku zaškrtávacím skrinkam.

Bežné chyby, ktorým sa treba vyhnúť

Jednou z bežných chýb je zaobchádzať s Ghibli ako s deťmi ateliér a pristupovať k filmom so zníženým očakávaním zložitosti. Kým mnoho titulov sú rodinne priateľské, štúdio nikdy nespája. [Duchá Away[ obsahuje témy prostitúcie a chamtivosti; [Princezná Mononoke ukazuje končatiny sú vystrelené šípmi. Prehliadač očakáva, že Disney-vyhasený bezpečnosť môže byť vyľakaná alebo odmietavé. Rešpekt materiál a inteligencie a to bude odmeniť.

Ďalšou chybou je preskočiť yázkých filmov. Diela Isao Takahata, Yoshifumi Kondo, a Hiromasa Yonebayashi nie sú vedľajším barom zaujímavosti; sú plným vyjadrením Studio Ghibli , filozofia pestovať rôzne talenty. []]Len včera [] a Whisper of the Heart sú ako Ghibli ako akýkoľvek Miyazaki film v ich pozornosti maundane krásy. Ignoring im dáva len polovicu obrazu. Podobne, vyhnúť sa impulzu začať so štúdiom ch skôr výstup čisto pre historické úplnosť. Castle v oblohe []] je jemný film, ale jeho pacing a jednoduchšie charakterizácia môže cítiť ako náčrty, ktoré nasledovali. Neflastický cesta, úžitok, bohatší odmena.

Budovanie celoživotného vzťahu s Ghibliho vesmírom

Akonáhle ste dokončili kánonické prehliadanie, vesmír Ghibli bude pokračovať v unfurl. Tieto filmy veku s vami. Dieťa môže zbožňovať Totoro chumáč nafúknutý brucho; tínedžer by sa mohol vidieť sami v Kiki chute; rodič môže plakať na nemocničných scénach v ]Môj sused Totoro, s vedomím nevysloveného strachu v Satsuki chie. Témy prehĺbiť na každej reputácii. Miyazaki sám povedal, že robí filmy nie je dať odpovede, ale pózovať otázky:

Ghibli canon zahŕňa aj umelecké knihy, soundtracky a úpravy javiska. Nedávna scéna výroby [ Spirited Away[] od Toho prináša príbeh do nového média, a Naussicaä akvarel manga písaný Miyazakim počas 13 rokov