Etica corpului oribil şi disperarea supravieţuirii

[ ]Parasite[ (2019), Bong Joon-ho . În timp ce filmul este adesea încadrat ca o satiră de conflict de clasă, sarcina emoțională de durată vine de la modul în care armează limba de groază corporală, contaminare, capcană, și grotesc să provoace o socoteală fosilă cu inegalitatea economică. Aceste imagini nu sunt gratuite; ele sunt o provocare etică deliberată. Ei ne obligă să întrebăm: ce limite morale suntem dispuși să ștergem atunci când supraviețuirea este în joc?

Groaza corpului ca o oglindă de desfigurare clasă

Oroarea corpului în cinematografie se concentrează de obicei pe pierderea autonomiei corporale, pe mutaţia, pe infecţia, pe invazia. În Parasite, Bong transpune aceste tropuri în eroziunea zilnică a demnităţii experimentate de cei zdrobiţi sub greutatea sărăciei sistemice.Apartamentul familiei Kim este un spaţiu în care corpul este asaltat perpetuu: bug-uri puturoase invadează, un beţiv urinates chiar în afara ferestrei, şi un gaz pesticide de curăţare stradală sufocă aerul.Aceste experienţe jignitoare anunţă că săracii nu sunt pe deplin umani; carnea lor este deversabilă, un site în care capriciile celor bogaţi pot lăsa un semn fără consecinţe.

Filmul este cea mai îngustă secvenţă, confruntarea de la subsol în timpul partidului de naştere, literalizează ierarhia clasei prin violenţă fizică. Ca fostul gospodar, Geun-sae, soţul său, iese din închisoarea sa subterană, corpul său este o hartă de neglijare. El este palid, emaciat, şi marcat de lama-banging cap-banging condiţie neurologică care semnalizează atât capcana lui literală cât şi o decădere psihologică cauzată de ani de ascundere. Când el a fost rupt de un cuţit de bucătărie şi înjunghie Ki-jung, fiica Kim, oroarea nu este doar tăietura lamei, ci recunoaşterea dezgustătoare că violenţa este un rezultat direct al sufocarei economice. Un corp care a fost rupt de clasă se rupe în cele din urmă despre inegalitate? Manifestarea fizică a războiului de clasă este în mod etic justificabil pentru producătorii de film pentru a descrie un astfel de traumatism fizic neobosit pentru a face un argument despre inegalitate?

Criticii au dezbătut dacă

Supravieţuirea şi desluşitul graniţelor morale

Arhitectura Parasite[ este un laborator moral. Pe măsură ce fiecare act escaladează, strategiile de supraviețuire Kims se strecoară de la înșelăciune spirituală la fraudă totală, apoi la omor prin imprudență, și în cele din urmă la crimă. Filmul demontează sistematic judecăți ușoare prin înglobarea simpatiilor publicului atât de adânc cu Kims încât devenim complici moral. Întrebarea etică din miezul Parasite nu este ?Scopurile justifică mijloacele? ? ?

Decepţia ca instrument de supravieţuire dovedit

Familia Kim îşi face o iniţială conţiune de a descotorosi personalul casei din parc unul câte unul este jucat pentru râsete întunecate. Ki-woo forjează un certificat universitar, Ki-jung imită un expert în terapie artistică, iar întreaga familie orchestrează o performanţă elaborată pentru a alunga menajera şi şoferul. Sunt aceste acte etic defensible? Într-un cadru pur deontologic, minciuna este greşită indiferent de rezultat. Cu toate acestea filmul contextualizează fără încetare înşelăciunea: Kims nu sunt leneşe; Ki-woo a eşuat în mod repetat examenul de intrare la universitate nu din lipsa de inteligenţă, ci din lipsa resurselor. Ki-taek-ul afacerii a eşuat într-o piaţă de brutări francizate. Sistemul deja i-a minţit; promisiunea că munca grea te va ridica din sărăcie este dezvăluită ca o ficţiune crudă. În această lumină, înşelăile lor devin o formă de redresare a unui dezechilibru moral, mai degrabă decât o simplă încălcare.

Bong ne atrage atenţia asupra integrităţii goliciunii privilegiate. Parcurile, la urma urmei, sunt ele însele înşelătoare în felul în care contează: doamna Park ne dă o bucată de salariu Ki-woo . În timp ce pretinde că îl plăteşte mai mult, iar dl Park leagă ocazional mirosul şi statutul social scăzut în spatele uşilor închise. Astfel, filmul invită telespectatorii să cântărească gravitatea diferitelor înşelătorii. Este o minciună de supravieţuire, falsificată pentru a mânca şi a trăi, mai mult sau mai puţin condamnabilă etic decât umilinţele zilnice îndeplinite de cei care adună oportunităţi? Bong forţează o socoteală cu noţiunea că etica nu este forţată în vid; ele sunt modelate de condiţii materiale.

Tolul fizic şi psihologic al disperării economice

Costul de supraviețuire este sculptat în corpurile de pe ecran. Când fosta menajeră, Moon-gwang, dezvăluie existența soțului ei, secvența care urmează este o negociere disperată a nevoilor. Toată lumea în cameră se luptă pentru viața lor, totuși nici unul dintre ele nu este un antagonist în sensul tradițional. Ei sunt toți paraziți ai unui sistem care le îngroapă unul împotriva celuilalt pentru aceeași gazdă. Lupta brutală care vede capul Moon-gwangs lovit de un perete, și mai târziu corpul ei a aruncat în buncăr, subliniază logica zero-sum pe care capitalismul târziu le impune asupra săracilor. Groaza corpului aici nu este supranaturală, dar în întregime socială; este groaza de a realiza că protejarea familiei tale înseamnă dezumanizarea altuia.

Această taxă fizică se extinde la Kims . După inundaţie, Ki-taek, Ki-woo, şi Ki-jung sunt ghemuite într-un adăpost de gimnastică, purtând haine donate. Absenţa spaţiului privat . Pierderea capacităţii de a spăla, de a ascunde unul miros . Ki-woo, şi Ki-jung sunt o formă de expunere pe care Parcurile pot detecta. Dl Park-uri repetate de riduri nazale este o micro-agresiune atât de intimă încât devine un punct de aprindere etic. Când Ki-taek în cele din urmă plonjează şi aruncă cuţi cuţitul în domnul Park, nu este doar o furie; este o culmiţie a corpului refuză să fie şterse. Crima este oribil, totuşi filmul insistă că adevărata oroare este sistemul care a produs un om care ar putea comite.

Când clasa locuieşte în carne: miros, spaţiu şi grotesc

Dincolo de violenţa des întâlnită, Parasite utilizează forme subtile de groază corporală pentru a cartografia clasa pe corp.Motivul de miros repetat este cel mai devastator dispozitiv retoric al filmului. Mirosul de semi-bazement, sărăcie, اbread rag zdrențe pentru Kims ca o a doua piele.Este un marker invizibil pe care nici o cantitate de perfecţiune costumată nu îl poate şterge.Pentru parcuri, acest miros este un afront biologic; acesta depăşeşte graniţa invizibilă dintre mai jos şi mai sus. Miros devine o experienţă senzorială înarmată care provoacă etic publicul: suntem, ca dl Park, repulsed de sărăcie când se apropie prea mult?

Divizia arhitecturală a casei parcului . Geun-sae a regresat într-un buncăr de beton armat ascuns de vedere . Mirrors compartimentarea psihologică că pulsul bogat. Buncărul este un loc de izolare corporală totală. Geun-sae a regresat într-o stare fetală, comunicand prin codul Morse prin comutatoare de lumină, corpul său literalmente subsumat de infrastructura de acasă . Această imagine a corpului devenind parte a casei . Switch-ul de lumină umană este o parodie grotescă a . Mâna invizibilă a pieței. Se întreabă dacă o societate care blochează unele cetățeni subterană poate pretinde orice teren moral mare. eliminarea Viscerală a autonomiei [ [ ] în scena buncărului este la fel de mult o declarație etică ca un set-piece oroare.

Cineastul ? Tightrope etic: Reprezentarea suferinţei fără exploatare

Bong Joon-ho Parasite[ în teritoriul horror al corpului nu este lipsit de risc etic. Prin a face sărăcia atât de explicită fizic, riscul de comercializare a filmului în valoare de șoc? Mai mulți savanți de film au susținut că natura grafică a masacrului final, completă cu înjunghieri, bătăi și o fantomă care bate capul, trece registrul de la satira la exploatare. Totuși, Bongs meticulos framing sugerează o intenție diferită. Violența nu este niciodată glamorizat; este neîndemânatic, haotic, și urât. Când Ki-jung este înjung înjunghiat, sunetul de cuțit care intră în carne este mutilat, aproape moale, ceea ce face momentul mai teribil. Taierile de camera la fața Kitaek, înregistrarea dezac și apoi o desfacere.

Bong a vorbit în interviuri despre dorința sa de a face publicul să simtă disconfortul în propriile lor corpuri[] atunci când se confruntă cu inegalitatea. Acest disconfort este un prod etic. Refuzând să lase publicul să mențină o distanță sigură, filmul insistă pe o formă de spectatorism care este implicat fizic. groaza corpului hiper-realist devine astfel un instrument de instruire morală: dacă tu tresări, tu simți primul tremur de conștientizare politică. Cu toate acestea, etica unei astfel de abordări depinde de recepție. Un vizual care consumă filmul ca simplu divertisment ar putea merge departe de thriller-seeking, în timp ce un alt ar putea fi radicalizat. Cine face film nu poate controla interpretarea, dar el poate semnala intenția. Parasite] face acest lucru prin intermediul epilogului final, care se sparge, în cazul în care Ki-wooo , fantezia de cumpărare casa și eliberarea tatălui său este revelată exact ca o fantezie dincolo de atingerea economiei.

Societală Reckoning: Ce cere oroarea corpului de noi

Parasite[ nu oferă o soluție uniformă dilemelor etice pe care le ridică.Imaginea sa finală care se uită în cameră, blocată într-un vis pe care nu și-l poate permite este o acuzație morală îndreptată către public.Trupul oroare filmul nu este evenimente aberante; acestea sunt concluzia logică a politicilor care segregate orașele de venit, suprimarea salariilor și oferă caritate în loc de schimbare structurală.Filmul cere să recunoaștem țesutul legat între inundațiile din districtul semi-baze și petrecerea de grădină pașnică de mai sus.Cuțitul care leagănă la petrecere nu a fost falsificat de către o singură persoană rea, ci de un lanț de indignțele care au început cu mult înainte de creditele de deschidere.

În mod etic, această realizare pune o povară de reflecţie asupra telespectatorilor din toate poziţiile economice. Pentru cei care se identifică cu parcurile, filmul întreabă dacă confortul este construit pe suferinţe invizibile şi ce responsabilităţi vin cu privilegiu. Pentru cei mai aproape de Kims, se întreabă dacă etica de supravieţuire poate aluneca prea departe în nihilism şi ce forme de solidaritate ar putea exista în schimb. Filmul de nezdruncinat groaza corpului este un apel de a reexamina contractul social. Ea transformă ecranul cinematografic într-un instrument de diagnosticare, dezvăluind boala unei societăţi care separă valoarea umană de demnitatea umană. După cum a remarcat însuşi Bong Joon-ho, adevăratul parazit nu este nici un singur caracter, ci sistemul care naşte desfidare.

Întrebările etice ridicate de Parasite[[ ]]s horror corp și de supraviețuire temele astfel trece dincolo de cadrul filmului în politică, activism, și etica interpersonală de zi cu zi. Ei încurajează conversațiile despre salariile vii, sprijinul de sănătate mintală pentru trauma economică, și decriminalizarea sărăciei. Ei ne împinge, de asemenea, să vedem cum arta descrie suferința: poate fi o scenă de groază corp care rezistă la ștergere? Răspunsul depinde dacă aceste imagini ne permit să ne schimbe. Dacă vederea Geun-sae țipă fața contorizată, apa de inundație care se ridică în jurul genunchi Ki-taek, și tatăl final, tăcut prins într-un subsol nu provoacă nimic mai mult decât un cutremur momentar, atunci experimentul etic al Parasite a eșuat. Dar dacă devin amintiri în mod constant, nezdrakteabil, filmul nu a atins scopul său cel mai radical: făcând costul invizibil al inechității imposibil de ignorate.