anime-history-and-evolution
Secvenţe iconice de deschidere care au fost recreate sau parodate în cultura pop
Table of Contents
O secvenţă de deschidere de neuitat nu face mai mult decât să introducă o poveste icoane o bucată de divertisment în conştiinţa colectivă. Pan lent pe o conac statal, explozie bruscă a unei teme simfonice, sau dezvoltându-se treptat a unei lumi fictive poate declanşa recunoaştere imediată şi rezonanţă emoţională. Când o deschidere atinge acea saturaţie culturală rară, ea adesea scapă de containerul său original şi devine o limbă comună. Cinealistii de film, scriitorii de televiziune, agenţii de publicitate şi creatorii de internet împrumută toate aceste semnături vizuale, răsucindu-le în parodii, omagii iubitori şi comentarii viclean. Acest fenomen subliniază cât de adânc secvenţele se află în vocabul nostru vizual, şi dezvăluie de ce le reimaginăm în decursul deceniilor şi mediilor.
Butoiul de arme 007: un ochi de taur care se repetă
[FLT] [FLT]] Simpsonii [Milhouse pas cu pas în linia de foc], , care a fost reutilizat în cadrul unui spion ADN, chiar și în cazul în care: [FLT:] a fost de asemenea, un număr de telefon de la [FLT] [FLT:] [FLT[FLT] [Flt[FLT]]], care a fost reutilizat în cadrul său de spion-DNA, chiar și în cazul în care a fost transformat în:
Anatomia unui tac vizual
Ce face ca ţeava de cartuş Bond să fie atât de eficientă economia povestirii.În mai puţin de zece secunde, ea stabileşte protagonistul ca trăgător, tonul ca sleek şi periculos, şi perspectiva ca voyeuristic (văzut prin butoi). Că voyeurismul este cheia parodiilor mai târziu rupe adesea al patrulea perete prin faptul că personajele reacţionează la aparat, ca în Johnny English în cazul în care Rowan Atkinson chumbing spion ratează în întregime împuşcare. Secvenţa de adaptare se trage de asemenea din lipsa de text sau supertitrări: se bazează pur pe imagine şi sunet, făcându-l o scurtătură vizuală universală. De-a lungul anilor, fanii au creat mashup-uri care au pus butoiul de arme peste tot de la Harry Potter wands to [FLT6]:Stars[LTT] Wars] a apărut chiar şi acum cu ajutorul unui dispozitiv care se poate
Star Wars deschiderea Crawl: o galaxie departe, departe ajunge în camera ta de zi
Când fanfara 20th Century Fox dă drum la John Williams . ] Star Wars deschiderea după scurturi de aventură serializate de 1930 și 1940s, în special Flash Gordon, dar executarea sa transformat dispozitivul într-o mână cinematografică de proprietate. Periferia și ritmul au fost repuse în așa de des încât simplul act de a înclina text în distanță acum citește ca un nespoken povestea . ]Family Guy a dedicat un întreg trilogy de celule [[Bu] text și continuarea sa] să recreeze cadrul aproape de a se afla, în timp ce [FLT] ochind chili [FLT] până la o versiune de tip master: [FLT] [FLT]
De ce se chinuie târându - se
Crawl funcţionează deoarece ] anunţă simultan scara[. Câmpul stelar sugerează spaţiul infinit, textul galben reaminteşte legendele revistei de pulpă, iar mişcarea ascendentă creează un sentiment de ascensiune în poveste. Parodiile reuşesc atunci când subminează această grandiositate: Guardienii din Galaxy Vol. 2 au folosit un mic dans Baby Groot pentru a distrage atenţia de la text, în timp ce ] The Lego Star Wars jocuri au transformat crawl-ul într-o clădire jucăuşă de cărămidă cu cărămidă a textului. 2[ Crawl a fost folosit şi în contexte non-film: fan-made Star Wars: O nouă speranţă[FLT:] retaild to be a up to the key.
The Simpsons Couch Gag: A Canvas for Nenumărate Omagii
În timp ce nu se deschide un teatru în sensul tradiţional, ]Simpsonii[ canapeaua a devenit un ritual săptămânal care se dublează ca o oglindă a culturii pop.De la seria debutată în 1989, bordura familiei .Show-ul a fost reimaginat ca totul de la un Mickey Mouse scurt la o secvenţă avangardă Banksy.Galeria rotativă a gagurilor ajunge adesea în exterior la lampaon sau celebra alte deschideri iconice.Show-ul a recreat ]Monty Pythons Flying SH picior, familia transformată în Beatles traversând Abbey Road, şi a transformat camera de zi într-un tablou renascentist ca fiind un nou model de tip:
O arhivă vie
Canapeaua gag funcționează ca un meta-textual dispozitiv[[ ]. Deoarece centrul împușcat familia graba la canapea este atât de stabil, orice schimbare registre imediat. Gag a fost folosit pentru a parodia totul de la 2001: A Space Odyssey la ]Breaking Bad, și chiar pentru a comenta pe evenimente politice (the 2016 gag electoral cu Homer și Marge ca Nixon și Kennedy). Formatul este atât de iubit încât fanii creează propriile lor canapele în stop-motion, și spectacol producătorii au organizat ocazional concursuri pentru cele mai bune depunere fanilor. Acest aspect participativ asigură că canapeaua rămâne o parte vie a culturii Internetului, regenerată constant de fanii care au crescut pe spectacol. Gag nu este doar o mașină parody; ea arată un testament pentru a arăta capacitatea de a rămâne relevantă prin reiniția sa de identitate.
Joc de tronuri
Game of Thrones title sequence, madeed by Elastic, was more than a credits sull; it was a navigation tool that changing the locations pertinent to the story ahead. The astrolabe-like mecanism, surfing across acrossing a clockwork model of Westeros and Essos, asigned to high they were enter an explosing, interconected world. The intricate design went parody because it comeed grandory with an usor imsonated Language ways way, a rising sun, and the orchestral the them change in their location ]The Late-night Show with Stephen Colbert and [FLT:] and the changeal change of the change of the change, change of change of the change.
Mecanica lui Parody
Cheia ]Jocul tronurilor este secvenţa sa de titlu [.Fiecare locaţie este reprezentată de o miniatură care se ridică de pe hartă, iar camera se mişcă cu un ritm constant, de lucru în timp. Parodii care menţin acel ritm [[care înlocuieşte Winterfell cu un McDonald sau Kings Landing cu un tub de baie [destinează automat sensul de scară şi importanţă. Secvenţa beneficiază şi de scorul orchestral, compus de Ramin Djawadi, care a fost paroditat în meme folosind kazoos sau chips-uri sonore de 8 biţi. Abilitatea de a înlocui conţinutul în timp ce păstrează forma înseamnă că parodia este imediat recunoscută fără a arăta originalul. Principiul este ceea ce face secvenţa atât de coaptă pentru cultura internetului: este un model care poate fi umplut cu glume, poante geografie sau satire politice.
Zona Crepusculară: Păşind într-o altă dimensiune
Zona crepusculară deschiderea unei uși plutitoare, un vortex filtrante, un ochi de nezburătoare, și ticăitul unui ceas țipă granița dintre muntos și misterios. Marius Constant Futurarama
Şablonul neatins
Zona crepusculară[ geniul ei abstracţia nefiresc [.Uşa care se deschide spre nicăieri, ochiul care clipeşte dintr-un cer tulbure, scara care se transformă în infinitate aceste imagini nu aparţin niciunei poveşti.Ele sunt arhetipuri ale ciudatului.Asta înseamnă că orice parodie care foloseşte o uşă plutitoare sau un vortex care se învârte instantaneu, este aceea că intraţi într-o dimensiune a sentimentului minţii.Suprafaţa vocală este la fel de iconică: Serlingii, cu o uşoară pietricică, a fost imitată de actori din Buffy, Vampirul Vânător să se transforme în bucăţi normale de muzică.
Indiana Jones
O linie roșie șerpi peste o hartă sepia-tonată, un mic avion buzzes peste Atlantic, și publicul este măturat de-a lungul unei aventuri glob-trotting chiar înainte de eroul apare. Harta de călătorie montaje în Indiana Jones filme, adesea amplificate de John Williams . Reclamă pentru agenții de turism, aplicații de gaming de epocă, și animate arată ca ]Fineas și Ferb au lansat o linie punctată pe o hartă veche pentru a invoca spiritul Dr. Jones. Secvența a fost reprodusă cu iubire în 2008 Indiana Jones și Regatul lui Crystal [FLAT]: MAXA: TAXA:
Mapping the Imagination
Secvenţa de călătorie pe hartă reuşeşte deoarece se amestecă nostalgie cu travee. Tonul sepia şi marginile zdrenţuite sugerează un document vechi, în timp ce linia roşie sugerează o rută trasă de mână. Această dualitate îl face perfect pentru parodie: orice aventură, chiar şi o excursie la magazinul alimentar . Secvenţa se simte epică atunci când este încadrată de o linie roşie pe o hartă. Secvenţa are şi o structură ritmică: planul, linia creşte, muzica se umflă. Parodiile pot subverti faptul că, având linia se blochează, se rupe sau formează o formă amuzantă. Linia roşie însăşi a devenit un format meme, folosit pentru a arăta călătoria mea de la zero la erou sau . De aceea, ea rămâne un favorit pentru low-accounding homages.
The Matrix Digital Rain: Cod ca o uvertură
Secvența a semnalat o nouă eră a esteticii ciberpunk. Creată de Simon Whiteley, ploaia digitală nu era doar un fler vizual; ea reprezenta vizual natura construită a lumii simulate. Secvența a fost o cascadă hipnotică a glifelor neon-verziu. Creată de designerul Simon Whiteley, ploaia digitală nu era doar un fler vizual; ea reprezenta vizual natura construită a lumii simulate. Secvența de neon-verzui a fost reprodusă la nesfârșit în screensaver, meme și prezentări corporative care doresc să semnalizeze high-tech sau
Cod ca Canvas
Puterea ploii digitale este a legibilitatea ca cod[. Chiar și fără a înțelege personajele, telespectatorii le interpretează imediat ca
De ce continuăm să recreăm aceste momente
Impulsul de a parodia sau omagiul o secvenţă de deschidere este doar despre râs uşor sau nostalgie împrumutată. Aceste secvenţe funcţionează ca explozii concentrate de identitate de marcă. Prin referinţierea unei deschideri faimoase, un creator poate comunica imediat un gen, un ton, sau un set de aşteptări fără expoziţie. Secvenţa de tun Bond semnalizează thriller spion; ]Star Wars semnalizează sci-fic; ]Twilight Zone semnale de imagine ironice. Această densitate semantică le face instrumente incredibil de eficiente pentru comedy şi comentariu. Mai mult, recrearearea acestor secvenţe este o formă de ucenicie creativă şi celebrare.Animatori, editori, şi directori menţionează adesea în mod de recre a filmului ca exerciţii de încălzire sau de o generaţie de o aprofundare a ritmului cinematografic. Maior: [Fl]
Economia deschiderii
Dincolo de jocul creativ, există un motivul practicaceste secvenţe sunt atât de mult recreate: acestea sunt adesea simplu vizual dar conceptual bogat[.O linie roşie pe o hartă, un cerc alb, un bloc de text galben],acestea sunt ieftine pentru a se reproduce, dar scumpe pentru a proveni.Studiosul şi agenţii de publicitate pot influenţa capitalul emoţional existent al unei deschideri renumite fără a plăti taxe de licenţiere, atâta timp cât rămân pe partea dreaptă a legii parodie.Acest factor economic explică de ce vedeţi ploaia digitală în atât de multe promoţii de tehnologie de mică valoare şi butoiul cu arme Bond în reclame de maşini nenumărate.Deschizirile au devenit o formă de scurtătură vizuală care trece de nevoia de a construi o serie de costuri.În acest fel, cultura pop se reutilizează ca măsură de economisire a costurilor, în timp ce construi un vocabul cultural comun care ne îmbogă experienţa colectivă.
Longevitatea acestor uverturi vizuale demonstrează că cele mai bune deschideri nu sunt doar introduceri, ci lucrări de artă autonome care pot sta singure. Distilează caracterul, conflictul și lumea într-o mână de secunde, iar simplitatea lor invită la reinventare nesfârșită. De la grafica laser-precise a butoiului de armă la ploaia digitală întinsă, fiecare secvență a devenit un bun cultural comun, deschis reinterpretării de către oricine cu o cameră foto, un simț al umorului și o apreciere profundă pentru scânteia originală. Atâta timp cât povestitorii continuă să împingă limitele primei impresii, cultura pop va continua să repuroseze aceste impresii în ceva nou, ciudat și minunat.