Mintea inconștientă a ficțiunei: Psihanaliza ca un instrument pentru analiza caracterelor

De la mituri antice la cinematograful modern, povestirea a reflectat întotdeauna psihicul uman. Aplicarea unui obiectiv psihanalitic transformă personajele de la dispozitive simple de complot în fiinţe complexe conduse de forţe pe care rareori le înţeleg o arhitectură ascunsă a dorinţei, represiunii şi conflictului. Teoriile fundamentale Sigmund Freuds, extinse ulterior de Carl Jung şi alţi psihologi de adâncime, oferă un vocabular pentru decodarea acestor curenţi. Examinând motivaţiile, mecanismele de apărare, arhetipurile şi luptele inconştiente care formează comportamentul, obţinem înţelegerea asupra motivului pentru care anumite personaje persistă în mintea noastră mult timp după terminarea poveştii. Această abordare nu reduce arta la diagnosticarea clinică; mai degrabă, ne îmbogăţeşte înţelegerea naraţională şi, în cele din urmă, a noastră.

Planul freudian: Personalitatea ca un câmp de luptă

În inima lui Freud: ego-ul şi superego-ul modelul de structură[ se află diviziunea tripartită a psihicului: id-ul, ego-ul şi superego-ul. Id-ul este rezervorul instinctelor primare, al agresivităţii, al cererii de satisfacţie imediată. Superego-ul întruchipează standarde morale internalizate, adesea moştenite din regulile parentale şi societale. Ego-ul, prins în mijloc, negociază între aceste două extreme şi lumea externă, acţionând pe principiul realităţii. Caracterele emcorpă în mod viu aceste tensiuni. Un protagonist care acţionează impulsiv, urmăreşte plăcerea sau răzbunarea fără a se gândi la consecinţe, este condus de id; unul paralizat de vinovăţie sau constrângeri etice dezvăluie un superego hiperactiv.

Consideră Naşul: Michael Corleone transformă de la familia reticentă din exterior la nemilos Don poate fi citit ca o capitulare treptată a superegoului la comenzile id-ului, în timp ce ego-ul său raţionalizează fiecare trădare ca fiind necesară. În mod similar, Robert Louis Stevensons Cazul straniu al dr. Jekyll şi dl Hyde[ literalizează ego-ul divizat şi încearcă să conţină violenţa id-drived, dar superego-ul este copleşit. Această arhitectură internă oferă un model de înţelegere a decăderii morale, a represiunii şi a costului psihologic al puterii. Freud a introdus şi unitatea duală a lui Eros (viaţă instinct) şi Thanatos (decedare în sens invers), care se manifestă în personaje care urmăresc conexiunea şi creativitatea sau autodistrugerea. Un caracter precum Patrick Bateman în [FLT]

Mecanisme de apărare: Mintea fumează şi oglindeşte

Freud a propus ca atunci când ego-ul nu poate armoniza cererile de id-uri cu superego-urile, acesta să pună în aplicare mecanisme de apărare[] tactici inconștiente care denaturează realitatea pentru a proteja de sine de anxietate. Literatura și cinematografia sunt pline de aceste stratageme. Un detectiv care proiectează propriile sale impulsuri violente pe o proiecție suspectă; o soție care refuză să recunoască infidelitatea soților ei în ciuda practicilor de negare a dovezilor copleșitoare; un politician care explică corupția cu justificări economice josnice este intelectualizant. Recunoscând aceste mecanisme transformă un rău plat într-o figură tragică. ]Othello, Iago se manifestă invidie și insecuritate ca raționalizare și manipulare, dar propriile sale auto-decepții îl fac coerent psihologic.

Alte defensive comune includ degresiune reverificare la comportamentul copilaresc sub stres, așa cum se vede în Blanche DuBois de la O tramvai numit dorința, care se retrage în fantezie și iluzii de rafinament.Deplasare redirecționează un impuls de la o țintă amenințătoare la una mai sigură: în ]De Mic și bărbați , Lennies dorința de lucruri moi îl duce să-l omoare animale mici, transferându-i nevoia de confort în acte distructive. Canalele de sublimare interzise impulsuri în acțiuni de valoare socială Holmes au nevoie de stimulare mentală transforma în muncă de detectiv strălucit. Mecanismele de apărare sunt micile minciuni pe care personajele se spun, și acele minciuni, atunci când stivate, construiesc lumi întregi de tensiune narativă.

Inconştientul în simbol şi vis

Freud:1] a prezentat că visele sunt calea regală către inconștient, . Interpretarea viselor [ a fost reprezentată de visele reprimate în formă deghizată. În ficțiune, secvențele de vis și imaginile simbolice servesc adesea unui scop similar: externalizează tulburarea interioară. Shakespeare Macbeth] este o constelație de vinovăţie insomniac și coșmaruri profetice, de la pumnalul plutitor la Lady Macbeths mărturisirea de mers în somn. În televiziunea modernă, Tony Soprano Episoadele de vis suprareal din Sopranos funcționează ca o subsiderație directă în fața unui subiect de interes fizic, dar nu poate fi explicată de către Gat.[Analizarea simbolurilor de vis prin intermediul unei lentile psihanalitice [[FLT] cum este conținutul manifestului protagoniștilor ascunse în fața unor persoane cu greutate, dar nu poate fi luate direct

Arhetipuri Jungian: Colectivul Inconștient în Design Caracter

În timp ce Freud s-a concentrat pe represiunea personală, Carl Jung a extins modelul pentru a include un rezervor colectiv inconștient și universal de imagini simbolice și modele pe care le-a numit arhetipuri. Aceste arhetipuri[] nu sunt amintiri individuale, ci predispoziții moștenite care modelează experiența umană în culturi. Când întâlnim personaje care întruchipează Eroul, Umbra, Înțeleptul, sau Tricksterul, ei rezonează pentru că se conectează la aceste structuri profunde. Călătoria Hero . Călătoria Hero . Călătoria nu este doar o formulă de complot; ea reflectă procesul de indivizie al psihicului până la integrarea pe tot parcursul vieții a elementelor conștiente și inconștiente într-un sine coerent.

Umbra şi Antagonistul

Unul dintre cele mai puternice arhetipuri pentru dezvoltarea caracterului este Umbra, reprezentând aspectele reprimate, mai întunecate ale personalității. Jung a insistat că confruntarea Umbrei este necesară pentru întreaga. În narațiune, antagonistul servește adesea ca o proiecție a calităților proprii ale eroului negat. În ]Fight Club , Tyler Durden este literalmente narator Shadow a făcut carne anarhică, încrezătoare, id-infuzat dublu. Groaza psihologică a poveștii apare de la protagonistul eşecul de a recunoaște că inamicul este în interiorul. Un antagonist Shadow forțat de bine Shadow eroul să recunoască ceea ce ei au refuzat să integreze, permițând o transformare autentică și agresivitate. Fără o umbră convingătoare, creșterea continuă să fie cosmetică. Star Wars, Darth Vadow este Luke Shadowthe embodiment de furie și de recunoaștere că Luca trebuie să se confrunte și transcendează în interiorul lui.

Persona şi masca

Jung

Eroul este călătoria ca integrare psihică

Joseph Campbell este monomith, puternic influențat de Jung, este adesea predat ca un șablon de scriere, dar rezonanța sa se află în harta sa de dezvoltare internă. Fiecare etapă de apel la aventură, Refuzul Call, Road of Trials, Întâlnire cu zeița, Ispăşire cu Tatăl, Revenirea cu ellixir . Symbolizează un pas spre întreaga sa psihică. În Star Wars, Luke Skywalker se coboară în peștera de pe Dagobah, unde se confruntă cu o viziune a Vader cu propria sa față, este un pas spre întreaga Shadow clasic. Refuzul său final de a-și ucide tatăl în ]Întoarcerea lui Jedi Returnează comoara căutată în mitul care nu este întotdeauna o recompensă fizică, care nu este doar o creștere.

Ia Frodo Baggins în Domnul Inelelor: călătoria sa la Mordor este, de asemenea, o coborâre în întunericul său interior. Inelul acționează ca un simbol al Shadowit-ului îl ispitește cu putere și scoate dorințele sale reprimate. Lupta sa de a rezista este un proces de indivizire, culminând în momentul de la Muntele Doom atunci când el pretinde că Inelul pentru sine, doar pentru a fi salvat de intervenția Gollum. Acest eșec al ego-ului este la fel de psihologic ca un eroism triumfător. Drumul Trialurilor forțează eroul să se confrunte nu doar monștri externi, ci temeri interne, și revenirea cu Elicir aduce înapoi înțelepciune psihologică pentru comunitate.

O scufundare adâncă în labirint psihic Hamlet

Puţine personaje au fost supuse unui control psihanalitic la fel de mult ca Shakespeare . Freud însuşi a folosit piesa pentru a ilustra teoria sa a Complexului Oedip, argumentând că Hamlet îşi întârzie în revanşa tatălui său din dorinţele incestuoase reprimate şi identificarea cu unchiul său Claudius, care şi-a pus propria dorinţă inconştientă. Dincolo de această lectură specifică, psihicul lui Hamlet este o dovadă de introjecţie, melancolie şi mecanisme de apărare. El intelectualizează la nesfârşit, transformându-şi solilocoquiesul în fortăreaţă împotriva acţiunii. . Să fie sau să nu fie un discurs nu este o simplă contemplare a sinuciderii, ci o negociere între dorinţa idurilor de uitare, superego-ul interzice împotriva auto-sucidere, şi paralizia. Fantoma în sine poate fi citită ca un superego externizat, cerând ca Hamlet să devină un instrument al răzbunării morale.

Mai târziu, psihanaliştii, inclusiv Jacques Lacan, au oferit lecturi alternative. Lacan s-a concentrat pe conceptul de dorinţă şi pe celălalt: Claudius devine posesorul obiectului . Din cauza dorinţei (mama), şi Hamlet eziţi să reflecte incapacitatea sa de a naviga în ordinea simbolică a legii şi a încălcării. Piesa din piesă este o oglindă . O modalitate pentru Hamlet de a-şi pune în scenă conflictul inconştient. Această densitate psihologică este motivul pentru care fiecare generaţie găseşte o nouă nuanţă în rol: Hamlet nu este un puzzle care trebuie rezolvat, ci o minte care să fie locuită.

Greşeala ca sămânţă a transformării

În termeni psihanalitici, un defect de caracter nu este doar o problemă de personalitate; este o fereastră în conflict intrapsihic nerezolvat. defectul reprezintă adesea o apărare care a supravieţuit utilităţii sale. De exemplu, Walter White în ]Breaking Bad inițial raționalizează producția sa metamfetamină ca o măsură disperată pentru familia sa . Benesubt că, cu toate acestea, este o rană profundă la stima de sine masculină ani de ambiție suprimată, umilință, și diagnosticul de cancer care zdruncină negarea mortalității. Arcul său este o explozie lent-motie a id-ului, ca superego-uri reţine firi și reformulează acte monstruoase ca inteligență. Publicul este fascinat pentru că asistăm la mecanismul brut: un om care folosește intelectualizarea și formarea reacției pentru a ascunde o dorință pentru putere.

Creștere reală, atunci când apare, cere ca personajul să sufere o auto-reclamare onestă, o dizolvare momentană a personei, permițând adevărul reprimat la suprafață. Elizabeth Bennet . Momentul rușinei după citirea scrisorii Darcy . Este doar un astfel de eveniment: ea trebuie să se confrunte cu propria mândrie și prejudecăți înainte de a putea evolua. Fără astfel de momente, un personaj rămâne static, indiferent de câte evenimente au experimentat. În Mad Men, Don Draper se confruntă în mod repetat prin aceleași comportamente distructive infidele, băut, reinventându-și identitatea deoarece el refuză să integreze umbra sa: identitatea furată a unui om mort și trauma copilăriei sale.

Trauma şi narativul rupt

Teoria psihoanalytic contemporană, influențată de relațiile obiect și cercetarea atașamentului, extinde analiza caracterului în domeniul traumei. Un eveniment traumatic poate fragmenta sinele, creând o separare între experimentare și observarea ego-ului. Narativii traumei, cum ar fi cei din ]Iubiți de Toni Morrison sau de film Black Swan] adesea folosesc temporale non-lineare, halucinații și imagini disociative pentru a reflecta caracterul psiho- fracturat.Nina Sayers coboară în ] Black Swan este o imagine vie a unui psihic în care id (embodied de caracterul dublu senzual) luptă un superego de pedepsire (figura-mamă critică), cu toată aderența care pierde pe realitate.Analizarea acestor arce printr-o lentilă psiho-litică ne ajută să înțelegem că caracterul ținossanit nu este arbitrar, dar incompredit, dacă este incomperabil.

În Fata din tren, alcoolismul și penele de curent servesc ca apărare disociativă împotriva durerii ei asupra unei avorturi și căsnicii eșuate.Firstificarea fragmentară a noului reflectă psihicul ei fragmentat, iar recuperarea ei depinde de integrarea acestor amintiri disociate.Trauma poate fi transmisă și de-a lungul generațiilor, așa cum în cazul lui Sethe în Iubită , a cărei vină asupra infanticidului este literalmente întruchipată de fantoma fiicei sale moarte. Conceptul psihoanalitic de a face o schimbare de timp până la reluarea evenimentelor traumatice se explică personajele care par blocate în cicluri distructive până când lucrează conștient prin rana originală.

Scriitorul este inconştient şi caracterul pe care îl creează

Nu analiza dezvoltării caracterului este completă fără a recunoaște că personajele sunt produse ale unui autor proprii procese inconștiente. Autorii adesea implantează protagoniști cu propriile conflicte nerezolvate, folosind ficțiunea ca un container sigur pentru explorare. Actul creativ însuși poate fi văzut ca o formă de sublimare . Mecanismul de apărare care canalizează impulsuri interzise în arta socială. Citirile biografice pot fi reductive, dar o abordare psihanalitică sugerează pur și simplu că cele mai profunde personaje apar de multe ori atunci când scriitorii permit propriilor lor umbrele să vorbească prin masca ficțiune. Rezultatul este un caracter viu care poartă ștampila de conflict intern autentic, motiv pentru care cititorii și vizualizatorii simt diferența dintre o figură complotată mecanic și unul care respiră adevărul psihologic.

Consideră Sylvia Plath . Estera Greenwood [ [ ]]Jar Bell[[ [ ]] Romanul este puternic autobiografic, și Esther . coborârea ei în depresie și eventuala ei terapia electroșocuri oglinda Plath . Vocea personajului este încărcat cu autorul . Vocea . S-au suprimat furia și disperarea , oferind lucrarea o putere brută . În mod similar , J.D. Salinger . Holden Caulfield canalizează autorii post-război deziluziune și traume personale . Când scriitorii proiectează conflictele lor interne pe personaje , ei creează adesea cifre care transcende originea lor , vorbind adevărurilor psihologice universale .

Integrarea Leneşilor într - o lectură mai bogată

Vizualizarea dezvoltării caracterelor printr-o lentilă psihanalitică nu necesită reducerea artei la simptom. În schimb, oferă un set de instrumente pentru a cartografia peisajele interioare care dau povești puterea lor de durată. Când urmărim interacțiunea id, ego și superego; identifică mecanismele de apărare; recunoaștem modele arhetipale; și onorăm rolul traumei și inconștientului, descoperim arhitectura psihologică care face ca acțiunile unui personaj să fie inevitabile, surprinzătoare și în mișcare. Acest obiectiv aprofundează și empatia: recunoaștem în lupte fictive propriile noastre conflicte ascunse, propriile noastre măști și propriile noastre călătorii cortative spre întregime. Narativii care suportă sunt aceia care îndrăznesc să coboare în subsolul psihic, și psihanaliza este lanterna care luminează scările. Prin implicarea cu aceste adâncimi, nu înțelegem doar personaje mai bine până la capăt.