Como ver os filmes Hayao Miyazaki: Films vs. Series e o seu orden cronological

Hayao Miyazaki Obras directoriales: Films e Series

Mentre Miyazaki è acertamente famoso per i suoi estrati Studio Ghibli, sua serie televisiva e precédentes travaux de cinema sono igual essencial per comprender sua evoluzion. Il directorio segue include ogni grande produczione dirigida da Miyazaki, da sua serie televisiva 1978 a suo film mais recente.

Série de televisione Dirigida por Hayao Miyazaki

Futuro Garo Conan (1978)

Antes de que existisse lo Studio Ghibli, Miyazaki dirigiu esta aventura post-apocalíptica de 26 episodes per Nippon Animation. Basada a slota pel romance Alexander KeyÕs The Incredible Tide, la serie segue un ragazzo llamado Conan che vive in una isola remota dopo una guerra devastadora. Quando una misteriosa ragazza chiamata Lana aparece, Conan °s mundo se expande in un conflit con la società tecnologicamente avanzada de Industria. Future Boy Conan[ exhibe ya elementos de firma Miyazaki °s: volando, forte joven eroe, contes ambiental cautelar, e una profunda compasssió per todas les cose vivas. Molte de designs mecânicas e sequences submarinas mostraban in filmes posteriores. La serie è un histing animme 1970s e un punto de entrada imperdibile per chiunque traça la directora e tematica originà.

Sherlock Hound (1984–1985, episodes dirigidos)

En colaboració con la televisione italiana RAI, Miyazaki dirigiu os primeiros seis episodes de esta luúda stumppunk take Sherlock Holmes. In Sherlock Hound[, todos os caracteres son cans antropomórficos, e les historias misturar mistero lussuoso de corazón con accion caprichosa. Mentre carece del peso narrativo de seus filmes posteriores, la serie mostra Miyazaki flirt para temporis comic, persecucións de vehicules inventivas, e richimente detallada de estilo europeo. Os episodes que dirigit — incluindo .The Adventure of the Blue Carbuncle . — s'a considera a show . Para completists, la serie ofrece un visu deliciosa del director . work formative tal como Studio Ghibli era tomando forma.

Longs métrages regida por Hayao Miyazaki

Lupin III: Castelo de Cagliostro (1979)

Miyazakis debut teatral prende il ladròn gentilhome adorado Lupin III e creat un caper a veloce pedant a un anel de dinheiro falsificado e una princessa in pericolo. Benquant parte d'un franquia existente, il film è inconfundibilmente Miyazaki: un castèl labirinthine, una exuberante persecuzione de carros, e una heroica che trova sua propia forza. Il regista lo amor de l'architettura europea e la maquinaria de reloje brille attraverso, e il film generos, humor humanist set separèn de d'autres anime d'azione de l'epoca. El castèl de Cagliostro fu citat poi da PixarÕs John Lasseter como una prima influencia sobre animazione moderna.

Nausicaä del vale del vento (1984)

Basat su manga Miyazakis, Nausicaä del valle del vento é un set eco-fable diffusing mille anni dopo una guerra global. Una selva tóxica de fungos mutant amenaza os últimos asentamentos humanos, e la principessa Nausicaä busca un modo de coexistir con i gigantes insectos que lo guardi. O film introduciu audientes globali a Miyazakis conciencia ambiental intransigente y seu talento para progettar máquinas aeroespalladas — Nausicaäs planador ser un primo exemple. Su su success comercial induziu directamente a fundar Studio Ghibli, e in Japon è ancora considerado uno dei mejores filmes animados mai fatte.

Castle in the Sky (1986)

La prima característica oficial de Studio Ghibli, Castle in the Sky, mescla una aventura de caça al tesoro con la leyenda de Laputa, una isla flutuante de tecnologia avançada, ma dimenticada. Orfano minero Pazu consuntue Sheeta, una ragazza perseguida por pirates cielo e agentes governamentaux, e juntos descubren la veritat detrás d'un cristal misterioso. O film presenta secuencias aéreas impresionantes, un par de protagonistas infantiles ingeniosos, e una nuanced critica de potèr armada.También introduciu molti fans internacionales a l'estética Ghibli: fondos luxuriant, pintados a mano e partituras orchestrales vassante de Joe Hisaishi.

Mio vizinho Totoro (1988)

Lançado simultaneamente con Isao Takahata Ìs Grave of the Fireflies como un doble billete, Mio vizinho Totoro[ se transformou en el symbol de estudio . Istórico de japonès rural de posguerra, o film segue a dos irmãs que descobren spirites de bosque amistosos enquanto sua madre está en hospital. Plutôt que contar sobre o conflit, la historia se desplega como una meditación suave sobre a infancia, la familia, e la forma de la natura pode provere confort. Catbus, suot sprites, e Totoro si trascendeu l'écran para se tornar touchstones culturais.

Kikies Service de entrega (1989)

Adaptat de Eiko Kadono's novel, Kiki's Delivery Service segue una bruxa joven que deve passar un an fora de casa para completar sua addestrament. Kiki se instala in una ciutadì de mar e inicia un service de entrega volante, ma la obra eventualmente drena sua confiança e sua magia começa a sfair. Miyazaki transforma una simple historia de proxension en un retrato nuanced de burnout, creativity, e auto-suficiència. La ciutadè de Koriko, inspirada da un mix d'architettura mediterránea e scandinava, é uno de Ghibli's localitàs lo più amorosamente rended.

Porco Rosso (1992)

Aspira a un publico adulto, Porco Rosso é un mundo de pilotos de aviòn, pirates adriatic, e un porc-cara de caçador de recompensas chamado Marco. Set entre os anys de guerra, o film balances slapstick airual dogfights con una meditación surpreendentemente melancolyly sobre culpa, fascismo, e amor perdido. Miyazaki, un entusiasta de aviacion, enfilled cada quadro con meticulosamente detallado aeronave, haciendo del film una carta de amor a volar temprano. O tone más leve mascara uno de ses projects personal, un que pregunta se è meglio ser un hombre maldet a parecer como un porco o un porco que agit con decencia humana.

Princesa Mononoke (1997)

Con Princessa Mononoke, Miyazaki distruse l'assunto di que l'animazione era solo para i bambini. Il film posi l'assentamento ferro-trabalhador de Irontown contra i dieses de la selva antica, con la giovane guerrera Ashitaka e la loba-levant San pestut en medio. Il conflit non è un simple bon-versus-evil combat; ogni persona ha motivazioni credibili, e la violenza ha conseqüèncias reali. Su complessa tratamento de industrializzazione, la natura, e o odio marchit un pic creativo, e devenì il film-macinto de la storia japonèsa a l'epoca, introduciendo Miyazaki a mainstreaming western auditori mediante un dub inglese de alto perfil escrito de Neil Gaiman.

Agazadès (2001)

El film que ha vingut el premio Oscar e resta un fenomeno global, Spirited Away segue Chihiro de dez-year-old en un bathhouse sobrenatural dopo que sus parentes son transformados en porcs. Mentre ella lavora para la bruxa Yubaba, Chihiro naviga un mundo poblat de dies fluvi, spirits rabans, e Haku menino misterioso. O film é un rico tappestry del folklor japonès, ansiedad económica, e crecimiento personal, todo rended con animazione digital-assisted pionero.

Castle de movement Howls (2004)

Basat su romance Diana Wynne Jones, HowlÕs moving Castle era originalmente previsto per un altro director, ma Miyazaki assumè il projet e infuse con sua sensibilitès anti-guerra. La jovem maçona de chapelè Sophie è maldetta in un corpo de ancièra e trova refúgiu nel castèl mecènico bizarro perteneciente al magèr Howl. Mentre una guerra insensata escala en segundo plano, Sophie ́s determinación e empatia gradualmente rompere les maldizionis legando a quem acerra. Il castèl, un amalgama de casas e maquinaria creu, de fumo-abelcatura, é una de Ghibliòs creations más sorprendentes.

Ponyo (2008)

Retornant al spirito d'un libro de foto da bambin, Ponyo es un exuberante, libre-forma reimaginating de Hans Christian AndersenÕs La Little Mermaid[. Una princesa de pesqueiro nome Ponyo anseia de devenir humana dopo l'amicizia di un chico de 5-year-old, Sōsuke. Miyazaki descarta constreses de trama lógica, deixando fluir el film como un desen de bambin — un inondation de la vida marina, ondas gigantes, e emoción pura. Su estilo simple, breezy, rended enteramente in animazione diseñada a mano con plus de 170.000 cels, celebra la gozo di ser joven e l'inbreawable legage entre un bambin e il mundo natural.

La ressurrezione del vento (2013)

Anunciat com'a miyazakis film final en quel moment, The Wind Rise è una biografia fictificalizzate di Jiro Horikoshi, designer del avion Zero Mitsubishi A6M. Mitsubishi. Representation historico con sucessionis onirico-likes onde Jiro conversa con il designer italiano Caproni, il film è una meditazione sobre la belleza de la ingeniería e la tristeza de crear armas. Su inflexibil representacion de japonya d'antèra la guerra, el terremoto de Kanto, e un interesse amoroso tuberculosis fat il suo travail matur, e provocò intenso debate sobre la responsabilidad artista. Il film ganò una nominazione Oscar Award e se l'esta como una profanation artistica profundamente personal.

Il boy e el hero (2023)

Retornant da pension, Miyazaki crea El Boy e il Heron (originariamente titulat How Doy Live?). La historia segue Mahito, un boy glandeling co sa madre durante la guerra del Pacifico, che è condutda da un heron gris parlante in un mundo torre liminal. Il film texe contristo dolor, l'héritia de creativitat, e l'accession de un mundo imperfecto. Tanto autobiografical profundamente e selvajmente fantastica, ganò el premio Oscar de Best Animated Feature, provando que Miyazaki imaginà retiene su poder de surprenar e mover ausculà. L'animazione artesanal e espassss, marcando banda sonora, abanqueando un retorno deliberat a un estilo ancestro, pittural.

Hayao Miyazaki Films e series in cronological release order

Se preferis un cronologia unica que include su opera de TV, segui este orden. Observando in secundario de release revela o development gradual de seu linguaj visual, suas preocupacions tematicas mudantes, e sua crescente volenttà a confiar moments mais quiets a pantalla.