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Diy Customization Dicas para seus números de anime
Table of Contents
O processo mistura pintura em miniatura, escultura e habilidades de modelização em um hobby criativo, embora pareça intimidante no início, você pode alcançar resultados de aparência profissional com os materiais certos, preparação do paciente e uma vontade de experimentar.
Reunindo um kit de ferramentas capaz
Um conjunto bem escolhido de ferramentas e materiais remove o atrito e ajuda a focar no trabalho criativo.
- Os acrílicos à base de água são o padrão para personalização de figuras porque secam rapidamente, limpam com água e não são tóxicos, linhas de tintas em miniatura como...
- A marca Winsor & Newton é uma escolha popular.
- Uma camada fina de primer cria uma superfície uniforme que pode segurar, primers de spray de Tamiya, Sr. Hobby, ou Citadel funcionam bem, cinza neutro é uma escolha segura porque revela detalhes claramente e não altera as cores finais, para áreas delicadas, primers de escova como Vallejo Surface Primer oferecem mais controle.
- As putties e as argilas de duas partes epóxi putties (Milliput, Green Stuff, Tamiya Epoxy Putty) permitem que você esculpa novos cabelos, armaduras ou acessórios diretamente em uma figura.
- A máscara líquida é perfeita para formas irregulares e proteger acabamentos intrincados.
- Uma faca afiada com lâminas de substituição, cortadores laterais, e uma seleção de varas de lixamento (trilhas 400-1200) limpar linhas de molde e costura lacunas.
- Um aerógrafo e compressor fornecem gradientes suaves, transições suaves e casacos de base perfeitos.
- Um verniz de brilho oferece a proteção mais difícil (e é ideal antes de aplicar decalques), enquanto verniz mate ou acetinado dá um acabamento natural.
Preparando a Figura para Transformação
A preparação é onde muitos costumes têm sucesso ou falham, pular passos aqui leva a pintura, texturas ásperas e partes que quebram sob pressão, tratem esta fase como a base do seu projeto.
Desmontagem e limpeza
Muitas figuras de anime são compostas por peças separadas ligadas por pinos de fricção ou cola fraca. Puxe delicadamente as juntas de teste antes de aplicar o calor. Se uma parte resiste, submergir em água quente (cerca de 60°C) por um minuto, ou usar um secador de cabelo em baixo calor para suavizar o plástico. PVC e ABS tornar-se flexível a temperaturas moderadas, permitindo desmontar com menos risco de estalar pinos. Uma vez separados, lavar cada componente em água morna com algumas gotas de sabão suave prato. Use uma escova de dentes velha para esfregar agentes de liberação de molde, óleos de pele e poeira. Enxaguar completamente e deixar tudo secar em um pano sem fiapo. Evite tocar superfícies com mãos nuas após a limpeza; use luvas de algodão ou segurar peças pelos pinos.
Sandificação e remoção de costura
Até figuras de alto nível têm linhas de moldes ou costuras de separação fracas.
Mascarando áreas não pintadas
Se você planeja pintar apenas certas seções, como recolorir o cabelo enquanto preserva o original skinton, cuidadosamente mascarar os limites. Fita de vinil se conforma em torno de curvas melhor do que fita de mascar convencional. Queimar as bordas com um palito de dente para evitar o sangramento da pintura.
Primando para o sucesso
Coloque peças em um suporte de clipe de jacaré ou de pintura para que você possa girá-las facilmente. Agitar o primer pode vigorosamente por dois minutos (ou até que a bola de mistura chocalhe livremente) e pulverizar em curto, rajadas controladas de cerca de 20-30 cm de distância. Dois ou três casacos extremamente finos, permitidos secar completamente entre aplicações, são muito melhores do que um casaco pesado que obscurece detalhes. Se você estiver trabalhando dentro de casa, use uma cabine de spray ou uma área bem ventilada com uma máscara de respirador - vapores mais elevados são prejudiciais.
Técnicas de pintura que elevam seus números
Com uma superfície preparada, você está pronto para dar vida à sua visão.
Revestimento base e cobertura suave
Aplique várias camadas translúcidas, com um acabamento mais suave do que uma camada grossa que deixa marcas de pincel. Para grandes áreas como capas ou pele, uma escova plana macia cobre rapidamente sem estrias. Deixe cada camada secar completamente; camada impaciente rasgará a tinta semi-seca e criará uma textura irregular. Se você ver cerdas de escovas incorporadas na tinta, limpe imediatamente a área e re-fino sua mistura.
Construindo Profundidade com Lavas e Filtros
As figuras de anime apresentam muitas vezes cores planas, mas introduzir sombras sutis dá-lhes um olhar mais dimensional e premium. Uma lavagem proprietária ou uma tinta escura altamente diluída (1 parte tinta para 8 partes água mais uma gota de corretivo) vai se estabelecer em recessos quando escovado sobre a superfície. Depois que seca, você pode reforçar as fendas mais escuras com uma lavagem mais concentrada pino aplicado precisamente com um pincel fino revestimento.
Destaque e escovagem seca
A escovagem seca pega textura e bordas levantadas, criando a ilusão de luz atingindo a superfície. Carregar uma escova dura cerdas com uma cor mais clara, limpar quase toda tinta fora em uma toalha de papel até que a escova deixa apenas um traço fraco, em seguida, suavemente jogá-lo através de cristas, fios de cabelo e dobras de tecido. Aumentar a pressão e reduzir a limpeza para destaques mais amplos. Este método é perfeito para aparar metálicos, armas e estilos de cabelo texturizados.
Mistura e Gradientes
Transições suaves de cores – como o gradiente no cabelo de um personagem de anime ou o sombreamento na armadura de um mecha – podem ser feitas com uma escova de ar ou, com paciência, com a escova usando a técnica de “feathering”. Aplique ambas as cores lado a lado, então, enquanto a tinta ainda está molhada, arraste uma escova úmida limpa ao longo da borda para suavizar a borda. Camada de esmaltes transparentes de tons intermediários constrói uma mistura perfeita ao longo do tempo. Um aerógrafo torna isso infinitamente mais rápido e é recomendado para trabalhos em grande escala.
Olhos e Rostos em detalhes
Os olhos são o ponto focal de qualquer figura de anime, e até mesmo leve assimetria será notada. Mapá-la com um lápis de grafite macio antes de se comprometer a pintar. Use uma lupa e uma escova com um ponto afiado em agulha. Pinte a esclera (área branca) primeiro, em seguida, a íris com sua cor principal, e adicione a pupila e destaque último. Um truque comum é pintar a cor do olho base ligeiramente maior do que o necessário, em seguida, arrumar as bordas com o skintone depois, moldando a forma perfeita. Verniz de brilho aplicado apenas ao olho dá-lhe um brilho vívido, tipo vidro.
Esculturando e modificando seus números
Ir além da pintura permite que você reprojete sua figura completamente, esculpindo novos elementos abre infinitas possibilidades, de mudar a roupa de um personagem para adicionar partes de corpo totalmente novas.
- Epóxi Putty Basics: ] Misture partes iguais da massa de dois componentes até que a cor esteja uniforme, mantenha suas ferramentas e dedos molhados com água ou geleia de petróleo para evitar que grude, role, forme e pressione a massa na figura dentro de seu tempo de trabalho (normalmente 30-90 minutos), use formadores de argila de silicone e ferramentas de estilo dentário para suavizar a superfície e esculpir detalhes nítidos.
- Para extensões pesadas como um braço novo ou um grande espigão de cabelo, fure um pequeno buraco e insira uma haste de bronze ou arame de clipe de papel como uma armadura antes de esculpir a massa ao redor dele.
- Técnicas de textura: Stippling com um pincel duro pode simular tecido tece ou pedra.
- Se você quiser reproduzir uma parte modificada várias vezes, você pode criar um molde de silicone simples e lançá-lo com resina de poliuretano.
Adicionando acessórios e peças personalizadas
Criar armas únicas, stands ou pequenos adereços do zero eleva uma figura de agradável para inesquecível, mesmo sem habilidades de escultura avançadas, você pode combinar objetos encontrados com peças de kit.
- Uma espada de um modelo de mecha, uma cadeira de um conjunto de bonecas, ou um computador em miniatura de um chaveiro pode ser adaptado com tinta e um pouco de massa.
- Se você tem acesso a uma impressora 3D de resina, projetar peças personalizadas em software livre como o Blender abre portas ilimitadas, imprimíveis e repositórios online como o Cults3D, muitas vezes tem acessórios de anime criados por fãs prontos para baixar.
- As folhas finas de poliestireno podem ser aquecidas e dobradas em capas, fitas de cabelo ou asas de energia.
Aplicando Decalques, Estêncils e Desenhos de Mão Livre
Padrões complexos como marcas de olhos, tatuagens tribais ou emblemas de roupas podem ser pintados à mão ou aplicados através de decalques de deslizamentos. Imprimindo seus próprios decalques em papel especial com uma impressora de jato de tinta dá-lhe total liberdade de design. Selar a folha impressa com spray acrílico transparente antes de cortar cada decalque para evitar que a tinta de correr. Mergulhe o decalque em água, deslize-o na figura, posicione-o com um pincel úmido, e uma vez seco, sele-o com um revestimento de verniz fino para misturar a borda. Para repetir motivos, um estêncelo auto-adesivo feito de filme de Frisket pode ser cortado com uma faca de artesanato e preso diretamente na superfície primou. Escova de ar ou esponja a tinta através do estêncilo, em seguida, descasquear quando ainda ligeiramente pegado para o resultado mais afiado.
Terminando e protegendo sua personalização
Depois de inúmeras horas de pintura, proteger seu trabalho é um passo final essencial. Escolha seu selador baseado no brilho final desejado. Um acabamento mate é comum para pele e tecido de anime porque parece natural e reduz o brilho em fotografias. Gloss é excelente para armadura metálica, superfícies molhadas, ou alcançar um olhar “fabricante fresco” em mecha. Satin cai em algum lugar entre e funciona bem para cabelo ou couro.
Aplique selador em finos, até mesmo revestimentos, assim como fez com primer. Evite pulverizar em alta umidade, que causa um “blush” nublado. Se ocorrer rubor, um suave passe de secador de cabelo pode às vezes resgatar o acabamento, ou você pode pulverizar com uma névoa mais fina pura para reativar o solvente. Para figuras com delicados decalques, use um verniz acrílico à base de água como o verniz de spray Liquitex Professional para evitar danos ao solvente. Deixe a cura final do revestimento por pelo menos 24 horas antes de manusear pesadamente.
Display e cuidados de longo prazo
Seu costume completo merece uma demonstração que preserva sua condição.
Problemas resolvendo problemas comuns
Mesmo personalizadores experientes encontram contratempos, saber como recuperar continua seguindo em frente.
- Muitas vezes causado por limpeza inadequada ou primer, desfiar a área com álcool isopropílico, re-prep e repintar.
- De pulverizar um casaco muito grosso ou segurar a lata muito longe.
- Pinte mais, use um pincel mais suave e adicione uma gota de retardador acrílico para prolongar o tempo de secagem, permitindo que a tinta seja nivelada.
- Alarga a tomada com um arquivo redondo ou lixa fina, protege superfícies pintadas com um verniz duro e relubrifica com um toque de óleo de choque de silicone destinado a modelos plásticos.
- Epoxy encolhe um pouco enquanto cura, para grandes cargas, aplique em camadas finas, permitindo que cada um endureça antes de adicionar a próxima.
Expandindo suas habilidades e achando inspiração
Plataformas como a pintura de Reddit e fóruns dedicados de personalização de figuras são preenchidos com threads de trabalho em progresso onde os membros compartilham técnicas e dão feedback honesto. Canais do YouTube como o ]Miniac e Zumikito Miniaturas oferecem caminhadas visuais de métodos avançados de pintura que se traduzem perfeitamente para figuras de anime.
As baixas apostas incentivam a tomada de riscos, e as descobertas que você faz lá se tornarão a base de seus projetos mais ambiciosos, tirar fotos de progresso regularmente, com o tempo você verá sua própria evolução, que é um dos aspectos mais gratificantes desta forma de arte.
A paciência que você investe na preparação, as técnicas que você refinar através da pintura, e a coragem de remodelar uma figura com escultura ou peças 3D tudo somam a uma peça que ninguém mais possui.