Pemandangan anime modern sedang mengalami pergeseran yang tenang namun mendalam. Dalam beberapa tahun terakhir, banyak seri telah berpaling dari sprawling fantasi epik dan memeluk yang halus, lebih introspektif bentuk bercerita: realisme magis. Pendekatan ini telah beralih dari sprawling fantasi epik dan memeluk yang halus, lebih introspektif bentuk bercerita: realisme magis. Pendekatan ini telah beralih dari sprawling fantasi epik dan memeluk fantasi epik, mengundang pemirsa untuk menemukan luar biasa dalam lunas. Daripada memperlakukan sihir sebagai kekuatan terpisah, aturan-ikat, cerita-cerita ini menyajikannya sebagai suatu alam, hampir tak dapat diremarker ekstensi realitas. Hasil dari vena yang kaya dari pribadi, secara emosional, dan rebootling jalan-jalan menuju ke kota-kota pantai, ditemukan kembali ke kota-kota yang penuh dengan kekuatan yang luar biasa.

Kembalinya ini bukanlah perjalanan nostalgia yang sederhana. Ini mencerminkan evolving sikap budaya, pengaruh platform streaming global, dan pematangan penonton yang lapar akan alur yang berlapis, karakter yang didorong karakter. Pencipta menggunakan inovasi visual, dekonstruksi naratif, dan adaptasi lintas media untuk mendefinisikan kembali apa yang dapat terlihat seperti cerita ajaib. Apakah melalui kehadiran tenang roh di sebuah kuil pedesaan atau koneksi pengendalian waktu antara dua remaja, sihir dalam anime hari ini sering berfungsi sebagai lensa untuk memeriksa ingatan, identitas, kesedihan, dan harapan. Seperti yang kita jelajahi faktor di balik kebangkitan ini, bagaimana realisme magis menjadi reshaping anime yang mendalam dan berpengaruh secara mendalam.

Takeaways Key Key Keaadaan

  • Realisme ajaib dalam anime mencampurkan supranatural yang tak berperikemanusiaan dengan pengaturan sehari-hari, menekankan kebenaran emosional atas tontonan.
  • Seri terbaru agigami klasik tropes ⁇ terutama genre gadis ajaib ⁇ dengan memperkenalkan kompleksitas moral dan kedalaman psikologis.
  • Gaya visual dan investasi studio yang tidak praktis sangat penting dalam menciptakan dunia yang tidak bergerak di mana fantastis terasa nyata.
  • Platform Streaming, permintaan internasional, dan proyek transmedia mengemudi gelombang baru pengambilan risiko kreatif dalam industri.

(Inggris) (Inggris) Foafining Magical Realism di Anime Modern

Aneka-aneka magial realisme, sebagai mode sastra, memiliki akar dalam fiksi Amerika Latin, di mana penulis seperti Gabriel García Márquez memasukkan peristiwa ajaib ke dalam narasi yang realistis tanpa fanfare. Anime telah mengadaptasi kepekaan ini untuk medium visual, menciptakan dunia yang terlihat dan merasa seperti kita sendiri tetapi secara diam-diam dihuni oleh hal-hal yang tidak dapat dijelaskan. Dalam cerita-cerita ini, sihir tidak fokus; itu adalah tekstur. Karakter mungkin dapat melihat secara alami seperti mereka melihat hujan, atau sebuah tempat suci yang terlupakan]] Dalam satu pertanyaan kemudian. Sihir diperlakukan dengan materi yang sama-fakturan seperti komut pagi, yang membuat dampak emosional yang lebih kuat.

Tak seperti fantasi murni, di mana sihir sering datang dengan sistem yang rumit dan taruhan epik, realisme magis di anime sendiri dalam pengalaman manusia yang dapat dilatasi. Pengaturannya biasanya Jepang kontemporer ⁇ sebuah sekolah tinggi perkotaan, restoran yang dijalankan keluarga, lingkungan yang tenang ⁇ dan sihir berfungsi untuk memperkuat perjuangan internal. Sebagai contoh, seorang siswa yang dapat berbicara dengan orang mati tidak memulai pencarian untuk menyelamatkan dunia tetapi mencoba memahami kesedihan yang tidak terselesaikan. Ini mengubah pendekatan supranatural menjadi metafora, memungkinkan cerita untuk mengeksplorasi tema kehilangan, koneksi tanpa kehilangan tanpa menahan diri.[T:1] Garis apa yang nyata antara kabur dan tetap dibayangkan sebagai pemikat yang sengaja mengundang para pemirsa secara harfiah dan secara harfiah.

Tradisi budaya Jepang yang menyediakan tanah subur untuk genre ini. Kepercayaan Animist, ritual Shinto, dan folklore kaya yokai dan kamii telah lama hidup berdampingan dengan masyarakat modern, maju teknologi. Realisme ajaib anime sering menarik pada elemen-elemen ini, menyajikan roh-roh bukan sebagai monster untuk dikalahkan tetapi sebagai tetangga, kenangan, atau kekuatan lingkungan. Sintesis budaya ini menciptakan estetika unik di mana sebuah kota teknologi tinggi dapat berbagi bingkai dengan roh rubah berusia berabad-abad, dan tidak merasa keluar dari tempat. Seri seperti [[M[TFL:3] Ini sintesis budaya menciptakan estetika di mana sebuah kota yang unik di mana sebuah cityscape dapat berbagi dengan semangat rubah yang berabad-abad, dan tidak merasa keluar dari tempat yang jauh[FL] Eksarkatalisasi anime yang lebih dalam bahasa Jepang memiliki potensi yang lebih dalam, sebaliknya untuk memberikan suara yang lebih dalam bahasa Inggris[FL]][TFL]][T][T], yang lebih populer][TFL], yang lebih dikenal dengan istilah yang lebih mendalam, dan lebih mendalam untuk menggambarkan:[FL]]

(Inggris) ^ \"Obdoza Prominent Anime Series Revilaizing Magical Realisme

Meskipun banyak pertunjukan telah secara diam-diam mempekerjakan sentuhan realis magis selama beberapa dekade, beberapa judul baru-baru ini telah mendorong mode ke depan, menciptakan kembali konvensi genre dan menarik kedua acclaim kritis dan fanbase bersemangat. dari dekonstruksi formula gadis ajaib untuk mencerca slice-of-life, seri ini menunjukkan kebalikan dari bentuk.

Warisan Dekonstruktif karya Medis Magi Madoka Magica

Tak ada diskusi tentang realisme magis modern di anime akan lengkap tanpa mengakui Puella Magi Madoka Magica[]. Pada pandangan pertama, seri tersebut tampaknya merupakan pertunjukan gadis ajaib yang khas, lengkap dengan transformasi pastel-warna dan maskot imut.Namun dengan cepat mengungkapkan dirinya sebagai penjelajahan yang mengerikan dari pengorbanan, keputusasaan, dan etika kekuatan.FLT:2]] Dengan memperlakukan kontrak yang memberikan kemampuan magis sebagai seorang freak Faustian yang murah dengan konsekuensi psikologis, dasar serial elemen-elemen fantastisnya dalam emosi manusia mentah.[TFL3] Karakter-karakter yang hidup sehari-hari dari sekolah yang penuh dengan persahabatan, dan meluncur dengan kengerian, tidak pernah disajikan sebagai bentuk yang terpisah dari ekspresi batin; ia adalah sebuah ekspresi langsung dari dunia sihir.

Dampak dari madoka pada genre tersebut adalah seismik. Ia membongkar tropes yang aman dan optimis dari pendahulunya dan menggantinya dengan kompleksitas naratif yang menuntut pembacaan yang lebih matang. Entri-entri gadis ajaib di kemudian hari dan bahkan seri di luar genre meminjam kesediaannya untuk membiarkan elemen-elemen magis melambangkan trauma dan ketakutan eksistensial. Dekonstruksi ini membuktikan bahwa realisme magis dapat berkembang dalam narasi yang menolak untuk melihat jauh dari penderitaan. Tikungan pertunjukan yang terkenal bukan hanya perangkat plot; mereka adalah perhitungan emosional yang mengubah kekuatan magis menjadi cermin untuk kondisi manusia. [[TFL:A2] Sering kali menceritakan bagaimana kisahnya yang menggambarkan kembali kisah ajaib yang dapat dicapainya.[FL3]]

Bahasa Visual yang Menghibur dan Kebingungan Realitas

Banyak dari Madoka Magica daya tahan yang berasal dari gaya visual khas Studio Shaft. Pendekatan studio ⁇ dikarakterisasi oleh close-up ekstrem, kolase abstrak, framing geometri, dan pergeseran tiba-tiba dalam warna dan tekstur ⁇ menciptakan suasana unease konstan. Aestetik ini secara langsung mendukung realisme magis dengan membuat batas antara real dan surreal merasa berpori. Sebuah ruang kelas dapat menjadi laboratorium penyihir dalam sebuah potongan tunggal, dan transisi alami sebagai karakter yang berpikiran. Aturan-aturan yang menghuni dunia dari perspektif emosional dan sudut pandang yang berotasi sesuai dengan tingkat naratif visual, yang mana ia dapat beroperasi secara bersamaan dengan tingkat naratifisme yang sama.

Karya-karya seni rupa lainnya, seperti Monogatari series, mempekerjakan teknik serupa untuk mencampurkan kejadian supranatural dengan dialog angst remaja dan eksistensial. Gaya tanda tangan studio telah mempengaruhi generasi animator, membuktikan bahwa eksperimen visual dapat memperdalam dampak cerita tentang kehidupan biasa yang disentuh oleh luar biasa.] Ketika animasi itu sendiri menjadi mitra bercerita, sihir terasa tak terpisahkan dari pengalaman subjektif karakter, menghidupkan kembali inti sepuluh realisme.[TFL:3]

Tidak Ada Evolusi Naratif Gadis Ajaib

Madoka tidak merupakan fenomena yang terisolasi. Genre gadis ajaib telah menjalani evolusi yang signifikan, bergerak dari simbol harapan yang tidak rumit untuk multifaceted protagonis berurusan dengan kesedihan, identitas, dan ambiguitas moral. Dalam seri seperti Yuki Yuna adalah seorang Hero atau Magical Girl Raising Project[, kehidupan sehari-hari karakter terjal dalam kehangatan lembut yang sama seperti pertunjukan klasik, tetapi biaya kekuatan mereka tidak lagi tersembunyi.FLT:4]] Penjelmaan urutan tidak lagi tontonan; ia hanya sebuah ambang pintu masuk ke dalam dunia yang membawa pilihan mereka membawa berat badan permanen.[TFLson]] Ini adalah sebuah naratif yang tumbuh dengan evolusi yang lebih tua dan menghargainya dengan cerita-cerita yang semakin tua.

Karakter seperti Homura Akemi telah menjadi ikon pergeseran ini.Cinta obsesif dan pengloping waktu yang putus asa merupakan manifestasi tragis dari kemampuan magis yang tegang melalui kerapatan manusia. Di sini, sihir bukanlah hadiah melainkan beban yang mengungkapkan kedalaman jiwa seseorang. Seiring perkembangan genrenya terus berkembang, sihir semakin sejajar dengan prinsip realisme magis: sihir sebagai perpanjangan konflik internal, berakar pada masa yang akrab sehingga konsekuensinya terasa sangat menghancurkan nyata.

Beyond the Magical Girl: Slice ⁇ of ⁇ Life Enchantment in Recent Works

Realisme ajaib di anime tidak terbatas pada anak perempuan dengan brooches transformasi. Beberapa contoh yang paling mempengaruhi berasal dari seri slice-of-life dan drama di mana supernatural adalah sebagai direstribut sebagai angin. Mushishi, panjang sebuah batu sentuh, mengikuti seorang ahli pengembara pada bentuk kehidupan primordial yang disebut \"mushi\" yang ada di samping kemanusiaan. Seri memperlakukan entitas-entitas ini bukan sebagai musuh tetapi sebagai fenomena alam mirip dengan pola cuaca, dan cerita-cerita berfokus pada bagaimana orang biasa menyesuaikan kehadiran mereka.FLT:2]] di sini adalah dalam misteri, koeksi dengan kekuatan yang tenang dengan penuh pemahaman.[TFL]

Kesamaan, Buku Teman-teman Natsume mengikuti seorang anak laki-laki yang dapat melihat yokai, sebuah kekuatan yang diwarisi dari neneknya. Pertunjukan ini sangat peduli dengan tema kesepian, milik, dan berat janji, semua disaring melalui pertemuan episodik dengan roh yang sering kali cermin penyesalan manusia. Pertemuan-pertemuan ini jarang terjadi pertempuran-pertempuran klimaks; mereka adalah percakapan, makan bersama, dan tidak terselesaikannya perpisahan, membuat supranatural merasa seperti perpanjangan ingatan yang emosional daripada alam terpisah.[TFL3]] Pertemuan-an ini jarang seperti pertempuran-pertempuran climactic; mereka adalah percakapan, makan bersama-sama, dan tidak terulang:[T6]] Membuat kepercayaan supranatural seperti keluarga yang masih kecil, dan juga dapat berkembang dengan pola hidup yang sama dengan kehidupan yang luar biasa, dan juga memiliki kekuatan yang luar biasa.[TFL2]

Dongeng Kreatif dan Inovasi Visual

Pencipta anime modern ini menggunakan berbagai alat bergaya dan struktural untuk menghidupkan realisme magis, sering mencampur genre dan meminjam dari media lain untuk membuat pengalaman narasi yang unik.

Bercampur Selembu ⁇ of ⁇ Life, Comedy, dan Romance with the Supernatural

Ciri khas dari realisme magis anime yang baru-baru ini adalah integrasi tak berperisai menjadi genre yang secara historis memiliki ruang kecil untuk sihir. Drama romantis, misalnya, telah menjadi tanah subur untuk temporal dan twist metafisik. Makoto Shinkai Nama Anda] adalah kelas master dalam fusi ini, menggunakan fusi body-swapping, fenomena pengendalian waktu untuk mengeksplorasi kerinduan remaja, kesedihan, dan kerapuhan memori.] Mitos sihir ⁇ sementara untuk plot sentral ⁇ fungsi utamanya sebagai katalisitas untuk karakter emosional. Jangan pernah berhenti untuk mempertanyakan fenomena fenomenanya; mereka hanya hidup melalui konsekuensinya melalui kisah dongeng kontemporer.

Dalam komedi seperti The Night Is Short, Walk on Girl, seluruh malam menjadi surreal, taman bermain realis magis di mana kebetulan, dewa, dan filosofis meuss intermingle dengan antik universitas. Seri romance seperti Fruits Basket (2019) menggunakan kutukan keluarga ⁇ anggota berubah menjadi zodiak hewan ketika dipeluk oleh lawan jenis ⁇ sebagai metafora berkelanjutan untuk trauma, penerimaan, dan cara orang menyembunyikan diri mereka yang benar.] Dengan menggabungkan humor, kehangatan, dan patah hati, ini menunjukkan elemen-elemen yang lembut tentang manusia, tidak pernah membiarkan fantasi melebihi karakter-karakter yang intim.[TFL][T][T]

Peranan Visual dan Gaya Seni dalam Dunia Membangun

Dalam realisme magis, presentasi visual sama pentingnya dengan naskah. Studios seperti Film Gelombang CoMix, Kyoto Animation, dan Shaft telah mengembangkan estetika khas yang membuat dunia biasa berkilauan dengan sihir laten. CoMix Wave yang hiper-detail, latar foto-realistik di Nama Anda] dan Weathering with You] Akar cerita di Tokyo yang palpably, jadi tidak mungkin lampu emas atau gadis yang bisa memanggil cahaya matahari, namun menarik napasnya, namun terasa seperti keindahan alam, bukan sebuah intrusi.

Kyoto Animation, di sisi lain, menggunakan pencahayaan lunak, animasi karakter halus, dan teliti detail lingkungan untuk menciptakan suasana ketulusan lembut. Bahkan ketika pertunjukan seperti Violet Evergarden mendorong ke wilayah supranatural ringan ⁇ dengan protagonisnya yang mirip boneka dan rasa yang berlama-lama bahwa ia membawa sesuatu yang lain di dunia setelah perang ⁇ gaya seni menjaga realisme emosional depan dan pusat.] Pilihan visual ini lebih dari mendekorasi; mereka membenamkan Anda dalam pola di mana improbable, merasa tidak dapat dihindari, memungkinkan realisme magis untuk menahan diri pada tingkat yang hampir bawah sadar.[TFLT:3]]

Adaptasi dari Novel Cahaya, Manga, dan Novel Visual

Banyak sekali karya anime realisme magis yang paling sukses diadaptasi dari bahan sumber yang sudah unggul dalam membaur real dan fantastis. Novel ringan sering menyediakan narasi orang pertama yang introspektif bahwa anime dapat diterjemahkan menjadi simbolisme visual intim. The Monogatari series, diadaptasi dari novel ringan Nisio Isin, menggunakan penampakan supranatural sebagai stand-ins untuk paruan psikologis karakter remaja, membuat percakapan monolog-heavy seperti pengusiran setan. Arah anime Isin, memperkuat kamera aneh dan logika cerita internal.

Manga adaptasi yang diuntungkan oleh bahasa visual yang ada yang dapat dimurnikan dalam animasi.]Natsume's Book of Friends dan Mushishi[ keduanya berasal sebagai manga dengan kemampuan luar biasa untuk menggambarkan keanggunan yang tenang dari supranatural. Animasi memungkinkan untuk gerakan halus ⁇ sebuah flicker roh, perubahan dalam angin ⁇ yang meningkatkan realisme magis tanpa menghianati asal-usulnya yang kurang jelas. Novel visual, dengan fokus mereka pada cabang dan pandangan emosional, sering kali menginspirasi karakter latar depan anime.[T5]:FL2]] Contoh:[TFLT] Dalam serial animasi, setiap serial anime yang berbeda, yang disuai oleh dunia, setiap jenis permainan yang berbeda-bedakan dengan tema yang berbeda-beda yang berbeda-beda, dan juga muncul di bawah tema drama yang berbeda-sama.

Source Type Narrative Strength Visual Influence on Anime
Light Novels Deep internal monologue and layered introspection Stylized symbolic imagery and dialogue-driven pacing
Manga Economical storytelling and atmospheric paneling Attention to stillness, environmental mood, and subtle gesture
Visual Novels Multi-route character studies with emotional climaxes Close integration of character design and tonal shifts

Faktor Kebudayaan dan Industri yang Mempengaruhi Kebangkitan

Kebangkitan kembali realisme magis bukan semata-mata pilihan artistik; juga merupakan hasil dari nilai-nilai budaya yang bergeser dan industri anime yang berkembang yang memberikan imbalan risiko-mengambil dan daya tarik global.

Anggaran Pendapatan, Investasi Studio, dan Kebebasan Kreatif

Tingkatan kekhasan yang diperlukan untuk menarik realisme magis sering menuntut nilai produksi yang lebih tinggi. Studios dengan backing keuangan yang kuat, seperti Shaft, Kyoto Animation, dan Production I.G, memiliki sumber daya untuk berinvestasi dalam seni latar belakang yang detail, arah eksperimental, dan jadwal produksi yang lebih lama yang memungkinkan cerita-cerita ini bernapas. Ketika sebuah proyek tidak dipaksa mengejar siklus tren, pencipta dapat menggabungkan pacing yang lambat, pengamatan yang dibutuhkan oleh realisme magis. Studio independen dan menengah juga berkontribusi oleh penulis pribadi, drive-n karya seperti sutradara Naoko YamTFLka:TFLko:2TCtory]] dan [[TFL3]] Ia juga dapat memberikan pengakuan yang lebih luas kepada para ahli dalam bidang drama-drama yang lebih luas dan terkenal.[TFL2]]

Sebaliknya, anggaran terbatas kadang-kadang dapat membatasi ambisi visual, mendorong realisme magis menuju minimalisme dialog-driven ⁇ yang, di tangan tim terampil, menjadi kekuatan daripada kelemahan. Kuncinya adalah kebebasan untuk membiarkan cerita terungkap tanpa tontonan paksa. Ketika studio mempercayai penonton mereka untuk menghargai sihir yang tenang, karya yang dihasilkan merasa lebih otentik dan artistik berani.

Platform Penstriman dan Kebolehcapaian Global

Peran layanan streaming seperti Netflix, Crunchyroll, dan Hulu telah berubah-ubah. Platform ini telah mengaktifkan model distribusi terdesentralisasi di mana niche, seri lambat-bakar dapat menemukan audiens internasional yang berdedikasi tanpa bergantung semata-mata pada slot TV Jepang yang terlambat malam.]Netflix, khususnya, telah berinvestasi langsung dalam anime asli dengan realis undertones ajaib, seperti The House of the Lost on the Cape], sebuah film yang mencampur folklore dan pasca-tsunami pemulihan dengan elemen supranatural.[T3:11] Pendanaan penuh dan penyederitaan secara simultan, melepaskan aliran global untuk mengurangi tekanan kreatif, membuat genre cangkuk yang cepat, membuat genre cangkul yang cepat.

Model dan katalog klasik yang dimiliki oleh Crunchyroll juga memelihara fanbase yang lapar akan cerita kompleks secara emosional. Bila judul seperti Natsume's Book of Friends atau Mushishi[ mudah diakses di seluruh dunia, mereka memupuk rasa untuk mode yang mempengaruhi permintaan pemirsa maupun pengambilan keputusan produser.] Industry melaporkan terus menyoroti bagaimana pendapatan streaming adalah reshaping anime.[TFL:7]]

Adaptasi Transmedia: Dari Anime ke Permainan Video dan Beyond

Sifat anime modern sering kali meluas ke media lain, menciptakan sebuah loop umpan balik yang memperkaya pengalaman realisme magis. Adaptasi permainan video, khususnya, menawarkan lapisan interaktif yang dapat memperdalam imersi penampil di dunia yang merasa bagian dari kenyataan.] Sebagai contoh, Persona yang dapat memperdalam imersi pemirsa dalam dunia yang memiliki rasa magilias di mana sihir merasakan bagian dari kenyataan.]Personasi yang membawa nada yang sebenarnya. Demikian juga, kurang-dikenal permainan dan ekspansi visual untuk serial seperti [[TFL]] MagFL]] Memulihkan bagaimana membaurkan kekuatan supranatural dengan kehidupan sekolah menengah yang bergegas di seluruh media, dan adaptasi animenya membawa sendiri nada yang sebenarnya.

\"Arthum\"] Strategi transmedia ini mendorong studio untuk berinvestasi dalam tekstur yang kaya, dunia atmosfer yang memberikan imbalan keterlibatan berulang. Sebuah anime yang berhasil membibit sihirnya melintasi permainan, novel, dan bahkan panggung bermain mengamankan komunitas penggemar yang bertahan lama, membuktikan bahwa realisme magis dapat menjadi pilihan kreatif yang berkelanjutan dan jangka panjang.] Ekspansi lintas platform dari narasi anime adalah tren yang berkembang layak ditonton.]

Resonansi Internasional dan Universal

Realisme sihir di anime telah menemukan audiensi global yang receptif karena kekhawatiran intinya ⁇ memori, kehilangan, identitas, dan pencarian koneksi ⁇ transcend batas budaya. Pemirsa Barat, lama akrab dengan realisme magis sastra pengarang seperti Toni Morrison dan Haruki Murakami, menemukan counterpart sinematik dalam kemampuan anime untuk memvisualisasikan ineffable. Kesuksesan internasional film seperti Nama Anda[FLT3]] dan [[FLT4]] Dengan You[TFLT:1] Mendemonisasikan nafsu makan [TFLT:5] yang tersebar] dimana keberhasilan internasional dari sebuah kisah-kisah yang lebih mendalam untuk sebuah aksi ekap.

Hude demand global ini membentuk komite produksi, yang sekarang semakin mempertimbangkan angka streaming internasional dan penjualan dagang ketika proyek greenlighting. Hasil adalah siklus yang bajik: sebagai lebih banyak orang di seluruh dunia merangkul anime yang mencampurkan mundan dengan keajaiban, studio diinsentivasi untuk memproduksi lebih banyak dari itu. Data recent menunjukkan bahwa pelihat anime global terus menanjak, dengan karakter-driven, cerita atmosfer memimpin muatan.]

Kesimpulan Kesia-siaan

Kembalinya realisme magis di anime modern bukanlah tren yang sekilas tetapi evolusi yang berarti dari medium.Dengan mengawetkan hal-hal gaib ke dalam yang biasa, pencipta hari ini adalah cerita-cerita kerajinan yang meminta kita untuk melihat kehidupan kita sendiri dengan mata yang segar. Narasi ini mengingatkan kita bahwa sihir tidak perlu menjadi keras atau dunia-threating; hal ini dapat ditemukan dalam percakapan yang tenang dengan dewa yang terlupakan, dalam pertukaran tubuh yang menjembas waktu, atau dalam beban lembut kutukan keluarga.As industri terus merangkul berbagai model pendanaan, platform global, dan transtel, kemungkinan untuk genre ini terikat.[T:1] Lebih dari yang pernah, yang paling meyakinkan adalah bahwa para penggemar anime, tidak pernah merasa bahwa orang yang paling kuat, dan paling banyak dipukaui, yang paling banyak disorak, dan yang paling banyak dibisikkan adalah para penggemarnya adalah para penggemar, dan tidak tertarik untuk menjadi seorang pahlawan.