വില്ലനെ പുനർചിന്തനം ചെയ്യുകഃ പുതുമയുള്ള ആനിമി എങ്ങനെ ജെൻറർ വിഭ്രാന്തിയിലൂടെ എതിരാളികളെ പുനർനിർവചിക്കുന്നു

അനിമി എല്ലായ്പ്പോഴും ജീവിതത്തേക്കാൾ വലിയ നായകന്മാരെയും വില്ലന്മാരെയും ആസ്വദിക്കുന്ന ഒരു മാധ്യമമാണ്, എന്നാൽ ആ എതിരാളികളെ സൃഷ്ടിക്കുന്ന രീതി കഴിഞ്ഞ രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഗണ്യമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ശുദ്ധമായ തിന്മയുടെ ചുണ്ടുകൾ വളച്ചൊടിക്കുന്ന അവതരണം ഇപ്പോഴും നിലവിലുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും ഇന്നത്തെ ഏറ്റവും അനുസ്മരണീയവും സംസാരിക്കപ്പെടുന്നതുമായ വില്ലന്മാർ തിന്മയുടെ ബോക്സിൽ സുഖകരമായി ഒതുങ്ങാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നവരാണ്. ജെൻററുകളുടെ കൺവെൻഷനുകൾ തകർക്കുകയും പിന്നിലെ കഥകളിലേക്ക് മാനസിക ആഴം നെയ്തുവുകയും കാഴ്ചക്കാരോട് അവരുടെ സ്വന്തം ധാർമ്മിക കോമ്പസ് ചോദ്യം ചെയ്യാനും ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, വിനോദപരമായ ആനിമി ഒരു എതിരാളിയായിരിക്കുക എന്നതിന്റെ അർത്ഥം പുനർവചരിക്കുന്നു. ഈ ലേഖനം എങ്ങനെയാണ് പരിശോധിക്കുന്നത്ഃ ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക, മരണം, മരണം, എന്റെ ഹീറോ അക്കാദമി, മറ്റുള്ളവർ പലപ്പോഴും ഒരു ലളിതമായ കഥാപാത്രത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും ശ്രദ്ധേയമായ തടസ്സമായി മാറുന്നത്.

അനിമിലെ ദുഷ്ടന്റെ പരിണാമം

പതിറ്റാണ്ടുകളായി, ആനിമേഷൻ വില്ലന്മാർ പ്രധാനമായും വില്ലൻമാരെപ്പോലെ പ്രവർത്തിച്ചു, അവരുടെ ദുഷ്ട പ്രവൃത്തികൾക്ക് ചെറിയ വിശദീകരണം ആവശ്യമായിരുന്നു. അവർ ജയിക്കുന്നവർ, ഭൂതങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ കേടായ മാന്യന്മാർ ആയിരുന്നു. നായകൻ മറികടക്കേണ്ട പ്രകൃതിശക്തികൾ. ഈ ബ്ലൂപ്രിന്റ് ഫ്രീസയെപ്പോലെ ഐക്കോണിക് മോശക്കാരെ സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ, ഇത് വില്ലൻമാരുടെ കണ്ണിലൂടെ ലോകത്തെ കാണുന്നതിന് കാഴ്ചക്കാരെ അപൂർവ്വമായി ക്ഷണിച്ചു. 2000 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് അടയാളപ്പെടുത്തി. ഹീറോയിസവും വില്ലിനിസും തമ്മിലുള്ള ചാരനിറമുള്ള മേഖലകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ പരമ്പര ആരംഭിച്ചു, ധാർമികമായി ദുർബലമായ നായകന്മാരുമായി വെള്ളം പരീക്ഷിച്ച് ആ സങ്കീർണ്ണത വില്ലൻമാർക്കും വിപുലീകരിക്കുന്നു. ഉയർന്നുവന്നത് ഒരു പുതിയ തലമുറ വില്ലൻ ആയിരുന്നുഃ വിനാശകരമായ ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ, മോട്ടുകൾ, എങ്കിലും, മനസ്സിലാക്കാനാവാത്തവിധം വിരാദമായ തോന്നി.

ഒറ്റനോട്ടം ദുഷിച്ചതിൽ നിന്ന് മനഃശാസ്ത്രപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക്

പരമ്പരാഗത എതിരാളികളെ വെറുക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരുന്നു. അവരുടെ പ്രചോദനങ്ങൾ പലപ്പോഴും ആഴമില്ലാത്ത ശക്തി, പ്രതികാരം അല്ലെങ്കിൽ ലോകത്തെ ഇരുട്ടിൽ മുഴുകാനുള്ള അദൃശ്യ ആഗ്രഹമായിരുന്നു. അനിമേഷൻ കഥാപാത്രങ്ങൾ പക്വത കൈവരിച്ചപ്പോൾ, സ്രഷ്ടാക്കൾ സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നും, ത്രില്ലർ സിനിമയിൽ നിന്നും, മാനസിക നാടകത്തിൽ നിന്നും കടം വാങ്ങാൻ തുടങ്ങി. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സമഗ്രവും പലപ്പോഴും ദാരുണമായതുമായ കാരണങ്ങളുള്ള വില്ലൻമാരെ കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ. ഈ മാറ്റം പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതീക്ഷകളെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു; കാഴ്ചക്കാർക്ക് കാർഡ്ബോർഡ് കട്ട്ഔട്ടുകൾ ആവശ്യമില്ല. അവരുടെ ധാർമ്മിക ചട്ടക്കൂടുകളെ വെല്ലുവിളിക്കുന്ന എതിരാളികളെ അവർ ആഗ്രഹിച്ചു. സമാന സാഹചര്യങ്ങളിൽ അവർ അതേ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമോ എന്ന് അവരെ ചോദ്യം ചെയ്യാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു.

സങ്കീർണ്ണമായ വില്ലന്മാർ കൂടുതൽ ആരാധകരുടെ ഇടപെടലിന് കാരണമായതായി ജാപ്പനീസ് വിനോദ വ്യവസായം ശ്രദ്ധിച്ചു. അനുകമ്പയുള്ളതോ തത്ത്വചിന്തപരമായി സമ്പന്നമായതോ ആയ വില്ലന്മാർ ഫോറങ്ങളിലും സോഷ്യൽ മീഡിയയിലും അനന്തമായ ചർച്ചകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ റണ്ണിനപ്പുറം ഒരു പരമ്പര സാംസ്കാരിക കാൽപ്പാടുകൾ ഉറപ്പിച്ചു. അങ്ങനെ, ആനിമി സ്റ്റുഡിയോകളും മാംഗ ആർട്ടിസ്റ്റുകളും എതിരാളികളുടെ വികസനത്തിൽ വളരെയധികം നിക്ഷേപിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് നായകന്റെ യാത്ര പോലെ തന്നെ പ്രധാനമായി പരിഗണിച്ചു.

ധാർമികമായ അനിശ്ചിതത്വത്തിന് കാരണമാകുന്ന ജീനര് വിഭ്രാന്തി

ഒരു കഥാപാത്രം പരമ്പരാഗത പ്രതീക്ഷകളെ മറികടക്കുന്ന ഒരു ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നതിലൂടെ, ആനിമേഷന് എതിരാളിയുടെ തത്ത്വചിന്തയെ വിശ്വസനീയമായി മാത്രമല്ല, ചിലപ്പോൾ നീതിമാനായും തോന്നാൻ കഴിയും. ഒരു ഇരുണ്ട ഫാന്റസി പരമ്പര മാനസിക ഭീതിയിൽ നിന്ന് കടമെടുക്കുമ്പോൾ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സയൻസ് ഫിക്ഷൻ ത്രില്ലർ അതിന്റെ വില്ലനെ മാനവികമാക്കുന്നതിന് ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം സ്വീകരിക്കുന്നു, ഫലമായി എളുപ്പത്തിലുള്ള വർഗ്ഗീകരണത്തെ ചെറുക്കുന്ന ഒരു കഥാപാത്രം.

ഫാന്റസി ആൻഡ് ഹൊറർ മിശ്രിതംഃ

മറ്റൊരു ലോകത്ത് ജീവിതം ആരംഭിക്കുന്നതിലെ ഒരു റീഃസെറോ-ഫ്ലാറ്റ് 1 ൽ പെറ്റൽജെസ് റോമനി-കോണ്ടി ആദ്യം ഒരു ഭ്രാന്തൻ ഭ്രാന്തനായി, എല്ലാ നാടകീയ ആംഗ്യങ്ങളും അസ്വസ്ഥമായ പ്രഖ്യാപനങ്ങളും പോലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഷോയുടെ ലൂപ്പിംഗ് കഥാപാത്രങ്ങൾ പതുക്കെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭൂതകാലത്തെ തിരിച്ചെടുക്കുന്നു, ഇത് ഒരിക്കൽ ഒരു മൃദുലനായ മനുഷ്യനാണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, സാഹചര്യങ്ങൾ തകർത്ത്, മാന്ത്രിക കൾട്ടിന്റെ ഉപദേശങ്ങളുടെ ഒരു പാത്രമായി വളഞ്ഞു. അനന്തമായ വേദനയുടെ മാനസിക ഭീതി, സ്നേഹത്തിന്റെ വിഘ്നം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, പരമ്പര അവനെ ഒരു കാർട്ടൂണി ആരാധകനിൽ നിന്ന് നിരപരാധതയെ വളർത്തുന്ന ഒരു ദുരന്തമായ ലോകത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നമാക്കി മാറ്റുന്നു. ഈ ക്രോസ്-ജെൻററി സമീപനം കാഴ്ചക്കാരെ ജനിച്ചതല്ല എന്ന ആശയവുമായി പൊരുങ്ങാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

സയൻസ് ഫിൻസും ത്യാഗത്തിന്റെ ഭാരവും:

സ്റ്റൈൻസ് ഗേറ്റ് എന്നത് സമയ യാത്രാ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു മാസ്റ്റർ ക്ലാസാണ്, അതിന്റെ പ്രധാന എതിരാളി, ഒരു പരമ്പരാഗത ലെൻസ് വഴി നോക്കുമ്പോൾ, SERN സംഘടനയും അതിന്റെ കരുണാനിധിയായ ഏജന്റുമാരും ആണ്. എന്നിരുന്നാലും, കഥാപാത്രത്തെ പൂർണ്ണമായും മാലിന്യമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ റെസീറ്റ് ചെയ്യുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാവി പതിപ്പുകളുടെ പ്രത്യക്ഷമായും ക്രൂരമായ ഇടപെടലുകൾ പോലും സംരക്ഷകനും അക്രമിയും തമ്മിലുള്ള അതിർത്തി മങ്ങുന്നു. ഒരു ടൈംലൈൻ ഇല്ലാതാക്കുന്നത് കോടിക്കണക്കിന് രൂപ ലാഭിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് മായ്ക്കുന്നയാളെ ഒരു വില്ലൻ അല്ലെങ്കിൽ രക്ഷകനാക്കുമോ? പ്രിയപ്പെട്ടവരെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ എതിരാളിയുടെ ലോജിക് വേരൂകരാക്കുന്നതിലൂടെ, അബ്സ്ട്രാക്റ്റ് എതിരാളികൾ ശരിയായ കാര്യം ചെയ്യുന്നവരാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നവരെ കാണിക്കുന്നതിലൂടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ അസ്വാഭ്യമായി തോന്നുന്നു.

അനുകമ്പയുള്ള പ്രതിരോധക്കാരൻ: ദുഷ്ടന്റെ ഷൂസ് ധരിച്ച് നടക്കുക

ആധുനിക ആനിമേഷൻ വില്ലൻ ഡിസൈനിന്റെ രഹസ്യ ആയുധമാണ് സഹാനുഭൂതി. ഒരു കഥാപാത്രം തെറ്റാണെന്ന് പ്രേക്ഷകരോട് പറയാൻ പകരം, സ്രഷ്ടാക്കൾ ലോകം എതിരാളിയുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് കാണിക്കുന്ന മുഴുവൻ ചുവടുകളും ചെലവഴിക്കുന്നു, കാഴ്ചക്കാർക്ക് അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ നയിക്കുന്ന വേദന, ഒറ്റപ്പെടൽ അല്ലെങ്കിൽ ബോധ്യത്തെ അനുഭവിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. ഈ സഹാനുഭൂതി സമീപനം പ്രേക്ഷകരോട് വില്ലൻ രീതികൾ അംഗീകരിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നില്ല; അത് അവരെ മനസിലാക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, ആ വ്യത്യാസം ഒരു ശാശ്വതമായ വൈകാരിക സ്വാധീനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ലൈറ്റ് യാഗാമിയുടെ ദുരന്തം മരണ കുറിപ്പ്

ലൈറ്റ് യാഗമി ഒരു മിടുക്കനായ വിദ്യാർത്ഥിയായി പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു, അവൻ അവരുടെ പേര് എഴുതി ആരെയും കൊല്ലാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു അസ്വാഭാവിക നോട്ട്ബുക്കിൽ ഇടപെടുന്നു. തുടക്കത്തിൽ, അവൻ സ്വയം ഒരു നീതിമാൻ ദുഷ്ടതയുടെ ശുദ്ധീകരണക്കാരനായി കാണുന്നു, ഒരു പുതിയ ലോകത്തിന്റെ ദൈവം. സീരീസിന്റെ ജീനിയസ് അതിന്റെ ആശയത്തിന് അടിത്തറയുള്ള ഭീകരത ക്രമേണ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലെ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ലൈറ്റിനെ പിന്തുണച്ച കാഴ്ചക്കാർക്ക് തന്റെ ഉറ്റോപിയ കാഴ്ചപ്പാട് നിലനിർത്താൻ ആരെയും ത്യാഗം ചെയ്യുന്ന ഒരു മനുഷ്യന്റെ ശീതീകരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നു. വ്യക്തമായ തിന്മയിലൂടെയല്ല, ബുദ്ധി, അഹങ്കാരം, സ്വന്തം നീതിയിൽ അസ്ഥിരമായ വിശ്വാസം എന്നിവയിലൂടെയാണ് ലൈറ്റ് വില്ലനായി മാറുന്നത്. തന്റെ മാനവികത കാണിക്കുന്നതിൽ ഒരിക്കലും ഇളകമാകുന്നില്ല.

ലലൂഷ് വി ബ്രിട്ടാനിയഃ വിപ്ലവകാരിയോ അതോ അക്രമാസക്തനോ?

കോഡ് ഗീസ് ൽ, ലെലൂച്ച് വി ബ്രിട്ടാനിയയുടെ യാത്ര റോൾ റിവേഴ്സലിന്റെ ഒരു പാഠപുസ്തക ഉദാഹരണമാണ്. അദ്ദേഹം ഒരു അക്രമാസക്തമായ സാമ്രാജ്യവുമായി പോരാടുന്ന ഒരു വിമതനായി ആരംഭിക്കുന്നു, അനിഷ്ടാധീനതയെ കൽപ്പിക്കാൻ ഗീസിന്റെ ശക്തി നേടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പദ്ധതികൾ വർദ്ധിക്കുമ്പോൾ, ലോക സമാധാനം നേടുന്നതിന് സുഹൃത്തുക്കളെയും കുടുംബത്തെയും ഒടുവിൽ സ്വന്തം പ്രശസ്തിയും യാഗം ചെയ്യുന്ന ഒരു കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നയാളായി അദ്ദേഹം മാറുന്നു. ലോകത്തിന്റെ കണ്ണിൽ ഒരു എതിരാളിയായി അവസാനിക്കുന്ന ഫൈനൽ ലോകത്തിന്റെ പദവിയിൽ തന്റെ പദവി ഉറപ്പാക്കുന്നു. എല്ലാ വെറുപ്പും അവനെ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ കഴിയുന്നതിനായി അവൻ സ്വയം അന്തിമ വില്ലനായി മാറുന്നു, മനുഷ്യരാശിയെ മുന്നോട്ട് പോകാൻ സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുന്നു. വില്ലയുടെ നിർവചനത്തെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നുഃ ഒരു വ്യക്തി സ്വാർത്ഥരഹീറോനായി ഭീകരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്താൻ കഴിയുമോ?

സാവധാനം മാലിവാലൻസ് ഓഫ് ജോഹാൻ ലിബർട്ട് ഇൻ മോൺസ്റ്റർ

നൌകി ഉരസാവയുടെ 'മോൺസ്റ്റർ' (FLT:0) ഒരു എളുപ്പത്തിൽ മാനസിക വിഭാഗീകരിക്കുന്ന ഒരു ദുഷ്ടനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ജോഹാൻ ലിബർട്ട് ഒരു ഒരൊറ്റ ട്രോമയുടെ ഉൽപ്പന്നമല്ല, മറിച്ച് ഒരു ശുദ്ധമായ നാശനഷ്ടമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരു ജീവി ആണ്. എന്നാൽ, അദ്ദേഹത്തെ ഇത്രയധികം അസ്വസ്ഥനാക്കുന്നത്, തന്റെ വളർച്ചയെക്കുറിച്ചുള്ള ഷോയുടെ സൂക്ഷ്മമായ പര്യവേക്ഷണം, അദ്ദേഹത്തെ പരാജയപ്പെടുത്തിയ ആളുകൾ, ഒരു Monster ജനിച്ചോ നിർമ്മിച്ചോ എന്ന തത്വചിന്തപരമായ ചോദ്യം എന്നിവയാണ്. ജോഹാനുമായി സഹതപര്യപ്പെടാൻ പരമ്പര ആവശ്യപ്പെടുന്നില്ല; ഒരു പീഡന സംഭവങ്ങളുടെ അനുക്രമത്തിൽ ആർക്കും അവരുടെ മാനവികത നഷ്ടപ്പെടാനുള്ള ഭയാനകമായ സാധ്യത പരിഗണിക്കണമെന്ന് ഇത് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. അനിമയുടെ ഉത്ഭവത്തിലേക്ക് ആഴിമഴിച്ചുള്ള ഈ ആഴിമഴി ജോഹാനെ ഏറ്റവും മറക്കാനാവാത്ത എതിരാളികളിൽ ഒരാളാക്കുന്നു.

ഹീറോ-വില്ലൻ ബൈനറി തകർക്കുന്നുഃ ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക

ഫ്ളാറ്റ് 1: 1 ന് ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണം പോലെ ക്ലാസിക് ഹീറോ-വില്ലൻ ഡൈനാമിക് തകർക്കാൻ കുറച്ച് സീരീസുകൾ മാത്രമേ കഴിയൂ. മനസ്സ് നഷ്ടമായ ഭീമന്മാരെതിരായ മനുഷ്യരാശിയുടെ നിരാശരായ പോരാട്ടമായി ആരംഭിക്കുന്നത് ഒരു വിപുലമായ ഭൂമിശാസ്ത്രീയ ദുരന്തമായി മാറുന്നു. ഓരോ വിഭാഗത്തിനും കൈകളിൽ രക്തം ഉണ്ട്. ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണം എന്ന കഥ മനഃപൂർവ്വം പ്രതീക്ഷകൾ തകർക്കുന്നു, monsters ചരിത്രപരമായ ക്രൂരതകളുടെ ഇരകളാണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പേരിൽ അതിലും വലിയ ഭീതി വിതരണത്തിന് നായകന്മാർക്ക് കഴിയും.

ഈ മാറ്റത്തെ ചുരുക്കിപ്പറയുന്നതാണ് എറിൻ യെഗറിന്റെ പ്രതികാരി അതിജീവിച്ചയാളിൽ നിന്ന് ആഗോള ഭീഷണിയിലേക്ക് എവലൂഷൻ. അവസാന വരിയിൽ, അദ്ദേഹം പരമ്പരയിലെ അന്തിമ എതിരാളിയായി മാറുന്നു. അവൻ സ്വതവേ ദോഷം ചെയ്യുന്നതിനാലല്ല, മറിച്ച് തന്റെ ശത്രുക്കളുടെ പൂർണ്ണമായ നാശനഷ്ടം മാത്രമേ തന്റെ ജനങ്ങളുടെ ഭാവി സുരക്ഷിതമാക്കാൻ കഴിയൂ എന്ന ഉറച്ച വിശ്വാസമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുഭവങ്ങൾ വളർത്തിയെടുത്തത്. അതേസമയം, ഒരു വഞ്ചകനായ ടൈറ്റൻ ഷിഫ്റ്ററായി ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട റൈനർ ബ്രൌൺ പോലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളെ വീണ്ടും സന്ദർഭനിർണ്ണയിക്കുന്നു. കുറ്റബോധം തകർത്തപ്പെട്ട തലച്ചോക്കൽ കുട്ടികളുടെ സൈനികരായി പരമ്പര നിരസിക്കുന്നു. കാഴ്ചക്കാരെ ഒരു സുഖപ്രദമായ ധാർമിക സ്ഥാനത്ത് പിടിച്ചെടുക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല, യഥാർത്ഥ ലോകത്തിലെ സംഘർഷകങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, അവിടെ നായകനും വില്ലനും തമ്മിലുള്ള അതിർത്തി നിങ്ങൾ ഏത് ഭാഗത്താണ് നിൽക്കുന്നതെന്ന് പൂർണ്ണമായും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ആന്റിഗോണിസ്റ്റിനെ പശ്ചാത്തല കഥയിലൂടെ മനുഷ്യരാക്കുക: എന്റെ ഹീറോ അക്കാദമി

ഷോൺ ആനിമി ദീർഘകാലം മത്സരങ്ങളിലും വില്ലൻ ഗ്രൂപ്പുകളിലും ആശ്രയിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ എന്റെ ഹീറോ അക്കാദമി അതിന്റെ എതിരാളികൾക്ക് സാമൂഹിക പരാജയത്തിന് മറുപടിയായി അവരുടെ വില്ലനിയെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന ആഴത്തിൽ മനുഷ്യത്വവൽക്കരിക്കുന്ന കഥകൾ നൽകിക്കൊണ്ട് ഈ വിഭാഗത്തെ മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നു. ഓൾ ഫോർ വൺ എന്നതിന്റെ പിൻഗാമിയായ ടോമുറ ഷിഗാരാക്കി ലളിതമായി നശിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയല്ല; അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിചിത്രത കുടുംബത്തെ മുഴുവൻ അബദ്ധത്തിൽ കൊലപ്പെടുത്തിയ ഒരു കുട്ടിയാണ് അദ്ദേഹം. ഹെറോൺ തരം വീരതയെ മാത്രം ആഘോഷിക്കുന്ന ഒരു സമൂഹം അദ്ദേഹത്തെ വികാരഭരിതനാക്കുകയും ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ അവഗണിക്കാൻ കഴിയുമെന്നതിന്റെ പ്രതീകമായി മാറുന്നു. സീരീസ് പുരോഗമിക്കുമ്പോൾ, കാഴ്ചക്കാർക്ക് കാണാനാകും, അവന്റെ കൈകൊണ്ട് വിനാശകരമായ കൈമാറ്റം. ഹെറോൺ ഡിസ്കിയേക്കിന് ഇടയിൽ നിന്ന് ഒരു സങ്കീർണ്ണതയുടെ പ്രതിഫലനമായി മാറുന്നു. ഒരു നിമിഷം വരെ ഒരു വില്ലനെയും ഒരു നിമിഷം

ഹീറോ കില്ലർ സ്റ്റെയിൻ, ജെന്റ്ലെ ക്രിമിനൽ തുടങ്ങിയ മറ്റ് എതിരാളികൾ ഈ തീം കൂടുതൽ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. അഴിമതിക്കാരായ നായകന്മാരുമായി ആത്മാർത്ഥമായ നിരാശയിൽ നിന്നാണ് സ്റ്റെയിൻ ഫാനറ്റിക്കൽ പ്രത്യയശാസ്ത്രം ഉത്ഭവിക്കുന്നത്, അതേസമയം ഹീറോയിസത്തിന്റെ പരാജയപ്പെട്ട ശ്രമവും പിന്നീട് ചെറിയ കുറ്റകൃത്യങ്ങളിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നതും പ്രകാശിപ്പിക്കുന്ന ശക്തികളാൽ ഭ്രമിതരായ ഒരു സമൂഹം ആൾക്കൂട്ടത്തിന് അനുയോജ്യമല്ലാത്തവരെ എങ്ങനെ ഉപേക്ഷിക്കുന്നുവെന്ന് ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു. ഓരോ വില്ലനും ഒരു സമഗ്രമായ ലോകകാഴ്ച നൽകിക്കൊണ്ട്, എന്റെ ഹീറോ അക്കാദമി അതിന്റെ ദുഷ്ടന്മാരെ ഗാലറിയിൽ പ്രതിരോധിക്കുന്ന നായകരുടെ സിസ്റ്റത്തിലേക്ക് ഉയർത്തിയിരിക്കുന്ന ഒരു കണ്ണാടിയായി മാറ്റുന്നു.

സാമൂഹിക വിമർശനത്തിന് റെ വാഹനമായി ദുഷ്ടന്മാർ

മാനസിക ആഴത്തിന് അപ്പുറം, പല നൂതന ആനിമേഷനുകളും സാമൂഹിക ഘടനകളെ വിമർശിക്കാൻ അവരുടെ വില്ലൻമാരെ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് എതിരാളിയെ ഒറ്റപ്പെട്ട വ്യതിയാനത്തിന് പകരം തകർന്ന ലോകത്തിന്റെ ലക്ഷണമാക്കി മാറ്റുന്നു. ഈ സമീപനം വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് സിസ്റ്റത്തിലേക്ക് കുറ്റം മാറ്റുന്നു, കാഴ്ചക്കാരെ നിലവിലുള്ള അവസ്ഥയെ ചോദ്യം ചെയ്യാൻ ക്ഷണിക്കുന്നു.

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 യും തെറ്റായ നീതിന്യായ സംവിധാനവും

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ൽ, ഷോഗോ മക്കീഷിമ ഒരു ക്രിമിനൽ മാസ്റ്റർ മൈൻഡാണ്, അവൻ ഭ്രാന്തൻ ആയതിനാലല്ല, സമൂഹത്തെ ഭരിക്കുന്ന സിബിൾ സിസ്റ്റത്തിന് അദ്ദേഹത്തെ വിധിക്കാൻ കഴിയാത്തതിനാലാണ്. സാധാരണ മാനസിക സ്കാൻ പാസാക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവ് ബയോമെട്രിക് മാത്രം കുറ്റകൃത്യത്തെ നിർവചിക്കുന്ന ഒരു സിസ്റ്റത്തിലെ ഭയാനകമായ പിശകിനെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. മക്കീഷിമയുടെ ക്രൂരത നിഷേധിക്കാനാവാത്തതാണ്, എന്നിരുന്നാലും ഒരു ദുസ്തോപിക നിരീക്ഷണ സംസ്ഥാനത്തിനെതിരായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിപ്ലവം ഒരു തത്ത്വചിന്തക വെല്ലുവിളിയായി പ്രതിധിക്കപ്പെടുന്നു. സ്വതന്ത്ര ഇച്ഛയെ ഇല്ലാതാക്കുന്ന ഒരു സംവിധാനത്തെ നിരസിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തി ദുഷ്ടനാണോ, അതോ സിസ്റ്റം തന്നെ യഥാർത്ഥ കുറ്റവാളിയാണോ?

ഷിൻസെകായ് യോറിയും അധിക്ഷേപം സൃഷ്ടിച്ച ഭീമനും

പുതിയ ലോകത്തിൽ നിന്ന്) ഒരു സമൂഹം മുഴുവൻ മാനസിക മനുഷ്യരുടെ പിന്നിൽ നിർമ്മിക്കുന്നു. അവരുടെ സുരക്ഷയ്ക്കും സൌകര്യത്തിനും വേണ്ടി ഒരു മ്യൂട്ടന്റ് അടിമയിടൽ ജാതിയെ കീഴടക്കുന്നവർ. അടിമപ്പെട്ട മോൺസ്റ്റർ റാറ്റിന്റെ അംഗമായ സ്ക്വയർ കഥാപാത്രം തുടക്കത്തിൽ ഒരു കൈകാര്യം ചെയ്യാവുന്നതും വഞ്ചനാപരമായതുമായ ഒരു വ്യക്തിയായി കാണപ്പെടുന്നു. കഥ നടക്കുമ്പോൾ, തന്റെ ആളുകളെ മനുഷ്യ അക്രമത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു നിരാശരായ, നൂറ്റാണ്ടിലേറെ നീണ്ട കാമ്പെയ്ൻ ആണെന്ന് വെളിപ്പെടുന്നു. സീരീസ് തന്റെ ക്രൂരമായ രീതികളെ ഒഴികഴിവാക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ ഭയാനകമായ സത്യത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കാൻ പ്രേക്ഷകരെ നിർബന്ധിക്കുന്നുഃ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സമാധാനപരമായ ഉട്ടോപിയ സിസ്റ്റമാറ്റിക് അടിച്ചമർത്തലിലൂടെ നിലനിർത്തുന്നു, ആ ഉത്തരവിക്കുള്ള ഏത് പ്രതിരോധവും വില്ലനീയതയായി മാറും. ഈ അട്ടിമറിനവും ലളിതമായ ഒരു വില്ലനിൽ നിന്ന് ഒരു ട്രാജിക് പ്രേക്ഷകനായി മാറുന്നു, യഥാർത്ഥ മോൺസ്റ്ററുകളാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകരെ അകലപ്പെടുത്തുന്നു.

അധഃപതിച്ച ദുഷ്ടന്റെ നിത്യമായ അഭ്യർത്ഥന

സങ്കീർണ്ണമായ എതിരാളികളോടുള്ള പ്രവണത ആനിമേഷൻ പ്രേക്ഷകർ കഥകളുമായി ഇടപഴകുന്ന രീതി അടിസ്ഥാനപരമായി മാറ്റി. ആരാധകർ നായകന്റെ വിജയം നേടാൻ ഇനി ലളിതമായി വിരൽ ചൂണ്ടുന്നില്ല; അവർ ഓരോ വശത്തിന്റെയും ധാർമികതയെക്കുറിച്ച് ചർച്ചചെയ്യുന്നു, വില്ലൻ പ്രചോദനങ്ങളുടെ വിശദമായ വിശകലനം നടത്തുന്നു, കൂടാതെ നന്നായി എഴുതിയ ഒരു എതിരാളി ഒരു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സത്യത്തിന്റെ പാളി വെളിപ്പെടുത്തുമ്പോൾ പോലും വിശ്വസ്തത മാറ്റുന്നു. ഈ ഇടപഴകൽ സുസ്ഥിരമായ ജനപ്രീതിയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, പല സീരീസുകളും വില്ലന്റെ പശ്ചാത്തല കഥയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ് നിർമ്മിക്കുന്നത് അല്ലെങ്കിൽ ലളിതമായ ശാരീരിക യുദ്ധത്തിന് പകരം ഒരു പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഏറ്റുമുട്ടലിൽ ഉച്ചേരുന്നു.

സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളും സോഷ്യൽ മീഡിയയും ഈ പ്രതിഭാസം വർദ്ധിപ്പിച്ചു. ജുജുത്സു കൈസൻ, ചൈൻസോ മാൻ എന്നിവ പോലുള്ള പരമ്പരകൾ ഈ പാരമ്പര്യം തുടരുന്നു, സഗുരു ഗെറ്റോ, മാകിമ പോലുള്ള എതിരാളികളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അവർ വസിക്കുന്ന തകർന്ന ലോകങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വികലമായ ആശയങ്ങളിൽ നിന്നാണ്. ജുത്സു കൈസൻ, ഏറ്റവും ശക്തമായ ജുത്സു മാന്ത്രികരിൽ ഒരാളിൽ നിന്ന് ശാപം വഹിക്കുന്ന തീവ്രവാദികളിലേക്കുള്ള ഗെറ്റോയുടെ വരവ്, മാന്ത്രികരല്ലാത്തവരുടെ മൂല്യത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു യഥാർത്ഥ തത്വശാസ്ത്രപരമായ വിഭ്രാന്തി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, അതേസമയം ചൈൻസോ മാൻസോ മാകിമ 7: 7 ൽ നിയന്ത്രണത്തിന്റെ ആശയം അവസാനത്തെ വില്ലൻമാരായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. ഈ പുതിയ പ്രണയ പ്രവേശനങ്ങൾ ഒരിക്കലും അവസാനത്തെക്കാൾ ശക്തമാണെന്ന് തെളിയിക്കുന്നു.

അനിമേ ദോഷകരന് ഭാവി എന്തായിരിക്കും

അനിമേഷൻ വൈവിധ്യമാർന്ന അഭിരുചികളുള്ള ആഗോള പ്രേക്ഷകരെ എത്തുന്നത് തുടരുമ്പോൾ, ന്യൂനമായ എതിരാളികളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സ്രഷ്ടാക്കളുടെ മേൽ സമ്മർദ്ദം വർദ്ധിക്കും. അടുത്ത അതിർത്തിയിൽ പ്രതിഭയുടെ യാത്രയെ ഹീറോകളുമായി സമാന്തരമായി അനുഭവിക്കാൻ പ്രേക്ഷകരെ അനുവദിക്കുന്ന സംവേദനാത്മക കഥാപാത്രമോ സീരിയൽ ഫോർമാറ്റുകളോ ഉൾപ്പെടാം. ഇതിനകം തന്നെ, വെളിച്ചം നോവലുകളും വിഷ്വൽ നോവലുകളും പലപ്പോഴും എതിരാളിയുടെ വശത്തിന് തുല്യ ഭാരം നൽകുന്ന വിഭജിത കഥാപാത്രങ്ങളുമായി പരീക്ഷിക്കുന്നു, കൂടാതെ ആനിമേഷൻ ആധുനികത ഈ സാങ്കേതികതകളെ ഉൾപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങുന്നു.

കൂടാതെ, യുവ പ്രേക്ഷകരുടെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ബോധം ഭാവിയിലെ വില്ലന്മാർ കാലാവസ്ഥാ ഉത്കണ്ഠ, അധികാരവാദം, സാങ്കേതിക നിരീക്ഷണം, ഐഡന്റിറ്റി രാഷ്ട്രീയം എന്നിവയുടെ സമകാലിക ആശങ്കകൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുമെന്ന് ഉറപ്പാക്കുന്നു. ഈ തീമുകൾ കടുത്ത എതിരാളികളായി ത്വരിതപ്പെടുത്താൻ കഴിയുന്ന ആനിമികൾ വ്യക്തിപരമായ പോരാട്ടത്തിലേക്ക് വേറിട്ടുനിൽക്കും. ചീത്തയും ശുദ്ധവുമായ വില്ലന്റെ ദിവസങ്ങൾ അവസാനിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ കൂടുതൽ ഇരുണ്ടതും അസ്വസ്ഥവുമായ ലെൻസിലൂടെ ലോകത്തെ കാണുന്നതിന് നമ്മെ വെല്ലുവിളിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളാൽ അവ വർദ്ധിച്ചുവരുന്നു. സഹാനുഭൂതിയും വിമർശനാത്മക ചിന്തയും വിലമതിക്കുന്ന ഒരു യുഗത്തിൽ, ആനിമ വില്ലൻ നായകന് ഒരു തടസ്സം മാത്രമല്ല, പ്രേക്ഷകന് ഒരു കണ്ണാടിയും ആയിത്തീർന്നു.

ഈ പരിണാമം ശക്തിയുടെ യുദ്ധങ്ങളെ ഐഡീഒലജിയുടെ യുദ്ധങ്ങളാക്കി മാറ്റുന്നതിലൂടെ ഇടത്തരം സമ്പന്നമാക്കുന്നു. ആ സ്ഥലത്ത്, ഏറ്റവും മറക്കാനാവാത്ത ദുഷ്ടന്മാർ ജനിക്കുന്നത് നശിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ നിന്നല്ല, മറിച്ച് അവരുടെ സ്വന്തം വികലമായ രീതിയിൽ അവർ യുദ്ധം ചെയ്യേണ്ട എന്തെങ്കിലും സംരക്ഷിക്കുന്നു എന്ന ബോധ്യത്തിൽ നിന്നാണ്.