anime-themes-and-symbolism
ലിംഗഭേദം വഹിക്കുന്ന റോളുകളും സാംസ്കാരിക അഭിപ്രായങ്ങളുംഃ അനിമേയിലെ ഫെമിനിസ്റ്റ് വിഷയങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുക
Table of Contents
യുദ്ധാനന്തര ജാപ്പനീസ് വിഷ്വൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ സമ്പന്നമായ ടാപ്പസ്റ്ററിയിൽ നിന്ന് ജനിച്ച ഒരു മാധ്യമമായ അനിമി ഒരിക്കലും വെറും രക്ഷപ്പെടൽ വിനോദമായിരുന്നില്ല. 1970 കളിലെ ഭീമൻ റോബോട്ട് ഇതിഹാസങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്ട്രീമിംഗ് കാലഘട്ടത്തിലെ മാനസികമായി സങ്കീർണ്ണമായ പരമ്പരയിലേക്ക്, അനിമി സാമൂഹിക ഉത്കണ്ഠകൾ, അഭിലാഷങ്ങൾ, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ കണ്ണാടി സ്ഥിരമായി സൂക്ഷിക്കുന്നു. അതിന്റെ ഏറ്റവും സ്ഥിരം, പ്രകോപനപരമായ ഇടപെടൽ മേഖലകളിൽ ലിംഗഭേദം ആണ്, സ്ത്രീത്വവും പുരുഷത്വവും അവയ്ക്കിടയിലുള്ള സ്പെക്ട്രവും എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു, നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നു, അട്ടിമറിക്കുന്നു. ഈ ലേഖനം അനിമിയുടെ പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഫെമിനിസ്റ്റ് തീമുകൾ പരിശോധിക്കുന്നു, ലിംഗ പ്രതിനിധാരണം വികസനം ട്രാക്കുചെയ്യുന്നു, പിതൃത്വപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങളെ വെല്ലുവിളിക്കുന്ന പ്രധാന കഥാപാത്രിക തന്ത്രങ്ങൾ അൺപാക്കുചെയ്യുന്നു, പരിവർത്തന പരമ്പരകളെ പ്രാധനപ്പെടുത്തുന്നു, ജപ്പാന
അനിമേയിലെ ലിംഗ പ്രതിനിധികളുടെ ചരിത്രപരമായ സന്ദർഭം
ആധുനിക ആനിമേഷനിലെ ഫെമിനിസ്റ്റ് ഇടപെടലുകൾ വിലമതിക്കുന്നതിന്, ചരിത്രപരമായ അടിസ്ഥാനം മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ സാംസ്കാരിക സംസ്കാരികതയെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ച ആദ്യകാല ആനിമേഷനുകൾ പലപ്പോഴും കർശനമായ ലിംഗഭേദം ബൈനറികൾ പാലിച്ചില്ല. 1963 ലെ ആസ്ട്രോ ബോയ് പോലുള്ള ഐക്കോണിക് കൃതികളിൽ, സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്രധാനമായും ആഭ്യന്തരത പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരുന്ന അമ്മമാർ, സഹോദരിമാർ അല്ലെങ്കിൽ റൊമാന്റിക് താൽപ്പര്യങ്ങൾ എന്നിവയെ വളർത്തിയെടുക്കുന്നു. ആക്ഷൻ നയിക്കുന്ന സീരീസുകളിൽ പോലും, സ്ത്രീകൾ പ്രയാസത്തിൽ പെണ്മക്കളുടെ പങ്ക് മറികടക്കുകയോ മാന്ത്രികയെ പിന്തുണയ്ക്കുകയോ ചെയ്യുമ്പോൾ, പുരുഷ നായകന്മാർ നേതൃത്വം, ധൈര്യവും സാങ്കേതിക വൈദഗ്ധ്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.
ഈ ചിത്രങ്ങൾ ജപ്പാനിലെ ര്യോസായ് കെൻബോ (നല്ല ഭാര്യ, വിവേകമുള്ള അമ്മ) കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന ആശയത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഒരു സ്ത്രീയുടെ മൂല്യം കുടുംബത്തിലെ സേവനവുമായി വളരെ അടുത്ത ബന്ധമായിരുന്നു. ജെനിഫർ റോബർട്ടസൺ എന്ന മനുഷ്യശാസ്ത്രജ്ഞൻ ശ്രദ്ധിച്ചതുപോലെ, അത്തരം കഥകൾ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമല്ല, സാമൂഹിക ക്രമത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്ന സജീവ സാംസ്കാരിക സ്ക്രിപ്റ്റുകൾ ആയിരുന്നു. 1980 കളിലുടനീളം, ഒവിഎ (ഒറിജിനൽ വീഡിയോ ആനിമേഷൻ) വിപണിയുടെ സ്ഫോടനാത്മകമായ വളർച്ച കൂടുതൽ പരീക്ഷണങ്ങൾ അനുവദിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും അടിസ്ഥാന പാറ്റേണുകൾ നിലനിന്നിരുന്നുഃ സ്ത്രീ ആൻഡ്രോയിഡുകൾ, ബഹിരാകാശ കടൽക്കൊള്ളികൾ, ഹൈസ്കൂൾ ഐഡോളുകൾ എന്നിവ പലപ്പോഴും ഏതെങ്കിലും നവജൻ ഓട്ടോണിയെ തകർക്കുന്ന ഹൈപ്പർസെക്സ്യൂലൈസ്ഡ് ഡിസൈനുകൾ ധരിച്ചു.
1990 കളിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു മാറ്റം ആരംഭിച്ചു, ജപ്പാനിലെ സാമ്പത്തിക സ്തംഭനത്തിനും നഷ്ടപ്പെട്ട ദശകത്തിന്റെ ഉയർച്ചയ്ക്കും ഇടയിൽ, പരമ്പരാഗത തൊഴിൽ, കുടുംബ ഘടനകൾ അസ്ഥിരമാക്കി. ഒരിക്കൽ ആദർശവൽക്കരിച്ച സ്ത്രീത്വത്തിന് ഒരു സുരക്ഷിത ഇടമായിരുന്ന മാജിക് ഗേൾസ് ജീൻറിനെ യുദ്ധം, ധാർമ്മിക സങ്കീർണ്ണത, കൂട്ടായ ശക്തി എന്നിവ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതിനായി പുനർനിർമ്മിച്ചു. സെയ്ലർ സെൻഷി (1992) സെയ്ലർ മൂൺ (1992) വെറും പ്രാണികളെ പോരാടുകയല്ല; അവർ സ്കൂൾ, സൌഹൃദം, റൊമാന്റിക് ആഗ്രഹം എന്നിവ സമതുലിതമാക്കി. സ്വയം ആശ്രിത ടീമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ. ഈ ദശകത്തിൽ ഷോജോ (പെൺകുട്ടികൾ) ഉത്ഭവിക്കുകയും സ്ത്രീകളുടെ (പെൺകുട്ടികൾ) മാംഗ അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ ആനിമിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുകയും ചെയ്തു.
ആനിമേഷൻ കഥകളിലെ പ്രധാന ഫെമിനിസ്റ്റ് വിഷയങ്ങൾ
അനിമിലെ ഫെമിനിസ്റ്റ് വിമർശനം അപൂർവ്വമായി അധ്യാപന പ്രഭാഷണങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പകരം, ഇത് ലെയർ ചെയ്ത കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രതീക ആർക്കുകൾ, പ്രതീകാത്മക ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നിരവധി ആവർത്തന തീമുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, അവയുടെ ശക്തി ജ്യാനറുകളിലുടനീളം എങ്ങനെ ശേഖരിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിലും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു.
വീണ്ടെടുക്കൽ ഏജൻസിയും ശരീര സ്വയംഭരണവും
ഒരാളുടെ ജീവിതത്തെയും ശരീരത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അർത്ഥവത്തായ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നടത്താനുള്ള കഴിവ് ഒരു അടിസ്ഥാന ഫെമിനിസ്റ്റ് ആശങ്കയാണ്. ആനിമേഷൻ ശ്രദ്ധേയമായ ആവൃത്തിയോടെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. ഫെമിനിസ്റ്റ് ചർച്ചകളിൽ ഫെമിനിസ്റ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ പോലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ ഫെമിനിസ്റ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ (1995) ഫെമിനിസ്റ്റ് ഷെല്ലിലെ ആത്മാവ് (1995) ഒരു സൈബർ പങ്ക് ക്രമീകരണത്തിൽ ഈ പോരാട്ടത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; അവളുടെ പൂർണ്ണമായും പ്രോട്ടെസിക് ശരീരം ഐഡന്റിറ്റിയുടെയും നിയന്ത്രണത്തിന്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നു. ഫെമിനിസ്റ്റ് സ്വയം നിർവചനത്തിന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ പരിശ്രമമാണ്, അവളുടെ ഷെൽ കോർപ്പറേറ്റ് ഉടമസ്ഥതയിലുള്ളതാണെങ്കിലും, അവയെക്കുറിച്ച് നേരിട്ട് സംസാരിക്കുന്നു. സമാനമായി, ഹായോ മിയാസാക്കിന്റെ നൌസികാഃ നൌസികാഃ ഫെമിനിസ്റ്റ് വാലിറ്റിന്റെ ഭാവിയിൽ നൌസിക്ക് വാലിറ്റിംഗ്സ് (1984) ഒരു പാരീഷ്യോളജിക്കൽ വിവേദാനിയല്ല, എന്നാൽ അവരുടെ
പുരുഷന്റെ കണ്ണുകൾ മറികടക്കുക
സിനിമാ സിദ്ധാന്തജ്ഞനായ ലൌറ മൾവി പ്രകാരം വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ട പുരുഷന്റെ കാഴ്ച എന്ന ആശയം, സ്ത്രീകളെ ഒരു പുരുഷ കാഴ്ചക്കാരന് പഷീവ് ഇറോട്ടിക് കണ്ണടകളായി വിഷ്വൽ മീഡിയകൾ പലപ്പോഴും ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനെ വിവരിക്കുന്നു. പല ആനിമേ സീരീസുകളും ഈ ചലനാത്മകതയെ സജീവമായി തകർക്കുന്നു. എയ്സുകെൻ! പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേൾഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ലവററി ഗേഡ്ഃ പ്ല
ഐഡന്റിറ്റി ന്റെ അന്തർഭാഗിക ഗവേഷണം
ലൈംഗികത, വംശജത്വം, വർഗ്ഗം, കഴിവുകൾ എന്നിവയുമായി ലിംഗഭേദം എങ്ങനെ ഇടപെടുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഇന്റർസെക്ഷണൽ ലെൻസ് ഫെമിനിസ്റ്റ് വിശകലനം കൂടുതലായി ആവശ്യപ്പെടുന്നു. നിരവധി ആനിമുകൾ ഈ വെല്ലുവിളിയെ നേരിടുന്നു. ടോക്കിയോ ഗോഡ്ഫാദേഴ്സ് (2003), സ്വീറ്റ് ബ്ലൂ ഫ്ലോവർസ് (2003), ഒരു ട്രാൻസ്ജെൻഡർ സ്ത്രീ ഹാന ഉൾപ്പെടുന്ന ഒരു വീടില്ലാത്ത ട്രീയോയെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഹാനയെ ആഴത്തിലുള്ള മാന്യതയോടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു; അവളുടെ ലിംഗഭേദം ഒരിക്കലും തമാശയുടെ ഉറവിടമല്ല, മറിച്ച് ശക്തിയുടെയും മാതൃഭംഗത്തിന്റെയും ഉറവിടമാണ്. കഥാപാത്രങ്ങൾ അവളുടെ പോരാട്ട ലെൻസുകളെ ജപ്പാനിലെ നഗര ചുവടുകളിലെ വിശാലമായ സാമ്പത്തിക അരക്ഷിതതയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.
പരേതാധിപത്യ സ്ഥാപനങ്ങളുടെ തകർച്ച
വ്യക്തിഗത കഥാപാത്രങ്ങൾക്കപ്പുറം, കുടുംബം, സ്കൂൾ, സംസ്ഥാനം, ദേവത പോലും ലിംഗ അസമത്വം നിലനിർത്തുന്ന ഘടനകളെ ആനിമേഷൻ പലപ്പോഴും വിമർശിക്കുന്നു. ജെൻറൽ ഉരൊബുച്ചി എഴുതിയ പുല്ല മാജി മാഡോക്ക മാജിക് (2011) പെൺകുട്ടികളുടെ കരാർ അവരുടെ നിരാശയിൽ നിന്ന് ഭക്ഷണം നൽകുന്ന ഒരു അന്യസംഘടന സംഘടിപ്പിച്ച ഒരു കവർച്ചാ വ്യവസ്ഥയാണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ മാജിക്-കേച്ചുകാരുടെ കൺവെൻഷനെ സിസ്റ്റമാറ്റിക് ആയി തകർക്കുന്നു. യുവതികളുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രം ചൂഷണം ചെയ്യുന്നതിനാണ് ഈ സംവിധാനം രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്, ഇത് സ്ഥാപനങ്ങൾ സ്ത്രീകളുടെ തൊഴിലും വികാരവും എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള യഥാർത്ഥ ലോക വിമർശനങ്ങളുമായി സമാനമാണ്. സമാനമായി, വാഗ്ദാനം ചെയ്ത Neverland (2019), കുറ്റമറ്റ കുട്ടികളെ ദുർബലരായ ലോക അക്രമങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന നിഷ്കളങ്കരായ ചലനങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വിശാലമായ നാർതിക ചട്ടക്കൂട്, എമ്മയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടിയാണ്.
പരിവർത്തന പരമ്പരയും അവയുടെ ഫെമിനിസ്റ്റ് ഉപവാക്യങ്ങളും
ചില തലക്കെട്ടുകൾ ലിംഗഭേദം സംബന്ധിച്ച ചർച്ചകളിൽ അവ ചെലുത്തുന്ന സ്ഥിരം സ്വാധീനം സംബന്ധിച്ച് കൂടുതൽ പരിശോധന അർഹിക്കുന്നു.
സയലർ മൂൺ ഒരു ജലപാതയായി തുടരുന്നു, കാരണം ഉസാഗി സുക്കിനോ ലോകത്തെ രക്ഷിക്കുന്ന ഒരു കുഴപ്പമില്ലാത്തതും വൈകാരികവും ആഴത്തിൽ ദയയുള്ളതുമായ നായികയാണെന്നത് മാത്രമല്ല, ഒരു സ്ത്രീ-പൂർണ്ണ കുടുംബത്തെ സാധാരണമാക്കിയതിനാലാണ്. സയലർ ഗാർഡിയൻസ് പുരുഷ അംഗീകാരമില്ലാതെ പരസ്പരം പ്രതിരോധിക്കുന്നത്, സയലർ യുറാനസ്, സയലർ നെപ്റ്റ്യൂൺ എന്നിവയെ ഒരു സമർപ്പിത സമാന ലിംഗ ജോഡായി ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് 1990 കളിൽ പ്രധാന സ്ട്രീം ഷോജോയ്ക്ക് വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് ഭാഷാ ഡബ് തുടക്കത്തിൽ അവരുടെ ബന്ധം സെൻസർ ചെയ്തപ്പോൾ, യഥാർത്ഥ ജാപ്പനീസ് പരമ്പര ഇത് ആത്മാർത്ഥതയോടെ കൈകാര്യം ചെയ്തു, ദശലക്ഷക്കണക്കിന് റൊമാന്റിക് കാഴ്ചക്കാരെ സംബന്ധിച്ചുള്ള ഹെറ്ററോനോർമറ്റീവ് അനുമാനങ്ങളെ വെല്ലുവിളിച്ചു.
ഫലം കൊട്ടാരം (ഫലം കൊട്ടാരം) (2001 ഉം 2019 2021) ലിംഗഭേദം സ്ത്രീകളെയും പുരുഷന്മാരെയും എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ന്യൂനമായ ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് നൽകുന്നു. ശാരീരികമായി ദുർബലരാകുമ്പോഴോ എതിർ ലിംഗത്തിലുള്ള ഒരു വ്യക്തി ആലിംഗനം ചെയ്യുമ്പോഴോ സോമാ കുടുംബം അംഗങ്ങളെ രാശിക്കര മൃഗങ്ങളായി മാറ്റുന്നു. ഈ മാജിക് സിസ്റ്റം വിഷബാധയുള്ള പുരുഷത്വത്തിന്റെ ഉപമയായി മാറുന്നുഃ പല പുരുഷ സോമാകളും അവരുടെ സ്വന്തം ദുർബലതയെ വെറുക്കുകയും അവരുടെ സ്ത്രീ സഹപ്രവർത്തകരെ വൈകാരികമായി അടിച്ചമർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്ത്രീത്വ നൈവിറ്റിയായി നിരസിക്കപ്പെടുന്ന നായകൻ തോഹ്രു ഹോണ്ടയുടെ
ഐ യസാവയുടെ ജൊസെയ് മാംഗയിൽ നിന്ന് പരിഷ്ക്കരിച്ച നാനാഃ 1 (2006), സ്ത്രീ സൌഹൃദത്തെക്കുറിച്ചും അഭിലാഷത്തെക്കുറിച്ചും റൊമാന്റിക് തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളുടെ അനന്തരഫലങ്ങളെക്കുറിച്ചും അപൂർവമായ ഒരു നിഷ്കളങ്കമായ കാഴ്ചപ്പാട് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. നാനാ കൊമാത്സുവിനെ, ശക്തനായതും ആളുകളെ പ്രസാദിപ്പിക്കുന്നതുമായ എതിരാളിയെ, അവളുടെ പരമ്പരാഗത ആഗ്രഹങ്ങൾക്കായി അപലപിക്കുന്നില്ല; പകരം, സാമൂഹിക സമ്മർദ്ദങ്ങൾ അവളെ ആശ്രിതത്വത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നതെങ്ങനെയെന്ന് കഥാ ചാർട്ടുകൾ കാണിക്കുന്നു, അതേസമയം പങ്ക് റോക്കർ നാന ഒസാക്കി ഒറ്റപ്പെടലിലേക്ക് കുടുങ്ങാൻ കഴിയുന്ന കഠിനമായ സ്വാതന്ത്ര്യം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ രണ്ട് ട്രെയ്ക്ടറികളും വിലയിരുത്തുന്നതിലൂടെ, പരമ്പര ഫെമിനിസ്റ്റ് വിജയത്തിന്റെ ഒരൊറ്റ മാതൃകയ്ക്കെതിരെ വാദിക്കുന്നു.
മറ്റ് ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നുഃ സാമൂഹികമായി അസുഖകരമായ ഒട്ടാകു സ്ത്രീകളുടെ ഒരു കൂട്ടം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 (2010), ടോക്കിയോയിലെ ഒരു വെല്ലുവിളി നിറഞ്ഞ അശ്ലീല സമൂഹം, ഐസിഇഎൽഃ3 (2016) ലെ യുറി! എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് പുരുഷ സ്കേറ്റിംഗിന്റെ പുരുഷന്മാരുടെ ധൈര്യത്തെ ഉയർത്തുന്ന ഒരു സ്പോർട്സ് ആനിമിയാണ്. പുരുഷ സ്കേറ്റിംഗുകൾ തമ്മിലുള്ള മൃദുവും പിന്തുണയുള്ളതുമായ പ്രണയത്തെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഈ സീരീസുകളിൽ ഓരോന്നും ഫെമിനിസ്റ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മൊസൈക്കിന് ഒരു പ്രത്യേക ടൈൽ സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.
സാംസ്കാരിക സ്വാധീനവും ആഗോള സംഭാഷണങ്ങളും
അനിമിലെ ഫെമിനിസ്റ്റ് അണ്ടർസ്ട്രെന്റുകൾ സ്ക്രീനിൽ മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. അവർ പുറത്തേക്ക് തിരിയുന്നു, ആരാധകരുടെ പ്രസംഗം, അക്കാദമിക് പഠനം, പോലും പ്രവർത്തക പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ എന്നിവ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. 2000 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പാശ്ചാത്യ പ്രേക്ഷകർ ആരാധകരുടെ കീഴിലുള്ള വിഎച്ച്എസ് ടേപ്പുകളിലൂടെ ഫെമിനിസ്റ്റ് ഫെമിനിസ്റ്റ് എവിഞ്ചിലിയൻ പോലുള്ള ഷോകളുമായി നേരിട്ടു. ഈ അടിത്തറ വിശകലനം ഫാൻഡോമിനിലെ പുരോഗമന മൂല്യങ്ങളെ കേന്ദ്രീകരിച്ചുള്ള ഒരു കമ്മ്യൂണിറ്റി നിർമ്മിച്ചു.
അക്കാദമിക് സ്കോളർഷിപ്പ് ശ്രദ്ധേയമായിട്ടുണ്ട്. മാംഗ, ആനിമേഷൻ, മീഡിയ പഠനങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ഒരു വാർഷിക സമ്മേളനമായ ഫ്ളാറ്റീമിയംഃ 1 പോലുള്ള കോൺഫറൻസുകളിൽ ജനപ്രിയ സീരീസുകളുടെ ഫെമിനിസ്റ്റ്, ക്വിർ വായനകൾ പരിശോധിക്കുന്ന പാനലുകൾ പതിവായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഇയാൻ കോണ്ട്രിയുടെ ഫ്ളാറ്റീം ഓഫ് ആനിമേഷൻഃ 3, ടാമകി സായത്തോയുടെ മനോഹരമായ പോരാട്ടക്കാരി പെൺകുട്ടി അനിമേഷൻ എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കുന്നുവെന്ന് മനസിലാക്കുന്നതിനുള്ള ചട്ടക്കൂടുകൾ നൽകി. ചിക്കോ യുനോ പോലുള്ള ജാപ്പനീസ് ലിംഗ വിവേകവാദികളുമായി സംഭാഷണത്തിൽ. ഒരു ഫ്ളാറ്റീംഃ 7 ഗേൾസ് ആൻഡ് വുമെൻ എന്നതിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഫ്ളാറ്റീം ഫെമിനിസം ഗവേഷകർ എങ്ങനെ ആധുനിക മീഡിയ ട്രോപ്പുകൾ ആവിഷ്കരിക്കുന്നു.
കൂടാതെ, ഫെമിനിസ്റ്റ് ആനിമേഷൻ കഥാപാത്രങ്ങൾ യഥാർത്ഥ ലോക പ്രവർത്തകതയെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, സെയ്ലർ മൂൺ അല്ലെങ്കിൽ മികാസ എക്കർമാൻ പോലുള്ള നായകരെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കോസ്പ്ലേ കമ്മ്യൂണിറ്റികൾ പങ്കാളികളെ അനുവദിക്കുന്നു, ഇത് ആമോദനത്തെ ഒരു ശക്തി പ്രകടനമാക്കി മാറ്റുന്നു. ജപ്പാനിൽ, യുവതികളെ ജോലിസ്ഥലത്തെ പീഡനത്തെക്കുറിച്ച് ചർച്ച ചെയ്യാൻ ശാക്തീകരിക്കുന്ന വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ ആനിമേഷൻ നായകന്മാരെയാണ് ഗ്രേസ് റൂട്ട് ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉദ്ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അന്താരാഷ്ട്ര #WeToo പ്രസ്ഥാനം പോലും ഓർഗനൈസർമാരുടെ പരാമർശ പരമ്പരകൾ കണ്ടു, അഗ്രെറ്റ്സുക്കോഃ ഫ്ളൈറ്റ്ഃ 1 (2016), ഒരു സാന്രിയോ ഷോ ഒരു ചുവന്ന ഓഫീസ് തൊഴിലാളിയെക്കുറിച്ച്, അവളുടെ കോപം മരണ മെറ്റൽ കാരോയിക് വഴി ചാനൽ ചെയ്യുന്നു, കോർപ്പറേറ്റ് ലോകത്തിലെ ലൈംഗികതയുടെ ഒരു അനുയോജ്യമായ ഉപമയായി. ഈ രീതിയിൽ, ആനിമേഷൻ പ്രതിഫലനം മാത്രമല്ല ഒരു കറ്റാലി
വിമർശനങ്ങളും പരിമിതികളും പുരുഷന്റെ ദൃഷ്ടി
ഈ പുരോഗമന പ്രവണതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു വ്യവസായമെന്ന നിലയിൽ അനിമെ ഗേഡർ രാഷ്ട്രീയത്തിൽ കുടുങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. നെഞ്ചിൽ, അപ്സ്കർട്ട് ആംഗിളുകളിൽ, നിർദ്ദേശാത്മക നിലവിളികളിൽ കുടുങ്ങുന്ന ആരാധകരുടെ സർവപ്രാപ്തി പല സീരീസുകളെയും തകർക്കുന്നു. ഓരോ മോറിബിറ്റോയ്ക്കുംഃ ആത്മാവിന്റെ രക്ഷാധികാരി (2007) ബാൽസയുടെ പോരാട്ട കഴിവ് ആദരപൂർവ്വം ചട്ടക്കൂട് ചെയ്തിരിക്കുന്ന ഓരോ സീസണിലും സ്ത്രീകളെ ആർക്കെറ്റൈപ്പുകൾക്ക് ഹാനിമിലേക്ക് കുറയ്ക്കുന്ന ഡസൻ കണക്കിന് ഐസെക്കായുകൾ (സമാനസിക ലോകം) കാണിക്കുന്നുഃ ട്സണ്ടെർ, ബാല്യകാല സൌഹൃദം, തിരക്കുള്ള എയർഹെഡ്. അത്തരം സ്റ്റോക്ക് കഥാപാത്രങ്ങൾ ഫെമിനിസ്റ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ ഇല്ലാതാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന വസ്തുവാക്കൽ പുനരുപയോഗിക്കുന്നു.
ചില വിമർശകർ സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, ഉപരിതലത്തിൽ ഫെമിനിസ്റ്റ് ആനിമുകൾ പോലും അവരുടെ സന്ദേശം നവലിബറൽ വ്യക്തിത്വത്തിലൂടെ ലയിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു ശക്തമായ സ്ത്രീക്ക് ശുദ്ധമായ ഇച്ഛാശക്തിയിലൂടെ സിസ്റ്റമാറ്റിക് സെക്സിസം മറികടക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഉത്തരവാദിത്ത സ്ഥാപനങ്ങൾ മോചിപ്പിക്കുന്നു. സയലർ മൂൺ എന്ന ചിത്രത്തിൽ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനിടയിൽ മാജിക് ഗേൾ വാരിയർ ട്രോപ്പ്, സ്ത്രീ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ കഥകളിൽ നിന്ന് ലാഭം നേടുന്ന ഒരു മേഖലയിൽ പലപ്പോഴും ശമ്പളം കുറവാണ്, ജോലി ചെയ്യുന്നതും അമിതമാണ്.
ഒരു പൂർണ്ണ ഫെമിനിസ്റ്റ് വിശകലനം ഈ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കണം. ഫെമിനിസ്റ്റ് അനിമി ഫുസാമി ഒഗി ഷോജോ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ കൃതിയിൽ ചൂണ്ടിക്കാട്ടിയിരിക്കുന്നതുപോലെ, അതിക്രമകരമായ കഥകൾ അനുവദിക്കുന്ന അതേ മാർക്കറ്റ് ശക്തികൾ അവയെ ചരക്കാക്കുകയും വിപ്ലവം ഉപയോഗയോഗ്യമായ സൌന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലേക്ക് പുനർപയോഗിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ ടെൻഷനെ അംഗീകരിക്കുന്നത് ഫെമിനിസ്റ്റ് ആനിമിയുടെ ശക്തി അസാധുവാക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ വിമർശനാത്മക ഉപഭോഗത്തെ ശ്യാപ്തമായ വിപണനത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന ഒരു വിമർശനാത്മക ഉപഭോഗത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു.
അടുത്ത അതിർത്തിഃ ക്വിര്, നോൺ-ബിനാര്, ആഗോള സ്വാധീനം
സമകാലിക ആനിമേഷൻ പതുക്കെ ബൈനറിക്ക് അപ്പുറം ലിംഗപരമായ അഭിപ്രായങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ലാൻഡ് ഓഫ് ദി ലുസ്ത്രസ് [1] (2017) അവതരണത്തിൽ അജണ്ടർ ആയ ക്രിസ്റ്റലൻ ജീവിതരൂപങ്ങളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് പുരുഷ, സ്ത്രീ അഭിനേതാക്കളുടെ മിശ്രിതം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, കഥാപാത്രത്തിൽ അവർക്ക് ലിംഗപരമായ നാമനിർദ്ദേശങ്ങളോ റോളുകളോ നൽകുന്നില്ല. ഈ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് കാഴ്ചക്കാരെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നു വോയ്സ് അല്ലെങ്കിൽ സിലൌട്ട് അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ലിംഗഭേദം കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള ശീലങ്ങൾ.
നെറ്റ്ഫ്ലിക്സ്, ക്രഞ്ചിരോൾ തുടങ്ങിയ സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകൾ ഈ സീരീസുകളുടെ പ്രേക്ഷകരെ അതിശയകരമായി വിപുലീകരിച്ചു, സ്വന്തം സാംസ്കാരിക പ്രതീക്ഷകൾ ഉയർത്തുന്ന അന്താരാഷ്ട്ര ആരാധകരെ സൃഷ്ടിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയർ (2019) ന്റെ വൻ അന്താരാഷ്ട്ര ജനപ്രീതി നെസുക്ക കമാഡോയെക്കുറിച്ച് ചർച്ചകൾ ആരംഭിച്ചുഃ അവളുടെ പ്രേത പരിവർത്തനം നിശബ്ദവും മൂക്ക് ധരിക്കുന്നതുമായ ഒരു പോരാളിയായി മാറുന്നുണ്ടോ? അല്ലെങ്കിൽ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട സ്ത്രീയുടെ കോപത്തിന് ഒരു ഉപമയാണോ, അതോ ശക്തമായ ഒരു സ്ത്രീയെ നിശബ്ദമാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സൌകര്യപ്രദമായ മാർഗമാണോ? സോഷ്യൽ മീഡിയയിൽ ഡസൻ ഭാഷകളിൽ വികസിക്കുന്ന ഈ ചർച്ചകൾ ഫെമിനിസ്റ്റ് സംഭാഷണം സജീവമായും വികസനത്തിലുമാണ് നിലനിർത്തുന്നത്. വ്യത്യസ്ത പശ്ചാത്തലങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കൂടുതൽ സ്രഷ്ടാക്കൾ വ്യവസായത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, ലിംഗവുമായി അനിമെസ് കൂടുതൽ പോളിഫോണിക് ആകാൻ സാധ്യതയുണ്ട്.
നിഗമനം
ആനിമേഷൻ അതിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നവും അതിനെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണവുമാണ്. ആഭ്യന്തര സ്ത്രീത്വത്തിന്റെ ആദ്യകാല ആർക്കെടൈപ്പുകൾ മുതൽ സമകാലിക ഹിറ്റുകളിൽ പിതൃത്വ ശാപങ്ങളുടെ വിഘടിപ്പിക്കൽ വരെ, മാധ്യമങ്ങൾ ലിംഗ വിമർശനത്തിന് ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവ് തെളിയിച്ചിട്ടുണ്ട്. പുരുഷത്വത്തെ ശാക്തീകരിക്കുന്ന, പുരുഷന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് തകർക്കുന്ന, ഇന്റർസെക്ഷണൽ ഐഡന്റിറ്റികൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന, സ്ഥാപനപരമായ ലൈംഗികതയെ തകർക്കുന്ന പരമ്പരകൾ വിനോദം നൽകുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ചെയ്യുന്നു; സമത്വവും സ്വത്വവും ചർച്ച ചെയ്യുന്നതിന് പുതിയ വാക്സിപ്പറികളുമായി പ്രേക്ഷകരെ അവർ സജ്ജമാക്കുന്നു. എന്നിട്ടും യാത്ര പൂർത്തിയായിട്ടില്ല. ഫെമിനിസ്റ്റ് ആനിമയുടെ സ്ഥിരമായ നിഴലും സ്ക്രീനിന് പിന്നിലുള്ള ഘടനാപരമായ അസമത്വങ്ങളും മാധ്യമങ്ങൾ വിപണി യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുമായി നിരന്തരം ചർച്ചചെയ്യുന്നതായി നമ്മെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഓരോ യുവ കാഴ്ചക്കാരനും നൌസികയുടെ വെല്ലുവിളി നിറഞ്ഞ വിമാനത്തിൽ കാണുമ്പോഴ