മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സംഗീത രത്നങ്ങൾക്കായി ഇപ്പോൾ സ്ട്രീമിംഗ് വിലമതിക്കുന്ന ആനിമി സൌണ്ട് ട്രാക്കുകൾ

എന്തുകൊണ്ടാണ് ചില മികച്ച അനിമി സംഗീതം ഇതുവരെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്തത്

ഒരു ഷോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മധുരപലഹാരം നിങ്ങളുടെ മനസ്സിൽ വീഴുകയും ഒരു പ്രത്യേക രംഗത്തേക്ക് നിങ്ങളെ നേരിട്ട് കൊണ്ടുപോകുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് അറിയാം. അതൊരു മികച്ച സൌണ്ട് ട്രാക്കിന്റെ അദൃശ്യ വാസ്തുവിദ്യയാണ്. എന്നിട്ടും ആനിമേഷൻ സംഗീത സംഭാഷണത്തിൽ പതിവായി ഒരു ഹുക്ക്സ്റ്റീം ഹിറ്റുകളാണ് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്. ഷോൺ ഭീമന്മാരുടെ ചാർട്ട് ടോപ്പ് ഓപ്പണറുകൾ, കോവ്ബോയ് ബെബോബ് ഫിലിറ്റ്ഃ 1 പോലുള്ള സാംസ്കാരിക ടച്ച്സ്റ്റണുകളിൽ നിന്നുള്ള തൽക്ഷണം തിരിച്ചറിയാവുന്ന തീമുകൾ മിക്കവാറും എല്ലാ ഓക്സിജനും അവകാശപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ നിശബ്ദവും സങ്കീർണ്ണവുമായ മുറിയിലെ കഷണങ്ങൾ എന്താണ്? അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കുറവ് അറിയപ്പെടുന്ന സയൻസ് ഫിലിൻ തമാശയെ മറക്കാനാവാത്തവാക്കുന്ന അഡ്രിനലിൻ ഉയരുന്ന ഇലക്ട്രോണിക് സ്കോറുകൾ?

ഓരോ സീസണിലും നിർമ്മിച്ച ആനിമേഷന്റെ വലിയ അളവ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് നൂതനമായ നിരവധി സൌണ്ട് ട്രാക്കുകൾ പിളർപ്പുകളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു എന്നാണ്. ഇവ താഴ്ന്ന രചനകളല്ല; അവ ആഗോള പ്രധാന സ്ട്രീം ബോധത്തിലേക്ക് കടന്നിട്ടില്ലാത്ത സീരീസുകളുമായി മാത്രം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ പുതിയ ആരാധകർ അവഗണിക്കുന്ന പഴയ ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്നാണ് അവ ഉത്ഭവിക്കുന്നത്. സ്ട്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകൾ, അവരുടെ എല്ലാ ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ച്, അൽഗോരിതം ശുപാർശകളെ വളരെയധികം ആശ്രയിക്കുന്നു. ഒരു സൌണ്ട് ട്രാക്ക് അതിന്റെ ആദ്യ ആഴ്ചയിൽ വലിയ ശ്രോതാക്കളുടെ എണ്ണം വരയ്ക്കില്ലെങ്കിൽ, അത് കുഴഞ്ഞുപോകുന്നു, നിങ്ങൾ സജീവമായി വേട്ടയാടുന്നില്ലെങ്കിൽ അപൂർവ്വമായി ഉയർന്നുവരുന്നു.

ഈ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സംഗീത രത്നങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നത് നിങ്ങളുടെ കേൾക്കൽ ശീലങ്ങളെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. പ്ലേലിസ്റ്റ് ഫില്ലറിനു മുകളിലൂടെ നീങ്ങുന്നത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ചലിക്കുന്ന ഓർക്കിസ്റ്ററേഷനായി നിങ്ങളുടെ മാധ്യമത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിലമതിപ്പുകൾ ആഴത്തിലാക്കുന്നു. ഈ പാട്ടുകൾ നിർമ്മിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർ ഹോളിവുഡ് സിനിമ സ്കോററുകളുടേതുപോലുള്ള അതേ കടുത്ത സമ്മർദ്ദത്തിലാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത്, പലപ്പോഴും ആഴ്ചകൾക്കുള്ളിൽ കൌതുകകരമായ തൊണ്ണൂറു മിനിറ്റ് സ്കോർ എഴുതുന്നു. ഈ അവഗണിക്കപ്പെട്ട സ്ഥലത്ത് ഏറ്റവും നൂതനമായ ആധുനിക സംഗീതം നടക്കുന്നു, ഒരു പോപ്പ് ഹിറ്റ് പോലെ ശബ്ദിക്കേണ്ട ആവശ്യകതയിൽ നിന്ന് തടസ്സമില്ല. നിങ്ങൾ ഒരു യഥാർത്ഥമായി വിലകുറഞ്ഞ ശബ്ദ പാട്ട് കണ്ടെത്തുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഒരു കഥയിലേക്ക് ഒരു നേരിട്ടുള്ള വൈകാരിക പൈപ്പ്ലൈൻ കണ്ടെത്തുന്നു, അത് രണ്ടാമതും നോക്കാൻ അർഹമാണ്, ഒരു ശേഖരം ബീറ്റുകളും മധുരങ്ങളും.

മറന്നുപോയ സ്കോർ

ഒരു പ്രശസ്ത പരമ്പരയിലെ മികച്ച സ്കോർ ഒരു മെഗാ ഹിറ്റ് ഓപ്പണിംഗ് തീമിൽ മറച്ചുവെക്കുന്നു. ഒരു പോപ്പ് ഗാനം ഒരു ഷോയുടെ ഐഡന്റിറ്റി നിർവചിക്കുന്ന രീതി നോക്കൂ. സംഭാഷണത്തിന് കീഴിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന യഥാർത്ഥ കഥാപാത്രമായ സ്കോർ, സാധാരണ കാഴ്ചക്കാർക്ക് പശ്ചാത്തല ശബ്ദമായി മാറുന്നു. എന്നാൽ ഏറ്റവും പരീക്ഷണാത്മകവും വൈകാരികമായി അസംസ്കൃതവുമായ സംഗീതം പലപ്പോഴും താമസിക്കുന്നിടത്ത് ഇതാണ്. ഇത് അന്തരീക്ഷ ട്രാക്കുകളിലും അടുപ്പമുള്ള കഥാപാത്ര മോട്ടിവുകളിലും അസ്വസ്ഥജനകമായ അന്തരീക്ഷ ഭാഗങ്ങളിലും സംഗീതജ്ഞർ യഥാർത്ഥ അപകടസാധ്യതകൾ എടുക്കുന്നു.

തുടക്കവും അവസാനവും

ആദ്യവും അവസാനവുമായ ക്രെഡിറ്റുകൾ ബിൽബോർഡുകളാണ്; അവ നിങ്ങളെ തൊണ്ണൂറ്റൊൻപത് സെക്കൻഡിലോ അതിൽ കുറവോ സമയത്തിനുള്ളിൽ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നു. അവ റേഡിയോ സിംഗിളുകൾ പോലെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ സൌണ്ട് ട്രാക്കിന്റെ ശരീരം, എന്നിരുന്നാലും, ആൽബത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള കട്ടകളാണ്. ഇത് വാചകമില്ലാത്ത പ്രധാന യുദ്ധങ്ങൾക്കായി രചിച്ചിരിക്കുന്ന കഷണങ്ങൾ, സൂര്യാസ്തമയ ഏറ്റുപറയൽ സമയത്ത് കളിക്കുന്ന ദുഃഖകരമായ സോളോ ഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മാനസിക തകർച്ചയ്ക്ക് കാരണമാകുന്ന ഉത്കണ്ഠാകുലമായ വ്യാവസായിക ശബ്ദം എന്നിവയാണ്. നിങ്ങൾ OP / ED സിംഗിളുകൾ മാത്രം സ്ട്രീം ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഒറിജിനൽ സൌണ്ട് ട്രാക്ക് (OST) ആൽബങ്ങളിൽ സംഭവിക്കുന്ന വിപുലമായ ലോക നിർമ്മാണത്തെ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു.

കഥാപാത്രത്തിലെ വൈകാരിക വ്യാകരണ

സംഗീതം ചലിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾക്കായുള്ള വൈകാരിക വ്യാകരണമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഒരു രംഗത്തെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ഒരു ശാന്തമായ സംഭാഷണം അതിന്റെ അടിത്തറയിലെ അച്ചാർഡ് പുരോഗതിയെ ആശ്രയിച്ച് റൊമാന്റിക് അല്ലെങ്കിൽ ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നതായി തോന്നാം. വിലകുറഞ്ഞ ശബ്ദഗാനങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഇത് മികച്ചതാക്കുന്നു, കാരണം അവ ബോംബാസ്റ്റിൽ കുറവാണ് ആശ്രയിക്കുന്നത്, കൃത്യതയിൽ കൂടുതൽ. ഐക്കോണിക്, അന്ധമായ കൃതികൾ രചിച്ച കോവ് ഒട്ടാനിയോ ടാകു ഇവാസാക്കിയോ പോലുള്ള രചയിതാക്കൾ, ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ ഒരൊറ്റ, സുസ്ഥിരമായ വെല്ലോ നോട്ട് ഒരു മുഴുവൻ ഓർക്കസ്റ്ററൽ തിരക്കിനേക്കാൾ പ്രേക്ഷകരെ ഫലപ്രദമായി തകർക്കുമെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഈ കുറവ് ആഘോഷിക്കുന്ന സ്കോറുകളിൽ കാണപ്പെടുന്ന ന്യൂനൻസ് നിങ്ങളുടെ സഹാനുഭൂതിയെ നയിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു വില്ലനെ അല്ലെങ്കിൽ നായകനെ വിശ്വസിക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, സംഭാഷണത്തിനും ആനിമേഷനും മാത്രം എത്താൻ കഴിയാത്ത അബോധമന്യ തലത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

മെലോഡി - ഓർമ്മ

മെമ്മറിയിലൂടെ നാം മെമ്മറി കോഡ് ചെയ്യുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക കഥാപാത്രത്തിനോ ആശയത്തിനോ ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു സംഗീത വാചകം ഒരു തിരിച്ചറിയൽ ത്രാഗറായി മാറുന്നു. അപര്യാപ്തമായ ശബ്ദ ട്രാക്കുകളിൽ, ഈ മോട്ടീവുകൾ പലപ്പോഴും കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായി വികസിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, കാരണം അവ ഉടനടി പിടിച്ചെടുക്കാൻ ആവശ്യമില്ല. ഒരു കഥാപാത്രം വളർച്ചയോ ചീത്തയോ അനുഭവിക്കുമ്പോൾ അവ പതിയെ വികസിക്കുന്നു, കീയും ഉപകരണങ്ങളും മാറ്റുന്നു. ഈ സംഗീത ക്ഷമ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കേൾക്കുന്നതിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. പരമ്പരയുടെ ഉച്ചകോടിയിൽ, ശബ്ദ ട്രാക്ക് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സങ്കീർണ്ണമായ സംഗീത ഭാഷ പഠിപ്പിച്ചു. അത് തൽക്ഷണം വൈകാരികമായ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ പ്രവർത്തനക്ഷമമാക്കുന്നു, പല ബ്ലോക്ക് ബസ്സ്റ്റർ സിനിമകളും നേടാൻ പരാജയപ്പെടുന്നു, കാരണം അവ വോളിയമിനേക്കാൾ മുൻഗണന നൽകുന്നു.

സോണിക് ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾഃ അധാരിത സ്കോർ ലോകങ്ങൾ എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കുന്നു

ലോക നിർമ്മാണം പശ്ചാത്തല കലാകാരന്മാരുടെയും വർണ്ണ ഡിസൈനർമാരുടെയും മാത്രം മേഖലയല്ല. ഒരു ലോകം ശ്വസിക്കുന്ന വായുവിനെ ശബ്ദചിത്രം നിർവചിക്കുന്നു. ഒരു ഫാന്റസി ക്രമീകരണം അതിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ഘടന കേൾക്കുന്നതുവരെ പൂർത്തിയാകുന്നില്ല. അധാരമാക്കിയ ശബ്ദ പാട്ടുകൾ പലപ്പോഴും ഒരു ആനിമേഷൻ ലോകത്തെ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതായി തോന്നിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ഭാരം ഏറ്റെടുക്കുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക സംഗീത തത്ത്വചിന്തയിൽ നിന്ന് രൂപംകൊണ്ട് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്, പൊതുവായ ഫാന്റസി ട്രോപ്പുകളേക്കാൾ.

ഫാന്റസി, സയൻസ് ഫിൻസി എന്നീ ലോകങ്ങളുടെ എഥെറൽ ലോകങ്ങൾ

ഇത് ഒരു നിഗൂഢമായ നിധിയുമായി സമ്പന്നമായ ഒരു പ്രദേശമാണ്. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഹൈബാനെ റെൻമെയ് ഫ്ളാറ്റ്ഃ1 എന്ന ചിത്രത്തിൽ കോവ് ഓട്ടാനിയുടെ ഒരു ഗാനകോണാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. ഇത് ശബ്ദത്തിൽ ഒരു ഇംപ്രഷണസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ് ആണ്. അപൂർണ്ണവും മെലങ്കോലിക് സുരക്ഷയുടെ ഒരു തോന്നൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഇത് അക്യുസ്റ്റിക് ഗിറ്റാർ, ലൈറ്റ് പർക്കുഷനുകൾ, അംബിയന്റ് പാഡുകൾ എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് ഷോയുടെ നിഗൂഢമായ ആത്മീയതയുടെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായ പാതി-ഓർക്കർഡ് ലൈറ്റ് പോലെയാണ്. സമാനമായി, സെറി നോ മോറിബിറ്റോ ഫ്ളാറ്റ്ഃ 3 (മോറിബിറ്റോഃ ഗാർഡിയൻ ഓഫ് ദി സ്പിരിറ്റ്) കെൻജി കവായയുടെ ഒരു ഗാനകോണിയാണ്. ഇത് പരമ്പരാഗതീയ ഉപകരണങ്ങളെ മസാജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്ജ്

ശാസ്ത്ര-കഥാ ഗാനത്തിൽ തണുത്ത ഇലക്ട്രോണിക്സിന്റെയും ഊഷ്മള മനുഷ്യ അടുപ്പത്തിന്റെയും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു പാലറ്റ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഒരു കുപ്രസിദ്ധമായ ദുഃഖവും സംഭാഷണ-കുറഞ്ഞതുമായ ടെക്നോലിസ് [1] [2] [3], ഹജ്മെ മിസോഗുചി, കെഷി ഉറാറ്റ എന്നിവർ രചിച്ച ഒരു വ്യാവസായിക അന്തരീക്ഷവും കുറഞ്ഞ ആവൃത്തിയിലുള്ള ശബ്ദ ട്രാക്കും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഇത് അദ്വിതീയമായി കേൾക്കുന്നത് അക്രമാസക്തവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമാണ്, പക്ഷേ ഇത് ഷോയുടെ സൈബർ പങ്ക് ദിസ്റ്റോപിയുടെ തകർത്ത ഭാരത്തെ തികച്ചും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കൂടുതൽ മധുരമുള്ള ഒരു കുറിപ്പിൽ, മസാക്കി യൂസ സംവിധാനം ചെയ്ത കെയ്ബാ [3] [3], കീയോഷി യോഷിഡയുടെ ശബ്ദ ട്രാക്കാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്, അത് മെമ്മറി വികലമാക്കുന്നു. ഇത് ഡിജിറ്റൈസ് ചെയ്ത, ശരീരഭ്രമത്തിന്റെ ശബ്ദത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന, ഡിജിറ്റൽ ശബ്ദത്തെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്ന കാർണിവൽ അച്ചേണുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു

ജീവിതത്തിന്റെയും ക്ലാസ് മുറികളുടെയും അടുപ്പമുള്ള രഥങ്ങൾ

ശാന്തമായ കഥകൾ ലളിതമായ സംഗീതമാണ് എന്ന് കരുതുന്നതിൽ തെറ്റു വരുത്തരുത്. ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം ഒരു സെലിക് ടച്ച് ആവശ്യപ്പെടുന്നു, ഒരു സംഗീതജ്ഞന് സാധാരണ കാര്യങ്ങൾ അർത്ഥവത്തായതായി തോന്നാൻ കഴിയും. ആരിയ ദി ആനിമേഷൻ എന്ന സംഗീത പാട്ട് ഇവിടെ സ്വർണ്ണ നിലവാരമാണ്. ചൊറോ ക്ലബ്, ടകെഷി സെനോ എന്നിവരുടെ രചനയാണ്. ശാന്തമായ ഒരു ഉച്ചതിരിയിൽ ചൂടുള്ള സൂര്യപ്രകാശത്തിന്റെ വികാരത്തെ പകർത്തുന്ന ശബ്ദ ഗിറ്റാർ, പിയാനോ, ലൈറ്റ് സ്ട്രിംഗുകൾ എന്നിവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. യാത്ര ചെയ്യുമ്പോൾ ഈ സ്കോർ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ ദിവസം ആരംഭിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ ചുറ്റുമുള്ള നഗരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ധാരണയെ മാറ്റുകയും നഗരപ്രവർത്തനത്തിന് പകരം മനോഹരമായ ഒരു സ്ഥലമാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്യും.

സമാനമായി, ടോഷിയോ മസൂദയുടെ മോഷിഷിഃ 1 സൌണ്ട് ട്രാക്ക് ഒരു മാസ്റ്റർ ക്ലാസ് ആണ്. ഇത് സ്റ്റാൻഡേർഡ് ജെ-പോപ്പ് സ്വാധീനം പൂർണ്ണമായും ഒഴിവാക്കുന്നു, ഫീൽഡ് റെക്കോർഡിംഗുകളെയും അപൂർവവും മിനിമലിസ്റ്റുമായ രചനകളെയും ആശ്രയിക്കുന്നു. മോഷിഷിഃ 3 OST ലെ ഓരോ ട്രാക്കും സംഗീതത്തിലൂടെ പറയപ്പെടുന്ന ഒരു നാടോടി കഥയാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പുരാതനവും ആധുനിക ഗിംമിക്റിയും ഇല്ലാത്തതുമാണ്. ഇത് പല കാഴ്ചക്കാരും അംഗീകരിക്കുന്ന ഒരു ധ്യാനാനാനാനാന അനുഭവമാണ്, പക്ഷേ അത് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച ജോലികൾക്കോ പ്രതിഫലനത്തിനോ വേണ്ടി ഒരു പ്രത്യേക അംബേംബിൾ സംഗീതമായി അസാധാരണമായ ഗുണനിലവാരമുണ്ടെങ്കിലും, അത് വളരെ അപൂർവമായി സ്വയം സ്പിൻ ചെയ്യുന്നു.

മനഃശാസ്ത്രീയവും പക്വതയുള്ളതുമായ നാടകത്തിലെ അസ്ഥിരമായ അന്തരീക്ഷങ്ങൾ

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ജനസംഖ്യാശാസ്ത്രത്തെ ലക്ഷ്യം വച്ചുള്ള മുതിർന്ന ആനിമിൽ പലപ്പോഴും ഏറ്റവും ക്രിയേറ്റീവ് സൌണ്ട് ട്രാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. നൌകി ഉറാസാവയുടെ മനഃശാസ്ത്രീയ ത്രില്ലർ മോൺസ്റ്റർഃ 3 ൽ കുനാകി ഹൈഷിമയുടെ നിഷ്കളങ്കമായ ഒരു സ്കോർ ഉണ്ട്. വ്യാവസായിക ക്ലോണിംഗ്, ഗ്രിഗോറിയൻ ശൈലിയിലുള്ള ഗാനങ്ങൾ, യഥാർത്ഥ സമയത്തിൽ നിരപരാധിത്വം കേടായതുപോലെ ശബ്ദിക്കുന്ന അക്കൌസ്റ്റിക് ഗിറ്റാർ ഗാനങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇത് അസ്വസ്ഥതയുള്ള ഒരു കേൾവിയാണ്, കൃത്യമായി ഇത് അധാരവതിയാക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന്. ഇത് വളരെ പ്രത്യേകവും വളരെ ഇരുണ്ടതുമായ യൂറോപ്യൻ ശീതകാലത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നതുപോലെ തോന്നുന്നു.

പിന്നീട്, പരാനോയി ഏജന്റ് സ്യൂസുമു ഹിറാസാവയുടെ ഗാനരചനയാണ് ഫ്ളാറ്റ്ഃ0. [1] ബെർസെർക്ക്, ഫ്ളാറ്റ്ഃ 3 എന്നിവയിൽ തന്റെ പ്രവൃത്തികൾക്കായി ഹിറാസാവ പ്രശസ്തനായിരിക്കുമ്പോൾ, പാരാനോയി ഏജന്റ് ഫ്ളാറ്റ് 7: 5 എന്ന ഗാനം പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും അവഗണിക്കപ്പെട്ട മാസ്റ്റർപീസാണ്. ആധുനിക നഗര ജീവിതത്തിന്റെ ഭ്രാന്ത് സിമുലേറ്റ് ചെയ്യുന്നതിനായി ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിഗ്നേച്ചർ അരാജകീയ സിന്തോസിക് കാസ്കഡുകൾ പ്രോസസ് ചെയ്ത കോറൽ വോക്കലുകളുമായി മിക്സ് ചെയ്യുന്നു. ഇത് ഒരു മൂർച്ചയുള്ള, മനോരോഗികവും ആഴത്തിൽ പാരാനോയിഡ് ശബ്ദ അനുഭവവുമാണ്. "ഷ്യാമ" എന്ന പാട്ട് കേൾക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നാഡീവ്യൂഹത്തിന്റെ ശ്രവണ പ്രതിനിധീകരണം തൽക്ഷണം മനസ്സിലാകും. ഈ സ്കോറുകൾ ശ്രോതാവിനെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നു, "ഭൂമി" എന്നതിനും പകരം ഒരു മനോരോഗ പകരമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

മുഖ്യധാരാ നിയന്ത്രണം തകർക്കുകഃ നിങ്ങൾ കാണാതെ പോകുന്ന വർഗ്ഗങ്ങൾ

ആനിമേഷൻ ഓപ്പണറുകളിൽ ഒരു പ്രത്യേക പോപ്പ് റോക്ക് ശബ്ദത്തിന്റെ ആധിപത്യം നിങ്ങളെ ആനിമേഷൻ മാധ്യമത്തിന് മാത്രമേ വാഗ്ദാനം ചെയ്യാനാകൂ എന്ന് ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കും. എന്നിട്ടും ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ വിലമതിക്കപ്പെടുന്ന ശബ്ദ പാട്ടുകൾ പലപ്പോഴും പുറത്തെ നോക്കുന്നവയാണ്, അണ്ടർഗ്രൌണ്ട് പ്രസ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്നും അന്താരാഷ്ട്ര രംഗങ്ങളിൽ നിന്നും ക്ലാസിക് ചരിത്രത്തിൽ നിന്നും പിൻവലിച്ചുകൊണ്ട് മറ്റെവിടെയും നിലവിലില്ലാത്ത ഒരു ഹൈബ്രിഡ് ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കാൻ.

നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത ജാസ് ആൻഡ് ഹിപ് ഹോപ്പ്

കൌബോയ് ബെബോപ്പിനെക്കുറിച്ച് എല്ലാവർക്കും അറിയാം. സീറ്റ് ബെൽറ്റുകൾ അനശ്വരമാണ്. എന്നാൽ യോകോ കാനോയുടെ മാസ്റ്റർപീസ് അത്തരമൊരു വലിയ നിഴൽ പുറപ്പെടുവിക്കുന്നതിനാൽ, മറ്റ് സുപ്രധാന ജാസ്, ഹിപ്-ഹോപ്പ് സംയോജനങ്ങൾ പല ആരാധകരും നഷ്ടപ്പെടുന്നു. കാനോയുടെ സ്ലോപ്പിലെ കുട്ടികൾ, എന്നാൽ അവളുടെ ആക്ഷൻ സ്കോറുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ അവഗണിക്കപ്പെടുന്നു, ഒരു ആനിമേഷൻ നാടകത്തിനായി നിർമ്മിച്ച ഏറ്റവും വിശ്വസ്തവും അഭിനിവേശമുള്ളതുമായ മധ്യവയസ്കിംഗ് റെക്കോർഡിംഗുകളിൽ ചിലത് ഉൾപ്പെടുന്നു. തകാഷി മാറ്റ്സുനാഗ പോലുള്ള കളിക്കാർ അവതരിപ്പിക്കുന്ന പ്രകടന രംഗങ്ങൾ ഓർഗാനിക്, ശാസ്ത്രീയ റെക്കോർഡിംഗ് അപൂർവ്വമായി പോളിഷ് ചെയ്യാത്ത വിധത്തിലാണ്.

ഹിപ്-ഹോപ്പ് ഫ്രണ്ട്, സമുറൈ ചാംപ്ലൂ പലപ്പോഴും സംഗീത തലങ്ങളിൽ നിന്ന് അതിന്റെ കടമകൾ ലഭിക്കുന്നു, എന്നാൽ മിഛിക്കോ & ഹാച്ചിൻ എന്നതിനെക്കുറിച്ച് എന്താണ്? അലക്സാണ്ടർ കാസിന്റെ സ്കോർ ബ്രസീലിയൻ സാംബ, ബോസ നോവ, ഫങ്ക് എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് ലാറ്റിൻ സംഗീതവും 90 കളുടെ അവസാനത്തെ ഹിപ്-ഹോപ്പും തമ്മിലുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ബന്ധം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഇത് ഒരു വിയർപ്പുള്ള, ആലപിക്കുന്ന, അവിശ്വസനീയമാംവിധം സ്റ്റൈലിഷ് ശബ്ദ പാട്ടാണ്. ഇത് സൌണ്ട് ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് ദക്ഷണ അമേരിക്കൻ രാജ്യമായ ഡയാംഡ്രയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇത് ഗാനത്തിന്റെ ലോക്ക്-ഇൻ പൂർണ്ണമായും അവഗണിക്കുന്ന ഒരു ഉരുകിയ ശബ്ദമാണ്.

നവ-ക്ലാസിക്കൽ, ഓപ്പറ ക്രോസ് ഓവർ

ഒരു പ്രത്യേക തരം ആനിമേഷൻ നാടകം ഉണ്ട്, അത് ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം സംസ്കരിച്ച ബുദ്ധിക്ക് ഒരു സിഗ്നലായി ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് വൈകാരിക ക്രൂരതയുടെ ഒരു ആയുധമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഏപ്രിൽ നുണ ക്ലാസിക്കൽ റെപ്പറേറ്ററിനെ വളരെയധികം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ മസാറൂ യോകോയാമയുടെ യഥാർത്ഥ സ്കോർ ആധുനിക പിയാനോയുമായി ഇത് സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു ആഴത്തിലുള്ള കട്ട് പ്രിൻസിസ് ട്യൂട്ടോയാണ്.

ജെ.എ. സീസറിന്റെ ഒരു കോറൽ റോക്ക് ഓപ്പറ ശൈലി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇത് ജാപ്പനീസ് പ്രഗാർഡ് തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് വരയ്ക്കുന്നു. ഇവ ഓരോ വാൾകിടലും ഒരു പ്രതീകാത്മക മത്സരമാക്കി മാറ്റുന്ന ബെൽറ്റ്ഡ്, നാടകീയ ഡ്യൂയിലിംഗ് ഗാനങ്ങളാണ്. അവ സ്ക്രിപ്റ്റിന്റെ നിർണായക ഭാഗങ്ങളായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, സാധാരണ പശ്ചാത്തല സംഗീതത്തിന് ഒരിക്കലും ചെയ്യാൻ കഴിയാത്ത വിധത്തിൽ മരണം, അസ്മരണത, വിപ്ലവം എന്നീകാരങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുന്നു. ഈ ഗാനങ്ങളുടെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതാണ്, എന്നിരുന്നാലും അവ പ്രധാനമായും തിയറ്ററൽ അല്ലെങ്കിൽ പങ്കിട്ട ആനിമേഷൻ ആരാധകർക്കായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഒരു താൽപ്പര്യ ന്യൂസ് ആയി തുടരുന്നു.

ഒരു ഭൂമിശാസ്ത്ര ലെൻസ്: കിയോട്ട ആനിമേഷനും അതിലും അപ്പുറവും

ചിലപ്പോഴൊക്കെ ഒരു സ്റ്റുഡിയോയുടെ പ്രശസ്തി അവരുടെ ശബ്ദ ട്രാക്കുകൾ ഒരു വിഷ്വൽ പ്രശംസയുടെ പാളിക്കു കീഴിൽ മറയ്ക്കുന്നു. കഥാപാത്ര ആനിമേഷനും സിനിമാ ലൈറ്റിംഗും കാരണം കിയോട്ടോ ആനിമേഷൻ സാർവത്രികമായി പ്രശംസിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഒരു നിമിഷം നിർത്തി ഹ്യുക്കയുടെ ശാന്തമായ അത്ഭുതം ശ്രദ്ധിക്കുക. പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ഓർഗി ഹൂട്ടർസിയുടെ സ്വഭാവം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നതിന് ഇത് നിർത്തുന്നു. വൺ പീസ് ഫ്ലെസ് ഫ്ലെസ് 3: 4 ന് തന്റെ ബോംബാസ്റ്റിക്കൽ ഓർക്കസ്റ്റ്രൽ പ്രവൃത്തിയിൽ പലപ്പോഴും പ്രശസ്തനായ കോഹെയ് താനക സംഗീതം. മൌസ്സിക് വാൽസ്ട്രി ഒരു പൂർണ്ണ 180 ഡിഗ്രി ആണ്. ഇത് ക്ലാസിക് ഗിറ്റാറി, സെല്ലോസിറ്റോ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചെറിയ ചേമ്പറുകളെ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

അതിനിടെ, സ്റ്റുഡിയോ ട്രൈഗറിന്റെ പ്രവൃത്തികൾ നോക്കൂ. അവരുടെ വിഷ്വൽ ബോംബാസ്റ്റ് വളരെ നിഷ്കളങ്കമാണ്, അതിനാൽ ശബ്ദ ട്രാക്കുകൾ കേൾക്കാൻ ഇരട്ടി ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. മിഛിരു ഒഷിമയുടെ ലിറ്റിൽ വിച്ച് അക്കാദമി എന്ന ഗാനത്തിന്റെ സ്കോർ ഒരു ശുഭ്രമായ, ജോൺ വില്യംസ് പോലുള്ള ഓക്സ്റ്ററൽ ട്രോംപ് ആണ്. വലിയ ബജറ്റ് ഹോളിവുഡ് ഫാന്റസികൾ വലിയ തോതിൽ ഉപേക്ഷിച്ച ക്ലാസിക് മാജിക് സാഹസികമായ ആഭ്യാസികതയുണ്ട്. അച്ചടിച്ച ശബ്ദ രൂപകൽപ്പനയുടെ അനുകൂലമായി ഒഷിമയുടെ മുഷ്കാരുതയുള്ള ആത്മവിശ്വാസത്തിന്റെ തീമുകൾ വളരെ പൊള്ളിയും ഉയരുന്ന സ്ട്രിംഗുകളും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അത് നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും എന്ന സ്ഥിരമായ, ഊർജ്ജസ്വലമായ വികാരത്തെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു ആൽബത്തിന്റെ വൈകാരിക ബാറ്ററി പാക്കാണ്, അത് "പത്തൊണ്ട് മികച്ച ദശകത്തിലെ" ലിസ്റ്റുകൾക്ക് ചേർക്കുന്നു, കാരണം ഇത് ഒരു കഥാപാത്രികയെ

ഡിജിറ്റൽ കറേഷനും പ്ലേലിസ്റ്റ് വാസ്തുവിദ്യയും

അജ്ഞാതമായ ഷോകളുടെ പേരുകൾ അറിയുക മാത്രമല്ല അവരുടെ സംഗീതം ആസ്വദിക്കാൻ പര്യാപ്തമാകുന്നത്. നിങ്ങൾ ഈ ട്രാക്കുകൾ സ്വന്തമാക്കുകയും ക്രമീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന രീതി അവയെ ഒറ്റപ്പെട്ട ജിജ്ഞാസകളിൽ നിന്ന് ഒരു ഏകീകൃത ശ്രവാനാനാനാനുഭവമായി മാറ്റുന്നു. ആധുനിക സ്ട്രീമിംഗ് ഇക്കോസിസ്റ്റത്തിന് ആക്സസ് ജനാധിപത്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ ഇത് കണ്ടെത്തലിന്റെ ആവേശത്തെ തളർത്തുകയും ചെയ്തു. പ്ലാറ്റ്ഫോമിന്റെ മുൻനിര നിർദ്ദേശങ്ങൾ മറികടക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു രീതിശാസ്ത്രം ആവശ്യമാണ്.

അറ്റകുറ്റപ്പണികളില്ലാത്ത പാതകളും അന്ധമായ വസ്തുക്കളും കണ്ടെത്തുന്നു

ഔദ്യോഗിക സ്പോട്ടിഫിയിലോ ആപ്പിൾ മ്യൂസിക്സിലോ കണ്ടെത്തുന്ന ട്രാക്കുകൾ പലപ്പോഴും ഐസ്ബെർക്കിന്റെ മുകളിൽ മാത്രമാണ്. ഒറിജിനൽ വീഡിയോ ആനിമേഷനുകൾ (ഒവിഎകൾ) അല്ലെങ്കിൽ പഴയ സീരീസുകൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും, യുട്യൂബിലേക്ക് കീറിമാറ്റിയ ചിതറിച്ച സിഡി റിലീസുകളിൽ അല്ലെങ്കിൽ സ്പെഷ്യലൈസ് ചെയ്ത ഡാറ്റാബേസുകളിൽ നഷ്ടമില്ലാത്ത ആർക്കൈവുകളിൽ മാത്രമേ ഉള്ളൂ.

2000 കളിലെ ഫാന്റസി ആനിമിൽ നിന്നുള്ള ഒരു യുദ്ധ തീം ഒരു സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് പ്രകടനം യഥാർത്ഥ സിന്ത-ഹെവി അറേഞ്ച്മെന്റിൽ നഷ്ടപ്പെട്ട ഹാർമോണിക് ആഴം വെളിപ്പെടുത്തും. ഈ ആരാധകരുടെ റെക്കോർഡുചെയ്ത (പലപ്പോഴും ലേബൽ അംഗീകരിച്ച) കച്ചേരി ഫോണുകൾ വീഡിയോ പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളിൽ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന സ്വർണ്ണ ഖനികളാണ്.

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംസ്കരണം

വ്യത്യസ്തവും മൃദുവായതുമായ ആനിമേഷൻ ട്രാക്കുകളുടെ ഒരു പട്ടിക ഒരു നല്ല പ്ലേലിസ്റ്റ് ഉണ്ടാക്കുന്നില്ല. നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു ദിവസം നിങ്ങൾ സ്കോർ ചെയ്യുന്നതുപോലെ നിങ്ങൾ ഒരു പ്ലേലിസ്റ്റിലേക്ക് സമീപിക്കണം. ആ വ്യത്യാസം അല്ലാത്തപക്ഷം ഒരു പട്ടികയെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്നത് ഒഴിവാക്കുക. ആഴത്തിലുള്ള ജോലികൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത പ്ലേലിസ്റ്റ് ഫ്ളാറ്റിക് സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക അന്തരീക്ഷത്തിൽ ആരംഭിക്കാം, ഹൈബാനെ റെൻമെയ്ൻ ഫ്ളാറ്റിന്റെ റിയാപ്പിംഗിലേക്ക് മാറുക, ഒപ്പം ചില തിരക്കേറിയ ടൌൺ തീമുകൾ ഉപയോഗിച്ച് തീവ്രത കൈവശമാക്കുക. സ്പിസ്, വുൾഫ് (യുജി യോസിനോ രചിച്ച)

നിങ്ങൾ ഒരു ഉയർന്ന ഊർജ്ജമുള്ള, വ്യായാമത്തിന് അനുബന്ധമായ ഒരു പട്ടിക തയ്യാറാക്കുകയാണെങ്കിൽ, വ്യക്തമായ നാരൂട്ടോ യുദ്ധവിളികൾക്കായി നീങ്ങരുത്. പകരം, ടാക്കു ഇവാസാകിയുടെ ഫ്ലറ്റ്ഃ 2 ന്റെ ജോർമുങ്, ഫ്ലറ്റ് 3: 3 എന്നിവയുടെ താഴ്ന്ന ടെൻഷനിൽ നിന്ന് ഇത് നിർമ്മിക്കുക. ഇത് ആക്രമണാത്മക അഫ്രോബാറ്റ് ഡ്രം പാറ്റേണുകളും ഒരു സൈനിക മോഷണത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഓപ്പറാറ്റിക് വളവുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ ബാക്കി ഫ്ലറ്റ്ഃ 5 (2018) OST ൽ നിന്നുള്ള അവസാന കാലത്തെ ഹെവി മെറ്റൽ ഇലക്ട്രോണിക് ലെയർ, ഇത് അസംബന്ധമായി അതിർത്തിയെടുക്കുന്ന ഡോപ്പ് ട്യൂൺ ചെയ്ത ഗിറ്ററുകളുടെ യഥാർത്ഥ ഭീകര ആക്രമണം. ഈ ട്രാക്കുകൾ പിന്തുടരുക, അതിനാൽ ബിപിഎം സ്ഥിരമായി മങ്ങുന്നു, ശാരീരികമായ മങ്ങൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഡിജിറ്റൽ ട്രാക്കുകൾ മിക്സ് ചെയ്യുന്നതിനായി ഡിജിറ്റൽ ട്രാക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുകഃ ആറ് സെക്കൻഡുകൾക്ക് ഇടയിൽ നിന്ന് ഡിജിറ്റൽ ട്രാക്കുകൾ

ആഴത്തിലുള്ള ശ്രവിക്കാനുള്ള സമയം നിക്ഷേപിക്കുന്നത് ഇപ്പോൾ പ്രധാനം

ആനിമേഷൻ തീമുകളുടെ "ജെ-പോപ്പിഫിക്കേഷൻ" ഒരു വാണിജ്യ യാഥാർത്ഥ്യമാണ്, പക്ഷേ മാധ്യമത്തിന്റെ സംഗീത ഐഡന്റിറ്റിയുടെ കേന്ദ്രം ഈ സമ്പന്നമായ, ലെയറുകളുള്ള കഥാപാത്ര സ്കോറുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ അപര്യാപ്തമായ ശബ്ദ ട്രാക്കുകളിലേക്ക് തിരിക്കുന്നതിലൂടെ, ഡെറിവേറ്റീവ്, അൽഗോരിതം പോപ്പ് സംഗീതത്തിനുള്ള വിപണി അവർ പിന്തുടരേണ്ട ഒരേയൊരു വിപണിയല്ലെന്ന് നിങ്ങൾ നിർമ്മാതാക്കൾക്കും അന്താരാഷ്ട്ര ലൈസൻസർമാർക്കും ഫലപ്രദമായി പറയുന്നു. സ്ട്രീമിംഗ് വരുമാനത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക ശക്തിയും വിനൈൽ പുനർപ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളും വ്യവസായം പൂർണ്ണമായും മനസ്സിലാക്കുന്ന ഒരേയൊരു ഭാഷയാണ്. 2002 ലെ ഒരു സൈക്കോളജിക്കൽ നാടകത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അന്ധകാര ഡിസ്ക് നിങ്ങൾ റോട്ടേഷനിൽ സ്ട്രീം ചെയ്യുമ്പോൾ, "ഈ കലയ്ക്ക് ദീർഘായുസ്സ് ഉണ്ട്" എന്ന് പറയുന്ന മെറ്റാഡാറ്റ സിഗ്നലിന് നിങ്ങൾ സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

യോകോ കാനോ, കെൻജി കാവേ, യുക്കി കജുറ തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞർക്ക് പഠനത്തിന് അർഹമായ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ബി-സൈഡുകൾ നിറഞ്ഞ വൻ കാറ്റലോഗുകളുണ്ട്. മെഗുമി ഹായഷിബറ പോലുള്ള കലാകാരന്മാർ അവരുടെ പരമ്പരയിലേക്ക് ആധികാരികത കൊണ്ടുവന്ന വോയ്സ്-ആക്ടിംഗ്-സിംഗർ ക്രോസ്ഓവറുകളുടെ ഒരു കാലഘട്ടം നിർവചിച്ചു. ഈ ശബ്ദങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ആന്തരിക അവസ്ഥയുമായി സഹകരിക്കുന്നതു മാത്രമല്ല. ഈ അധമനമായ ഗാനങ്ങളെ നിങ്ങളുടെ ദൈനംദിന ആചാരങ്ങളുമായി ജോടിയാക്കുന്നത് അൽഗോരിതം മുതൽ ഒരു ഗണ്യമായ ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു, നിങ്ങൾ ആഴത്തിൽ ശ്രദ്ധിക്കുന്ന ഒരു പാട്ട് കേൾക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതത്തിന്റെ മൂന്ന് രൂപങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ അടുത്ത സ്ക്രീനിൽ അടിച്ചമർത്തുന്നു. നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതത്തിന്റെ അടുത്ത ഭാഗം ശ്രദ്ധയിൽ പെടുന്നതുവരെ നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.