Table of Contents

ഒരു അനിമേഷൻ കഥയെ ശരിക്കും മഹത്തരമാക്കുന്നത് എന്താണ്?

ഡിമോൺ സലയറിനെ താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുന്നത് ആദ്യ നോട്ടത്തിൽ തന്നെ അയോഗ്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ഒരു കഥ ഒരു ക്ലാസിക് ഷോൺ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പൊതിഞ്ഞ സഹോദര ഭക്തിയുടെ ഒരു കർശനമായ കഥയാണ്. മറ്റൊന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെയും അക്രമ ചക്രങ്ങളെയും ചോദ്യം ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യാപകമായ ജിയോപോളിറ്റിക്കൽ ഇതിഹാസമാണ്. എന്നിട്ടും ഇരുവരും ആധുനിക ആനിമിൽ അപൂർവമായ എന്തെങ്കിലും നേടിയിട്ടുണ്ട്ഃ അവർ അവരുടെ മാധ്യമത്തെ മറികടന്ന് ആഗോള സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസങ്ങളായി മാറി. ഈ വിശകലനം അവരുടെ കഥാപാത്ര സംവിധാനവും കഥാപാത്ര വാസ്തുവിദ്യയും തീമാറ്റിക് അഭിലാഷങ്ങളും പരിശോധിക്കുന്നു, ഓരോരുത്തരും എന്തിനാണ് ശക്തമായി പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്നത് എന്ന് മനസിലാക്കുന്നതിനും അവരുടെ വ്യത്യാസങ്ങൾ വിവരണ നിർമ്മാണ കലയെക്കുറിച്ച് എന്താണ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നത്.

ഒരു വിജയിയെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നതിനു പകരം, ഈ താരതമ്യം രണ്ട് മാസ്റ്റർമാൻ സൃഷ്ടിച്ച പരമ്പരകൾ ഒരേ അടിസ്ഥാന വെല്ലുവിളി നേരിടുന്നതെങ്ങനെയെന്ന് പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നുഃ ഒരു പ്രധാന കഥ പറയുന്നത്. ഓരോരുത്തരും എന്താണ് ചെയ്യുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കുക എന്നതാണ് ലക്ഷ്യം. അവരുടെ വ്യത്യസ്ത സമീപനങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത കലാപരമായ ആവശ്യങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ സഹായിക്കുന്നു. അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ വിഭജിക്കുന്നതിലൂടെ, ചില കഥകൾ എന്തുകൊണ്ട് നമ്മുടെ കുടലിൽ തകർന്ന് മറ്റുള്ളവ നമ്മുടെ മനസ്സിൽ വർഷങ്ങളായി ഒതുങ്ങുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും.

ഫൌണ്ടേഷൻഃ കഥാപാത്ര വാസ്തുവിദ്യയും ലോകനിർമ്മാണവും

ഓരോ വലിയ കഥയും ലോകനിർമ്മാണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്. ഒരു പരമ്പര അതിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യം എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കുന്നു എന്നത് ഉണ്ടാകുന്ന വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ തരം, കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് ലഭ്യമായ വൈകാരികമായ തർക്കങ്ങൾ, വിശ്വസനീയമായി പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന തീമാറ്റിക് ചോദ്യങ്ങൾ എന്നിവ നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

പിശാചു കൊലയാളിഃ പുരാണത്തിലെ ലളിതതയുടെ അലങ്കാരം

കോയോഹാരോ ഗൊട്ടോജിന്റെ ഫ്ളാറ്ററുടെ ഡെമോൺ സലയർ വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ഒരു പുരാണ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. തൈഷോ കാലഘട്ടത്തിലെ ജപ്പാൻ ക്രമീകരണം വിശദമായ എക്സ്പോഷർ ആവശ്യപ്പെടാതെ ചരിത്രപരമായ ഘടന നൽകുന്നു. ഡെമോണുകൾ ഉണ്ട്; ഡെമോൺ സലേഴ്സ് അവരെ വേട്ടയാടുന്നു; ശ്വസന സാങ്കേതികവിദ്യകൾ സൂപ്പർഹ്യൂമൻ കഴിവുകൾ നൽകുന്നു. നിയമങ്ങൾ വ്യക്തവും സ്ഥിരതയുള്ളതും വേഗത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്. ലോകനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഈ സമ്പദ്വ്യവസ്ഥ ഒരു മനഃപൂർവ്വം ശക്തിയാണ്, ഒരു പരിമിതി അല്ല.

ഈ പരമ്പര അതിന്റെ അപ്രതീക്ഷിത ലോജിക് കോൺക്രീറ്റ്, ദൃശ്യപരമായി വ്യത്യസ്തമായ ഘടകങ്ങളിലൂടെ സ്ഥാപിക്കുന്നു. സൂര്യപ്രകാശം ഭൂതങ്ങളെ കൊല്ലുന്നു. സൂര്യപ്രകാശം ആഗിരണം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരേയൊരു ആയുധമാണ് നിഛിരിൻ ബ്ലേഡുകൾ. വിസ്റ്റേറിയ പൂക്കൾ ഭൂതങ്ങളെ തള്ളിവിടുകയും വിഷം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓരോ ഭൂതങ്ങളുടെയും വ്യക്തിത്വവും ദുരന്ത ചരിത്രവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന സവിശേഷ കഴിവുകൾ ബ്ലഡ് ഡെമോൺ ആർട്സ് നൽകുന്നു. ഈ നിയമങ്ങൾ ഒരു മനസ്സിലാക്കാവുന്ന തന്ത്രപരമായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. യുദ്ധങ്ങൾ വൈകാരിക പന്തയങ്ങളിൽ മുറുകെപ്പിച്ച പസിലുകളായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ടാൻജിറോ എന്തുചെയ്യണമെന്ന് കൃത്യമായി കാണുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസിലാക്കുന്നു.

ഈ സമീപനം പരമ്പരയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ഊർജ്ജത്തെ കഥാപാത്ര നിമിഷങ്ങളിലേക്കും തീമാറ്റിക് റെസോണൻസിയിലേക്കും നയിക്കുന്നു. ലോകത്ത് പ്രധാനമായും മനുഷ്യ നാടകത്തിന്റെ ഒരു വേദിയായി നിലനിൽക്കുന്നു. രാഷ്ട്രീയ സംവിധാനങ്ങളോ ചരിത്രപരമായ പാരമ്പര്യങ്ങളോ വിശദീകരിക്കുന്നതിൽ ഗോട്ടൂജെ ഒരിക്കലും കുടുങ്ങുന്നില്ല, കാരണം പരമ്പരയ്ക്ക് അത്തരം സ്കാഫോൾഡിംഗിന്റെ ആവശ്യമില്ല. അതിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈകാരിക യാത്രകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. മുകളിലെ ചന്ദ്രൻ മുസാൻ കിബുത്സുജിയുടെ എലൈറ്റ് ലുടനന്റുകളായി അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ, വർദ്ധനവ് സ്വാഭാവികമായി തോന്നുന്നു, കാരണം ഇത് സ്ഥാപിതമായ പാരാമീറ്ററുകൾക്കുള്ളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പദവി സങ്കീർണ്ണമാക്കാതെ ലോകത്തെ ആഴിപ്പിക്കുന്നു.

ശ്വസന ശൈലികൾ ലോകനിർമ്മാണ ഘടകങ്ങളായി പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു, അവ സൌന്ദര്യാത്മകവും വിവരണാത്മകവുമായ രണ്ട് പ്രവർത്തനങ്ങളും ചെയ്യുന്നു. ഓരോ ശൈലിയും ജലം, ഫ്ലേം, തണ്ടർ, കാറ്റ്, കല്ല്, ഫരിസവ് രീതികൾ എന്നിവ അതിന്റെ പരിശീലകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെയും പോരാട്ടത്തിനുള്ള തത്വശാസ്ത്രപരമായ സമീപനത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സൺ ബ്രേസിംഗിനെക്കുറിച്ച് തഞ്ജിറോയുടെ ആത്യന്തിക മാസ്റ്ററിംഗ് അദ്ദേഹത്തെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു വംശവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു, വ്യക്തിപരമായ അന്വേഷണം വിശാലമായ ചരിത്ര പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. വിപുലമായ ഫ്ലാഷ്ബാക്കുകളോ എക്സ്പോഷർ ഡംപുകളോ ആവശ്യമില്ലാതെ. പരിശ്രമത്തിലൂടെയും വെളിപ്പെടുത്തലിലൂടെയും ഈ രീതി നേടുന്നു, ഇത് സ്വമേധനമായ അധികാര വർദ്ധനയേക്കാൾ തന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക വിപുലീകരണമായി തോന്നുന്നു.

ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുകഃ സിസ്റ്റമാറ്റിക് അധിനിവേശത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ

ഹജിമെ ഇസയാമയുടെ ലോകനിർമ്മാണ പ്രവർത്തനം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ തോതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക ഓരോ വ്യക്തമായ സത്യവും അതിന്റെ കീഴിൽ ഒരു ആഴമേറിയതും കൂടുതൽ അസ്വസ്ഥമാക്കുന്നതുമായ ഒരു യാഥാർത്ഥ്യത്തെ മറയ്ക്കുന്ന ഒരു നെയ്ത വെളിപ്പെടുത്തലുകളുടെ യാഥാർത്ഥ്യമാണ്. മനസ്സ് നഷ്ടമായ ഭീമൻമാരുടെ മതിലുകൾക്ക് പിന്നിൽ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന മനുഷ്യരാശിയുടെ ആദ്യമായ പ്രിമിസ് ഒരു മനഃപൂർവ്വം നിർമ്മിച്ചതും ഒരു മുഴുവൻ ജനസംഖ്യയും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതും ശിക്ഷിക്കുന്നതുമായ ഒരു ജയിലാണെന്ന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ടൈറ്റാനുകൾ മുതൽ മതിലുകൾ ഭരിക്കുന്ന രാഷ്ട്രീയ ഘടനകൾ വരെ ലോകത്തിലെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു കാരണ ശൃംഖലയിൽ നിലവിലുണ്ട്.

ശേഖരണത്തിലൂടെയും വിപരീതത്തിലൂടെയും ഈ പരമ്പര അതിന്റെ ലോകത്തെ കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നു. ആദ്യ എപ്പിസോഡുകൾ ടൈറ്റൻമാരുടെ ഭീതി, സർവേ കോർപസിന്റെ സൈനിക ഘടന, മതിലുകളിലെ സാമൂഹിക പദവി എന്നിവ സ്ഥാപിക്കുന്നു. ഓരോ തുടർന്നുള്ള ആങ്കും മറ്റൊരു പാളി പിന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്നുഃ ടൈറ്റൻ ഷിഫ്റ്റേഴ്സ്, മതിലുകളുടെ യഥാർത്ഥ സ്വഭാവം, എൽഡിയയുടെയും മാർലിയുടെയും ചരിത്രം, സ്ഥാപക ടൈറ്റന്റെ ശക്തിയുടെ ഉത്ഭവം. ഈ ഘടന കാഴ്ച അനുഭവത്തെ ഒരു അന്വേഷണമായി പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടേതുപോലുള്ള അതേ സ്ഥാനത്ത് പ്രേക്ഷകരെ സ്ഥാപിക്കുന്നു, സത്യത്തിന്റെ നുറുക്കുകൾ പിടിച്ചെടുക്കുകയും ഓരോ പുതിയ വെളിപ്പെടുത്തലിലും അവരുടെ ധാരണ പരിഷ്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഐസയാമയുടെ ലോകനിർമ്മാണം പുരാണശാസ്ത്രത്തിന് അപ്പുറം രാഷ്ട്രീയ സമ്പദ്വ്യവസ്ഥയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. എൽഡിയൻമാരും മാർലിയൻമാരും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം ഒരു ഫാന്റസി സംഘർഷം മാത്രമല്ല, കൊളോണിയലിസം, വംശീയ പീഡനം, ചരിത്രപരമായ പരിഷ്ക്കരണം എന്നിവയുടെ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഒരു അലഗോറിയയാണ്. തടങ്കൽ മേഖലകൾ, യുദ്ധ പരിപാടി, ഒരു മുഴുവൻ വംശത്തെയും മനുഷ്യരഹിതമാക്കുന്ന പ്രചാരണം. ഈ ഘടകങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ചരിത്രപരമായ ചലനാത്മകതയിൽ അതിശയകരമായ മുൻകരുതലാണ്. അടിച്ചമർത്തൽ സംവിധാനങ്ങൾ തലമുറകളിലൂടെ എങ്ങനെ നിലനിർത്തുന്നുവെന്നും അധികാരം നൽകുമ്പോൾ ഇരകൾ എങ്ങനെ ഇരകളാകാൻ കഴിയുന്നുവെന്നും പരമ്പര പരിശോധിക്കുന്നു.

ഈ സിസ്റ്റമാറ്റിക് ചിന്തയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതാണ് ടൈറ്റൻ പുരാണം. ഒരു പ്രത്യേക ശാസ്ത്രീയവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ചരിത്രത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നങ്ങളായി ടൈറ്റൻമാർ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അളക്കാവുന്ന സ്വഭാവങ്ങളുള്ള, ട്രാൻസ്മിഷൻ നിയമങ്ങളുള്ള, പതിമൂന്ന് വർഷത്തെ ജീവിത പരിധി ഉള്ള ഒരു പരിമിത വിഭവമാണ് ടൈറ്റൻമാരുടെ ശക്തി. എല്ലാ വിഷയങ്ങളും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഉപാപചയ അളവായി പാതകൾ നിലനിൽക്കുന്നു, ശാസ്ത്ര ഫിക്ഷൻ മിഥോളജിക്കൽ ചിത്രങ്ങളുമായി ചേർക്കുന്ന ഒരു ആശയം. യഥാർത്ഥത്തിൽ യഥാർത്ഥമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ ഈ സിസ്റ്റമാറ്റിക് സമീപനം അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഏറ്റവും ഞെട്ടിക്കുന്ന വെളിപ്പെടുത്തലുകൾ പോലും അവർ നിശബ്ദമായി സ്ഥാപിച്ച നിയമങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്നതിനാൽ നേടിയതായി തോന്നുന്നു എന്നാണ്.

കഥാപാത്ര വാസ്തുവിദ്യഃ രണ്ട് പരമ്പരകളും വൈകാരിക നിക്ഷേപം എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു

കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നത് ഒരു കഥയുടെ വൈകാരികവും തീമാറ്റിക്വുമായ ഉള്ളടക്കം പ്രേക്ഷകർ അനുഭവിക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങളാണ്. ഒരു പരമ്പര അതിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളെ കെട്ടിപ്പടുക്കുന്നതും വികസിപ്പിക്കുന്നതും വിന്യസിക്കുന്നതും ആ അനുഭവത്തിന്റെ ഘടന നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഇവിടെയും, ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയർ, ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക എന്നിവ ശക്തമായി വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു.

തന് ജിറോ കമാഡോഃ അസ്ഥിരമായ സഹതാപത്തിന്റെ ശക്തി

തഞ്ജിറോ കമാഡോ ഒരു അസാധാരണമായ ഷോൺ നായകനാണ്. നിരവധി താരങ്ങളുടേതായ നായകന്മാർ നൂറുകണക്കിന് അധ്യായങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുന്ന വൈകാരിക പക്വതയും ധാർമ്മിക വ്യക്തതയും ഉള്ള ഒരു സീരീസ് അദ്ദേഹം ആരംഭിക്കുന്നു. ഏറ്റവും ശക്തനാകാനുള്ള അഭിലാഷമോ കോപമോ ആഗ്രഹമോ അല്ല, മറിച്ച് ഏകദേശം റാഡിക്കൽ സഹാനുഭൂതി. തഞ്ജിറോയുടെ ശത്രുക്കളിലെ മനുഷ്യത്വം തിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവ്അവരെ പ്രേതങ്ങളായി മാറ്റിയ ദുരന്തം തിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവ്അദ്ദേഹം പഠിക്കുന്ന ഒരു പാഠമല്ല, മറിച്ച് അത് ഉപേക്ഷിക്കാനുള്ള അമിത സമ്മർദ്ദത്തിനെതിരെ നിലനിർത്തുന്ന ഒരു ഗുണമാണ്.

ഈ സ്വഭാവം എളുപ്പത്തിൽ സഖാരിൻ അല്ലെങ്കിൽ സ്റ്റാറ്റിക് ആയി മാറാം. കുറവ് കഴിവുള്ള കൈകളിൽ. ടാൻജിറോയെ യഥാർത്ഥവും വർദ്ധിച്ചുവരുന്നതുമായ കഷ്ടപ്പാടുകൾക്ക് വിധേയമാക്കുന്നതിലൂടെ ഗൊട്ടോജ് ഈ രണ്ട് കെണികളെയും ഒഴിവാക്കുന്നു. അത് തകർക്കാതെ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹതാപത്തെ പരീക്ഷിക്കുന്നതാണ്. കുടുംബത്തിന്റെ നഷ്ടം, നെസുക്കോയുടെ പരിവർത്തനം, റെംഗോകു പോലുള്ള കൂട്ടുകാരുടെ മരണം. ഓരോ ദുരന്തവും കടുത്തതോ പ്രതികാരമോ ആയ ഒരു തിരിവ് ന്യായീകരിക്കാൻ കഴിയും. ടാൻജിറോ തുറന്നതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ദുഃഖം അനുഭവിക്കുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദുഃഖം ഒരിക്കലും നിഹിലിസത്തിലേക്ക് ചുരുങ്ങുന്നില്ല. ആധുനിക ഫിക്ഷനിൽ പ്രവചനാതീതമായ ഇരുട്ടിലേക്കുള്ള ഇറങ്ങൽ ചുവട്ടത്തേക്കാൾ ഇത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും കഥാപാത്രപരമായി രസകരവുമായ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ്.

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ലെ പിന്തുണാ അഭിനേതാക്കൾ സമാനമായ ശ്രദ്ധയോടെ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. ഇനോസുക്കെ അഗത്സുമ തുടക്കത്തിൽ കോമിക് റിലീഫ് എന്ന നിലയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഒരു ഭീമൻ, അവൻറെ ഇടി ശ്വസിക്കാനുള്ള കഴിവുകൾ അവബോധം നഷ്ടപ്പെടുമ്പോൾ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ. എന്നിരുന്നാലും, ആ ഉപരിതലത്തിന് കീഴിൽ ഉപേക്ഷിക്കലും സ്വയം വിലമതിക്കലും വിശ്വസിക്കുന്നവരെ നിരാശപ്പെടുത്തുന്ന ഭയവും നേരിടുന്ന ഒരു കഥാപാത്രമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭ്രമത്തെ ധൈര്യത്തോടെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അത് എതിർത്തു പ്രവർത്തിക്കാൻ പഠിപ്പിക്കുന്നു. ഇനോസുക്കെ ഹഷിബീരയുടെ കാട്ടൻ ആക്രമണ ഭ്രമണം ദുർബലതയും ബന്ധത്തിന്റെ നിരാശയും മറയ്ക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തിക്ക് മാത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ പോലും, ക്യോജുറോ റെംഗോകു പോലുള്ളവർ, അവരുടെ വിധി വൈകാരികമായി വിനാശകരമാക്കാൻ മതിയായ വികസനം നേടുന്നു.

ഹാഷിറയെ കാര്യക്ഷമമായ കഥാപാത്ര രൂപകൽപ്പനയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളായി പ്രത്യേക പരാമർശം അർഹിക്കുന്നു. ഒമ്പത് എലൈറ്റ് ഡെമോൺ കില്ലർമാരിൽ ഓരോരുത്തരും അവരുടെ പങ്കിട്ട ദൌത്യത്തിന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു തത്വശാസ്ത്രപരമായ സമീപനം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഗിയു ടോമിയോകയുടെ സ്റ്റോയിക് ഒറ്റപ്പെടൽ, ഷിനോബു കൊച്ചോയുടെ പുഞ്ചിരിക്കുന്ന പ്രതികാരം, സാനെമി ഷിനസുവാഗാവയുടെ അബ്രസീവ് ശത്രുത. ഈ ഉപരിതല സവിശേഷതകൾ കഥാപാത്രത്തിൽ ക്രമേണ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന നഷ്ടം, കടമ, സ്വയം വില എന്നിവയുമായി സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങൾ മറയ്ക്കുന്നു. നിരവധി കഥാപാത്രങ്ങൾ പൂർത്തീകരിക്കാൻ കഴിയാത്ത ചില കേന്ദ്രീകൃത രംഗങ്ങളിൽ പരമ്പര.

എറിൻ യെഗർ: തകർക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത നായകൻ

ടാൻജിറോ സമ്മർദ്ദത്തിൻ കീഴിൽ കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്ഥിരതയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, എറിൻ യെഗർ റാഡിക്കൽ പരിവർത്തനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണം അവസാന സീസണിലെ നായകൻ എല്ലാ ടൈറ്റാനെയും നശിപ്പിക്കാൻ ശപഥം ചെയ്ത ഇംപ്ലൂസിവായ, ആദർശവാസി കുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്തത്രത്തോളം അങ്ങേയറ്റത്തെ ഒരു ആർക്ക് പിന്തുടരുന്നു. ഈ പരിവർത്തനം പരമ്പരയുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രമാണ്.

സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ലളിതവും ആന്തരികവുമായ ആഗ്രഹം - തന്റെ അമ്മയുടെ മരണത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിച്ചതും മതിൽ ജീവിതത്തിന്റെ ഞെരുക്കിപ്പിടിക്കുന്ന നിയന്ത്രണങ്ങൾ അനുഭവിച്ചതും ജനിച്ച ആഗ്രഹം - എന്നതിലൂടെയാണ് എറിൻ കഥ ആരംഭിക്കുന്നത്. പരമ്പര പുരോഗമിക്കുമ്പോൾ, ആ ആഗ്രഹം സങ്കീർണ്ണമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുമായി കൂട്ടിയിടുന്നു. ടൈറ്റൻമാരെ മാസ്റ്റർമാരല്ല, മറിച്ച് പരിവർത്തനം ചെയ്ത മനുഷ്യരാണ്, അവരിൽ പലരും സഹ എൽഡികൾ. യഥാർത്ഥ ശത്രു ഒരു സ്പീഷീസ് അല്ല, പക്ഷേ മനസ്സിലാക്കാവുന്ന പ്രചോദനങ്ങളുള്ള മനുഷ്യർ പരിപാലിക്കുന്ന ഒരു അധിനിവേശ സംവിധാനമാണ്. ഒരു ബാഹ്യ ഭീഷണി പരാജയപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ മാത്രമേ എറിൻ തേടുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യം നേടാൻ കഴിയൂ.

ഈ പരിണാമത്തെ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന ഇസയ്യാമയുടെ ക്ഷമയും കൃത്യതയും ശ്രദ്ധേയമാണ്. കാലക്രമേണ ഭാരം കൂട്ടുന്ന അനുഭവങ്ങളിലൂടെ എറന്റെ രൂക്ഷത ക്രമേണ സംഭവിക്കുന്നു. അവൻ വെറുപ്പിലാകാനും അവരുടെ പൊതു മനുഷ്യത്വം തിരിച്ചറിയാനും വിധേയരായ ആളുകളുടെ ഇടയിൽ താമസിക്കുന്ന മാർലിയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമയം പ്രത്യേകിച്ചും പ്രധാനമാണ്. ഈ സംഘർഷം നന്മയ്ക്കും തിന്മയ്ക്കും ഇടയിലല്ല, അതിജീവനത്തിനായുള്ള മത്സരാധിഷ്ഠിത അവകാശവാദങ്ങൾക്കും ഇടയിലാണെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഈ ധാരണ അവനെ ഐക്യത്തിലേക്കല്ല, ഭയാനകമായ ഒരു കണക്കുകൂട്ടലിലേക്കാണ് നയിക്കുന്നത്ഃ എല്ലാ വശങ്ങളും മനുഷ്യരാണെങ്കിൽ, എല്ലാ വശങ്ങളും അതിജീവിക്കാൻ പോരാടുന്നു, അപ്പോൾ തന്റെ ജനത്തെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള ഏക മാർഗ്ഗം മറുവശത്ത് പ്രതിരോധിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക എന്നതാണ്.

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ന്റെ പിന്തുണാ അഭിനേതാക്കൾ ഫ്ളാറ്റ്ഃ1 ന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ ഡിമോൺ സ്ലൈയറുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് വ്യത്യസ്തമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഒരു പ്രധാന നായകനെ പരിക്രമിക്കുന്നതിനുപകരം, അവർ ഒരു കൂട്ടം ശക്തമായ ധാർമികവും തത്വശാസ്ത്രപരവുമായ സ്ഥാനങ്ങൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രത്തിന്റെ പുരോഗതിയോടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ശക്തിയോടെ അവർ കൂട്ടിയിടിക്കുന്നു. മികാസ എക്കർമാൻ അതിന്റെ തകർച്ചാ പോയിന്റിലേക്ക് പരീക്ഷിച്ച നിരുപാധികമായ വിശ്വസ്തതയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തെളിവുകൾ നിഷ്ഫലതയെ സൂചിപ്പിച്ചാലും ആശയവിനിമയത്തിലും നയതന്ത്രത്തിലും വിശ്വാസത്തെ അർഹിക്കുന്നു. ജീൻ കിർസ്റ്റീൻ ഒരു സ്വാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യവാദിയായി ആരംഭിക്കുകയും മറ്റുള്ളവർക്കായി മനഃസാക്ഷി ത്യാഗം ചെയ്യാൻ ക്രമേണ തയ്യാറാകുകയും ചെയ്യുന്നു. പരമ്പരത്തിലെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ എതിരാളിയായി മാറിയ റൈനർ ബ്രൌൺ ഒരു പട്ടാളിയായി തുടരുന്ന സമയത്ത് തന്റെ മേൽ വധനം വഹിക്കുന്നു. ഓരോ കഥാപാത്രിയും അവരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നടത്തുന്നു

വിഷയ വാസ്തുവിദ്യഃ ഓരോ പരമ്പരയും യഥാർഥത്തിൽ എന്താണ്

കഥാപാത്രങ്ങൾ മങ്ങുകയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വിഭ്രാന്തി അവരുടെ ഞെട്ടിക്കുന്ന മൂല്യം നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രേക്ഷകരെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്ന ആശയങ്ങൾ ലോകത്തെ എങ്ങനെ കാണുന്നുവെന്ന് രൂപപ്പെടുത്തുന്നത് തുടരുന്നു.

അശുദ്ധി

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയർ ഒരു സഹാനുഭൂതി ധാർമിക ചട്ടക്കൂട് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ പരിധിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ദുഷ്ടന്റെ അസ്തിത്വം അംഗീകരിക്കുന്നു. നൂറ്റാണ്ടുകളായി സ്വാർത്ഥത അനന്തമായ കഷ്ടപ്പാടുകൾക്ക് കാരണമായ ഒരു ജീവി എന്ന നിലയിൽ മുസാൻ കിബുത്സുജി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ അതിന്റെ എതിരാളികളെ ആ ദുഷ്ടതയിലേക്ക് കുറയ്ക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു. ഓരോ ഡെമോൺ ടാൻജിറോയും ഒരു കാലത്ത് മനുഷ്യനായിരുന്നു, അവരുടെ പരിവർത്തനങ്ങൾ പലപ്പോഴും ദുർബലത, നിരാശ അല്ലെങ്കിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യൽ നിമിഷങ്ങളിൽ സംഭവിച്ചു. ഈ പരമ്പര അയ്യോധ്യസ്ഥന്റെ മനുഷ്യത്വത്തിൽ നിർബന്ധിക്കുന്നു.

ഈ തീമാറ്റിക് പ്രതിബദ്ധത പരാജയപ്പെട്ട പിശാചുകളുടെ മരണ രംഗങ്ങളിൽ ഏറ്റവും ശക്തമായി പ്രകടമാകുന്നു. അവർ തകരുമ്പോൾ, തഞ്ജിറോ പലപ്പോഴും അവരുടെ മനുഷ്യ ഓർമ്മകളുടെ ഛിന്നങ്ങൾ കാണുന്നുഅവർ നഷ്ടപ്പെട്ട പ്രിയപ്പെട്ടവരെ, മുസന്റെ സ്വാധീനത്തിന് അവരെ പ്രേരിപ്പിച്ച വേദന, അവർ ഉപേക്ഷിച്ച സ്വപ്നങ്ങൾ. ഈ നിമിഷങ്ങൾ അവരുടെ ക്രൂരതകളെ ക്ഷമിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവയെ ഒരു വലിയ ദുരന്തത്തിനുള്ളിൽ സന്ദർഭോചിതമാക്കുന്നു. തിന്മ, ചില ജീവികളുടെ അന്തർലീന സ്വത്തല്ല, മനുഷ്യ ദുർബലതയുടെ ചൂഷണം വഴി വ്യാപിക്കുന്ന ഒരു പകർച്ചവ്യാധി ആണ്. മുസാൻ ഉറവിടമാണ്; മറ്റെല്ലാവരും, വ്യത്യസ്ത അളവിൽ, ഒരു ഇരയാണ്.

കുടുംബത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പരയുടെ ചികിത്സ ഈ തീമാറ്റിക് ലോജിക് വിപുലീകരിക്കുന്നു. കമാഡോ സഹോദരന്മാരുടെ ബന്ധം കഥയുടെ വൈകാരിക കേന്ദ്രമാണ്, പക്ഷേ വിഷയം മിക്കവാറും എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളെയും ഉൾക്കൊള്ളാൻ പുറത്തേക്ക് വികിരണം ചെയ്യുന്നു. ശക്തൻ ദുർബലനെ സംരക്ഷിക്കണം എന്ന് പഠിപ്പിച്ച അമ്മയുമായി റെംഗോകുവിന്റെ ബന്ധം. സാനെമിയും ഗെനിയ ഷിനാസുഗാവയും തമ്മിലുള്ള അകലം. ചിത്രശലഭാ കുടുംബവും അവരുടെ ദത്തെടുക്കപ്പെട്ട ദെമൺ കൊലയാളികളുടെ കുടുംബവും. മറ്റുള്ളവരുമായുള്ള ബന്ധം ജീവശാസ്ത്രപരമായ അല്ലെങ്കിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത എന്നതാണ് ദുർബലതയുടെയും ശക്തിയുടെയും പ്രധാന ഉറവിടം. അത്തരം ബന്ധങ്ങളിൽ നിന്ന് നഷ്ടപ്പെട്ടതോ മുറിച്ചതോ ആയതിനാൽ തന്നെ ദെമൺ ദുരന്തം സംഭവിക്കുന്നു.

പരമ്പരയിലെ ഏറ്റവും പരമ്പരാഗതമായ തീമുകളായ സ്ഥിരോത്സാഹം അതിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ പ്രത്യേകത മൂലം പുതുക്കിയതാണ്. ജനറിക് നിശ്ചയദാർഢ്യത്തിലൂടെ മാത്രമല്ല, പ്രത്യേക, നിരീക്ഷണപരവുമായ രീതികളിലൂടെയും തഞ്ജിറോ സഹിക്കുന്നുഃ തന്റെ ശരീരത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്ന ശ്വസന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ, തന്റെ ഐഡന്റിറ്റിയെ ഉറപ്പിക്കുന്ന കുടുംബത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ, നഷ്ടം കഴിക്കാതെ തന്നെ അത് പ്രോസസ്സ് ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുന്ന ദുഃഖ ആചാരങ്ങൾ. സ്ഥിരോത്സാഹം ഒരു അന്തർലീന ഗുണമല്ലെന്ന് പരമ്പര സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ടൈറ്റാനെ ആക്രമിച്ചതിന്റെ തത്വശാസ്ത്രപരമായ അഗാധത

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയർ ദയയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ധാർമ്മിക ചട്ടക്കൂട് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നുവെങ്കിൽ ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണം ഏതെങ്കിലും സ്ഥിരമായ ധാർമ്മിക ചട്ടക്കൂടിന്റെ സാധ്യതയെ സിസ്റ്റമാറ്റിക്മായി തകർക്കുന്നു. ഈ പരമ്പര എളുപ്പവും രസകരവുമായ നിഹിലിസത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നില്ല, പകരം എല്ലാ ലഭ്യമായ ഓപ്ഷനുകളും ഭീതി ഉൾക്കൊള്ളുമ്പോൾ ധാർമ്മികമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ ഭയാനകമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നേരിടുന്നു.

സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ ചെലവുകളെക്കുറിച്ചും കേന്ദ്ര തത്ത്വചിന്താ സമ്മർദ്ദം. മതിലുകൾ ഇല്ലാതെ ലോകത്തെ കാണാനുള്ള, നിയന്ത്രണമില്ലാതെ നിലനിൽക്കാനുള്ള എറിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യ നിർവചനം അവനെ ഭീഷണിപ്പെടുത്താനോ നിയന്ത്രിക്കാനോ കഴിയുന്ന മറ്റ് ആളുകളുടെ അസ്തിത്വവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാത്തതായി വെളിപ്പെടുത്തി. ഒരു ഗ്രൂപ്പിനുള്ള സമ്പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യം മറ്റുള്ളവർക്ക് സമ്പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യമില്ലെന്ന് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. പരിപാടി ഈ തത്ത്വത്തെ അതിന്റെ ഭയാനകമായ നിഗമനത്തിൽ നിന്ന് പിൻതുടരുന്നു. സ്വാതന്ത്ര്യം പരിമിതിയില്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവ് എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്, മറ്റുള്ളവരുടെ അസ്തിത്വം പരിമിതികൾ ഏർപ്പെടുത്തുന്നുവെങ്കിൽ, സ്വാതന്ത്ര്യം മറ്റുള്ളവരുടെ ഇല്ലാതാക്കൽ ആവശ്യമാണ്. ഈ തത്ത്വത്തെ എറിൻ അംഗീകരിക്കുന്നു; പരമ്പര പ്രേക്ഷകരെ അതിൽ നിന്ന് പിൻതുടരാൻ ക്ഷണിക്കുന്നു.

ചരിത്ര ചക്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ പരമ്പരയുടെ ചികിത്സയും സമാനമായി സങ്കീർണ്ണമാണ്. ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണത്തിലെ അക്രമം ഒരിക്കലും കേവലം നിലവിലില്ല, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്. എൽഡിയയും മാർലിയും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം രണ്ടായിരം വർഷത്തോളം നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു, ഓരോ തലമുറയും അടുത്ത തലമുറയ്ക്ക് പരാതികൾ കൈമാറുന്നു. ഗ്രിഷാ യെഗറിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ആശയവാദം അല്ലെങ്കിൽ എൽഡിയൻ മാന്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള പുനരുദ്ധാരണവാദികളുടെ വിശ്വാസം പോലുള്ള ഈ ചക്രങ്ങൾ തകർക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ ശേഖരിച്ച വെറുപ്പിന്റെ ഭാരം തകർക്കുന്നു. ചരിത്രം മനസിലാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് പരമ്പര സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ അപര്യാപ്തമാണ്; വ്യക്തികൾ അവരുടെ അനീതി തിരിച്ചറിയുമ്പോൾ പോലും അത് സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഘടനകളും ട്രാമുകളും നിലനിൽക്കുന്നു.

ഒരുപക്ഷേ പരമ്പരയിലെ ഏറ്റവും വെല്ലുവിളി നിറഞ്ഞ തീമാറ്റിക് നീക്കം ഒരു സ്ഥിരമായ ധാർമ്മിക കേന്ദ്രം കണ്ടെത്താൻ വിസമ്മതിക്കുക എന്നതാണ്. കഥയുടെ തുടക്കത്തിൽ, സർവേ കോർപ്സ് മനുഷ്യരാശിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് സ്വയം ബലിയർപ്പിക്കുന്ന വീരന്മാരായി കാണപ്പെടുന്നു. അവസാന ചുവടുകളിൽ, ആ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഒരേ കഥാപാത്രങ്ങൾ അവർ ഒരിക്കൽ പോരാടിയ ക്രൂരതകളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കാളികളാണ്. തുടക്കത്തിൽ എതിരാളികളായി അവതരിപ്പിച്ച മാർലെയ്ൻ യോദ്ധാക്കൾ, ധാർമ്മിക താരതമ്യത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാതെ ധാർമ്മിക താരതമ്യത്തെ അനുകൂലിക്കുന്ന അനുകമ്പയുള്ള വ്യക്തികളായി മാറുന്നു.

ഘടനാപരമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്ഃ പാസിംഗ്, ടോൺ, കഥാപാത്ര തന്ത്രം

ഒരു കഥ എങ്ങനെ വികസിക്കുന്നു എന്നത് അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തെപ്പോലെ തന്നെ പ്രധാനമാണ്. പാക്കേസിംഗ് വൈകാരിക സ്വാധീനം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ടോൺ പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതീക്ഷകളും വ്യാഖ്യാന ചട്ടക്കൂടുകളും രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. വിവരങ്ങളുടെ റിലീസിനെയും അർത്ഥത്തിന്റെ ശേഖരത്തെയും കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഘടന നിയന്ത്രിക്കുന്നു. ഈ മേഖലകളിൽ രണ്ട് പരമ്പരകളും അവരുടെ വിശാലമായ കലാപരമായ ലക്ഷ്യങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന മനഃപൂർവ്വം, വ്യത്യസ്തമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നടത്തുന്നു.

പിശാചു കൊലയാളിയുടെ റീഥ്മിക് മോംപ്ലം

ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സ്ലയർ വ്യക്തമായ ലക്ഷ്യങ്ങളുള്ള ഫോക്കസ് ചെയ്ത ആർക്കുകൾക്കിടയിൽ മാറുന്ന ഒരു ഘടന സ്വീകരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങൾ അടുത്തതായി എന്തുചെയ്യണം അല്ലെങ്കിൽ വിജയം എന്താണെന്ന് സംബന്ധിച്ച് അനിശ്ചിതത്വം വളരെ അപൂർവ്വമായി തുടരുന്നു. ഒരു ഡെമോൺ ഒരു സ്ഥലത്തെ ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നു. തഞ്ജിറോയും കൂട്ടുകാരും അതിനെ പരാജയപ്പെടുത്തണം. നിർവ്വഹണം ബുദ്ധിമുട്ടാണെങ്കിലും മുന്നോട്ടുള്ള പാത വ്യക്തമാണ്. ഈ വ്യക്തത ഓരോ ദൌത്യത്തിന്റെയും പരിധിക്കുള്ളിൽ കഥാപാത്ര വികസനത്തിന് ഇടം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ തുടർന്നും ചലനത്തെ നിലനിർത്താൻ പരമ്പരയ്ക്ക് അനുവദിക്കുന്നു.

ഈ ഘടനാപരമായ വ്യക്തതയിൽ നിന്ന് പാസിംഗ് വളരെയധികം പ്രയോജനം നേടുന്നു. ചെറിയ ഷോൺ സീരീസുകളിൽ പൂശുന്നതുപോലെ തോന്നുന്ന പരിശീലന ക്രമങ്ങൾ, ഡിമോൺ സലയറിൽ യഥാർത്ഥ കഥാപാത്ര പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നു. സകോഞ്ചി ഉരോകോഡാക്കിയുമായി തഞ്ജിരോയുടെ പരിശീലനം സീരീസിലെല്ലാം കേന്ദ്രമായി തുടരുന്ന ശ്വസന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നു. ബട്ടർഫ്ലൈ എസ്റ്റേറ്റിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുനരധിവാസ പരിശീലനം, സെൻസിയു, ഇനോസുക്കുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബന്ധം വികസിപ്പിക്കുകയും, പ്രേതമാരെ ആവശ്യമായ ശാരീരികവും മാനസികവുമായ അച്ചടക്കം പ്രകടമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവസാന സീസണിലെ ഹാഷിറ പരിശീലന ചുവടു കഥാപാത്ര ബന്ധങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ഉഷ്ണകാല ഏറ്റുമുട്ടലിന് മുമ്പായി പന്തം ഉയർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

സീരീസിന്റെ വൈകാരിക രഥം പ്രത്യേകിച്ചും നന്നായി ക്യാലിബ്രേറ്റ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു. സെനിത്സുവിന്റെ ലാളിത്യത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ, ഇനോസുക്കിയുടെ അസംബന്ധമായ ധാരണ, തഞ്ജിരോയുടെ ഗൌരവമായ സാമൂഹിക അസൌകര്യം എന്നിവ കളിയാക്കാതെ ആശ്വാസം നൽകുന്നു. സീരീസ് ദുരന്തത്തിലേക്ക് മാറുമ്പോൾ, വൈരുദ്ധ്യം ആഘാതം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. മഗൻ ട്രെയിനിൽ റെംഗോകുവിന്റെ മരണം വൻകോക്ക് തീവണ്ടിയിൽ വൻകോക്ക് ആണ്. മുൻകാല രംഗങ്ങൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് അദ്ദേഹത്തെ സ്നേഹിക്കാൻ അനുവദിച്ചതിനാൽ. വൈകാരിക നാശനഷ്ട്യം നിക്ഷേപം ആവശ്യമാണെന്ന് സീരീസ് മനസ്സിലാക്കുന്നു, നിക്ഷേപം ചൂടും ഹ്യൂമറും ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

ടൈറ്റന്റെ ഭീതി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനെ ആക്രമിക്കുക

ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക എന്ന പേരിൽ ഒരു ഘടനാപരമായ തത്ത്വം ഉപയോഗിക്കുന്നു. പരമ്പര വെളിപ്പെടുത്തലിനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഓരോ വെളിപ്പെടുത്തലും മുമ്പുണ്ടായിരുന്നതെല്ലാം പുനർപരിശോധിക്കുന്നു. ക്ഷമയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും നിശ്ചിത അനുമാനങ്ങളെ ശിക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന വായന അനുഭവം ഇത് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സീസൺ 3 അവസാനത്തെ അടിമണ്ണ് വെളിപ്പെടുത്തൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഉദാഹരണമാണ്. ഒരു പോസ്റ്റ് അപ്പോക്കലിപ്റ്റിക് അതിജീവന കഥയിൽ നിന്ന് ഒരു ഭൂമിശാസ്ത്രീയ ദുരന്തത്തിലേക്ക് പരമ്പരയെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന ഒരൊറ്റ എപ്പിസോഡ്. എന്നാൽ പാറ്റേൺ പരമ്പരയിൽ വിവിധ അളവുകളിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു.

ഈ ഘടന ഒരു പ്രത്യേക തരം പ്രേക്ഷക ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുന്നതിന്റെ കാഴ്ചക്കാർക്ക് അവരുടെ സ്വന്തം ധാരണയെക്കുറിച്ച് സംശയം തോന്നാൻ പരിശീലനം നൽകുന്നു. മനുഷ്യരാശിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാണെന്ന് തോന്നുന്നതെല്ലാം മത്സരാധിഷ്ഠിത മനുഷ്യ വിഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാകും. നായകന്മാരായി അവതരിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ ഭയാനകമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നടത്തുന്നു. വില്ലന്മാരായി അവതരിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് അവരെ മാനവികമാക്കുന്ന പശ്ചാത്തല കഥകൾ ലഭിക്കുന്നു. ഈ പരമ്പര നിരന്തരം അവരുടെ ധാർമിക വിചാരണകൾ പുനരവലോകനം ചെയ്യാൻ പ്രേക്ഷകരെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നു, ആ പുനരവലോകനങ്ങളോട് സുഖപ്രദമായ പരിഹാരങ്ങൾ നൽകാതെ ഇത് ചെയ്യുന്നു.

ഈ ഘടനാപരമായ ലോജിക് പിന്തുടരുന്നു. സീരീസ് ഭീതിയും നിരാശയും കൊണ്ട് ആരംഭിക്കുന്നു, വിജയത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെയും കാലഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു, തുടർന്ന് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ധാർമ്മിക പ്രദേശത്തേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു. അവസാന സീസണിലെ ടോണൽ ഷിഫ്റ്റ് മാർലീൻ കാഴ്ചപ്പാടിലും സർവേ കോർപസിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രത്യാഘാതങ്ങളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചുകൊണ്ട് മുമ്പത്തെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ വഞ്ചനയല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ ലോജിക്കൽ വിപുലീകരണമാണ്. ഹീറോയിസം സന്ദർഭോചിതമാണെന്നും ആ സന്ദർഭം വിനാശകരമായി മാറാമെന്നും തിരിച്ചറിയുന്നതിനായി പരമ്പര എല്ലായ്പ്പോഴും വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.

ദൃശ്യ കഥാപാത്രവും അതിന്റെ കഥാപാത്ര പ്രവർത്തനങ്ങളും

ആനിമേഷൻ ഒരു വിഷ്വൽ മീഡിയമാണ്, കൂടാതെ രണ്ട് സീരീസുകളും അവരുടെ തീമാറ്റിക്, വൈകാരിക ഉള്ളടക്കം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് വിഷ്വൽ ഡിസൈൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവരുടെ സമീപനത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ ആനിമേഷൻ കഥയെ എങ്ങനെ സേവിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യത്യസ്ത തത്ത്വചിന്തകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

ഉഫൊട്ടബേലിന്റെ തിളക്കമുള്ള വ്യക്തത

യുഫോട്ടബിൾ നിർമ്മിച്ച ഡെമോൺ സ്ലയർ [1] ന്റെ ആനിമേഷൻ അതിന്റെ സാങ്കേതിക മികവിന് അർഹമാണ്. പോരാട്ട കൊറിയോഗ്രഫി സുഗമവും വായിക്കാൻ കഴിയുന്നതുമാണ്, വർണ്ണ പാലറ്റുകൾ സജീവവും വൈകാരികമായി ഉത്തേജകവുമാണ്, പരമ്പരാഗത ആനിമേഷനുകളുമായി സിജിഐ ഘടകങ്ങളുടെ സംയോജനം തടസ്സമില്ലാത്തതാണ്. എന്നാൽ ദൃശ്യ രൂപകൽപ്പന കാഴ്ചയ്ക്ക് അപ്പുറം കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള കഥാപാത്രിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ നൽകുന്നു.

ശ്വസന ശൈലികൾ ആന്തരിക അവസ്ഥകളെ ബാഹ്യവൽക്കരിക്കുന്ന രീതികളിൽ ദൃശ്യവൽക്കരിക്കപ്പെടുന്നു. ദെമോണിക് ബ്ലഡ് ആർട്ടിന്റെ കടുത്ത ചുവപ്പും കറുപ്പും വിരുദ്ധമായി ഒഴുകുന്ന നീല രൂപങ്ങളായി ജല ശ്വസനം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. സൺ ബ്രേസിംഗിലേക്ക് ടാൻജിയറോയുടെ മാറ്റം ചൂടുള്ളതും തിളക്കമുള്ളതുമായ നിറങ്ങളിലേക്ക് ഒരു വിഷ്വൽ മാറ്റം കൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. സാങ്കേതികതയുടെ ശക്തിയും ജീവിതവുമായി ബന്ധവും പുതുക്കലും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഈ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ സ്വമേധയാ സൌന്ദര്യാത്മക പുരോഗമനങ്ങളല്ല, പക്ഷേ കഥാപാത്ര ആശയവിനിമയമാണ്. കഥാപാത്രങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്നതെന്തെന്നും ഏറ്റുമുട്ടൽ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് എന്നും ആനിമേഷൻ നമ്മോട് പറയുന്നു.

ഡിമോൺ ഡിസൈനുകൾ സ്വയം വിഷ്വൽ സ്റ്റോറിടെയ്ലിംഗ് ആയി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഓരോ ഡെമോണിന്റെയും രൂപം അവരുടെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളും അവരുടെ കഷ്ടപ്പാടിന്റെ സ്വഭാവവും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഡ്രം ഡെമോണിന്റെ ശരീരം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വിഭജിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ അഭിലാഷങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. നിയന്ത്രണത്തിലൂടെയും കൈകാര്യം ചെയ്യലിലൂടെയും കുടുംബബന്ധങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള റൂയിയുടെ ഏഴെഴു രൂപം ബാഹ്യവൽക്കരിക്കുന്നു. വിഷ്വൽ ഭാഷ സംഭാഷണം ആവശ്യമില്ലാതെ കഥാപാത്ര ചരിത്രവും തീമാറ്റിക് ഉള്ളടക്കവും ആശയവിനിമയം ചെയ്യുന്നു.

വിറ്റ് സ്റ്റുഡിയോയും മാപ്പ്പയുടെ ക്രൂരമായ യാഥാർത്ഥ്യവും

തുടക്കത്തിൽ വിറ്റ് സ്റ്റുഡിയോയും പിന്നീട് മാപ്പ്പയും നിർമ്മിച്ച ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക എന്നത് മറ്റൊരു വിഷ്വൽ തന്ത്രമാണ് പിന്തുടരുന്നത്. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനകൾ കൂടുതൽ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, നിറം പാലറ്റ് കൂടുതൽ നിശബ്ദമാണ്, അക്രമം കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ളതാണ്. എവിടെയെങ്കിലും ഫ്ളാറ്റ് 2: ഡെമോൺ സലയർ മനോഹരമായ എന്തെങ്കിലും യുദ്ധം ചെയ്യുന്നു, ഫ്ളാറ്റ് 4: ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക അതിന്റെ വൃത്തികെട്ടതയിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു. ഒഡിഎം ഗിയർ സീക്വൻസുകൾ ആവേശകരമാണ്, പക്ഷേ അവർ കാണുന്നത് മനുഷ്യരും ടൈറ്റാനും തുല്യമായി തകർന്ന ശരീരങ്ങളാണ് എന്ന് പരമ്പര ഒരിക്കലും മറക്കില്ല.

ഈ പ്രതിബദ്ധത സീരീസിന്റെ തീമാറ്റിക് ഗുരുതരതയെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുന്നതിനിടയിൽ കഥാപാത്രങ്ങൾ മരിക്കുമ്പോൾ അവർ കുഴപ്പമില്ലാതെ മരിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും അർത്ഥശൂന്യമായി, ആനിമേഷൻ അകലെയല്ല. ടൈറ്റൻമാരുടെ ഭീകരത അവരുടെ വലുപ്പത്തിലും ശക്തിയിലും മാത്രമല്ല, അവയുടെ രൂപഭേദം മനുഷ്യരോടുള്ള അസാധാരണമായ സാമ്യത്തിലും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. മനുഷ്യരൂപത്തിലുള്ള പല്ലുകൾ, ശൂന്യമായ പദപ്രയോഗങ്ങൾ, അവരുടെ രൂപങ്ങളുടെ നഗ്നമായ ദുർബലത. പ്രേക്ഷകർക്ക് അത് ചിത്രീകരിക്കുന്ന അക്രമത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സുഖപ്രദമാകാതിരിക്കാൻ സീരീസ് ദൃശ്യ അസ്വസ്ഥത ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പാരഡിസും മാർലി ആർക്കുകളും തമ്മിലുള്ള വിഷ്വൽ വ്യത്യാസം പരമ്പരയുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. പരിസരത്തിന് കീഴിലുള്ള ഒരു പ്രീ-വ്യവസായ സമൂഹത്തിന്റെ നിശബ്ദമായ പച്ച, തവിട്ട്, ചാര എന്നിവയാണ് പാരഡിസ് വിഭാഗങ്ങളെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്. നഗര പരിസ്ഥിതികൾ, ആധുനിക സാങ്കേതികവിദ്യ, വിശാലമായ വിഷ്വൽ റഫറൻസുകൾ എന്നിവ മാർലി വിഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഈ വൈരുദ്ധ്യം പരമ്പരയുടെ വ്യാപ്തി വിഷ്വലമായി കോഡ് ചെയ്യുന്നുഃ ലോകം ആദ്യകാല ഫ്രെയിമിംഗിനേക്കാൾ വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമാണ്, വിഷ്വലുകൾ ആ വിപുലീകരണം വ്യക്തമാക്കുന്നു.

സാംസ്കാരിക സ്വാധീനവും വിമർശനാത്മക സ്വീകരണവും

രണ്ട് പരമ്പരകളും അസാധാരണമായ സാംസ്കാരിക ആഴത്തിൽ കടന്നുവന്നിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ അവയുടെ സ്വാധീനം വെളിപ്പെടുത്തുന്ന രീതികളിൽ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. ആധുനിക ആനിമേഷനിൽ അപൂർവ്വമായി കാണപ്പെടുന്ന ഒരു സ്കെയിലിൽ ഡെമോൺ സ്ലയർ ഒരു ജനപ്രിയ പ്രതിഭാസമായി മാറി, ബോക്സ് ഓഫീസ് റെക്കോർഡുകൾ തകർത്ത് ജപ്പാനിലും അന്താരാഷ്ട്രതലത്തിലും പ്രധാന സ്ട്രീം അംഗീകാരം നേടി. അതിന്റെ പ്രവേശനക്ഷമത, അതിന്റെ വൈകാരിക പന്തുകളുടെ വ്യക്തത, അതിന്റെ ആനിമേഷന്റെ സൌന്ദര്യം, അതിന്റെ തീമുകളുടെ സാർവത്രികത എന്നിവയെ മുമ്പ് ആനിമേഷനിൽ ഇടപെടാത്ത കാഴ്ചക്കാരെ ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു ഗേറ്റ്വേ പരമ്പരയായി മാറ്റി.

ടൈറ്റാനിലെ ആക്രമണം മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള സാംസ്കാരിക സാന്നിധ്യത്തെ നേടി. ഇത് നിരന്തരമായ വിമർശനവും തത്ത്വചിന്തകവുമായ ചർച്ചയുടെ വിഷയമായി മാറി, അതിന്റെ രാഷ്ട്രീയ പ്രത്യാഘാതങ്ങളെക്കുറിച്ച് ലേഖനങ്ങൾ, അക്കാദമിക് പേപ്പറുകൾ, ചൂടുള്ള ചർച്ചകൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും ധാർമ്മികമായ വ്യക്തതയും പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിച്ചു. ആശ്വാസത്തിനു പകരം വെല്ലുവിളിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. ദേശീയത, ചരിത്രപരമായ ട്രോമ, അക്രമത്തിന്റെ ധാർമ്മികത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചകൾക്ക് പര്യവേക്ഷണ പോയിന്റായി സീരീസ് മാറി.

ഈ വ്യത്യസ്ത സ്വാധീനം രീതികൾ പരമ്പരയുടെ വ്യത്യസ്ത കലാപരമായ അഭിലാഷങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സ്ലയർ [1] അവരെ കരയാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതിനും അവർ സ്നേഹിച്ച കഥാപാത്രങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നതിനും പ്രേക്ഷകരെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതിനും അവരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നതിനും ലക്ഷ്യമിടുന്നു. ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക [2] [2] [3] ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവോടെ അവരുടെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ നേടുന്നു.

മുൻഗണന എന്ന ചോദ്യം

ഈ വിശകലനത്തിനുശേഷം, ചോദ്യം തുടരുന്നുഃ ഏത് പരമ്പരയാണ് മികച്ച കഥ പറയുന്നത്? കഥാപാത്രത്തിൽ ഒരാൾ എന്താണ് വിലമതിക്കുന്നതെന്ന് ഉത്തരം പൂർണ്ണമായും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയർ, വികാരപരമായ വ്യക്തത, ധാർമിക ബോധം, അവരുടെ മാനവികത നഷ്ടപ്പെടാതെ അമിതമായ ഇരുട്ടിനെതിരെ പോരാടുന്ന അടിസ്ഥാനപരമായി മാന്യരായ ആളുകളെ കാണാനുള്ള ആശ്വാസവും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഇത് ഹൃദയത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത കഥയാണ്. ടൈറ്റാനെ ആക്രമണം, ധാർമിക സങ്കീർണ്ണത, അസാധ്യമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സഹാനുഭൂതികളായ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഭയാനകമായ തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കുന്നതു കാണിക്കുന്ന അസ്വസ്ഥത എന്നിവ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. മനസ്സിനെ മൂർച്ച കൂട്ടുന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത കഥയാണ് ഇത്.

ഈ രീതികളൊന്നും സ്വഭാവത്തിൽ മികച്ചതല്ല. മികച്ച കഥകൾ ആ ദർശനം ശാസനയും കരകൌശലവും ഉപയോഗിച്ച് നേടാനും നടപ്പിലാക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നവരാണ്. ആ മാനദണ്ഡപ്രകാരം, ഡെമോൺ സലയർ, ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുക എന്നിവ മാതൃകാപരമായ നേട്ടങ്ങളാണ്. അവർ ആനിമേഷൻ കഥാപാത്രങ്ങളിലെ വ്യത്യസ്ത പാരമ്പര്യങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഷോൺ യുദ്ധ പരമ്പര അതിന്റെ വൈകാരിക സത്തയിലേക്ക് പരിഷ്കരിക്കുന്നു, ഇരുണ്ട ഫാന്റസി ഇതിഹാസം അതിന്റെ തത്വശാസ്ത്രപരമായ പരിധിയിലേക്ക് തള്ളിവിടുന്നു. രണ്ടും ഉള്ളതിനേക്കാൾ സമ്പന്നമാണ് മാധ്യമം, പ്രേക്ഷകർക്ക് അവ അനുഭവിക്കാൻ ഭാഗ്യമുണ്ട്.

ഈ പരമ്പരകളുടെ കൂടുതൽ വിശകലനം ചെയ്യാൻ താൽപ്പര്യമുള്ളവർക്ക്, ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 മൈ ആനിമലിസ്റ്റിലെ ഡെമോൺ സ്ലൈയർ പേജ്, ടൈറ്റന്റെ പട്ടികയിലെ ആക്രമണം എന്നിവ പോലുള്ള ഉറവിടങ്ങൾ കമ്മ്യൂണിറ്റി കാഴ്ചപ്പാടുകളും എപ്പിസോഡ് ചർച്ചകളും നൽകുന്നു. അനിമി സ്റ്റോറിടെല്ലിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ശാസ്ത്രീയ പരിശോധനകൾ ഫ്ളാറ്റ്ഃ4 പോലുള്ള പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിലൂടെ കണ്ടെത്താം, ഇത് രണ്ട് പരമ്പരകളിലും പതിവായി വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഈ കൃതികൾ ഷോൺ, ഇരുണ്ട ഫാന്റസി പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി എങ്ങനെ യോജിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് വിശാലമായ ധാരണ ലഭിക്കുന്നതിന്, ക്രൂഞ്ച്ഫിൾ ന്റെ എഡിറ്റോറിയൽ വിഭാഗം പോലുള്ള ഉറവിടങ്ങൾ ഫ്ളാറ്റ്ഃ7 പരമ്പരയ്ക്കൊപ്പം ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന വിശകലനം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

അവസാനമായി, ഫ്ളാറ്റ്ഃ0 ഡെമോൺ സലയറിനും ടൈറ്റാനെ ആക്രമിക്കുന്നതിനും ഇടയിലുള്ള താരതമ്യം ഏത് സീരീസ് മികച്ചതാണെന്ന് കുറച്ചുകൂടി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ആനിമേഷനിൽ ലഭ്യമായ അസാധാരണമായ കഥാപാത്ര സാധ്യതകളെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ. ആനിമേഷന് ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള മനുഷ്യ ചോദ്യങ്ങൾ - സ്നേഹം, നഷ്ടം, സ്വാതന്ത്ര്യം, ധാർമ്മിക ഉത്തരവാദിത്തം എന്നിവ സങ്കീർണ്ണതയും ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ച് കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് രണ്ടും തെളിയിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ തഞ്ജീറോയുടെ അസ്ഥിരമായ സഹതയോ അല്ലെങ്കിൽ എറന്റെ ഭയാനകമായ പരിവർത്തനമോ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നുണ്ടോ, രണ്ട് സീരീസുകളും അവർ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ശ്രദ്ധയ്ക്ക് പ്രതിഫലം നൽകുകയും അനുഭവം അവരുടെ പ്രേക്ഷകരെ മാറ്റുകയും ചെയ്യുന്നു.