Table of Contents

അനിമേഷനിൽ, നായകൻ കഥയുടെ ഹൃദയമാണ്. അവർ കഥയെ നയിക്കുന്നു, തീമുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പ്രേക്ഷകരും കെട്ടുകഥാ ലോകവും തമ്മിലുള്ള വൈകാരിക പാലം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പല കാഴ്ചക്കാർക്കും ഒരു ചെക്ക്ലിസ്റ്റ് ക്ലിഷെകൾ തൽക്ഷണം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുംഃ സൌഹൃദത്തിലൂടെ വിജയിക്കുന്ന സാന്ദ്രമായതും ദയയുള്ളതുമായ ഷോൺ ഹീറോ, ഒരിക്കലും വിയർക്കാത്ത അമിതശക്തിയുള്ള ഇസ്കായ് രക്ഷകർത്താവ്, ഒരു ഫ്ലാഷ്ബാക്ക് എപ്പിസോഡിൽ ട്രാജിക് ഭൂതകാലം വെളിപ്പെടുത്തുന്ന സ്റ്റോയിക് ആന്റി-ഹീറോ. ഈ ആർക്കെടൈപ്പുകൾ വാണിജ്യപരമായി വിജയിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ചിന്താശക്തിയുള്ള നവീകരണമില്ലാതെ അവയെ അമിതമായി ആശ്രയിക്കുന്നത് പ്രവചനീയവും മറക്കാനാവാത്തതുമായ സീരീസുകളിലേക്ക് നയിക്കും. ആനിമേഷനിൽ നിന്ന് മോചനം നേടുന്നതിനുള്ള പരിവർത്തന സാങ്കേതികവിദ്യങ്ങൾ ഈ ലേഖനം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

അനിമേയിലെ ക്ലിഷെഡ് നായകന്മാരുടെ പ്രശ്നം

ക്ലിഷുകൾ ശൂന്യതയിൽ നിലവിലില്ല; അവ പതിറ്റാണ്ടുകളായി പ്രേക്ഷകർ അംഗീകരിച്ച വിവരണാത്മക കുറുക്കുവഴികളിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത്. നറുട്ടോ ഉസുമാക്കി അല്ലെങ്കിൽ മമ്മൂട്ടി ഡി. ലുഫി പോലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ സ്വഭാവം പ്രദർശിപ്പിക്കുന്ന "ചൂടുതൻ മണ്ടൻ നായകൻ" കഥയെ മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നതിനാലാണ് ആകർഷകമായത്. കത്തി ആർട്ട് ഓൺലൈനിൽ നിന്നുള്ള കിരിട്ടോ പോലുള്ള പല ഇസെകായ് ലീഡുകളിലും കാണപ്പെടുന്ന "അധികാരത്തോടുകൂടിയ ഡ്രൈവർ" ആർക്കെറ്റൈപ്പ് തൽക്ഷണം ആഗ്രഹങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നു, പക്ഷേ ദൈവീക അധികാരത്തിന്റെ മാനസിക ഭാരം അപൂർവ്വമായി പരിശോധിക്കുന്നു. "ട്രാജിക് ലൊണൽ വുൾഫ്" (ഉദാ, സസുകെ ഉച്ചിയ, ആദ്യകാല ഗട്ട്സ്) പോലും തന്റെ ട്രോമ ഒരു ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ ക്ഷീണം അനുഭവപ്പെടാം.

പുതിയ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കായി ഈ ട്രോപ്പുകൾ ദോഷകരമാക്കുന്നതു അവരുടെ അസ്തിത്വം മാത്രമല്ല, അവയുടെ ഉപരിതലപരമായ നടപ്പാക്കലുമാണ്. ഒരു കഥാപാത്രം എല്ലാ വ്യക്തിത്വ സവിശേഷത ബോക്സുകളും പരിശോധിക്കുന്നു. കട്ടിയുള്ളതും ദയയുള്ളതുമായ, ഒരു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ശക്തി ഉള്ളതും നഷ്ടപ്പെട്ട മാതാപിതാക്കളെ പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നതുമായ ഒരു കഥാപാത്രം എഴുത്തുകാരൻ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ കുഴിച്ചിടുന്നില്ലെങ്കിൽ പുതിയതായി ഒന്നും പറയുന്നില്ല. ഈ പാറ്റേണുകൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് പലപ്പോഴും കണ്ടിട്ടുണ്ട്, അതിനാൽ അവർക്ക് ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ തീരുമാനങ്ങൾ എപ്പിസോഡ് പ്രകാരം പ്രവചിക്കാൻ കഴിയും. ആനിമേഷൻ ന്യൂസ് നെറ്റ്വർക്കിലെ ആനിമേഷന്റെ ഏറ്റവും അമിതമായി ഉപയോഗിച്ച ട്രോപ്പുകൾക്ക് അനുസരിച്ച് "ഒരിക്കലും വിജയിക്കുന്ന കുട്ടിക്കാലത്തെ സുഹൃത്ത്" അല്ലെങ്കിൽ "പ്രസംഗത്തിൽ തൽക്ഷണ ശക്തിപ്പെടുത്തൽ" പോലുള്ള പ്രിയപ്പെട്ട ഘടകങ്ങൾ പോലും സ്വയം-പാരോഡികളായി രൂപപ്പെട്ടു. വേറിട്ടുനിൽക്കാൻ, സ്രഷ്ടാക്കൾ ഈ ക്ലിഷെകൾ അടുത്ത് മനസ്സിലാക്കുകയും അവ ബോധപൂർവ്വം തകർക്കുകയും വേണം.

ആനിമേഷൻ ഹീറോയെ പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള അടിസ്ഥാന വിദ്യകൾ

1. പ്രതീക്ഷിച്ച വക്രതയെ തകർക്കുക

ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ കഥാപാത്രത്തെ പിന്തുടരുന്നതിനു പകരം, ഒരു പരമ്പരാഗത നായകന്റെ യാത്രയെ പിന്തുടരുക, സാഹസികത, നിരസിക്കൽ, ഉപദേഷ്ടാവ്, പരീക്ഷണം, വിജയം എന്നിവയിലേക്ക് വിളിക്കുക. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒന്നോ അതിലധികമോ ഘട്ടങ്ങൾ തിരിക്കുക. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ ഒരു നായകനെ എഴുതാം, ആദ്യം വിളി നിരസിക്കുകയും അത് പൂർണ്ണമായും സ്വീകരിക്കാതിരിക്കുകയും ചെയ്യും. അവൻ കടമയാൽ അന്വേഷണം പൂർത്തിയാക്കാം, വിധി അല്ല, അവന്റെ ഹൃദയം മാറ്റമില്ലാതെ തുടരും അല്ലെങ്കിൽ കഠിനമാക്കും. പ്രവചനത്തെ സജീവമായി വിമർശിക്കുകയും ഓരോ ഘട്ടത്തിലും അത് നശിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന "തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടവൻ" മറ്റൊരു വിപ്ലവമാണ്. മറ്റുള്ളവരെ രക്ഷിക്കാൻ അശ്രദ്ധമായി സ്വാർത്ഥമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ നടത്തുന്നു.

നിങ്ങൾക്ക് അധികാര ഭാവനയെ തകർക്കാനും കഴിയും. നിങ്ങളുടെ നായകനോടു അസാധാരണമായ കഴിവുകൾ നൽകുക, പക്ഷേ അവ ഉപയോഗിച്ച് മോശമാകുന്ന ഒരു ദുർബലമായ ചെലവിന് ബന്ധിപ്പിക്കുക, അത് അക്രമാസക്തമായ ശക്തിക്ക് പകരം വിവേകത്തെയും ചർച്ചയെയും ആശ്രയിക്കാൻ അവളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. അവർ പ്രതീക്ഷിക്കുന്ന വൈകാരിക പ്രതിഫലങ്ങൾ മാറ്റിക്കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ് താക്കോൽ. കാഴ്ചക്കാർ വിജയിക്കുന്ന ഒരു യുദ്ധം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഒരു ട്രോമാറ്റിക് പിൻവാങ്ങൽ നൽകുക. ആത്മാർത്ഥമായ സൌഹൃദ പ്രസംഗം പ്രതീക്ഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നായകനെ അക്രമാസക്തമായ സത്യസന്ധതയോടെ സഖ്യകരെ അന്യനാക്കുക. ഈ അക്രമാസക്തതകൾ കഥാപാത്രത്തെ ലോകവുമായി അപ്രതീക്ഷിതമായി ഇടപഴകാൻ നിർബന്ധിക്കുന്നു, അവരെ തൽക്ഷണം വേർതിരിക്കുന്നു.

2. സങ്കീർണ്ണവും സത്യസന്ധവുമായ കഥകൾ

ഒരു ഗ്രാമം നശിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ഒരു കുടുംബം കൊല ചെയ്യപ്പെടുകയും ഒരു ശാസ്ത്രീയ പരീക്ഷണം തെറ്റിപ്പോകുകയും ചെയ്യുന്ന നിരവധി ആനിമേഷൻ പശ്ചാത്തല കഥകൾ വിശാലമായ വരികളിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു. ദുരന്തം ഒരു നിയമാനുസൃതമായ എഞ്ചിനാണെങ്കിലും, പശ്ചാത്തല കഥ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന കുറ്റബോധം അല്ലെങ്കിൽ ഭൌമിക പരിക്ക് എന്നിവ അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ അദ്വിതീയ നായകന്മാർ ഉയർന്നുവരുന്നു. ഒരു നായകൻ സ്നേഹപൂർവ്വം മാതാപിതാക്കൾ വളർത്തിയിട്ടുണ്ടാകാം, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും തന്റെ സമൂഹത്തെ അപമാനിച്ച ഒരു പൊതു പരാജയത്തിന്റെ ഭാരം വഹിക്കുന്നു. ഒരു വില്ലൻ നായകനായി മാറിയ ഒരു നായകൻ അവൾ നിയന്ത്രിക്കപ്പെട്ടതിനാൽ അല്ല, അവൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ശരിയാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചതിനാലാണ് ക്രൂരതകൾ നടത്തിയത്, ഇപ്പോൾ അവളുടെ മുൻകാല ആശയത്തെ അവളുടെ ഇപ്പോഴത്തെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്താൻ പോരാടുന്നു.

ഒരു യഥാർത്ഥ കഥ നിർമ്മിക്കാൻ, ദൌർഭാഗ്യകരമായ വിശദാംശങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക. ദുരന്തത്തിന് മുമ്പ് നായകന് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ട ഭക്ഷണം ഏതാണ്? ഒരു പ്രധാന ദുരന്തക്കാരനായി മാറാത്ത ഒരു കുട്ടിക്കാല മത്സരാർത്ഥി അവർക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നോ? ഒരു നായകനാകുന്നതിനുമുമ്പുള്ള ഒരു കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് അവർ എന്ത് ചെറിയ, യുക്തിരഹിതമായ ഭയം വഹിക്കുന്നു? റീഡ്സിയിൽ കഥാപാത്ര നിർമ്മാണ വ്യായാമങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഈ സ്പർശങ്ങൾ മനുഷ്യരാശിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും പ്ലോട്ട് പോയിന്റുകൾ ഓർഗാനിക് രീതിയിൽ നയിക്കാൻ കഴിയുന്ന പ്രത്യേക വൈകാരിക പ്രതിഫലനങ്ങളും നൽകുന്നു.

3. ആന്തരിക വളർച്ചയുടെ ശക്തിക്ക് മേൽ ശക്തികേന്ദ്രം ഉയർത്താൻ അനുവദിക്കുക

ഷോൺ, ഐസെകായ് എന്നീ ജീനറുകളിൽ പ്രത്യേകിച്ചും അനിമി പലപ്പോഴും ബാഹ്യ ശക്തി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും പുതിയ പരിവർത്തനങ്ങൾ, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന മോഡുകൾ, എക്സ്പോണൻഷ്യൽ സ്റ്റാറ്റ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും മുൻഗണന നൽകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു അദ്വിതീയ നായകനെ ഒരു പുതിയ അന്തിമ സാങ്കേതികതയേക്കാൾ ആന്തരിക പരിണാമം നിർവചിക്കാം. കഥാപാത്രത്തിന്റെ അസംസ്കൃത പോരാട്ട ശേഷി താരതമ്യേന നിശ്ചിതമായി സൂക്ഷിക്കുക, പകരം അവരുടെ വൈകാരിക പക്വത, മാറുന്ന ലോകകാഴ്ച, അല്ലെങ്കിൽ സങ്കീർണ്ണമായ ശത്രുക്കളുമായി സഹാനുഭൂതി പുലർത്താനുള്ള കഴിവ് എന്നിവ ചാർട്ട് ചെയ്യുക.

ഒരു സ്വാർത്ഥ, കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന കൌശലക്കാരനായി ആരംഭിക്കുന്ന ഒരു നായകൻ വേദനയേറിയ നഷ്ടത്തിലൂടെ ആത്മവിശ്വാസം ഒരു ബലഹീനതയല്ലെന്ന് പഠിച്ചേക്കാം. ഉയർന്ന തലത്തിൽ അത് ഒരു വലിയ ഊർജ്ജ സ്ഫോടനമായി മാറുന്നില്ല, മറിച്ച് യഥാർത്ഥ ദുർബലതയുടെ നിമിഷമായി മാറുന്നു. അതുപോലെ തന്നെ, തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ ശാരീരികമായി ദുർബലനായ ഒരു നായകന് ഒരു മാസ്റ്റർ തന്ത്രജ്ഞനാകുന്നതിലൂടെ, ഒരു നയതന്ത്രജ്ഞനോ, അല്ലെങ്കിൽ ചിഹ്നമോ ആകുന്നതിലൂടെ കഥാപാത്രത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്താൻ കഴിയും. ഓരോ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെയും ഒരു പരിശീലന ചക്രത്തിനുപകരം ഒരു ആന്തരിക തിരിച്ചറിവിലേക്ക് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾ ഒരു കഥാപാത്രത്തെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ആ യാത്ര ആന്തരികവും പ്രവചനാതീതവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

4. വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ധാർമികമായ വ്യക്തതയും സ്വീകരിക്കുക

ഏകകക്ഷി കഥാപാത്രങ്ങൾ സ്ഥിരതയുള്ളതാണ്; യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ള ആളുകൾ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നടത്തുന്നു. ഒരു അനിമിലെ സവിശേഷ നായകൻ ഒരു വികാരാധീനനായ രോഗശാന്തിക്കാരനാകാം, അല്ലെങ്കിൽ സാമൂഹിക ഇടപെടലിനെ ഭയപ്പെടുന്ന ഒരു ഭയമില്ലാത്ത യോദ്ധാവായിരിക്കാം. ഈ ആന്തരിക സംഘർഷങ്ങളിൽ ചാടി. കഥാപാത്രത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യ സ്വഭാവങ്ങൾ സഖ്യകക്ഷികളുമായും ശത്രുക്കളുമായും ഒരുപോലെ തടസ്സങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കട്ടെ, അവ പരിഹരിക്കാൻ തിരക്കരുത്. രോഗികളെ വേദനിപ്പിക്കുന്നവരെ ദോഷം വരുത്താനുള്ള രോഗശാന്തിക്കാരന്റെ ആഗ്രഹം ചിലപ്പോൾ പ്രതിരോധിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു ആവർത്തിച്ചുള്ള പ്രലോഭമായി മാറാം.

ധാർമ്മികമായ അനിശ്ചിതത്വം മറ്റൊരു ശക്തമായ ഉപകരണമാണ്. അവരുടെ കരുണാനിധിയായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വലിയ നന്മയ്ക്കാണ് എന്ന് ആത്മാർത്ഥമായി വിശ്വസിക്കുന്ന ഒരു നായകൻ, കഥാപാത്രം അവയെ തെറ്റാണെന്ന് തെളിയിക്കുന്നില്ല. പ്രേക്ഷകരെ ധാർമ്മിക ചോദ്യം ചെയ്യലിൽ ഏർപ്പെടുത്തുന്നു. ദുഷ്ടമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുകയും അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങൾ അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യട്ടെ, ഒരിക്കലും സ്ലേറ്റ് വൃത്തിയാക്കുന്ന ഒരു അനുയോജ്യമായ വീണ്ടെടുക്കൽ ലഭിക്കുന്നില്ല. ഈ സമീപനം കാഴ്ചക്കാരനിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, ലളിതമായ നന്മ-മതി-മോശം സംഘർഷങ്ങൾക്ക് മുകളിലായി കഥ ഉയർത്തുന്നു.

5. സാംസ്കാരികവും വ്യക്തിപരവുമായ വിഡ്ഢിത്തങ്ങളെ വിതയ്ക്കുക

അനിമി ഒരു ജാപ്പനീസ് മാധ്യമമാണ്, എന്നാൽ പല നായകന്മാരും സാംസ്കാരികമായി ജനറിക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. പ്രത്യേക പ്രാദേശിക, ചരിത്രപരമായ അല്ലെങ്കിൽ ഉപസംസ്കാര ഘടകങ്ങളെ ആക്സസ് ചെയ്യുന്നത് ഒരു കഥാപാത്രത്തെ തൽക്ഷണം വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. ഒരുപക്ഷേ നിങ്ങളുടെ നായകൻ ഒരു ഷിന്റോ പള്ളി കന്യകയാണ്, അവളുടെ സംഘർഷ പരിഹാരത്തെ ആത്മാക്കളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ആധുനിക നീറ്റ്, അവളുടെ സാമൂഹിക പുനഃസംഘാടനവുമായി പോരാട്ടങ്ങൾ അവൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന എല്ലാ ബന്ധങ്ങളും നിറം നൽകുന്നു. യഥാർത്ഥ ജാപ്പനീസ് ഭാഷകൾ, പ്രാദേശിക ഉത്സവങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ നാടോടി വിശ്വാസം (ശരിയായ ഗവേഷണവും സംവേദനക്ഷമതയും ഉപയോഗിച്ച്) ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് ഒരു ഘടനാപരമായ ലോകവും നായകനെയും സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന് അപ്പുറം പോലും, വ്യക്തിപരമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പ്രധാനമാണ്. നിങ്ങളുടെ നായകന് അസാധാരണമായ ഹോബികൾ, സംസാര പാറ്റേണുകൾ അല്ലെങ്കിൽ വൈജ്ഞാനിക ചട്ടക്കൂട് നൽകുക. വാളിന്റെ സാങ്കേതികതയേക്കാൾ നൃത്ത ചൊറീഒഗ്രഫി എന്നീ പദങ്ങളിൽ ചിന്തിക്കുന്ന ഒരു നായകൻ ഒരു യുദ്ധ രംഗത്തെ വിഷ്വലായിയും കഥാപാത്രമായിയും പുതിയ രീതിയിൽ സമീപിക്കും. വിന്റേജ് ക്യാമറകളുമായി അധിഷ്ഠിതനായ ഒരു കഥാപാത്രം ലോകത്തെ "ലോകത്തെ രക്ഷിക്കുന്നതിനു പകരം നിമിഷങ്ങൾ പിടിച്ചെടുക്കുന്ന" ലെൻസിലൂടെ കാണും. കഥാപാത്രത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയ ഈ വിചിത്രതകൾ കഥാപാത്രത്തെ ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയെപ്പോലെ തോന്നിപ്പിക്കും.

6. പരാജയത്തെ ഒരു സ്വഭാവമായി ഉപയോഗിക്കുക

മിക്ക ആനിമേ ഹീറോകളും ആദ്യകാല നഷ്ടം അനുഭവിക്കുകയും ഫൈനൽ വരെ സ്ഥിരമായി വിജയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പരാജയം ഒരു സ്ഥിരം, ദൃശ്യമായ കടിവയ്പ്പായി മാറ്റുക എന്നതാണ് ധീരമായ സമീപനം. നിങ്ങളുടെ നായകൻ പ്രധാന യുദ്ധങ്ങൾ തോൽക്കട്ടെ, രക്ഷിക്കാൻ അവർ സത്യം ചെയ്ത ആളുകളെ സംരക്ഷിക്കാൻ പരാജയപ്പെടുകയും, പ്രതികൂലമായി പ്രതികൂലമായ തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കുകയും തുടർന്ന് എന്തായാലും മുന്നോട്ട് പോകുകയും വേണം. പ്രേക്ഷകർക്ക് അവർ നായകനാകുന്നതിനാൽ വിജയിക്കുമെന്ന് ഉറപ്പില്ല. ഈ നിരന്തരമായ ദുർബലത ഓരോ സംഘർഷത്തെയും ഒരു ടെൻസുള്ള, അർത്ഥവത്തായ ചൂതാട്ടത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു.

പരാജയത്താൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ട ഒരു കഥാപാത്രം ഇപ്പോഴും വീരകഥാപാത്രമായിരിക്കാം. അവരുടെ ധൈര്യം അജയ്യനല്ല, മറിച്ച് ആവർത്തിച്ച് തകർന്നതിന് ശേഷം വീണ്ടും എഴുന്നേൽക്കാനുള്ള തീരുമാനത്താൽ തെളിയിക്കപ്പെടുന്നു. അവരുടെ കഴിവുകൾ രേഖീയമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിലൂടെയല്ല, പക്ഷേ നിരാശരായ അനുരൂപീകരണത്തിലൂടെ വളരുകയും ചെയ്യും. ഈ സാങ്കേതികത കഥാപാത്രങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നതിനും അവരുടെ മൂല്യം തെളിയിക്കുന്നതിനും ഓർഗാനിക് അവസരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, കൂടുതൽ സമ്പന്നമായ ഒരു കൂട്ടം വളർത്തുന്നു.

7. നാലാമത്തെ മതിലിനെ തകർക്കുക

സ്വയം ബോധമുള്ള പരാമർശങ്ങളാൽ പൂരിതമായ ഒരു മാധ്യമത്തിൽ, ജ്യാൻറുകളുടെ കൺവെൻഷനുകൾ തിരിച്ചറിയുന്ന അല്ലെങ്കിൽ പ്രേക്ഷകരോട് നേരിട്ട് സംസാരിക്കുന്ന ഒരു നായകന് സൂക്ഷ്മമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുമ്പോൾ ആവേശകരമായ പുതുമ അനുഭവപ്പെടാം. വിശാലമായ പരോഡി ഹ്യൂമറിന് പകരം, നായകന്റെ സ്വന്തം പ്രചോദനങ്ങൾ തകർക്കാൻ മെറ്റാ-അവബോധം ഉപയോഗിക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു നായകൻ അവർ പ്രതികാരം തേടുകയാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കാം, കാരണം "ട്രാജിക് ഹീറോ" കഥ അത് മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു, തുടർന്ന് പ്രതികാരത്തിന് അവരുടെ ദാഹം ശരിക്കും സ്വന്തമാണോ അതോ അവർ പിന്തുടരുന്ന ഒരു തിരക്കഥയാണോ എന്ന് ചോദ്യം ചെയ്യുക.

ഒരു ലഘുവായ മെറ്റാ-പ്രോട്ടാഗോണിസ്റ്റിന് സ്വന്തം അധികാരത്തിന്റെ അസംബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായമിടാം അല്ലെങ്കിൽ അവസാനത്തെ അടിക്കുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ് ദുരന്തപറഞ്ഞ കഥകളുള്ള വില്ലന്മാരെ അവർ നിരന്തരം നേരിടുമെന്ന് അനുശോചിക്കാം. ഈ നിമിഷങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരെ ചിരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കഥാപാത്ര വളർച്ചയ്ക്ക് സേവനം നൽകുക എന്നതാണ് ട്രിക്ക്. നായകൻ അവരുടെ സ്വന്തം കഥയുടെ സ്വഭാവവുമായി യഥാർത്ഥത്തിൽ പോരാടുമ്പോൾ, ഇത് സാധാരണ ട്രോപ്പ് ബോധ്യത്തിന് വളരെ അപ്പുറത്തേക്ക് പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്ന ഒരു തത്വശാസ്ത്രപരമായ പാളി ചേർക്കുന്നു.

കേസ് പഠനങ്ങൾഃ കൺവെൻഷനെ ചെറുക്കുന്ന ആനിമേഷൻ നായകന്മാർ

ഷിൻറ കുസാക്കബെ (അഗ്നിശമന സേന)

ആദ്യ നോട്ടത്തിൽ, ഷിൻറ ഒരു സാധാരണ ഷോൺ ലീഡ് ആണെന്ന് തോന്നുന്നുഃ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ചിരി, തീപിടുത്തം, ഒരു നായകനാകാനുള്ള സ്വപ്നം എന്നിവയുണ്ട്. എന്നാൽ ഉപരിതലത്തിൽ, പ്രതീകം പ്രധാന വഴികളിൽ പ്രതീക്ഷകളെ തകർക്കുന്നു. ഉത്കണ്ഠ അനുഭവിക്കുമ്പോൾ അവന്റെ മുഖത്തെ വിഭ്രമിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഞെരുക്കകരമായ പുഞ്ചിരി ഒരു യഥാർത്ഥ മാനസിക കഥയാണ്, അത് അവനെ സാമൂഹികമായി അസുഖകരമാക്കുന്നു, അല്ലാതെ അശ്രാന്തമായി കാരിസ്മാറ്റിക് ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ, കുടുംബത്തെ കൊന്ന തീയിൽ ഒരു കുട്ടിയായിരിക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹത്തെ കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നത് ഒരു കുറ്റബോധവും ഒരു യുദ്ധശൈലിയും പരിഹരിക്കാൻ കഴിയാത്ത സാധുതയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹവും ചുമക്കുന്നു. കഥ തന്റെ നിരന്തരമായ യാത്രയെ പിന്തുടരുന്നു. തന്റെ നിരപരാധതയെ അവകാശപ്പെടുകയും എല്ലാവരും അദ്ദേഹത്തെ ഒരു നായകനല്ലെന്ന് അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഷിജിയോ "മോബ്" കഗെയാമ (മോബ് സൈക്കോ 100)

മാബ്സിന്റെ മുഴുവൻ കഥാപാത്ര രൂപകൽപ്പനയും അധികാര ഫാന്റസി നിരസിക്കുന്നതാണ്. തന്റെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ആത്മജ്ഞാനികളിൽ ഒരാളെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ആരെയും ശക്തിയിലൂടെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും. പകരം, കഥ മനഃപൂർവ്വം വൈകാരിക പ്രകടനത്തിന്റെ അനുകൂലമായി ശാരീരിക പോരാട്ടത്തെ മറികടക്കുന്നു. സ്വന്തം വികാരങ്ങൾ മനസിലാക്കുന്നതിനും സാമൂഹിക സൂചനകൾ വായിക്കുന്നതിനും ആരോഗ്യകരമായ ബന്ധങ്ങൾ രൂപീകരിക്കുന്നതിനുമുള്ള കഴിവ് മാബ്സിന്റെ വളർച്ചയെ അളക്കുന്നു. ഒരു പ്രതികാരാത്മാവിനെ പുറത്താക്കുന്നതിനേക്കാൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കഴിവുകൾ. അവന്റെ അവസാനത്തെ അധികാര സ്ഫോടനങ്ങൾ ഒരിക്കലും വിജയം അല്ല; അവയെ ഭയപ്പെടുന്നതും ഖേദിക്കുന്നതുമായ തകർച്ചകളാണ്. "വൈദ്യുതി തുല്യ മൂല്യമാണ്" എന്നതിന്റെ ഈ പൂർണ്ണമായ വിപരീതം ആധുനിക ആനിമിലെ ഏറ്റവും യഥാർത്ഥവും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ നായകന്മാരിലൊരാളാക്കുന്നു.

ഡെൻജി (ചെയ്ൻസാഗ് മാൻ)

ദെൻജി അശ്രദ്ധനായ നീതിാധിഷ്ഠിത ഷോൺ നായകന്റെ ആർക്കെറ്റിപ്പിനെ തകർക്കുന്നു. ലോകത്തെ സംരക്ഷിക്കുക മാത്രമല്ല, ഭയാനകമായ ദാരിദ്ര്യത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുകയും മാന്യമായ ഭക്ഷണം കഴിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാഥമിക പ്രചോദനം. സാധാരണ ജീവിതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന ആഗ്രഹങ്ങൾ, ആശ്വാസവും, സ്നേഹവും, താഴ്ന്ന ഭാവന എന്നിവ അവനെ നയിക്കുന്നു. എന്നാൽ, അസംസ്കൃതമായ ബാഹ്യവശത്ത്, ദെൻജി സിസ്റ്റമിക ചൂഷണത്തിന്റെ ഇരയാണ്, അവൻ ശരിക്കും എന്താണ് ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് നിർവചിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോരാട്ടം കഥയുടെ ചുവടുവയ്പിന്റെ എഞ്ചിനിനപ്പുറത്തേക്ക് അടിയന്തരമായ സംതൃപ്തിയിലേക്ക് മാറുന്നു. കഥാപാത്രം ഒരിക്കലും അദ്ദേഹത്തെ തന്റെ അഗാധമായ ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കായി വിധിക്കുന്നില്ല; പകരം, അത് അവനെ കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള ബന്ധങ്ങളെക്കുറിച്ചും വ്യക്തിപരമായ ത്യാഗത്തെക്കുറിച്ചും പതുരമായി പഠിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ നിയമാനുസൃത ആരംഭ പോയിന്റായി കണക്കാക്കുന്നു.

എഴുത്തുകാർക്കു വേണ്ടിയുള്ള പ്രായോഗിക ഘട്ടങ്ങൾഃ നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സവിശേഷ കഥാപാത്രത്തെ കെട്ടിപ്പടുക്കുക

കഥാപാത്രത്തിന്റെ വിശ്വാസം

ഓരോ സങ്കീർണ്ണ നായകനും അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ നയിക്കുന്ന ഒരു പ്രധാന തെറ്റായ വിശ്വാസം ഉണ്ട്. ഒരുപക്ഷേ അവൾ സ്നേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും ഇടപാടിനുള്ളതാണെന്ന് കരുതുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ദുർബലത മരണത്തിന് തുല്യമാണെന്നും, അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ മൂല്യം മറ്റുള്ളവർക്ക് അവളുടെ ഉപയോഗപ്രദതയുമായി പൂർണ്ണമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്നും. ആ നുണയെ തിരിച്ചറിയുകയും അതിനെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നതിനെ ചുറ്റും സ്ട്രോക്ക് നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുക. ആ ഉച്ചകോടി ഒരു ബാഹ്യ വിജയം മാത്രമല്ല, കഥാപാത്രത്തിന്റെ നുണയും വേദനയേറിയ പുതിയ സത്യവും തമ്മിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ട നിമിഷവുമാണ്.

പരസ്പര വിരുദ്ധമായ സ്വഭാവം കാണിക്കുക

നിങ്ങളുടെ നായകനെ വിവരിക്കുന്ന മൂന്ന് സവിശേഷതകൾ എഴുതുക. തുടർന്ന് ആദ്യ മൂന്ന് പേരിൽ ഒന്നുമായി നേരിട്ട് ഏറ്റുമുട്ടുന്ന നാലാമത്തെ ഒരു കൂട്ടം ചേർക്കുക. ഭയമില്ലാത്ത ഒരു യോദ്ധാവ്, ആഴത്തിൽ അന്ധവിശ്വാസമുള്ളവൻ. പ്രാണികളെ തകർക്കുന്നതിൽ സന്തോഷമുള്ള ഒരു സൌമ്യനായ രോഗശാന്തിക്കാരൻ. ഒരു മുറി വായിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു ജ്യേഷ്ഠനായ തന്ത്രജ്ഞൻ. ഈ വൈരുദ്ധ്യം ഉടനെ ആന്തരിക വിഭ്രാന്തി സൃഷ്ടിക്കുകയും കഥാപാത്രത്തെ ഒരൊറ്റ നോട്ടിലേക്ക് ചുരുക്കാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അവരുടെ പരിമിതികൾ വിലമതിക്കാനാവാത്ത നഷ്ടങ്ങളിലൂടെ പരിശോധിക്കുക

ഒരു വ്യക്തി, ഒരു അനുയോജ്യമായ, ഒരു ശരീരഭാഗം, ഒരു പ്രശസ്തി എന്നിവ എളുപ്പത്തിൽ വീണ്ടെടുക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു കഥാപാത്രത്തിന് ചിലവ് വരുന്ന ഒരു മിഡ് സ്റ്റോറി പരാജയം ആസൂത്രണം ചെയ്യുക. അത് മാറ്റാൻ ഒരു ടൈം-ജാപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ മാജിക് പുനരുജ്ജീവന ഉപയോഗിക്കുന്നത് സ്വയം വിലക്കുക. ശേഷിക്കുന്ന മുറിവ് നിങ്ങളെ, കഥാപാത്രത്തെയും ഒരു മികച്ച വിജയ പരമ്പര ഒരിക്കലും ചെയ്യാൻ കഴിയാത്ത വിധത്തിൽ പൊരുത്തപ്പെടാൻ നിർബന്ധിക്കും.

അവരുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് മുമ്പായി അവരുടെ ശബ്ദം എഴുതുക

കഥാപാത്രത്തെ സ്കെച്ച് ചെയ്യുന്നതിനോ അവരുടെ ശക്തി കൂട്ടത്തിൽ അടയ്ക്കുന്നതിനോ മുമ്പ്, അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് ഒരു മോണോലോഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഡയറി എൻട്രി എഴുതുക. സംസാര പാറ്റേണുകൾ, വാക്കിംഗ്, ലോകത്തെക്കുറിച്ച് അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക. അവർ ആളുകളെ രൂപങ്ങൾ, നിറങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ വികാരങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വിവരിക്കുന്നുണ്ടോ? അവരുടെ വാക്യങ്ങൾ മുറിച്ചുമാറ്റുകയോ ഒഴുകുകയോ ചെയ്യുന്നുണ്ടോ? ഈ വ്യായാമം നായകനെ ഒരു പ്രത്യേക ബോധത്തിൽ വേരൂന്നുന്നു, അവരുടെ സംഭാഷണം മുതൽ അവരുടെ പോരാട്ട ശൈലി വരെ എല്ലാം അവർ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആരാണെന്നതിൽ നിന്ന് പുറത്തുവരുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുന്നു, ഒരു രസകരമായ കാഴ്ചയുള്ള ആശയത്തിൽ നിന്ന് അല്ല.

നിഗമനം

ക്ലിഷെഡ് ആനിമേഷൻ നായകരെ പുതിയതും അവിസ്മരണീയവുമായ കഥാപാത്രങ്ങളാക്കി മാറ്റുന്നത് എല്ലാ കൺവെൻഷനുകളും മൊത്തത്തിൽ നിരസിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചല്ല. പ്രേക്ഷകരെ തളർത്തുന്ന ഘടനകളെ മനസിലാക്കുകയും പിന്നീട് മനഃപൂർവ്വം മനുഷ്യ വിരുദ്ധതകളോടെ ആ ഘടനകളെ പുനർരൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്. പ്രതീക്ഷിച്ച ആർക്ക് തകർക്കുക, ആധികാരിക പശ്ചാത്തല കഥകൾ ലെയർ ചെയ്യുക, പവർ ഇൻഫ്ലേഷനെക്കാൾ ആന്തരിക വളർച്ചയെ ഊന്നിപ്പറയുക, പരാജയവും ധാർമ്മികമായ വ്യതിരിക്തതയും സ്വീകരിക്കുക, എഴുത്തുകാർക്ക് ക്രെഡിറ്റ് റോളിന് ശേഷം മനസ്സിൽ തുടരുന്ന നായകരെ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. ആനിമ മാധ്യമം നവീനതയിൽ അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിക്കുന്നു, അടുത്ത ഐക്കോണിക് നായകൻ നന്നായി ഉപയോഗിച്ച പാതയിൽ നിന്ന് മാറിനിൽക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്ന ഒരാളായിരിക്കാം. അതിനാൽ ക്ലാസിക്കുകൾ പഠിക്കുക, നിയമങ്ങൾ പഠിക്കുക, തുടർന്ന് അവയെ ലക്ഷ്യത്തോടെ തകർക്കുക ആനിമംകാരണം ഒരു അദ്വിതീയ നായകൻ മുഴുവൻ ഫാൻഡോ