anime-adaptations-and-cross-media
കഥാ ഗുണനിലവാരംഃ 'ടോക്കിയോ ഗൂൾ' ഉം 'ടോക്കിയോ ഗൂൾഃറേ' ഉം എങ്ങനെ വ്യത്യസ്തമാണ്
Table of Contents
സുയി ഇഷിദയുടെ ടോക്കിയോ ഗൌലിന്റെ അനിമേഷൻ ഒരു ടെലിവിഷൻ സീരീസിനെ അതിന്റെ ഉറവിട വസ്തുക്കളെ മറികടക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഒരു തുടർച്ചയെ തളർത്താൻ കാരണമാകുന്നതിനെക്കുറിച്ചും ചർച്ചകൾ നടത്തുന്ന ഒരു പാഠപുസ്തകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. 2011 മുതൽ 2014 വരെ യഥാർത്ഥ മാംഗ പുറത്തിറങ്ങി, തുടർന്ന് 2014 മുതൽ 2014 വരെ നേരിട്ടുള്ള തുടർച്ചയായി ടോക്കിയോ ഗൌലിന്റെ തുടർച്ചയായി. സ്റ്റുഡിയോ പിയറോട്ട് രണ്ട് സീരീസുകളും നാല് സീസണുകളിലൂടെ ആനിമേഷൻ ചെയ്തു, പക്ഷേ വിമർശകരും ആരാധകരും തമ്മിലുള്ള സമ്മതമെന്ന നിലയിൽ രണ്ട് പകുതികൾ തമ്മിൽ വേർതിരിക്കുന്നു. ആദ്യ രണ്ട് സീസണുകൾ അവരുടെ അക്രമാസക്തമായ അന്തരീക്ഷവും കർശനമായ കഥാപാത്ര ഫോക്കസും കാരണം പലപ്പോഴും ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ റീഫ്രഷണൽ ആർക്കുകൾ, വികസിതമായ പുതിയ ഓഫറുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വികാരഭ്രാന്തിയും പ്രകടിപ്പിച്ചു. മാംഗയുടെ മനഃപ്രതീക്ഷണത്തിന്റെ ഭാഗത്തു നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്ന രണ്ട് വിഷ്വൽ ഐഡന്റിറ്റിറ്റികൾ, ആഴവൽ ഡി
കഥാപാത്ര വികസനംഃ കാനെകിയും വിപുലമായ അഭിനേതാക്കളും
ആധുനിക ഇരുണ്ട ഫാന്റസിയിലെ കുറച്ച് നായകന്മാർക്ക് കെൻ കാനെക്കിയുടെ പോലെ ഒരു മൊത്തത്തിലുള്ള രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. ആദ്യത്തെ ടോക്കിയോ ഗൌളിൽ, ഒരു പുസ്തകശീലകനായ കോളേജ് വിദ്യാർത്ഥിയിൽ നിന്ന് ഒരു അർദ്ധഗൌളിലേക്ക് പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നത് ഒരു ശാരീരിക മാറ്റമല്ല, മറിച്ച് ഒരു മാനസിക ഖനനമാണ്. ആനിമേഷൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ തലയ്ക്കുള്ളിൽ ഗണ്യമായ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ വിശപ്പിനോടുള്ള വിദ്വേഷവും മനുഷ്യ ധാർമികതയോട് നിരാശരായ അടുപ്പവും അവസാനമായി ഭീകരതയെ അംഗീകരിക്കുന്നതും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഗൌൾ, കാപ്പീറ്റീവ് തുടങ്ങിയ എപ്പിസോഡുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആന്തരിക മോണോലോഗുകൾ മുൻനിരത്തുന്നു, ടൂക്ക കിരിഷിമയുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബന്ധം ഗൌൾ ലോകത്തെ മാനസികവൽക്കരിക്കുന്ന ഒരു ലിൻ ലൈനായി മാറുന്നു. ആനിമേഷൻ കാനെക്കിയുടെ ആദ്യകാല ശക്തിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നുഃ കാനെക്കിയുടെ മാംഗാ ഓരോ സബ്പ്ലോട്ട് എൻജിനും ഡ്രൈവിംഗ്
അതേസമയം, ടോക്കിയോ ഗോൾഃ re ഫ്ളാറ്റ്ഃ 1 ആരംഭിക്കുന്നത് ഗോൾ കഴിവുള്ള ഒരു അമ്നസ്സിക് കാനെക്കിയുമായാണ്. ഇപ്പോൾ സിസിജി അന്വേഷകനായ ഹെയ്സ് സസാക്കി എന്ന നിലയിൽ ജീവിക്കുന്നു. ഈ തിരിവ് ഐഡന്റിറ്റി മായ്ക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള പര്യവേക്ഷണം ആയിരിക്കാം, പക്ഷേ ആനിമേഷന്റെ കംപ്രസ് ചെയ്ത സമയക്രമം ഇത് ഒരു കഥാപാത്രമായി ചുരുക്കുന്നു. ഒരു വലിയ പുതിയ അഭിനേതാക്കളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നതിനെ അനുകൂലമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആന്തരിക സംഘർഷണം മറച്ചിരിക്കുന്നു ക്വിൻക്സ് സ്ക്വാഡ്, ഗോൾ കഴിവുള്ള ഒരു ഗവേഷക സംഘം. യുറി കുക്കി, മുട്സുക്കി ടോറൂ, സെയ്ക്കോ യോൺബായാസി തുടങ്ങിയ കഥാപാത്രങ്ങൾ മാംഗിൽ ആകർഷകമായ പിന്നോക്കം വഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ ആനിമേഷൻ അവരുടെ ആർക്കുകൾ കരിചറിയുടെ പോയിന്റിലേക്ക് ചുരുക്കുന്നു. അഹങ്കാരികളായ രംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് യാഗിഷ്ഠമായ ബാർബറിംഗ് വരെയുള്ള യുറിയുടെ കരിയർ വികസനം കുറച്ച് കാലങ്ങളായി ചുരുക്കുന്നു
കാനെക്കി സ്വയം, തന്റെ വ്യക്തിത്വം തിരിച്ചുപിടിച്ചതിനുശേഷം, ഒരു വ്യക്തിയെക്കാൾ ഒരു പ്രതീകമായിത്തീരുന്നു. അനിമേഷിന്റെ അവസാന സീസൺ ഒരു കണ്ണുള്ള രാജാവ് എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർവചനത്തിലൂടെയും ഒരു വിപ്ലവ നേതാവെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ റോളിലൂടെയും ഫുറുട്ടയുമായി ഏറ്റുമുട്ടലിന്റെ ഉച്ചകോടിയിലൂടെയും തിരിയുന്നു. ദീർഘവും വേദനാജനകവുമായ സ്വയം പര്യാപ്തതയുടെ ഉച്ചകോടിയായി മാംഗ കണക്കാക്കുന്നത് അനിമേഷിൽ ഒരു മിശ്രിതമായി മാറുന്നു. വ്യത്യാസം കടുത്തതാണ്ഃ യഥാർത്ഥ പരമ്പര നിങ്ങൾക്ക് തോന്നിയ ഒരു നായകനെ നിർമ്മിച്ചു; ]: [reFLT:1] നിങ്ങൾ പറഞ്ഞ ഒരു നായകനെ അവതരിപ്പിച്ചു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കൂടുതൽ വിശദമായ തകർച്ചക്കായി, അനിമേഷൻ ന്യൂസ് നെറ്റ്വർക്ക് ൽ വിശകലനം കാണുക.
പാസിംഗും കഥാപാത്ര സംഘടനയും
ടോക്കിയോ ഗൌലിന്റെ ആദ്യ സീസൺ പലപ്പോഴും അതിന്റെ മനഃപൂർവ്വം പതുക്കെ നടക്കുന്നതിനെ പ്രശംസിക്കുന്നു. 12 എപ്പിസോഡുകളിലായി, ഇത് ഏകദേശം 66 അധ്യായങ്ങൾ മാംഗയെ അപ്ഡേറ്റുചെയ്തു, പക്ഷേ അത് അക്രമം അടിച്ചമർത്തുന്ന ശാന്തമായ കഥാപാത്ര നിമിഷങ്ങളുടെ സ്ഥിരമായ രഥം നിലനിർത്തുന്നതിലൂടെ ചെയ്തു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡാവസ് എമർജൻസിൻ ആർക്കിൽ, ഓഗിരി ട്രീ റെയ്ഡിൽ പൊട്ടിപ്പുറപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പ് ചെറിയ ഇടപെടലുകളിലൂടെ ഭയം വളർത്തുന്നു. സിസിജിയുടെയും ഗൌളുകളുടെയും ധാർമിക ചാരത ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഈ ഘടന കാഴ്ചക്കാർക്ക് സമയം നൽകി. അനിമി-ഒറിജിനൽ രണ്ടാം സീസൺ, √A, വിഭജനകരമായ സമയത്ത്, കാനെക്കിയുടെ വിശ്വസ്തത മാറ്റിക്കൊണ്ട് നിയന്ത്രിത വേഗതയിലേക്ക് ശ്രമിച്ചു. ഇഷിദയുടെ മേൽനോട്ടത്തിൽ എന്ത് സാഹചര്യമാണ് എന്ന് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക.
ടോക്കിയോ ഗോൾഃ re ഫ്ളാറ്റ് 1 എന്നിരുന്നാലും, ഒരു ദുരന്തം ബാധിച്ചു. മാംഗയുടെ 179 അധ്യായങ്ങൾ രണ്ട് സീസണുകളിലായി 24 എപ്പിസോഡുകളായി വിതരണം ചെയ്തു, ഇത് ഓരോ എപ്പിസോഡിനും ഏകദേശം നാല് അധ്യായങ്ങൾക്കും ശരാശരി അനുരൂപീകരണ നിരക്കും നയിച്ചു. ലേലം റെയ്ഡ്, റോസ് വിനാശം തുടങ്ങിയ മുഴുവൻ ആർക്കുകളും കേടാക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ പുനർക്രമീകരിക്കുകയോ ചെയ്തു. വാഷു കുലത്തിന്റെ ഉത്ഭവം അല്ലെങ്കിൽ ഒഗായിയുടെ യഥാർത്ഥ സ്വഭാവം പോലുള്ള പ്രധാന വെളിപ്പെടുത്തലുകൾ വേഗത്തിലുള്ള വോയ്സ് ഓവറുകളിലോ അവയെ സ്വാധീനം നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്ന വിഷ്വൽ മോണ്ടാജുകളിലോ എത്തിച്ചു. അവസാന സീസൺ പ്രത്യേകിച്ചും, 121 അധ്യായങ്ങൾ 12 എപ്പിസോഡുകളിലോ അനുരൂപീകരിച്ചു, ഇത് ഒരു ഏകീകൃത കഥയേക്കാൾ ഒരു ഹൈലൈറ്റ് റീലിനെപ്പോലെയാണ്.
ഈ കഠിനമായ വേഗത വൈകാരിക ഇടപെടലിന് ഒരു ഡൊമിനോ പ്രഭാവം നൽകി. കൊറിയ യുയിയുടെ കീഴിലുള്ള ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ മരണം അല്ലെങ്കിൽ ഹിഡിയുടെ ത്യാഗം പോലും അവയുടെ പ്രാധാന്യം അന്തരിച്ചു. നഷ്ടപ്പെട്ട സന്ദർഭത്തിൽ പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നതിന് ഫ്ലാഷ്ബാക്കുകളെ ആശ്രയിക്കുന്നത് പലപ്പോഴും വ്യക്തമാക്കിയതിനുപകരം ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായിരുന്നു. നേരെമറിച്ച്, ടോക്കിയോ ഗൌൾ മാംഗ എല്ലായ്പ്പോഴും സമയം നിയന്ത്രിക്കുന്നതിന് പാനൽ ലേഔട്ടും കവിതാപരമായ ആന്തരിക കഥാപാത്രവും ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ മികവ് പുലർത്തിയിരുന്നു; വായനക്കാരന്റെ വൈകാരിക പ്രോസസ്സിംഗിനെ മറികടാൻ ശ്രമിക്കാത്തതിലൂടെ ആനിമയത്തിന്റെ ആദ്യകാല അനുരൂപീകരണം അത് മാനിച്ചു. തുടർച്ച ആ പാഠം മറന്നു.
വിഷയ ആഴംഃ ഐഡന്റിറ്റി, സിംബയോസിസ്, നിവേദനക്ഷമത നഷ്ടം
ടോക്കിയോ ഗൂളിനെ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ആക്കി മാറ്റിയത് എളുപ്പത്തിൽ ധാർമിക ബൈനറികൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നതിൽ നിന്ന് വിസമ്മതിച്ചതാണ്. ഗൂളിന്റെ ആശയം ഒരിക്കലും ശുദ്ധമായി ഭീകരമായിരുന്നു; പകരം, പരമ്പര അത് മറ്റുള്ളവർ, ട്രൂമുകൾ, സമൂഹം വരച്ച സ്വമേധയാ വരച്ച വരികൾ എന്നിവയുടെ ഉപമയായി ഉപയോഗിച്ചു. ഗൂളുകളിലെ മനുഷ്യരാശിയെ കാണാനും മനുഷ്യരിൽ ഭീകരത കാണാനും കഴിയുന്ന ഒരു പരിമിതിയിലുള്ള സ്ഥലത്തേക്ക് കാനെക്കിയെ മാറ്റിയത്. ആദ്യ രണ്ട് സീസണുകൾ നേരിട്ട് സമാന്തരങ്ങളിലൂടെ ഇത് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തുഃ അഗിരി ട്രീയുടെ ഭീകര തന്ത്രങ്ങൾ ഗൂളുകളെ വിനാശിനിപ്പിക്കുന്ന സിസിജിഎസിനെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു; ജേസൺ കാനെക്കിയെ പീഡിപ്പിക്കുന്നത് മഡോ പോലുള്ള അന്വേഷകരുടെ കാഷ്ണിക ക്രൂരതയാണ്. അനിമിയുടെ മങ്ങിയ നിറങ്ങളും ഈ മങ്ങിയ, തത്ത്വചിന്തകമായ മാനസികാവസ്ഥയും വർദ്ധിപ്പിച്ചത്.
Tokyo Ghoul:re inherited the same thematic toolkit but deployed it with far less subtlety. The sequel introduced the concept of “framed-out” ghouls and the Quinx, who blur the species line willingly. In the manga, this evolution posed uncomfortable questions about complicity and institutional violence. The anime, however, reduced these ideas to background noise. The oppressive bureaucracy of the CCG was flattened into a simple conspiracy plot; the tragedy of the Oggai—child soldiers turned into disposable weapons—was barely explored. When the series finally delved into the one-eyed ghoul symbol as a unifying flag, it lacked the philosophical weight it carried in Ishida’s writing because the groundwork had been skipped.
birdcage എന്ന വിഷയത്തെ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിൽ വ്യത്യാസം വളരെ വ്യക്തമാണ്. മാംഗയിൽ, കാനെക്കി എന്നയാളുടെ ആവർത്തിച്ചുള്ള പരാജയങ്ങൾ ഒരു രക്തസാക്ഷിയാകുന്നതിലൂടെ എല്ലാവരെയും സംരക്ഷിക്കാനുള്ള തന്റെ തെറ്റായ ആഗ്രഹത്തിൽ നിന്നാണ്. ഒരു രാജാവാകുന്ന ഒരു ഭീമൻ ചക്രം, സ്വന്തം അപൂർണത അംഗീകരിക്കുമ്പോൾ മാത്രമേ തകർക്കുകയുള്ളൂ. ഈ ആനിമി FLT:0:reFLT:1 ഈ ദർശനത്തിലൂടെ വളരെ വേഗത്തിൽ കടന്നുപോകുന്നു, അത് ഒരു പിന്നാക്ക ചിന്തയാകുന്നു. ആദ്യ സീരീസിന്റെ അസ്തിഷ്ഠാനീയ ഭീതിക്കായി വന്ന കാഴ്ചക്കാർ ഇരുണ്ട വസ്ത്രങ്ങളിൽ ധരിച്ച ഒരു യുദ്ധ ഷോൺ കണ്ടെത്തി.
വിഷ്വൽ, കലാപരമായ പ്രകടനം
സ്റ്റുഡിയോ പിയറോട്ടിന്റെ ടോക്കിയോ ഗോൾ പ്രപഞ്ചത്തോടുള്ള സമീപനം ഒരിക്കലും തികച്ചും സ്ഥിരതയുള്ളതല്ല, എന്നാൽ ആദ്യ രണ്ട് സീസണുകൾക്ക് ഏകീകൃതവും അക്രമാസക്തവുമായ സൌന്ദര്യാത്മകത പ്രയോജനപ്പെടുത്തി. കഥാപാത്ര ഡിസൈനർ കസുഹിറോ മിയാവ ഇഷിദാദയുടെ അതിലോലമായ ലൈനർ വർക്ക് ഷാർപ്പ്, കോണീയ രൂപങ്ങളിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തു, അതേസമയം പശ്ചാത്തലങ്ങൾ അന്ധമായി പ്രകാശിപ്പിച്ച തെരുവുകൾ, ആന്റിസെപ്റ്റിക് സിസിജി ഓഫീസുകൾ, ഡ്രോപ്പ് ഗോൾ റെസ്റ്റോറന്റുകൾ എന്നിവ ഭയത്തിന്റെ സ്ഥിരം വികാരമാണ് സ്ഥാപിച്ചത്. നിറം ഉപയോഗം നിയന്ത്രിതമായിരുന്നു, നിശബ്ദമായ ചുവപ്പുകളും രോഗശീലങ്ങളും പാലറ്റയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. ജേസൺ കാനെക്കിന്റെ ഉപദ്രവവും തുടർന്നുള്ള വെളുത്തമുടി പുനർജന്മവും പോലുള്ള ചില സീക്വൻസുകൾ അവരുടെ കഥാപാത്രികതയല്ല, ഭാരം വിഭ്രഷ്ടമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ഉപയോഗവും വിഭ്രഷ്ടമായ
ടോക്കിയോ ഗോൾഃ re ഒരു ശ്രദ്ധേയമായ വ്യത്യസ്തമായ വിഷ്വൽ ഭാഷ അവതരിപ്പിച്ചു, എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ചതിന് അല്ല. കഥാപാത്ര രൂപകൽപ്പനകൾ തിളക്കമുള്ളതും കൂടുതൽ പ്രധാന സ്ട്രീം രൂപത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, പരമ്പരയെ തകർത്ത മൃദുലമായ വരികളും തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളും. ആനിമേഷൻ ഗുണനിലവാരം തികച്ചും പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലഃ മൂന്നാം സീസണിലെ ആദ്യ എപ്പിസോഡുകളിൽ മാന്യമായ ആക്ഷൻ കട്ട്സ് അടങ്ങിയിരുന്നു, പക്ഷേ കോടതിയിൽ, പല യുദ്ധങ്ങളും സ്ലൈഡ് ഷോ പാനുകളായി മാറി, സ്പീഡ് ലൈനുകൾ, മോഡൽ അന്തരീക്ഷം എന്നിവയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ജേസൺ ഏറ്റുമുട്ടലിനെതിരെ മത്സരിക്കേണ്ട ഒരു നിമിഷം ആയ കാനെക്കിയും ഫുറൂട്ടയും തമ്മിലുള്ള ഉഷ്ണകാല പോരാട്ടം, പരിമിതമായ ആനിമേഷനോടെയാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. ഒരിക്കൽ ഒരു സങ്കേതമായി തോന്നിയ അന്തരീക്ഷ പ്രകാശം അന്റികുക്ക് പൂർണ്ണമായും തകർന്നുവീണു.
നാലാം സീസണിലെ ദി ടേണിംഗ് സ്റ്റോൺ എന്ന എപ്പിസോഡ് വളരെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ്; പ്രധാന വൈകാരിക കൈമാറ്റങ്ങൾ വിശാലമായ ഷോട്ടുകളിൽ സംഭവിക്കുന്നു, ഇത് അഭിനേതാക്കളുടെ പ്രകടനങ്ങളെ അടുപ്പിക്കുന്നു. സംവിധായകൻ ഒഡാഹിറോ വാട്ടാനബെയുടെ ടീം കടുത്ത ഉൽപാദന നിയന്ത്രണങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ അതിന്റെ ഫലമായി അതിന്റെ മുൻഗാമിയേക്കാൾ വിലകുറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു, ഇത് ദീർഘകാല ആരാധകരെ കൂടുതൽ അന്യതയിലാക്കുന്നു. ഈ ദൃശ്യപരമായ കുറവ് ആരാധകരുടെ വിമർശനങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു, റേഡിറ്റിന്റെ ആനിമി ചർച്ചാ ത്രെഡുകളിൽ സംയോജിപ്പിച്ചവൾ ഉൾപ്പെടെ.
ആരാധകരുടെ സ്വീകരണവും രണ്ട് പരിഷ്കാരങ്ങളുടെയും പാരമ്പര്യവും
ഓരോ സീരീസിലും സാംസ്കാരികമായ ഒരു കഥയുണ്ട്. ടോക്കിയോ ഗൌൾ ആദ്യ സീസൺ 2010 കളുടെ മധ്യത്തിൽ പല പാശ്ചാത്യ കാഴ്ചക്കാർക്കും ഒരു ഗേറ്റ്വേ ആനിമായിരുന്നു, ലിംഗ് ടോസിറ്റ് സിഗുറിലെ ടികെ അൺറാവൽ എന്ന അതിന്റെ ഉദ്ഘാടന തീം ആഗോള പ്രതിഭാസമായി മാറി, ഷോ ആരാധക കല, കോസ്പ്ലേ, തത്വശാസ്ത്രപരമായ ചർച്ച എന്നിവയെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. ക്രഞ്ചിറോൾ, ഫ്യൂനിമേഷൻ എന്നിവ രണ്ടും ഉയർന്ന ഇടപെടൽ റിപ്പോർട്ട് ചെയ്തു, സീരീസിന്റെ ഹോം വീഡിയോ റിലീസുകൾ ശക്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു. കാനോണിക് വ്യതിയാനങ്ങൾക്കിടയിലും √A അതിന്റെ ഇരുണ്ടർ, അഗിരി ചിന്താഗതിയെ വിലമിക്കുന്ന ഒരു അഭിനിവേശമുള്ള അടിത്തറ നിലനിർത്തി.
ടോക്കിയോ ഗോൾഃ re ഫ്ളാറ്റ്ഃ 1 നേരെ വിപരീതമായി, ചലനം നിലനിർത്താൻ പോരാടി. സീസണിലെ മൈ ആനിമെലിസ്റ്റ് സ്കോർ ആദ്യ സീസണുകളേക്കാൾ ഗണ്യമായി കുറവാണ്, ഉപയോക്തൃ അവലോകനങ്ങൾ പലപ്പോഴും വഞ്ചനയുടെ ഒരു വികാരത്തെ പരാമർശിക്കുന്നു. ആനിമേഷൻ ഗുണനിലവാരത്തിന്റെ കുറവും തിരക്കുള്ള പെയ്സിംഗും ആനിമേഷൻ സമൂഹത്തിൽ ആവർത്തിച്ചുള്ള പഞ്ച് ലൈനുകളായി മാറി, പല ആരാധകരും പുതുമുഖങ്ങളെ മാംഗ വായിക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. വാണിജ്യ പ്രകടനവും തണുപ്പിക്കുന്ന ഉത്സാഹത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു; ഇപ്പോഴും ലാഭകരമാണെങ്കിലും, ഫ്രാഞ്ചൈസി അതിന്റെ അരങ്ങേറ്റത്തിന്റെ സമയാത്മാവിനെ നിർവചിക്കുന്ന ഊർജ്ജം ഒരിക്കലും പിടിച്ചെടുത്തിട്ടില്ല.
കാനോൺ വിഭജനം അതിന്റെ പ്രത്യാഘാതങ്ങളും
ടോക്കിയോ ഗോൾ [1] എന്ന സിനിമയുടെ രണ്ട് പകുതികളും താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ പലപ്പോഴും അവഗണിക്കുന്ന ഒരു പാളി അനിമേഷൻ-ഒറിജിനൽ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ പങ്ക് ആണ്. ആദ്യ പരമ്പര റൂട്ട് എയിൽ ഏറ്റവും നാടകീയമായ തുടക്കം കുറിച്ചു, അവിടെ കാനെക്കി ആഗിരി ട്രീയിൽ ചേർന്നു. എന്നിട്ടും ഈ മാറ്റം വ്യക്തമായ കാഴ്ചപ്പാടോടെ നടപ്പിലാക്കിഃ കാനെക്കി സംരക്ഷണ ഇന്ദ്രിയങ്ങളുടെ ഇരുണ്ട പതിപ്പ് ഇത് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തു. ഇഷിദ സ്വയം പുതിയ സ്റ്റോറിബോർഡുകൾ തയ്യാറാക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ഫലമായി, തർക്കകരമായെങ്കിലും, ഒരു സമാനമായ കഥാപാത്രമായി തോന്നി.
ഫിന്നാലെ കണ്ട ആനിമേഷൻ മാത്രം കാണുന്നവർക്ക് ഒരു വിശദീകരണമില്ലാതെ ആമനസിയാക് സസാക്കി കഥാക്രമം അവതരിപ്പിച്ചു. കാനെക്കി ഹൈഡെയുടെ ശരീരത്തെ വളച്ചൊടിക്കുന്ന സീസൺ ഒരിക്കലും ശരിയായി പരിഹരിക്കാത്ത ഒരു അസ്വസ്ഥമായ അന്തസ്സാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. ആനിമേഷന്റെ സ്വന്തം ചരിത്രം അംഗീകരിക്കാതെ തന്നെ മാംഗയെ വിശ്വസ്തമായി ആനിമേഷനിൽ ഉൾപ്പെടുത്താനുള്ള നിർമ്മാതാക്കളുടെ തീരുമാനം, ടൂക്കാസുകൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രചോദനം അവരുടെ അടിത്തറ നഷ്ടപ്പെട്ടതായി അംഗീകരിച്ചു. കാനിക്കി കാൻഡെയുടെ ശരീരത്തെ മറച്ചുവെച്ച ബന്ധം, മാംഗ വായിക്കുന്നവരെ മറച്ചുവെച്ചവരെ വിചിന്തനം ചെയ്തുകൊണ്ട് കാനോണിലെ തുടർച്ചകൾ ഒരു ചിതറിച്ച ബന്ധമായി മാറി.
സമാപനഃ അനുയോജ്യമായ ഡിഹോട്ടോമിയ നമ്മെ പഠിപ്പിക്കുന്നത്
ടോക്കിയോ ഗൌലിന്റെയും ടോക്കിയോ ഗൌലിന്റെയും വ്യത്യസ്ത സ്വീകരണം ഒരൊറ്റ ഫ്രാഞ്ചൈസിക്ക് അപ്പുറം നീളുന്ന ഒരു പാഠം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഒരു പരിവർത്തനം അതിന്റെ ഉറവിടത്തിന്റെ വൈകാരിക വാസ്തുവിദ്യയെ മാറ്റുമ്പോഴും വിശദാംശങ്ങൾ മാറ്റേണ്ടതുണ്ടെന്ന് മനസിലാക്കിയതിനാൽ ആദ്യ പരമ്പര വിജയിച്ചു. അതിന്റെ പ്രേക്ഷകർക്ക് വ്യക്തതയോടെ ഇരിക്കാനും കാനെക്കി തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളുടെ കഠിനത അനുഭവിക്കാനും ലോകത്തിന്റെ ദുഃഖം മനുഷ്യ വേഗത്തിൽ ആഗിരണം ചെയ്യാനും ഇത് വിശ്വസിച്ചു. എപ്പിസോഡ് എണ്ണങ്ങളും കോർപ്പറേറ്റ് മാൻഡേറ്റും തടസ്സപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന തുടർച്ച, ട്രസ്റ്റ് ആൻഡ് സ്പ്രിംഗ് ഒരു ചെക്ക്ലിസ്റ്റ് ഓഫ് പ്ലോട്ട് ബീറ്റ്സ് ഉപേക്ഷിച്ചു. കഥാപാത്രത്തെ അളവ്, തീമാറ്റിക് ഐക്യത്തിനായി വിറ്റുവരിച്ചു, ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ അഭികാമ്യത്തിനായി ദൃശ്യ സ്ഥിരത.
എന്നാൽ, ആനിമേഷന്റെ പരാജയം അതിനെ കുറയ്ക്കുന്നില്ല. പകരം, ശരിയായ രീതിയിൽ ചെയ്ത വിശ്വസ്തമായ ഒരു ആവർത്തനത്തിന്റെ ദുർബലമായ മാജിക് എടുത്തുകാണിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥ പരമ്പര വീണ്ടും സന്ദർശിക്കുന്ന ആരാധകർ ഇന്ന് അതിന്റെ ശാന്തമായ നിമിഷങ്ങളിൽ പുതിയ പാളികൾ കണ്ടെത്തുന്നു; തുടർച്ച, അതിന്റെ എല്ലാ അഭിലാഷങ്ങളും, വലിയതോതിൽ എന്തായിരിക്കുമായിരുന്നു എന്നതിന്റെ ഉദാഹരണമായി മാഞ്ഞു. സുവീ ഇഷിദയുടെ കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ മുഴുവൻ വ്യാപ്തിയും മനസിലാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക്, ടോക്കിയോ ഗോൾ, ടോക്കിയോ ഗോൾ, ടോക്കിയോ ഗോൾ, ടോക്കിയോ ഗോൾ എന്നിവ വായിക്കുന്നത് അതിന്റെ ആദ്യ പാനൽ പോലെ സമഗ്രവും സഹാനുഭൂതിയും ഉള്ള ഒരു കഥയുടെ സാക്ഷ്യമാണ്. ഒപ്റ്റോഃ 7 ന് അവരുടെ സ്വാധീനം കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ ലേഖനത്തിൽ കൂടുതൽ താരതമ്യാത്മക വിശകലനം നടത്താൻ കഴിയും.