'എന്റെ അയൽക്കാരനായ ടോട്ടോറോ' ലെ പുനർജന്മത്തിന്റെ ചിഹ്നങ്ങൾഃ പ്രകൃതിയും കുടുംബവും തത്വശാസ്ത്രപരമായ നിർമ്മാണങ്ങളായി

പുതുക്കലിന്റെ ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന പരിസ്ഥിതി വ്യവസ്ഥയായി കാട്

ഹായോ മിയാസാക്കി ന്റെ എന്റെ അയൽക്കാരൻ ടോട്ടറോ ഫ്ളാറ്റ് 1 ന്റെ ആരംഭം സംഭാഷണത്തിലോ കഥാപാത്ര പ്രകാശനത്തിലോ അല്ല, ജാപ്പനീസ് ഗ്രാമപ്രദേശത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു സമൃദ്ധവും പനോരമാ കാഴ്ചയുമായി ആരംഭിക്കുന്നു. സ്വാഭാവിക ലോകത്തെ ഉടനടി ഒരു കേന്ദ്ര കഥാപാത്രമായി സ്ഥാനപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു തീരുമാനമാണ്. കഥ സത്സുകിയും മേയി കുസാക്കബെയും അവരുടെ പിതാവിനൊപ്പം പുരാതന മരങ്ങൾ, അരി തോട്ടങ്ങൾ, വളർന്ന ചെടകൾ എന്നിവയാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഗ്രാമീണ വീട്ടിലേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ പിന്തുടരുന്നു. ആദ്യ ഫ്രെയിം മുതൽ, പ്രകൃതി ഒരു പശവമായ പശ്ചാത്തലമായിട്ടമല്ല, മറിച്ച് ഒരു സജീവവും ശ്വസനവുമായ സാന്നിധ്യമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇത് പെൺകുട്ടികളെയും പ്രേക്ഷകരെയും അത്ഭുതവും ജിജ്ഞാസയും ചികിത്സയും നിർവചിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ബന്ധത്തിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു. മിയാസാക്കി ന്റെ പ്രകടനം വികാരാധനമാണ്ഃ പച്ചകളുടെ ആശയങ്ങൾ, അതിജീവമായ കാറ്റുകളുടെ ചക്രം, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പുനർ

സാധാരണവും അസാധാരണവുമായ കാര്യങ്ങൾ ഒത്തുചേരുന്ന ഒരു ലിമിനൽ സ്പേസായി കാട് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ആധുനിക ആനിമേഷനുകളിൽ പലപ്പോഴും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഫലശൂന്യമായ നഗര പരിതസ്ഥിതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ടോട്ടോറിലെ ഗ്രാമപ്രദേശം അദൃശ്യജീവിതത്തിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ആദ്യകാല രംഗങ്ങൾ സഹോദരിമാർ പുഴുപ്പ് പഴയ വീട് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുകയും പുഴുപ്പ് സ്പ്രിറ്റുകൾ കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സൂചനകൾ ആകാശത്തിന്റെ തുറന്നതയിലേക്ക് ഓടുന്ന ജീവനുള്ള പൊടി മോട്ടുകളെപ്പോലെ പറക്കുന്ന ചെറുതും മങ്ങിയതുമായ കറുത്ത ജീവികളാണ്. ഈ സ്പ്രിറ്റുകൾ ജാപ്പനീസ് ഫോളക്ലോറിലേക്ക് നേരിട്ട് ഒരു കുറിപ്പാണ്, അവിടെ അത്തരം ആത്മാക്കൾ ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട വീടുകളിൽ താമസിക്കുന്നു, പക്ഷേ മിയാസാക്കി അവയെ ഒരു സ്ഥലത്ത് മനുഷ്യശക്തിയും ചിരിയും നിറഞ്ഞപ്പോൾ നീങ്ങുന്ന നിഷ്കളങ്കരായ, മാന്ത്രമില്ലാത്ത ജീവികളായി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നു. ഈ സൂചനയാണ് മനുഷ്യനും പ്രകൃതിദത്തവുമായ അതിർത്തികൾ തമ്മിലുള്ള ആദ്യ സൂചന, ഇത് സ്വാഭാവിക ലോകത്തിനും സജീവമായി

ആക്സിസ് മുംദിയെന്ന നിലയിൽ കാംഫോർ മരം

ഒരുപക്ഷേ ചിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ പ്രകൃതി ചിഹ്നം കാടിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിൽക്കുന്ന വൻകിട കാംഫോർ മരമാണ്. വിശുദ്ധ ഷിമെനാവ കയറുകളിൽ മൂടിയിരിക്കുന്ന അതിന്റെ വൻ തുമ്പ് ഇത് ദേവതകളുടെ വസതിയായി തിരിച്ചറിയുന്നു. സിന്തോ വിശ്വാസത്തിൽ വേരൂന്നിയ ഒരു ആശയം, പ്രത്യേക മരങ്ങൾ, പാറകൾ അല്ലെങ്കിൽ വെള്ളച്ചാട്ടം എന്നിവ ഭൂഗർഭ ഊർജ്ജവുമായി പൾസ് ചെയ്യുന്നതായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ആത്മാക്കളെ ആകർഷിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഭൌതിക വസ്തുക്കൾ. മരം ആദ്യം കണ്ടെത്തി അതിന്റെ അടിത്തറയിൽ ഉറങ്ങുന്ന ഒരു ടോട്ടോറോയെ കണ്ടെത്തുന്നതിനായി ഒരു തുരങ്കം വഴി ചാടിച്ച്, കൂടിക്കാഴ്ച ഒരു വിശുദ്ധ മരുഭൂമിയിലേക്ക് ഒരു തീർത്ഥാടനമായി രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. കാംഫോർ സ്കെയിൽ, ഭൂഗർഭ ഊർജ്ജവുമായി പൾസ് ചെയ്യുന്നതായി തോന്നുന്ന അതിന്റെ പരസ്പര ബന്ധിത വേരുകൾ, പകൽ സമയത്ത് സൂര്യപ്രകാശം അതിന്റെ മേൽക്കൂട്ടത്തിലൂടെ ഫിൽട്ടറുകൾ ചെയ്യുന്ന രീതി, രാത്രിയിൽ ചന്ദ്രൻ മുഴുവൻ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ ലോകവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ദിവ്യ വൃക്ഷമായി മെയ് അക്ഷം പ്രകാശ

മിയാസാക്കി ഒരു കാംഫോർ വൃക്ഷം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് പരിസ്ഥിതി സാംസ്കാരികവുമായ പ്രതിധ്വനമാണ്. കാംഫോർ വൃക്ഷങ്ങൾ അവരുടെ ദീർഘായുസ്സും പ്രതിരോധശേഷിയും കൊണ്ട് അറിയപ്പെടുന്നു; ജപ്പാനിലെ പല സാമ്പിളുകളും നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ളതും പ്രകൃതി സ്മാരകങ്ങളായി നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടതുമാണ്. അത്തരം ഒരു വൃക്ഷത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള കഥയെ കേന്ദ്രീകരിച്ചുകൊണ്ട്, സിനിമ നിർമ്മാതാവ് കാഴ്ചക്കാർക്ക് തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന ഒരു യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ കഥയെ വേരൂന്നിപ്പിക്കുന്നു. അതേസമയം അത് മിഥ്യാപ്രവർത്തന നിലയിലേക്ക് ഉയർത്തുന്നു. ജീവിത ചക്രങ്ങളുടെ നിശബ്ദ സാക്ഷിയായി വൃക്ഷം മാറുന്നു, അതിന്റെ ശാഖങ്ങൾ ആകാശത്തേക്ക് ഉയർന്നുവരുന്നു, അതിന്റെ വേരുകൾ ഭൂമിയിലേക്ക് ആഴത്തിൽ മുങ്ങുന്നു. സിനിമയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന പുനർജന്മത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്തയ്ക്കുള്ള തികഞ്ഞ ഉപമ. അർദ്ധരാത്രി ആചാരത്തിൽ പെൺകുട്ടികൾ പിന്നീട് ടോട്ടോറോയെ ചേർക്കുമ്പോൾ, പൂച്ച വിത്തുകൾ ഒരു മുകളിലുള്ള ആകാശം-കാട്ടുന്ന വൃക്ഷമായി പൊട്ടിപ്പാൻ കാരണമാകുന്നു, യഥാർത്ഥ ക്യാംഫോർ രൂപം

ആത്മാക്കളും ഷിന്തോ-ആനിമിസ്റ്റ് ലോകവീക്ഷണവും

ഈ ലോകത്ത് വസിക്കുന്ന ജീവികൾ, ടോട്ടോറോ, അവനെ അനുഗമിക്കുന്ന ഇടത്തരം, ചെറിയ പതിപ്പുകൾ, കാറ്റ്ബസ്, പരുത്തി സ്പ്രിറ്റുകൾ എന്നിവ വെറും ഭാവനയുടെ വിമാനങ്ങൾ മാത്രമല്ല, മിയാസാക്കി തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ കേന്ദ്രമായി പലപ്പോഴും ഉദ്ധരിച്ച ഒരു ആനിമിസ്റ്റ് തത്ത്വചിന്തയുടെ മനഃപൂർവ്വം ഉൾക്കൊള്ളുന്നവയാണ്. 1998 ൽ Nausicaa.net- ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, ടോട്ടോറോ ഒരു കാട്ടിൽ ജീവിക്കുന്ന ജീവി, ഒരു കാട്ടു ആത്മാവ്, എന്നാൽ അവൻ ഒരു ദേവനല്ലെന്ന് സംവിധായകൻ വിശദീകരിച്ചു. കുട്ടികളുടെ മനസ്സിൽ ദീർഘകാലം മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഒരു കാര്യമാണ്. ഈ വിശദീകരണം ടോട്ടോറോയെ ജാപ്പനീസ് നാടോടിന്റെ ഒരു പാരമ്പര്യത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നു, ആത്മാവ് യഥാർത്ഥവും മാനസികവുമായ രീതിയിൽ നിർമ്മിച്ചവയാണ്, ആളുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് കുട്ടികൾ പ്രകൃതിയിലേക്ക് ശ്രദ്ധയും ബഹുമാനവും നേടുമ്പോൾ ഉയർന്നുവരുന്നു.

ടോട്ടോറോ സ്വയം ഒരു മാസ്റ്റേഴ്സ് ഡിസൈൻ ആണ്ഃ ഒരു മൃദുവായ ലാൻഡിംഗ് പാഡായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു വയറുമായി, ശാന്തമായ ജ്ഞാനം രേഖപ്പെടുത്തുന്ന സമാനമായ മുഖഭാവങ്ങളും, കാറ്റും മഴയും വിളിക്കുന്ന ഒരു ശബ്ദവും. അദ്ദേഹം മനുഷ്യ ഭാഷയിൽ സംസാരിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈകാരിക പ്രകടിപ്പനക്ഷമത തന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെ വ്യക്തമാക്കുന്നു. മേയി ആദ്യമായി അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടുമ്പോൾ, അദ്ദേഹം ഉറങ്ങുന്നു, ഉമ്മി, സ്വയം ചവിട്ടുന്നു, പക്ഷേ ഈ ഭൌതിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആത്മവിശ്വാസവും ശാന്തതയും ആഴത്തിലുള്ള വികാരത്തെ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു. കാട്ടുബസ്, അതിന്റെ ഹെഡ്ലൈറ്റ് കണ്ണുകളും രോമത്തിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ആന്തരിക സീറ്റുകളും കൊണ്ട്, മൃഗങ്ങളുടെയും യന്ത്രങ്ങളുടെയും മരത്തിന്റെയും ഒരു സർപ്രിയൽ ഫ്യൂഷൻ ആണ്. ഒരു വിഭാഗീകരണത്തെ ചെറുക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയാണ് ഇത്. കാഴ്ചക്കാരനെ പ്രകൃതിയുടെ യുക്തിയുടെ സ്വാഭാവിക വിപുലീകരണമായി സ്വീകരിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുന്നു. ഈ ആത്മാക്കൾ പ്രകൃതിയോടൊപ്പം സമ്പാദ്യം പ്രയോജനപ്പെടുത്താൻ കഴിയാത്ത ഒരു ആശയവിനിമയ ആശയവിനിമ

ബ്രിട്ടീഷ് ഫിലിം ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ കണ്ടെത്തിയതുപോലുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ അക്കാദമിക് വിശകലനം, മിയാസാക്കി ആനിമിസം പാശ്ചാത്യ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ ആംത്രോസെൻട്രിക് ലോകകാഴ്ചയെ എങ്ങനെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നുവെന്ന് ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു. ടോട്ടോറോയിൽ, മനുഷ്യ നായകരെ സേവിക്കാൻ വനം നിലവിലില്ല; പകരം, പെൺകുട്ടികൾ അതിഥികളാണ്. സ്വന്തം നിബന്ധനകൾക്കനുസരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു ലോകത്ത്. മനുഷ്യരാശിയുടെ ഈ കേന്ദ്രീകരണം യഥാർത്ഥ ലോകത്തിൽ പ്രത്യാഘാതങ്ങളുള്ള ഒരു തത്വശാസ്ത്രപരമായ നിർമ്മാണമാണ്, ഇത് യഥാർത്ഥ പുനർജന്മം പരിസ്ഥിതി, വൈകാരിക, അല്ലെങ്കിൽ ആത്മീയമായ ലോകത്തോടുള്ള നമ്മുടെ ആശ്രയവും ഉത്തരവാദിത്തവും തിരിച്ചറിയേണ്ടതുണ്ട് എന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

കുടുംബബന്ധങ്ങളും വൈകാരിക പുനർജന്മവും

കാട് പുതുക്കലിന് സജ്ജീകരണവും ചിഹ്നങ്ങളും നൽകുന്നുവെങ്കിൽ, കുസാക്കബെ കുടുംബം ആ പുതുക്കലിന് പരീക്ഷണവും ആത്യന്തികമായി സ്ഥിരീകരണവും നൽകുന്ന വൈകാരിക ക്രൂശകമാണ്. സത്സുകിയും മേയിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം ചിത്രത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്താണ്, ഇത് മിയാസാക്കി അനിശ്ചിതമായി സത്യസന്ധമായി ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു ടെൻററിലാണ് അടയാളപ്പെടുന്നത്. സഹോദരിമാർ തികച്ചും യോജിച്ചവരല്ല; അവർ തർക്കം നടത്തുന്നു, അവർ പരസ്പരം തെറ്റിദ്ധരിക്കുന്നു, ഒരു ചെറിയ കുട്ടിക്ക് വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഭയത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു, ഒരു പ്രായമുള്ള സഹോദരൻ തോളിൽ പോരാടുന്നു. ഒരു അജ്ഞാത രോഗത്തിന് വേണ്ടി അവരുടെ അമ്മയുടെ നീണ്ട ആശുപത്രിയിൽ പ്രവേശനം ട്യൂബെലൂസീസ് എന്ന് വിശാലമായി മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു. ഓരോ ചെറിയ സന്തോഷവും നിഴലനാളായി വീടിനു മുകളിലുണ്ട്, ഓരോ ചെറിയ സന്തോഷവും അസ്വസ്ഥതയോടെ നിറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു.

കുടുംബം, ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത് ഒരു സങ്കേതവും ആഴത്തിലുള്ള ദുർബലതയുടെ ഉറവിടവുമാണ്. വീട്ടിൽ നിന്ന് ജോലി ചെയ്യുന്ന ഒരു യൂണിവേഴ്സിറ്റി പ്രൊഫസർ ആയ പെൺകുട്ടിയുടെ പിതാവ്, ഒരു സൌമ്യമായ എന്നാൽ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രീകരിച്ച സാന്നിധ്യം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ഉറക്കെ വായിക്കുന്നു, മരങ്ങളോടുള്ള നന്ദിയുടെ ആചാരങ്ങളിൽ കുടുംബത്തെ നയിക്കുന്നു, കാട്ടിൽ ഒരു ഭീമൻ സൃഷ്ടിയെ കണ്ടതായി മേയിയുടെ നിർബന്ധം ഒരിക്കലും തള്ളിക്കളയുന്നില്ല. എന്നിട്ടും മകളുടെ ആന്തരിക ലോകങ്ങളുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇടപെടൽ പരിമിതമാണ്; അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും പുസ്തകങ്ങളിൽ അടക്കം ചെയ്യപ്പെടുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ആശുപത്രിയിൽ ഇല്ല. ഇത് വെറും പത്തോ പതിനൊന്ന് വയസ്സുള്ള സാത്സുകിയെ ഒരു സർഗേറ്റ് അമ്മയായി പ്രവർത്തിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു. ഉച്ചഭക്ഷണം പായ്ക്ക്, മേയി സ്കൂളിലേക്ക് നടക്കുന്നു, അമ്മ ഒരിക്കലും വീട്ടിലേക്ക് വരില്ലെന്ന ഭയം കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. അവൾ വഹിക്കുന്ന വൈകാരിക ഭാരം അമിതമാണ്, സിനിമ അതിശക്തമായ നിമിഷത്തിൽ നിന്ന് മങ്ങുന്നില്ല. അമ്മയുടെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് വിവരിക്കുന്ന വാർത്തകൾ, സാത്സുകിയുടെ നിരാശയും പീഡനവും വേഗത്തിൽ വർദ്ധിക്കുന്നു.

സീസണൽ സൈക്കിളുകൾക്ക് സമാന്തരമായി സഹോദരിമാർ യാത്ര ചെയ്യുന്നു

ഈ കഥ ഒരു വേനൽക്കാലത്ത് നടക്കുന്നു, അത് ശരത്കാലത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു, കുടുംബത്തിന്റെ സ്വന്തം നീക്കം ഒരു സസ്പെൻഡ് സാധാരണാവസ്ഥയിൽ നിന്ന് പ്രതിസന്ധി, പരിഹാരം എന്നിവയിലേക്ക് പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. വേനൽക്കാലം കണ്ടെത്തൽ സീസണാണ്ഃ മേയ് ടോട്ടോറോയെ കണ്ടെത്തുന്നു; മഴയിൽ ബസ് സ്റ്റോപ്പിൽ കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ സത്സുകി അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു; സഹോദരിമാർ വിത്ത് മുളച്ചുകയറ്റത്തിന്റെ രാത്രികോസ്മയിൽ ചേരുന്നു. ഈ സംഭവങ്ങൾ പച്ച സമൃദ്ധിയിൽ മുങ്ങുന്നു, ഇത് പെൺകുട്ടികൾക്ക് കുട്ടിക്കാലം ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിയുമ്പോൾ പ്രകൃതിയിലേക്കുള്ള കണക്ഷൻ ഏറ്റവും ശക്തമാണെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ശരത്കാലം തണുത്ത ടോണുകൾ, വീഴുന്ന ഇലകൾ, അടിയന്തിരതയുടെ വികാരം എന്നിവ നൽകുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും മേയ് അമ്മയുടെ അവസ്ഥയിൽ ദുഃഖിതനായിരിക്കുമ്പോൾ, ആശുപത്രിയിൽ പോകാനും ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വേനൽക്കാലങ്ങളിൽ നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.

യഥാർത്ഥ ലോകത്തിലെ മുതിർന്നവർ ലഭ്യമല്ലാത്ത ഒരു കാലത്ത് കുട്ടികളുടെ പിതൃത്വത്തിന്റെ വളർത്തൽ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രക്ഷോഭമായിട്ടാണ് സിനിമയുടെ സൈക്കോളജിക്കൽ വായനകൾ പലപ്പോഴും ടോട്ടോറോയെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നത്. ഈ വ്യാഖ്യാനം ഒരാൾ അംഗീകരിക്കുകയോ സ്വീകരിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നില്ലെങ്കിലും, സഹോദരിമാരുടെ വൈകാരിക കരുതൽ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ സമയത്ത് ആത്മാക്കൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നുവെന്ന് നിഷേധിക്കാനാവില്ല. ഐക്കോണിക് ബസ് സ്റ്റോപ്പ് രംഗത്ത്, സത്സുക്കി ഒരു കുട പിടിച്ചുകൊണ്ട് മഴയിൽ നിൽക്കുന്നു, അമ്മയെക്കുറിച്ച് ആശങ്കാകുലനാകുമ്പോൾ, ടോട്ടോറോ അവളുടെ അരികിൽ ഒരു ഇല ധരിച്ച് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. നിമിഷം വാക്കില്ലാത്തതും പരിവർത്തനപരവുമാണ്ഃ സത്സുക്കി തന്റെ പിതാവിനായി വഹിച്ച അധിക കുട ടോട്ടോറോയ്ക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അവന്റെ സന്തോഷകരമായ പ്രതികരണം സന്തോഷത്തോടെയും മഴയാൽ വിതറുന്നതും ഒരു മരം വിതറുന്നു. ഏകദേശം ചികിത്സാ വികാരമായി തോന്നുന്ന ഒരു വൈകാരിക വൈകാരികതയുടെ ഒരു രൂപമാണ് ഈ ലളിതമായ കൈമാറ്റം.

വളർച്ചയുടെയും പരിവർത്തനത്തിന്റെയും ആചാരങ്ങൾ

നവജാതത്തിന്റെ വിഷയം രാത്രി സീക്വൻസിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ കാഴ്ചയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്. സഹോദരിമാരും ടോട്ടോറോയും വിത്തുകൾ നട്ടുകയും അവ വളരുന്നതിന് പ്രാർത്ഥിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന രാത്രി സീക്വൻസിൽ നിന്ന് മറ്റൊരിടത്തും. പൂൻ ചന്ദ്രൻ കീഴിൽ ആരംഭിക്കുന്ന ആചാരത്തിൽ കുട്ടികളോടൊപ്പം പ്രാർത്ഥനയിൽ ടോട്ടോറോ നിൽക്കുന്നു, ശുദ്ധമായ ഉദ്ദേശ്യത്താൽ ഐക്യപ്പെടുന്ന ഒരു തമാശയുള്ള അസമമായ സഭ. സംഗീതം പൊട്ടുന്നതോടെ, ഭൂമി ഇളകുന്നു, ഒരു ചെടികൾ മണ്ണിലൂടെ തകർക്കുന്നു, ആകാശത്തെ മറയ്ക്കുന്ന ഒരു വലിയ മരത്തിലേക്ക് ഉയർന്നുവരുന്നു. അനിയന്മാർ പിന്നീട് ടോട്ടോറോയുടെ വയറ്റിൽ കയറുന്നു, അവൻ ഗ്രാമപ്രദേശത്ത് പറക്കുന്നു, ഭൌതികശാസ്ത്രത്തെയും സാധാരണ സമയത്തെയും വെല്ലുവിളിക്കുന്ന ഒരു യാത്രയിൽ അവരെ കൊണ്ടുപോകുന്നു. ഈ സീക്വൻസ് ചിത്രത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്താപരമായ പ്രവർത്തനത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നുഃ പുനർജന്മം ഒരു കൂട്ടായ ഭാവനയുടെ വിളയാണ്.

രാവിലെ സാധാരണയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു; ഭീമൻ മരം അപ്രത്യക്ഷമായി, പക്ഷേ തോട്ടത്തിൽ, ചെറിയ മുളകൾ ഇപ്പോൾ മണ്ണിലൂടെ കുതിക്കുന്നു, അത്ഭുതം ഒരു സ്വപ്നം മാത്രമായിരുന്നില്ലെന്ന് വ്യക്തമായ തെളിവ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. അസാധാരണവും ആഗോളവുമായ ഈ ദുർബലമായ സമതുലിതാവസ്ഥ മിയാസാക്കി കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന വശമാണ്. മാജിക് വസ്തുനിഷ്ഠമായി യഥാർത്ഥമാണെന്ന് സംവിധായകൻ ഒരിക്കലും നിർബന്ധിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അനുഭവത്തിൽ അദ്ദേഹം അത് നിസ്സംശയം യഥാർത്ഥമാണെന്ന് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, യാഥാർത്ഥ്യവും ഭാവനയും തമ്മിലുള്ള അതിർത്തികൾ അവർ വരയ്ക്കുന്ന അതിർത്തികൾ അവർ വിശ്വസിക്കുന്നതിനേക്കാൾ വളരെ തുളച്ചുകയറാൻ ക്ഷണിക്കുന്നു. ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക മാറ്റത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഇങ്ങനെയായിരിക്കുംഃ ഭൂഖണ്ഡങ്ങൾ വളരുന്ന ഒരു മരത്തിന്റെ ദർശനം, തുടർന്ന് ഒരു ശാന്തമായ രാവിലത്തെ തെളിവുകൾ, തീർച്ചയായും, എന്തെങ്കിലും വേരൂന്നുക.

മഴയും സന്തോഷവും കാറ്റ്ബസും

ബസ് സ്റ്റോപ്പിലെ മഴ രംഗം ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ അതിന്റെ ആചാരപരമായ ഗുണനിലവാരത്തിന് കൂടുതൽ പരിശോധന അർഹിക്കുന്നു. ജാപ്പനീസ് സൌന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലെ മഴ പലപ്പോഴും ശുദ്ധീകരണത്തിന്റെയും വൈകാരിക കാതറിസത്തിന്റെയും അർത്ഥം വഹിക്കുന്നു. സത്സുകിയും മേയും അവരുടെ പിതാവിന്റെ വൈകിയ ബസ് കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, മഴ അവരെ ലോകത്തിന്റെ ബാക്കി ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന ഒരു ശബ്ദചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വെള്ളത്തിന്റെയും മങ്ങിയ വെളിച്ചത്തിന്റെയും ഒരു കോക്കൺയിൽ അടയ്ക്കുന്നു. ഈ ലിമിനൽ സ്ഥലത്തേക്ക് ടോട്ടോറോയുടെ വരവ് ഒരു കോമഡി സാമഗ്രതയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. തുടക്കത്തിൽ ഒരു ഭീമൻ പോലുള്ള കുട ഉപയോഗിച്ച് മഴയെ ചതിക്കുന്നു എന്നാൽ കുടയിൽ തുള്ളിമൊഴിക്കുന്ന തുള്ളികൾ അവനെ വളരെയധികം ആഹ്ലാദിപ്പിക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ കൂടിക്കാഴ്ച അവസാനിക്കുന്നു, അവൻ ചാടുന്നു, മുഴുവൻ മരവും ഇളക്കി ഒരു വെള്ളം നയിക്കുന്നു. ഈ മരണം, ഒരു പന്ത്രണ്ട് രൂപത്തിലുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ രൂപമായി ദൃശ്യവൽക്കരിക്കപ്പെടുന്നു, അത് ഒരു ആഴികാലയുമായി ഒരു ബന്ധ

കാറ്റ്ബസ്സിന്റെ ആന്തരികം, ചൂടുള്ള, രോമങ്ങൾ മൂടിയ സീറ്റുകൾ, അകത്തും പുറത്തും, സുരക്ഷിതവും കാട്ടുതീയും തമ്മിലുള്ള അതിർത്തികൾ ലയിക്കുന്ന ഒരു ചലനാത്മക അഭയകേന്ദ്രം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. അഭയാർത്ഥി രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ, കാണാതായ മേയിയെ കണ്ടെത്താൻ സഹായിക്കാൻ സത്സുക്കി കാറ്റ്ബസിനെ വിളിക്കുമ്പോൾ, പ്രകൃതി ലോകത്തെ അടിസ്ഥാനപരമായി പരസ്പര ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ദൃശ്യപരത സൃഷ്ടിയുടെ വേഗതയും സ്വാഭാവികമായ കഴിവും പ്രകൃതി ലോകത്തെ അടിസ്ഥാനപരമായി പരസ്പര ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു എന്ന ആശയം ദൃശ്യവൽക്കരിക്കുന്നു. ആ ബന്ധങ്ങളിലൂടെ സ്നേഹവും കരുതലും മിക്കവാറും തൽക്ഷണം യാത്രചെയ്യുന്നു. കാറ്റ്ബസ് ആദ്യം മേയ് ശേഖരിക്കുകയും തുടർന്ന് സത്സുക്കി ആശുപത്രിക്ക് പുറത്തേക്ക് പോകുകയും ചെയ്യുന്നു, അവിടെ അവർ ഒരു മരത്തിൽ കുതിച്ചുനിൽക്കുകയും അമ്മയും അച്ഛനും സംസാരിക്കുകയും ചിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവരുടെ അമ്മ സുഖം പ്രാപ്തമാക്കുന്നുണ്ടെന്ന് പെൺകുട്ടികൾ കാണുന്നു, ഈ അകലെയുള്ള, എത്തിച്ചേരാനാകാത്ത നിമിഷം അവരുടെ സ്വന്തം ജനനത്തിന് വികാരപരമായ ഉത്തേജ

പ്രകൃതിയുടെയും കുടുംബത്തിന്റെയും പരസ്പര ബന്ധം

സിനിമയുടെ അവസാന ആക്ട് പ്രകൃതി ചിഹ്നങ്ങളുടെയും കുടുംബ ഭക്തിയുടെയും ത്രെഡുകൾ ഒരു ഏകീകൃത തത്ത്വചിന്താ പ്രസ്താവനയിലേക്ക് ഒരുമിച്ച് നെയ്തതാണ്. ഒരു മാംസത്തെ സുഖപ്പെടുത്തുമെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്ന ഒരു മാംസ ചെവി വഹിച്ച് ഒറ്റയ്ക്ക് ആശുപത്രിയിലേക്ക് നടക്കാനുള്ള മെയ്യുടെ തീരുമാനം, ഒരു കുട്ടിയുടെ അസുഖത്തെക്കുറിച്ച് തെറ്റിദ്ധാരണത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ച ഒരു നിരാശരഹിതമായ സ്നേഹപ്രവർത്തനമാണ്. ചിത്രത്തിലുടനീളം സ്ഥാപിതമായ എല്ലാ പ്രകൃതി ഘടകങ്ങളും സത്സുകിയുടെ തിരച്ചിൽ സജീവമാക്കുന്നുഃ അയൽക്കാർ, വനപ്രദേശങ്ങൾ, വിശുദ്ധ വൃക്ഷം, ഒടുവിൽ ടോട്ടോറോ. ശുദ്ധമായ വൈകാരിക വ്യക്തതയുടെ നിമിഷത്തിൽ, സത്സുകി ഒരു ദൈവത്തിന്റെ സഹായിയായിട്ടല്ല, നഷ്ടം മനസ്സിലാക്കുന്ന ഒരു സുഹൃത്തായിട്ടാണ് ടോട്ടോരോയോട് അഭ്യർത്ഥിക്കുന്നത്. ആത്മാവ് ഉച്ചകാട്ടുന്നു, സ്വപ്നം വിളിക്കുന്നു, രക്ഷാപ്രവർത്തനം ഒരു ഫലപ്രദമായ രീതിയിൽ നടക്കുന്നു, കാട്ടുബസ്സിനും സഹോദരിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധങ്ങൾ കാട്ടുബസ്സിനും ശ്രദ്ധേയമായിട്ടുണ്ട് എന്ന്

ഈ സീക്വൻസ് വ്യക്തിഗത പരിവർത്തനത്തിൽ നിന്ന് പുനർജന്മത്തിന്റെ ആശയം പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ബന്ധപരമായ രോഗശാന്തിയിലേക്കുള്ള വഴി നയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പുതിയ ആളുകളാകുന്ന അർത്ഥത്തിൽ സത്സുകിയും മേയിയും പുനർജനിക്കപ്പെടുന്നില്ല; പകരം, മുമ്പത്തെ ദിവസങ്ങളുടെ സമ്മർദ്ദത്തിൽ നിന്ന് അവരുടെ ബന്ധം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അവസാന ക്രെഡിറ്റുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന അവരുടെ അമ്മയുടെ വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിവരവ് കുടുംബ യൂണിറ്റിന്റെ പുനരുജ്ജീവനത്തിന് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. മെയി വഹിച്ച ധാന്യ ചെവി, ഇപ്പോൾ ഒരു കുരുക്കിയ കുറിപ്പിനൊപ്പം ആശുപത്രി വിൻഡോസിൽ നിക്ഷേപിച്ചിരിക്കുന്ന, ആഭ്യന്തര ലോകവും ആത്മാക്കളുടെ ലോകവും തമ്മിലുള്ള വിടവ് കുറയ്ക്കുന്ന ഒരു വിനയമായ ഓഫറായി മാറുന്നു. കുട്ടികളുടെ സ്നേഹം പ്രകൃതിയുടെ ഏജന്റുമാർ വഴി മധ്യസ്ഥതയിലുള്ളതാണെന്ന് അതിന്റെ സാന്നിധ്യം ശാന്തമായ സാക്ഷ്യമാണ്.

തുടർച്ചയുടെ വാഗ്ദാനമായി അവസാനിപ്പിക്കുക

എന്റെ അയൽക്കാരൻ ടോട്ടോറോയുടെ അവസാന ചിത്രങ്ങളിൽ സഹോദരിമാർ ഗ്രാമത്തിലെ മറ്റ് കുട്ടികളുമായി കളിക്കുന്നു, അവരുടെ അമ്മയുടെ വീട്ടിൽ ആരോഗ്യമുള്ളവരാണ്, ടോട്ടോറോയും ചെറിയ ആത്മാക്കളും കാംഫോർ മരത്തിൽ ഇരുന്നു, കാണാത്തത് കാണുന്നു. അവസാന ഷോട്ട് കറുപ്പായി മാറിയതിനു മുമ്പ് മരത്തിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ താമസിക്കുന്നു, കഥ ഒരിക്കലും അവസാനിക്കുന്നില്ല എന്ന ആശയം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു, പക്ഷേ സമാന്തരമായി തുടരുന്നു, മുതിർന്നവരുടെ കണ്ണിൽ നിന്ന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും നിലവിലുണ്ട്. ഈ കഥാപാത്ര തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ചക്ലിക തുടർച്ചയ്ക്ക് അനുകൂലമായി വൃത്തിയുള്ള തീരുമാനങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്നു. ഒരു രേഖാമൂലമായ അടയ്ക്കൽ പാശ്ചാത്യരുടെ മുൻഗണനയുമായി വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ഒരു ആഴക്കൻ തത്ത്വചിന്താ നിലപാട്. പുനർജന്മം ഇവിടെ ഒരു ഒറ്റ സംഭവമല്ല, ഒരു തുടർച്ചയായ പ്രക്രിയയാണ്ഃ ഓരോ വസന്തത്തിലും മരങ്ങൾ പൂത്തും, ഓരോ രാത്രിയും ആത്മാക്കൾ ചലിക്കും, തുറന്ന കണ്ണുകളോടെ നോക്കുന്ന ഓരോ കുട്ടിയും ഒരു ലോകം കണ്ടെത്താൻ കാത്തിരിക്കും.

തത്വശാസ്ത്രപരമായ അടിസ്ഥാനങ്ങളും മിയാജാകിയുടെ ദർശനവും

എന്റെ അയൽക്കാരനായ ടോട്ടോറോയെ ഒരു തത്ത്വചിന്തക നിർമ്മാണമായി മനസ്സിലാക്കുന്നത് മിയാസാക്കി ന്റെ വിശാലമായ സൃഷ്ടിയുടെയും ലോകദർശനത്തെ രൂപപ്പെടുത്തിയ സാംസ്കാരിക പശ്ചാത്തലത്തിന്റെയും ഉള്ളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ജപ്പാനിലെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ആധുനികവൽക്കരണത്തെക്കുറിച്ചും പ്രകൃതിയുമായുള്ള പരമ്പരാഗത ബന്ധങ്ങളുടെ ഫലമായി നശിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും സംവിധായകൻ ആവർത്തിച്ച് ആശങ്ക പ്രകടിപ്പിച്ചു. ആരംഭ പോയിന്റ്ഃ 19791996 ഫ്ല്ല്ല്ല്:3 എന്ന പുസ്തക-ദൈർഘ്യമുള്ള പഠനത്തിൽ മിയാസാക്കി എഴുതി, മരം ജീവിതത്തിന്റെ ഉറവിടവും മരിച്ചവരുടെ ലോകത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശനവും ആണ്..

ആഴത്തിലുള്ള പാരിസ്ഥിതികതയുടെ കണ്ണാടിയിലൂടെയാണ് ചിത്രത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്താപരമായ നിലപാട് വായിക്കാൻ കഴിയുന്നത്. മനുഷ്യർക്ക് അവരുടെ ഉപയോഗത്തെക്കുറിച്ച് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ എല്ലാ ജീവജാലങ്ങൾക്കും ആന്തരിക മൂല്യമുണ്ടെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു. ടോട്ടോറോ, കാറ്റ്ബസ്, പരുത്തി സ്പ്രിറ്റുകൾ പോലും സ്വയം നിലനിൽക്കുന്നു; അവർ പെൺകുട്ടികൾക്ക് കടമയല്ല, ഒരുതരം സ്പോൺട്ടൻ ബന്ധത്തിൽ നിന്നാണ് സമ്മാനങ്ങൾ നൽകുന്നത്. ഈ വസ്തുതയെ അംഗീകരിക്കുന്ന കുട്ടികൾ ഒരിക്കലും ആത്മാക്കളെ പിടിച്ചെടുക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയോ ചൂഷണം ചെയ്യുകയോ അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണമായും മനസ്സിലാക്കുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. ജാപ്പനീസ് ആനിമിസം, ഷിന്റോ, ബുദ്ധ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ വേരൂന്നിയുള്ളത്, ഈ ധാർമികതയ്ക്കുള്ള സാംസ്കാരിക ചട്ടക്കൂട് നൽകുന്നു, പക്ഷേ മിയാസാക്കി ഇത് ദേശീയ അതിരുകൾ മറികടക്കുന്ന ഒരു സാർവത്രിക ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു.

ആഴത്തിലുള്ള അക്കാദമിക് പര്യവേക്ഷണങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവർക്ക്, ബ്രിട്ടീഷ് ഫിലിം ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അതിന്റെ ഉൽപാദന ചരിത്രത്തിന്റെയും സാംസ്കാരിക സ്വാധീനത്തിന്റെയും വിശകലനം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, അതേസമയം സ്റ്റുഡിയോ ഗിബ്ലി ഔദ്യോഗിക ഫിലിം ടോട്ടറോ എന്റെ അയൽക്കാരൻ ടോട്ടറോ അതിന്റെ കലാപരമായ വികസനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പശ്ചാത്തലം നൽകുന്നു. കൂടാതെ, റെയ്ന ഡെനിസൺ സ്റ്റുഡിയോ ഗിബ്ലിഃ ഒരു വ്യാവസായിക, കലാപരമായ വിശകലനം എന്ന ലേഖനം (ജെസ്റ്റോറിൽ ലഭ്യമാണ്) സ്റ്റുഡിയോ ഗിബ്ലി എന്ന വിശാലമായ ദൌത്യത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. അക്രമ-കഠിനമായ വിനോദത്തിന് ഒരു എതിർ പോയിന്റായി ഹെലിംഗ് ആനിമി വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ശ്രദ്ധിക്കുന്ന കാഴ്ചക്കാർക്ക് ഈ ഉറവിടങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നുഃ ഫിലിം ടോഃ ടോഃ ടോഃ ടോഃ ഃ ഃ

സമകാലിക ജീവിതത്തിന്റെ നിത്യ ചിഹ്നം

മൂന്ന് പതിറ്റാണ്ടിലേറെയായി റിലീസ് ചെയ്തതിനുശേഷം, എന്റെ അയൽക്കാരൻ ടോട്ടോറോ (എഫ്എൽടി 1) പ്രകൃതിയോടും കുടുംബത്തോടും ബന്ധം പുലർത്തുന്നതിനുള്ള സാർവത്രിക മനുഷ്യന്റെ ആഗ്രഹത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നതിനാൽ അതിശയിപ്പിക്കുന്നു. മുതിർന്നവരുടെ ജീവിതത്തിലെ തിരക്കിൽ ഞങ്ങൾ പലപ്പോഴും അടിച്ചമർത്തുന്ന നമ്മുടെ ഭാഗങ്ങൾ. പുനർജന്മത്തിന്റെ ചിഹ്നങ്ങൾ പിളർത്താൻ കാത്തിരിക്കുന്ന മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സന്ദേശങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ലോകത്തെ വ്യത്യസ്തമായി അനുഭവിക്കാൻ ക്ഷണങ്ങളാണ്. കാംഫോർ വൃക്ഷം, മഴ, വളരുന്ന വിത്തുകൾ, കാറ്റ്ബസ്, ടോട്ടോറോ എന്നിവയുടെ മൃദുവായ ഉച്ചത്തിൽ രോഗശാന്തി സാധ്യമാകുന്നതും ഒഴിവാക്കാനാവാത്തതുമായ ഒരു വൈകാരിക ഭൂപ്രകൃത്തം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ആഗോള പാരിസ്ഥിതിക പ്രതിസന്ധിയും വ്യാപകമായ സാമൂഹിക വിഭജനവും ഉള്ള ഒരു കാലത്ത്, സിനിമയുടെ തത്ത്വചിന്താ നിർമ്മാണങ്ങൾ ആശ്വാസത്തിന് മുകളിലുമാണ്; അവ ഒരു ബ്ലൂപ്രിന്റ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. മനുഷ്യർക്ക് പരസ്പര ബന്ധങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ജീവനുള്ള ആത്മാക്കളുടെ സമൂഹമായി പ്രകൃതിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെയും, അത്ഭുതത്തോടെ പങ്കിട്ട കൂടിക്കാഴ്ചകളിലൂടെ ശക്തിപ്പെടുത്താവുന്ന പ്രതിരോധശേഷി ഉറവിടമായി കുടുംബത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെയും, മ്യാസാക്കി ആധുനികതയുടെ ഒരു ദർശനം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.